{"title":"Objetos murales: arte entre pintura y objeto","description":"\u003cp data-end=\"306\" data-start=\"245\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"498\" data-start=\"327\"\u003eLos objetos murales se sitúan entre la pintura y la escultura. Color, material y estructura sobresalen de la superficie y convierten la imagen en un objeto corpóreo en el espacio.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"772\" data-start=\"500\"\u003eEn mis objetos murales, los espacios pictóricos no surgen solo a través del color, sino también mediante el material, el relieve y la superficie física. Estructuras, restos de color o fragmentos cromáticos condensados pasan a formar parte de la composición y confieren a las obras una presencia espacial especial.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"927\" data-start=\"774\"\u003eLas obras de esta categoría combinan procesos pictóricos con estructuras objetuales y amplían la pintura clásica con una dimensión adicional.\u003c\/p\u003e\n\u003ch1 data-end=\"940\" data-start=\"934\" data-section-id=\"1htjwgs\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h1\u003e\n\u003ch2 data-end=\"972\" data-start=\"941\"\u003e\u003cstrong data-end=\"972\" data-start=\"941\"\u003eMaterial, estructura y espacio\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"1226\" data-start=\"974\"\u003eMientras que los cuadros clásicos actúan principalmente a través del color y la composición, los objetos murales se definen además por su superficie material. Estructuras en relieve, huellas de color densificadas o fragmentos de material modifican la percepción del cuadro en el espacio.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1355\" data-start=\"1228\"\u003eDependiendo de la incidencia de la luz, se generan diferentes sombras y efectos de profundidad que cambian constantemente el carácter de las obras.\u003c\/p\u003e\n\u003ch1 data-end=\"1368\" data-start=\"1362\" data-section-id=\"1htjvod\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h1\u003e\n\u003cp data-end=\"258\" data-start=\"226\"\u003e\u003cstrong data-end=\"258\" data-start=\"226\"\u003eObjetos murales en mis series\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"636\" data-start=\"260\"\u003eEstructuras objetuales se encuentran principalmente en trabajos de la serie \u003cstrong data-end=\"345\" data-start=\"331\"\u003eFarbkasten\u003c\/strong\u003e, en los que restos de pintura, huellas de material y superficies de color densas se convierten en parte central de la composición. También obras individuales de la serie \u003cstrong data-end=\"511\" data-start=\"505\"\u003eRE\u003c\/strong\u003e retoman esta cualidad corpórea de la pintura y desarrollan espacios pictóricos que actúan entre color, material y objeto.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2168\" data-start=\"2094\"\u003e \u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"america-zeitgenossische-malerei-mit-amerikanischer-flagge","title":"America - pintura contemporánea con bandera estadounidense","description":"\u003cp data-start=\"358\" data-end=\"379\"\u003e\u003cstrong\u003eDetalles de la obra\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul data-start=\"381\" data-end=\"699\"\u003e\n\u003cli data-start=\"381\" data-end=\"414\"\u003e\n\u003cp data-start=\"383\" data-end=\"414\"\u003e\u003cstrong data-start=\"383\" data-end=\"393\"\u003eTítulo:\u003c\/strong\u003e «America» (pieza única)\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"415\" data-end=\"443\"\u003e\n\u003cp data-start=\"417\" data-end=\"443\"\u003e\u003cstrong data-start=\"417\" data-end=\"428\"\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e 120 × 190 cm\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"444\" data-end=\"471\"\u003e\n\u003cp data-start=\"446\" data-end=\"471\"\u003e\u003cstrong data-start=\"446\" data-end=\"456\"\u003eSerie:\u003c\/strong\u003e Am Ende Grün\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"472\" data-end=\"504\"\u003e\n\u003cp data-start=\"474\" data-end=\"504\"\u003e\u003cstrong data-start=\"474\" data-end=\"487\"\u003eArtista:\u003c\/strong\u003e Mark Hellbusch\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"505\" data-end=\"530\"\u003e\n\u003cp data-start=\"507\" data-end=\"530\"\u003e\u003cstrong data-start=\"507\" data-end=\"519\"\u003eTécnica:\u003c\/strong\u003e Óleos sobre lienzo\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"611\" data-end=\"638\"\u003e\n\u003cp data-start=\"613\" data-end=\"638\"\u003e\u003cstrong data-start=\"613\" data-end=\"624\"\u003eMarco:\u003c\/strong\u003e sin marco\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"639\" data-end=\"671\"\u003e\n\u003cp data-start=\"641\" data-end=\"671\"\u003e\u003cstrong data-start=\"641\" data-end=\"656\"\u003eCreación:\u003c\/strong\u003e 2002, Berlín\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"672\" data-end=\"699\"\u003e\n\u003cp data-start=\"674\" data-end=\"699\"\u003e\u003cstrong data-start=\"674\" data-end=\"686\"\u003eEnvío:\u003c\/strong\u003e gratuito\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch2 data-start=\"706\" data-end=\"742\"\u003eUn torbellino sobre la bandera\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"744\" data-end=\"1073\"\u003e«America» surgió en 2002 como reacción al fracaso del Protocolo de Kioto, y es más que un cuadro. En el lienzo se superponen la bandera estadounidense y las sombras de un huracán. El símbolo de la identidad nacional se confronta con una fuerza de la naturaleza que avanza imparable, amenazante y poderosa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1075\" data-end=\"1307\"\u003eAsí surge una composición que remite de forma directa a la oportunidad perdida de la política climática internacional. Lo abstracto —nubes, tormenta, estructuras— se vuelve concreto: una imagen sobre la responsabilidad política y su fracaso.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"1309\" data-end=\"1339\"\u003eEntre bandera y naturaleza\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1341\" data-end=\"1571\"\u003eFranjas rojas, blancas y azules se combinan con formas oscuras que recuerdan a sombras de nubes. Debajo emergen estructuras que evocan hojas, ramas y tierra: naturaleza encerrada en un símbolo nacional.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1573\" data-end=\"1754\"\u003e«America» obliga al espectador a reflexionar: ¿hasta qué punto nuestro destino depende de las decisiones políticas? ¿Qué ocurre cuando fracasan las economías más fuertes?\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"1756\" data-end=\"1775\"\u003e¿Por qué América?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1777\" data-end=\"2077\"\u003eEl Protocolo de Kioto fue para muchos la última gran oportunidad de un cambio de rumbo global. Europa y Asia habrían estado dispuestas, pero Estados Unidos se negó. Así se perdió el impulso. «America» hace visible este vacío: una imagen de las oportunidades desperdiciadas, congelada en color.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-start=\"2079\" data-end=\"2109\"\u003ePresentación y estructura\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-start=\"2111\" data-end=\"2443\"\u003eComo todas las obras de la serie \u003cem data-start=\"2136\" data-end=\"2150\"\u003eAm Ende Grün\u003c\/em\u003e, «America» también necesita mucha luz para desplegar su profundidad. La imprimación se construyó con gruesas capas de pintura al óleo, en las que se integró material orgánico. De este modo queda una superficie táctil que otorga a la pintura una segunda dimensión: naturaleza en la imagen, naturaleza en el tema.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eWeitere Anregungen finden Sie unter \u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/am-ende-grun-moderne-abstrakte-malerei-in-grun\" title=\"Am Ende Grün\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eAl final verde\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde?_pos=1\u0026_psq=monu\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"monumentale Formate\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformatos monumentales\u003c\/a\u003e\u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e y\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/symbolische-kunst?_pos=1\u0026_psq=symb\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"Symbolik in der Kunst\"\u003e\u003cspan style=\"color: #2b00ff;\"\u003eSimbología\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el artista Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDesde 1997 soy pintor autónomo y he trabajado con una gran variedad de temas en la pintura. Hasta 2007 me dediqué casi exclusivamente a la pintura expresiva, mientras que hoy mi enfoque está más en el arte experimental. Mi \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etrayectoria personal\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, así como casi todos \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etemas artísticos\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e lo encontrará en \"Sobre nosotros\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eKontakt \u0026 Atelier\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e0176-21916227\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAtelier in Wiesbaden – Besichtigung nach Terminvereinbarung möglich.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDirekter Kauf und Versand ebenfalls verfügbar.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":14261632499761,"sku":"HG0001","price":8500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/America.XXL.Kunst.Flagge.120x180cm.HOM0.jpg?v=1758541142"},{"product_id":"stierkampf-modernes-gemalde-abstrakt-und-bunt","title":"Corrida de toros - pintura moderna abstracta y colorida","description":"\u003cp data-end=\"273\" data-start=\"0\"\u003e\u003cstrong data-end=\"12\" data-start=\"0\"\u003eArtista\u003c\/strong\u003e Mark Hellbusch\u003cbr data-end=\"30\" data-start=\"27\"\u003e\u003cstrong data-end=\"39\" data-start=\"30\"\u003eTítulo\u003c\/strong\u003e «Stierkampf»\u003cbr data-end=\"55\" data-start=\"52\"\u003e\u003cstrong data-end=\"64\" data-start=\"55\"\u003eSerie\u003c\/strong\u003e Der Farbkasten\u003cbr data-end=\"82\" data-start=\"79\"\u003e\u003cstrong data-end=\"91\" data-start=\"82\"\u003eTamaño\u003c\/strong\u003e 110 × 100 × 5 cm\u003cbr data-end=\"111\" data-start=\"108\"\u003e\u003cstrong data-end=\"122\" data-start=\"111\"\u003eTécnica\u003c\/strong\u003e técnica mixta\u003cbr data-end=\"138\" data-start=\"135\"\u003e\u003cstrong data-end=\"148\" data-start=\"138\"\u003eMedio\u003c\/strong\u003e pintura abstracta sobre escultura mural\u003cbr data-end=\"186\" data-start=\"183\"\u003e\u003cstrong data-end=\"199\" data-start=\"186\"\u003eCategoría\u003c\/strong\u003e arte moderno\u003cbr data-end=\"216\" data-start=\"213\"\u003e\u003cstrong data-end=\"230\" data-start=\"216\"\u003eAño\u003c\/strong\u003e 2012 en Maguncia\u003cbr data-is-only-node data-end=\"247\" data-start=\"244\"\u003e\u003cstrong data-end=\"258\" data-start=\"247\"\u003eEnvío\u003c\/strong\u003e 1–3 días laborables\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"278\" data-start=\"275\"\u003e\n\u003ch3 data-end=\"320\" data-start=\"280\" data-section-id=\"begot3\"\u003e«Stierkampf» – Dinámica en el estuche de pinturas\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"692\" data-start=\"322\"\u003eCon «Stierkampf», Mark Hellbusch transforma el estuche de pinturas en un objeto potente y de gran formato. El motivo familiar se convierte en portador de movimiento, tensión y energía. El título dirige la percepción conscientemente hacia una dirección expresiva y abre asociaciones de dinamismo, confrontación y ritmo, sin limitar la apertura del lenguaje pictórico abstracto.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"697\" data-start=\"694\"\u003e\n\u003ch3 data-end=\"728\" data-start=\"699\" data-section-id=\"qgoq1b\"\u003eMaterial y construcción\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1085\" data-start=\"730\"\u003eLa obra se basa en una compleja construcción artesanal de madera, lienzo y cuencos de color integrados. La superficie se construyó y trabajó en varias capas, creando una estructura plástica y en relieve. Pinturas acrílicas y al óleo, así como diversos aglutinantes, confieren al objeto una materialidad densa y estratificada.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1090\" data-start=\"1087\"\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1123\" data-start=\"1092\" data-section-id=\"vx3rdh\"\u003eColor y efecto espacial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1466\" data-start=\"1125\"\u003eLa composición vive del contraste entre superficies de color intensas, desde colores primarios hasta mezclas diferenciadas. El tono de base predominantemente rojizo refuerza el efecto energético de la obra. La profundidad física genera sombras reales que acentúan aún más la interacción de color y forma y amplían el objeto en el espacio.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1471\" data-start=\"1468\"\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1507\" data-start=\"1473\" data-section-id=\"11ohgj7\"\u003eAbstracción e interpretación\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1782\" data-start=\"1509\"\u003e\"Corrida de toros\" está concebido como una imagen abierta. La combinación de pintura experimental, estructura objetual e idea sugerida por el título invita a una interpretación individual. Así surge un campo de tensión entre una apariencia concreta y una percepción libre y personal.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1787\" data-start=\"1784\"\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1805\" data-start=\"1789\" data-section-id=\"bkwgq9\"\u003ePresentación\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-is-only-node data-is-last-node data-end=\"2045\" data-start=\"1807\"\u003eLa obra puede orientarse libremente y no está ligada a una posición fija de colgado. Para un efecto óptimo se recomienda una presentación con suficiente espacio, de modo que la interacción de color, estructura y sombras pueda experimentarse plenamente.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eEncontrará más inspiración en \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLa caja de pinturas\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"große Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformatos grandes\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e y\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ecuadros coloridos\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el artista Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDesde 1997 soy pintor autónomo y he trabajado con una gran variedad de temas en la pintura. Hasta 2007 me dediqué casi exclusivamente a la pintura expresiva, mientras que hoy mi enfoque está más en el arte experimental. Mi \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ecarrera personal\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, así como casi todos \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003elos temas artísticos,\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e lo encontrará en \"Sobre nosotros\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e¿Alguna otra pregunta?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Puedes comunicarte conmigo por teléfono al\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eo por correo electrónico: \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch4 style=\"text-align: left;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":14365754228785,"sku":"FK06","price":4200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/stierkampf.HOME0.modernes.gemaelde.abstrakt.bunt..jpg?v=1743866164"},{"product_id":"kreta-schones-abstraktes-bild","title":"Creta - hermosa imagen abstracta ","description":"\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003ch2 style=\"text-align: left;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.7828%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eartista\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 73.221%;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.7828%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003etítulo\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 73.221%;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\"Creta\"\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.7828%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eTamaño\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 73.221%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003e63x46x5 centímetros \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.7828%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eserie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 73.221%;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003eLa caja de pinturas\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.7828%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eTecnología\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 73.221%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003eTécnica mixta con pinturas acrílicas, pinturas al óleo, cemento adhesivo y cola.\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.7828%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003emedio\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 73.221%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003ePintura moderna sobre objeto de pared (caja de pinturas)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.7828%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003ecategoría\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 73.221%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003eBuena foto\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.7828%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eOrigen\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 73.221%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e2016 en Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.7828%;\"\u003e\u003cspan color=\"#2b00ff\" style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cb\u003eEnvío\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 73.221%;\"\u003e\u003cspan\u003e1-3 días laborables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch2 style=\"text-align: left;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eUna fuente de inspiración: \"Creta\", un cuadro abstracto de la serie \"La caja de pinturas\".\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp style=\"text-align: left;\"\u003e\u003cspan\u003eLos saltos de pensamiento que crea la caja de pinturas como símbolo transportan a muchos espectadores a la infancia. El título \"Creta\" es una invitación a orientar las propias asociaciones en una dirección diferente sin perder el toque personal. Las propuestas pueden cambiar con el tiempo y desarrollar una gran variedad: además del título, ayudan las \u003cstrong\u003etensiones en la forma y el color, \u003c\/strong\u003easí como el \u003cstrong\u003epoder simbólico\u003c\/strong\u003e del cuadro de color. Esto hace que la caja de pinturas sea una fuente de inspiración muy individual.  \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003ePintura moderna sobre objeto de pared.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eMi pintura experimental sobre una caja de pinturas de gran tamaño crea una escultura moderna para la pared. La yuxtaposición de elegantes áreas de color crea \u003cstrong\u003ecampos de tensión en forma y color\u003c\/strong\u003e. Por un lado, los colores cálidos amarillo, naranja, rojo y marrón, así como el blanco, y los colores fríos verde, azul, violeta y negro. Estos colores se pueden ver en una forma ligeramente modificada en casi todas las cajas de pinturas. En el otro lado, los compartimentos de las cajas de pinturas “usadas”, los espacios coloridos y la zona del borde coloreado: aquí aparecen nuevamente el blanco, el azul, el verde oliva, el color arena y el color piel. El efecto espacial de los colores (pinturas) se ve reforzado aún más por las sombras creadas por el objeto de pared.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eEl lienzo como base para la caja de pinturas.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLa caja de pinturas se construyó a partir de algodón, platillos para plantas y diferentes tipos de tiras. Las tiras estaban parcialmente pegadas al lienzo y en otros lugares fijadas con tornillos. Los pequeños abanicos redondos de colores son posavasos para plantas. Estaban enmarcados con listones de madera de igual altura. Los huecos resultantes se rellenaron con espuma de montaje y se sellaron con cartón antes de pegarlos al lienzo. Para crear la superficie más realista posible, los contenedores de pintura y los compartimentos de la caja de pintura se \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eimprimaron con hormigón adhesivo y capas gruesas de pintura acrílica\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e . Luego la imprimación fue “sellada” con pegamento.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ePara procesar y pintar el cuadro se utilizaron pinturas acrílicas y al óleo, cemento cola y pegamento.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eDatos interesantes sobre la presentación del cuadro \"Creta\".\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eNo existe un \"arriba\" ni un \"abajo\"; La imagen se puede mostrar en cualquier dirección. Por eso en el reverso estaba firmada la palabra \"Creta\". El barniz brillante protege la pintura de los cambios de color. Si hay mucha luz frente a la \"Creta\", por ejemplo desde una ventana, puedo reemplazar el barniz brillante por un barniz mate. Conseguirás una presentación óptima si hay espacio alrededor del cuadro, pero no demasiado. El ancho de la superficie de la pared (incluyendo cuadros) debe ser de al menos 1 y como máximo de 2 metros. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eEl envío de la obra de arte.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eEl envío de la obra es \u003cstrong\u003egratuito\u003c\/strong\u003e. Durante las vacaciones escolares (de Hesse) pueden producirse retrasos debido a las vacaciones. Las pausas en la entrega se comunican en el encabezado de la página de inicio.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eWeitere Anregungen finden Sie unter \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\" title=\"Der Farbkasten\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLa caja de pinturas\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate?_pos=1\u0026_psq=mitteler\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"mittelgroße Gemälde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformatos medianos\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\" title=\"monumentale Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e y\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ebunte Gemälde\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el artista Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDesde 1997 soy pintor autónomo y he trabajado con una gran variedad de temas en la pintura. Hasta 2007 me dediqué casi exclusivamente a la pintura expresiva, mientras que hoy mi enfoque está más en el arte experimental. Mi \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ecarrera personal\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, así como casi todos \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003elos temas artísticos,\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e lo encontrará en \"Sobre nosotros\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e¿Alguna otra pregunta?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Puedes comunicarte conmigo por teléfono al\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eo por correo electrónico: \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":14429769596977,"sku":"FK14","price":1400.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/kreta.HOME0.schoenes.Bild.abstrakt.jpg?v=1746282109"},{"product_id":"fiona-modernes-expressives-portrait-auf-leinwand-130x120-cm","title":"Fiona - Retrato moderno y expresivo sobre lienzo, 130x120 cm","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 1.4em;\"\u003eEl cuadro de gran formato \u003cstrong data-end=\"459\" data-start=\"447\"\u003e«Fiona»\u003c\/strong\u003e se creó en 2005 en Berlín y pertenece a mi serie de obras \u003cstrong data-end=\"528\" data-start=\"515\"\u003e\"Hunters\"\u003c\/strong\u003e. En esta serie me ocupo del tema \u003cstrong data-end=\"635\" data-start=\"581\"\u003eCompetencia, observación y comportamiento humano\u003c\/strong\u003e.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eEl cuadro \"Fiona\" de un vistazo\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003e \u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e \u003c\/div\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eTítulo\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\"Fiona\" \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eTamaño\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e130 x 120 x 5 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eMedio\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eÓleo sobre lienzo\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eCategoría\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eexpresivo, contemporáneo \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eCreación\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e2005 en Berlín\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eMarco\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan color=\"#2b00ff\" style=\"color: #808080;\"\u003eno\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cb\u003eMétodos de envío\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e1-3 días laborables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003eArte expresivo con óleos: retrato expresivo.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #404040;\"\u003eLa obra de arte \"Fiona\" muestra a una niña que está frente a una pared desnuda y sin adornos. En gran contraste con sus hombros estrechos y de muñeca, está la mirada decidida. Las palabras agradables de su boca le cuestan esfuerzo y distorsionan su rostro. Se ve pálida, su nariz pasa desapercibida. En cambio, su peinado, sus ojos y su boca se perciben con toda su tridimensionalidad. Los ojos y la boca parecen casi móviles: Fiona podría ser la imagen de una practicante muy joven y ambiciosa que no desea mucho más en la vida que su carrera.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #404040;\"\u003e\u003cspan\u003eCon el retrato «Fiona» de la serie \"\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Hunters\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kunst\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eHunters\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\" los propietarios y observadores siempre se ven impulsados a debatir: también en ello hay una competencia (juguetona).\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003ePreparativos para la pintura\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEl retrato \"Fiona\" fue realizado en Berlín en 2004 sobre un lienzo tensado en bastidores dobles (pero desplazados). Los bastidores inferiores forman un rectángulo de 130 x 120 cm, los superiores un paralelogramo de aproximadamente 120 x 110 cm. Así se crea una superficie sutilmente desconcertante, acorde con el retrato.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003eInformación interesante sobre \"Fiona\"\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEl \u003cstrong\u003eretrato \"Fiona\"\u003c\/strong\u003e fue realizado en 2005 en Berlín. No tiene para mí ningún significado personal, sino que, al igual que casi todos los retratos de la serie \"Hunters\", llegó a mis manos por casualidad. Una foto publicitaria, un folleto informativo, un reportaje: en todas partes se muestran retratos. Algunos despiertan en mí reflexiones sobre el tema de la \"competencia\", que luego utilizo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eOtras colecciones —además de Hunters— en las que se encuentra este cuadro son\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\" title=\"Große Gemälde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eCuadros grandes\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/wandobjekte\" title=\"Wandobjekte\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eObjetos murales\u003c\/a\u003e \u003c\/span\u003ey\u003c\/li\u003e\n\u003cli style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\" title=\"Figurative Kunst\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eArte figurativo\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: left;\"\u003e\n\u003cp\u003e  \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003eEl envío gratuito\u003c\/span\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLa entrega (Wiesbaden y alrededores) o el envío de la obra de arte suele ser gratuito. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el artista Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDesde 1997 soy pintor autónomo y he trabajado con una gran variedad de temas en la pintura. Hasta 2007 me dediqué casi exclusivamente a la pintura expresiva, mientras que hoy mi enfoque está más en el arte experimental. Mi \u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etrayectoria personal\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e, así como casi todos \u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Archiv\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/marks-werke\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etemas artísticos\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e lo encontrará en \"Sobre nosotros\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e¿Alguna otra pregunta?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Puedes comunicarte conmigo por teléfono al\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eo por correo electrónico: \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":14445112590385,"sku":"H0004","price":3750.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/fiona.modernes.expressives.portrait.HOM0.jpg?v=1773396150"},{"product_id":"jane-moderne-expressive-olmalerei-auf-spanplatte-120x110cm","title":"Jane - Pintura al óleo moderna y expresiva 120x110x5cm","description":"\u003cp\u003eEl cuadro de gran formato «Jane» se creó en 2005 en Berlín y pertenece a mi serie «Hunters». En esta serie trabajo el tema de la competencia, la observación y el comportamiento humano.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eEl cuadro \"Jane\" de un vistazo\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003e \u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e \u003c\/div\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eTítulo\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\"Jane\" \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eTamaño\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e120 x 110 x 5 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eMedio\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003ePintura al óleo sobre madera, cemento y cola\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eCategoría\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eexpresivo, contemporáneo \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eCreación\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e2005 en Berlín\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eMarco\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan color=\"#2b00ff\" style=\"color: #808080;\"\u003esí\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cb\u003eMétodos de envío\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e1-3 días laborables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003ePintura expresiva al óleo: retrato de gran expresividad.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa obra \"Jane\" muestra a una mujer ambiciosa de piel pálida, labios fruncidos y un peinado práctico. A juzgar por su falta de sensualidad, incluso en su tiempo libre le cuesta liberarse de la mentalidad competitiva cotidiana.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eEl retrato \"Jane\" invita constantemente tanto a sus propietarios como a los espectadores a debatir. En la discusión también puede haber un toque lúdico.\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 1.4em;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003eInformación interesante sobre \"Jane\"\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEl \u003cstrong\u003eretrato \"Jane\"\u003c\/strong\u003e fue realizado en 2005 en Berlín. No tiene ningún significado personal para mí, sino que, como casi todos los retratos de la serie \"\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kunst\" title=\"Hunters\"\u003eHunters\u003c\/a\u003e\", llegó a mis manos por casualidad. Una foto publicitaria, un folleto informativo, un reportaje, en todas partes se muestran retratos. Algunos me inspiran reflexiones sobre el tema de la \"competencia\", que luego utilizo. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eOtras colecciones en las que se encuentra «Jane»:\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca style=\"color: rgb(43, 0, 255);\" title=\"Große Gemälde\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\"\u003eCuadros grandes\u003c\/a\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca style=\"color: rgb(43, 0, 255);\" title=\"Wandobjekte\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/wandobjekte\"\u003eObjetos murales\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca style=\"color: rgb(43, 0, 255);\" title=\"Figurative Kunst\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\"\u003eArte figurativo\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003ePreparativos para la pintura\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003ePrimero se imprimó un tablero de aglomerado con cemento y se le dio textura. \u003cspan\u003eEsto da como resultado una superficie bien protegida y poco común sobre la que se puede pintar. Tras el secado\u003c\/span\u003e, se cubrió completamente con una capa de cola y luego se atornilló a un lienzo tridimensional especial. \u003cspan\u003eLa estructura del lienzo consiste en un desplazamiento de bastidores. Así se crea finalmente una especie de \"pirámide escalonada\" como lienzo. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e  \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003eEl envío gratuito \u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLa entrega (Wiesbaden y alrededores) o el envío de la obra de arte es gratuito. Si es necesario, se puede concertar una cita. Durante las vacaciones escolares (de Hesse) puede haber retrasos por motivos de vacaciones. Las pausas en las entregas se comunican en el encabezado de la página principal.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el artista Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDesde 1997 soy pintor independiente y he trabajado con una gran variedad de temas en la pintura. Hasta 2007 me dediqué casi exclusivamente a la pintura expresiva, pero hoy en día mi enfoque principal está en el arte experimental. Mi \u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etrayectoria personal\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e, así como casi todos \u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/marks-werke\" title=\"Archiv\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etemas artísticos\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e lo encontrará en \"Sobre nosotros\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e¿Alguna otra pregunta?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Puedes comunicarte conmigo por teléfono al\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eo por correo electrónico: \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":14548779761713,"sku":"H0012","price":3200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/jane.cooles.Gemaelde.HOM0.jpg?v=1773396822"},{"product_id":"in-the-pondroom-surreale-expressive-malerei-auf-leinwand-100-200-cm","title":"In the Pondroom – pintura surrealista y expresiva sobre lienzo (100 × 200 cm)","description":"\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"86\" data-start=\"8\"\u003e\u003cstrong\u003eLa pintura \"In the Pondroom\" de un vistazo\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"TyagGW_tableContainer\"\u003e\n\u003cdiv class=\"group TyagGW_tableWrapper flex flex-col-reverse w-fit\" tabindex=\"-1\"\u003e\n\u003ctable class=\"w-fit min-w-(--thread-content-width)\" data-end=\"406\" data-start=\"143\"\u003e\n\u003cthead data-end=\"150\" data-start=\"143\"\u003e\n\u003ctr data-end=\"150\" data-start=\"143\"\u003e\n\u003cth class data-col-size=\"sm\" data-end=\"146\" data-start=\"143\"\u003e\u003c\/th\u003e\n\u003cth class data-col-size=\"sm\" data-end=\"150\" data-start=\"146\"\u003e\u003c\/th\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/thead\u003e\n\u003ctbody data-end=\"406\" data-start=\"161\"\u003e\n\u003ctr data-end=\"194\" data-start=\"161\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"173\" data-start=\"161\"\u003e\u003cstrong data-end=\"172\" data-start=\"163\"\u003eTítulo\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"194\" data-start=\"173\" data-col-size=\"sm\"\u003e«In the Pondroom»\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"223\" data-start=\"195\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"207\" data-start=\"195\"\u003e\u003cstrong data-end=\"206\" data-start=\"197\"\u003eTamaño\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"223\" data-start=\"207\" data-col-size=\"sm\"\u003e100 × 200 cm\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"262\" data-start=\"224\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"238\" data-start=\"224\"\u003e\u003cstrong data-end=\"237\" data-start=\"226\"\u003eTécnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"262\" data-start=\"238\" data-col-size=\"sm\"\u003eÓleo sobre lienzo\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"315\" data-start=\"263\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"279\" data-start=\"263\"\u003e\u003cstrong data-end=\"278\" data-start=\"265\"\u003eCategoría\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"315\" data-start=\"279\" data-col-size=\"sm\"\u003eSurrealismo, pintura expresiva\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"351\" data-start=\"316\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"333\" data-start=\"316\"\u003e\u003cstrong data-end=\"332\" data-start=\"318\"\u003eCreación\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"351\" data-start=\"333\" data-col-size=\"sm\"\u003e2007 en Berlín\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"373\" data-start=\"352\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"365\" data-start=\"352\"\u003e\u003cstrong data-end=\"364\" data-start=\"354\"\u003eMarco\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"373\" data-start=\"365\" data-col-size=\"sm\"\u003eno\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"406\" data-start=\"374\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"390\" data-start=\"374\"\u003e\u003cstrong data-end=\"389\" data-start=\"376\"\u003eMétodos de envío\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"406\" data-start=\"390\" data-col-size=\"sm\"\u003e1–3 días laborables\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003chr data-end=\"411\" data-start=\"408\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"447\" data-start=\"413\" data-section-id=\"16r7erk\"\u003eEncuentro surreal en el \"espacio lacustre\"\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"760\" data-start=\"449\"\u003eEl cuadro de gran formato \u003cstrong data-end=\"496\" data-start=\"475\"\u003e\"In the Pondroom\"\u003c\/strong\u003e se creó en 2007 en Berlín y pertenece a mis trabajos de una fase de intensa \u003cstrong data-end=\"615\" data-start=\"578\"\u003epintura expresiva y surreal\u003c\/strong\u003e. En el amplio lienzo se encuentran varias \u003cstrong data-end=\"759\" data-start=\"664\"\u003efiguras híbridas —mitad humanas, mitad animales— en un enigmático paisaje acuático\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1032\" data-start=\"762\"\u003eEl espacio pictórico recuerda a un imaginario \u003cstrong data-end=\"843\" data-start=\"804\"\u003eTeichraum («Pondroom») con nenúfares\u003c\/strong\u003e, que parece a la vez natural y artificial. Las figuras se enfrentan como en un diálogo silencioso. Sus rostros aparecen enmascarados, extraños y cargados de emoción.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1303\" data-start=\"1034\"\u003eEn especial, los \u003cstrong data-end=\"1125\" data-start=\"1048\"\u003eojos grandes, las estructuras de piel inusuales y la fuerte intensidad cromática\u003c\/strong\u003e generan una tensión psicológica intensa. Las figuras parecen al mismo tiempo vigilantes, vulnerables y enigmáticas, como si se observaran o examinaran mutuamente.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1544\" data-start=\"1305\"\u003eLa \u003cstrong data-end=\"1333\" data-start=\"1309\"\u003epintura al óleo expresiva\u003c\/strong\u003e, con fuertes contrastes y superficies de color pastosas, refuerza esta impresión. El fondo con los nenúfares luminosos crea un espacio casi onírico, en el que realidad y fantasía se funden.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1652\" data-start=\"1546\"\u003eLa imagen se sitúa conscientemente \u003cstrong data-end=\"1651\" data-start=\"1575\"\u003eentre surrealismo, figuración expresiva y pintura simbólica moderna\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1657\" data-start=\"1654\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"1690\" data-start=\"1659\" data-section-id=\"15ciec7\"\u003eTemas de la pintura surrealista\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"1856\" data-start=\"1692\"\u003eEn muchas de mis obras anteriores me ocupo de \u003cstrong data-end=\"1786\" data-start=\"1752\"\u003efiguras, máscaras y seres híbridos\u003c\/strong\u003e que hacen visibles las emociones humanas de un modo inusual.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2015\" data-start=\"1858\"\u003eTambién \u003cstrong data-end=\"1884\" data-start=\"1863\"\u003e«In the Pondroom»\u003c\/strong\u003e pertenece a esta fase de trabajo. Las figuras parecen seres de otro mundo y, sin embargo, reflejan sentimientos muy humanos:\u003c\/p\u003e\n\u003cul data-end=\"2072\" data-start=\"2017\"\u003e\n\u003cli data-end=\"2032\" data-start=\"2017\" data-section-id=\"v3ayw0\"\u003e\n\u003cp data-end=\"2032\" data-start=\"2019\"\u003eObservación\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"2044\" data-start=\"2033\" data-section-id=\"19c3yc7\"\u003e\n\u003cp data-end=\"2044\" data-start=\"2035\"\u003eDistancia\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"2058\" data-start=\"2045\" data-section-id=\"1qqtyhs\"\u003e\n\u003cp data-end=\"2058\" data-start=\"2047\"\u003eExtrañeza\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"2072\" data-start=\"2059\" data-section-id=\"13f3d14\"\u003e\n\u003cp data-end=\"2072\" data-start=\"2061\"\u003eEncuentro\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp data-end=\"2184\" data-start=\"2074\"\u003eQuienes se interesen por esta fase de trabajo encontrarán más obras en la categoría\u003cbr data-end=\"2160\" data-start=\"2157\"\u003e\u003cstrong data-end=\"2184\" data-start=\"2160\"\u003e→ \u003ca title=\"Hunters\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kunst\"\u003eHunters\u003c\/a\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2276\" data-start=\"2186\"\u003eMás información sobre el desarrollo anterior de mi obra la encontrará también aquí:\u003cbr data-end=\"2250\" data-start=\"2247\"\u003e\u003cstrong data-end=\"2276\" data-start=\"2250\"\u003e→ \u003ca title=\"Monumentale Gemälde\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003eObras monumentales\u003c\/a\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"2281\" data-start=\"2278\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"2309\" data-start=\"2283\" data-section-id=\"2xub2y\"\u003eEl envío gratuito\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"2443\" data-start=\"2311\"\u003eLa \u003cstrong data-end=\"2356\" data-start=\"2315\"\u003eentrega (Wiesbaden y alrededores)\u003c\/strong\u003e o el envío de la obra de arte es gratuita.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2529\" data-start=\"2445\"\u003eSi lo desea, por supuesto se puede concertar una \u003cstrong data-end=\"2508\" data-start=\"2484\"\u003ecita individual\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2672\" data-start=\"2531\"\u003eDurante las \u003cstrong data-end=\"2569\" data-start=\"2543\"\u003evacaciones escolares de Hesse\u003c\/strong\u003e puede haber retrasos debido a vacaciones. Las pausas de entrega se anunciarán en el encabezado del sitio web.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-end=\"2708\" data-start=\"2679\" data-section-id=\"14mhg1z\"\u003eAcerca de mí – Mark Hellbusch\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"2853\" data-start=\"2710\"\u003eTrabajo desde \u003cstrong data-end=\"2761\" data-start=\"2727\"\u003e1997 como pintor independiente\u003c\/strong\u003e. En este tiempo me he ocupado de temas artísticos muy diversos.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"3075\" data-start=\"2855\"\u003eHasta aproximadamente \u003cstrong data-end=\"2939\" data-start=\"2864\"\u003e2007, mi enfoque se centró fuertemente en la pintura expresiva y figurativa\u003c\/strong\u003e, a la que también pertenecen obras como \"In the Pondroom\". Hoy me ocupo más de \u003cstrong data-end=\"3074\" data-start=\"3029\"\u003earte experimental y cuadros de material\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"3182\" data-start=\"3077\"\u003eMi trayectoria artística y las distintas fases de mi obra las encontrará aquí:\u003cbr data-end=\"3158\" data-start=\"3155\"\u003e→ \u003ca title=\"Lebenslauf\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cstrong data-end=\"3182\" data-start=\"3160\"\u003eSobre mí \/ Vita\u003c\/strong\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"3187\" data-start=\"3184\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"3211\" data-start=\"3189\" data-section-id=\"mtnblz\"\u003e¿Preguntas sobre el cuadro?\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"3318\" data-start=\"3213\"\u003eSi tiene preguntas sobre este cuadro o desea más fotos, puede ponerse en contacto conmigo en cualquier momento.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"3386\" data-start=\"3320\"\u003e📞 \u003cstrong data-end=\"3335\" data-start=\"3323\"\u003eTeléfono:\u003c\/strong\u003e 0176-21916227\u003cbr data-end=\"3352\" data-start=\"3349\"\u003e✉ \u003cstrong data-end=\"3365\" data-start=\"3354\"\u003eCorreo electrónico:\u003c\/strong\u003e \u003ca rel=\"noopener\" class=\"decorated-link cursor-pointer\" data-end=\"3386\" data-start=\"3366\"\u003emarkhellbusch@web.de\u003cspan class=\"ms-0.5 inline-block align-middle leading-none\" aria-hidden=\"true\"\u003e\u003csvg class=\"block h-[0.75em] w-[0.75em] stroke-current stroke-[0.75]\" data-rtl-flip=\"\" aria-hidden=\"true\" height=\"20\" width=\"20\" xmlns=\"http:\/\/www.w3.org\/2000\/svg\"\u003e\u003cuse fill=\"currentColor\" href=\"\/cdn\/assets\/sprites-core-mlj80iqy.svg#304883\"\/\u003e\u003c\/svg\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"3432\" data-start=\"3388\"\u003eSuelo responder \u003cstrong data-end=\"3431\" data-start=\"3414\"\u003eel mismo día\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":14548979843121,"sku":"H0017","price":3900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/pondroom.surreale.malerei.HOM0.jpg?v=1773404120"},{"product_id":"unterwegs-iii-zeitgenossische-malerei-experimentelle-kunst","title":"En el Camino III – Pintura Contemporánea – Arte Experimental. ","description":"\u003cdiv class=\"flex flex-col text-sm pb-25\"\u003e\n\u003csection class=\"text-token-text-primary w-full focus:outline-none [--shadow-height:45px] has-data-writing-block:pointer-events-none has-data-writing-block:-mt-(--shadow-height) has-data-writing-block:pt-(--shadow-height) [\u0026:has([data-writing-block])\u003e*]:pointer-events-auto scroll-mt-[calc(var(--header-height)+min(200px,max(70px,20svh)))]\" dir=\"auto\" data-turn-id=\"request-2b640acc-3041-4f01-8954-4c28318686e0-3\" data-testid=\"conversation-turn-78\" data-scroll-anchor=\"true\" data-turn=\"assistant\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-base my-auto mx-auto pb-10 [--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-xs,calc(var(--spacing)*4))] @w-sm\/main:[--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-sm,calc(var(--spacing)*6))] @w-lg\/main:[--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-lg,calc(var(--spacing)*16))] px-(--thread-content-margin)\"\u003e\n\u003cdiv class=\"[--thread-content-max-width:40rem] @w-lg\/main:[--thread-content-max-width:48rem] mx-auto max-w-(--thread-content-max-width) flex-1 group\/turn-messages focus-visible:outline-hidden relative flex w-full min-w-0 flex-col agent-turn\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex max-w-full flex-col gap-4 grow\"\u003e\n\u003cdiv data-message-author-role=\"assistant\" data-message-id=\"e7cb2fb7-1add-4fd5-a8ac-63c6e97233c4\" dir=\"auto\" data-message-model-slug=\"gpt-5-3\" class=\"min-h-8 text-message relative flex w-full flex-col items-end gap-2 text-start break-words whitespace-normal outline-none keyboard-focused:focus-ring [.text-message+\u0026]:mt-1\" data-turn-start-message=\"true\" tabindex=\"0\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex w-full flex-col gap-1 empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose dark:prose-invert w-full wrap-break-word light markdown-new-styling\"\u003e\n\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"328\"\u003e\u003cstrong data-start=\"0\" data-end=\"12\"\u003eArtista\u003c\/strong\u003e Mark Hellbusch\u003cbr data-start=\"27\" data-end=\"30\"\u003e\u003cstrong data-start=\"30\" data-end=\"39\"\u003eSerie\u003c\/strong\u003e Der Farbkasten\u003cbr data-start=\"54\" data-end=\"57\"\u003e\u003cstrong data-start=\"57\" data-end=\"66\"\u003eTítulo\u003c\/strong\u003e «Unterwegs»\u003cbr data-start=\"78\" data-end=\"81\"\u003e\u003cstrong data-start=\"81\" data-end=\"90\"\u003eTamaño\u003c\/strong\u003e 64 × 134 cm (incl. marco)\u003cbr data-start=\"117\" data-end=\"120\"\u003e\u003cstrong data-start=\"120\" data-end=\"131\"\u003eTécnica\u003c\/strong\u003e técnica mixta (acrílico y óleo)\u003cbr data-start=\"165\" data-end=\"168\"\u003e\u003cstrong data-start=\"168\" data-end=\"178\"\u003eMedio\u003c\/strong\u003e pintura sobre escultura mural (caja de pinturas)\u003cbr data-start=\"216\" data-end=\"219\"\u003e\u003cstrong data-start=\"219\" data-end=\"232\"\u003eCategoría\u003c\/strong\u003e arte moderno\u003cbr data-start=\"246\" data-end=\"249\"\u003e\u003cstrong data-start=\"249\" data-end=\"259\"\u003eMarco\u003c\/strong\u003e blanco\u003cbr data-start=\"264\" data-end=\"267\" data-is-only-node\u003e\u003cstrong data-start=\"267\" data-end=\"281\"\u003eCreación\u003c\/strong\u003e 2024 en Wiesbaden\u003cbr data-start=\"299\" data-end=\"302\"\u003e\u003cstrong data-start=\"302\" data-end=\"313\"\u003eEnvío\u003c\/strong\u003e 1–3 días laborables\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"330\" data-end=\"333\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1tl88iz\" data-start=\"335\" data-end=\"371\"\u003e\"De viaje\" – el color como movimiento\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"373\" data-end=\"646\"\u003eLa obra «Unterwegs» forma parte de la serie «Der Farbkasten» y traslada un motivo familiar a un lenguaje pictórico propio y abstracto. El título alude a cambio, transiciones y movimiento, temas que se reflejan en la composición abierta y dinámica.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"648\" data-end=\"651\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"ewni4r\" data-start=\"653\" data-end=\"685\"\u003eColor, estructura y ritmo\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"687\" data-end=\"1043\"\u003eLa disposición de las zonas de color y de las pastillas de pintura genera una estructura tensa de contrastes y transiciones. Colores intensos, en parte superpuestos, se encuentran con áreas más tranquilas y crean una dinámica visual entre orden y disolución. La superficie estratificada, con huellas visibles, condensaciones y degradados cromáticos, refuerza esta impresión.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1045\" data-end=\"1048\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"ccigri\" data-start=\"1050\" data-end=\"1072\"\u003ePintura como objeto\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1074\" data-end=\"1321\"\u003eGracias a su construcción en relieve, la obra trasciende la superficie pictórica clásica y desarrolla una clara presencia espacial. La luz y la sombra modifican continuamente la percepción y convierten el objeto en un componente activo del espacio.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1323\" data-end=\"1326\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1wzmk8d\" data-start=\"1328\" data-end=\"1353\"\u003eInterpretación abierta\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1355\" data-end=\"1554\"\u003e«Unterwegs» abre un espacio libre para el pensamiento. La combinación de estructura, color y título invita a desarrollar asociaciones propias, entre recuerdo, movimiento y experiencia personal.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1556\" data-end=\"1559\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"bkwgq9\" data-start=\"1561\" data-end=\"1577\"\u003ePresentación\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1579\" data-end=\"1822\" data-is-last-node data-is-only-node\u003eLa obra puede orientarse libremente y no está ligada a una posición fija de colgado. Para un efecto óptimo se recomienda una presentación con suficiente distancia, de modo que la profundidad espacial y el efecto cromático puedan desplegarse plenamente.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"z-0 flex min-h-[46px] justify-start\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"mt-3 w-full empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-center\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/section\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv aria-hidden=\"true\" data-edge=\"true\" class=\"pointer-events-none h-px w-px absolute bottom-0\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eEncontrará más inspiración en \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLa caja de pinturas\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate\" title=\"mittlere Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformatos medianos\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e y\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ecuadros coloridos\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el artista Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDesde 1997 soy pintor autónomo y he trabajado con una gran variedad de temas en la pintura. Hasta 2007 me dediqué casi exclusivamente a la pintura expresiva, mientras que hoy mi enfoque está más en el arte experimental. Mi \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ecarrera personal\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, así como casi todos \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003elos temas artísticos,\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e se pueden encontrar en \"Sobre nosotros\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e¿Alguna otra pregunta?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Puedes comunicarte conmigo por teléfono al\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eo por correo electrónico: \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"ARTLET | Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":14589019062321,"sku":"FK10","price":3000.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Unterwegs.HOME0.zeitgenoessische.Malerei.bunt.jpg?v=1745075589"},{"product_id":"gesprachsrunde-grossformatige-kunst-und-moderne-malerei-auf-dem-farbkasten","title":"Discusión - Arte de gran formato y pintura moderna en la caja de pinturas","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"347\"\u003e\u003cstrong data-start=\"0\" data-end=\"12\"\u003eArtista\u003c\/strong\u003e Mark Hellbusch\u003cbr data-start=\"27\" data-end=\"30\"\u003e\u003cstrong data-start=\"30\" data-end=\"39\"\u003eTítulo\u003c\/strong\u003e «Gesprächsrunde»\u003cbr data-start=\"56\" data-end=\"59\"\u003e\u003cstrong data-start=\"59\" data-end=\"68\"\u003eSerie\u003c\/strong\u003e Der Farbkasten\u003cbr data-start=\"83\" data-end=\"86\"\u003e\u003cstrong data-start=\"86\" data-end=\"95\"\u003eTamaño\u003c\/strong\u003e 101 × 101 × 3 cm\u003cbr data-start=\"112\" data-end=\"115\"\u003e\u003cstrong data-start=\"115\" data-end=\"126\"\u003eTécnica\u003c\/strong\u003e Técnica mixta sobre madera y hormigón\u003cbr data-start=\"158\" data-end=\"161\"\u003e\u003cstrong data-start=\"161\" data-end=\"171\"\u003eMedio\u003c\/strong\u003e Pintura sobre escultura mural (caja de pinturas)\u003cbr data-start=\"209\" data-end=\"212\"\u003e\u003cstrong data-start=\"212\" data-end=\"225\"\u003eCategoría\u003c\/strong\u003e Arte de gran formato\u003cbr data-start=\"245\" data-end=\"248\"\u003e\u003cstrong data-start=\"248\" data-end=\"262\"\u003eCreación\u003c\/strong\u003e 2014 en Wiesbaden\u003cbr data-start=\"280\" data-end=\"283\" data-is-only-node\u003e\u003cstrong data-start=\"283\" data-end=\"293\"\u003eMarco\u003c\/strong\u003e Marco de colores (aprox. 1 cm)\u003cbr data-start=\"318\" data-end=\"321\"\u003e\u003cstrong data-start=\"321\" data-end=\"332\"\u003eEnvío\u003c\/strong\u003e 1–3 días laborables\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"349\" data-end=\"352\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1yw5yic\" data-start=\"354\" data-end=\"414\"\u003e«Gesprächsrunde» – La caja de pinturas como espacio de comunicación\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"416\" data-end=\"780\"\u003eLa obra \"Ronda de conversación\" traduce la caja de pinturas en una imagen objetual de gran formato. Como herramienta familiar de la pintura, aquí se convierte en un escenario para el color, la estructura y las conexiones mentales. El título abre un nivel adicional: colores y formas se relacionan entre sí y actúan como voces dentro de una comunicación visual abierta.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"782\" data-end=\"785\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"ewi84i\" data-start=\"787\" data-end=\"820\"\u003eConstrucción y materialidad\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"822\" data-end=\"1183\"\u003eLa obra se basa en una combinación de madera, lienzo y otros materiales generadores de estructura. Los distintos elementos se construyeron, trabajaron y unieron por capas. De este modo surge una superficie en relieve con una profundidad tangible. Pinturas acrílicas y al óleo, así como aglutinantes, confieren a la obra una materialidad densa y estratificada.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1185\" data-end=\"1188\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"vx3rdh\" data-start=\"1190\" data-end=\"1221\"\u003eColor y efecto espacial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1223\" data-end=\"1583\"\u003eEn la interacción entre campos de color definidos y huellas libres y experimentales se desarrollan campos de tensión entre orden y disolución. Tonos conocidos de la paleta clásica conviven con mezclas y superposiciones individuales. Gracias a la profundidad física surgen sombras reales que intensifican el efecto del color y amplían la obra hacia el espacio.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1585\" data-end=\"1588\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"t76pfe\" data-start=\"1590\" data-end=\"1612\"\u003eLenguaje pictórico abierto\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1614\" data-end=\"1886\"\u003e«Gesprächsrunde» está concebida como una invitación a la interpretación individual. La combinación de pintura experimental, estructura objetual e idea que da título crea un espacio de pensamiento abierto en el que pueden desplegarse asociaciones y percepciones personales.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1888\" data-end=\"1891\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"bkwgq9\" data-start=\"1893\" data-end=\"1909\"\u003ePresentación\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1911\" data-end=\"2160\" data-is-last-node data-is-only-node\u003eLa obra puede orientarse libremente y no está ligada a una posición fija de colgado. Para un efecto óptimo se recomienda una presentación con suficiente distancia respecto al entorno, de modo que la interacción de color, forma y espacio pueda desplegarse plenamente.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: left;\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eEncontrará más inspiración en \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLa caja de pinturas\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"große Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformatos grandes\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e y\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ecuadros coloridos\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el artista Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDesde 1997 soy pintor autónomo y he trabajado con una gran variedad de temas en la pintura. Hasta 2007 me dediqué casi exclusivamente a la pintura expresiva, mientras que hoy mi enfoque está más en el arte experimental. Mi \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ecarrera personal\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, así como casi todos \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003elos temas artísticos,\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e lo encontrará en \"Sobre nosotros\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e¿Alguna otra pregunta?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Puedes comunicarte conmigo por teléfono al\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eo por correo electrónico: \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch2 style=\"text-align: left;\"\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":14589219766321,"sku":"FK07","price":3900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Gespraechsrunde.HOME0.Kunst.moderne.Malerei.jpg?v=1743776464"},{"product_id":"olivia-modernes-expressives-gemalde-150x140cm","title":"Olivia - pintura moderna y expresiva en lienzo de gran formato 150x140cm","description":"\u003ch4\u003e\n\u003cspan style=\"color: #2b00ff;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch1 data-end=\"364\" data-start=\"287\" data-section-id=\"1gvdmk5\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h1\u003e\n\u003ch2 data-end=\"419\" data-start=\"366\" data-section-id=\"1v1nr90\"\u003ePintura de retrato expresiva de la serie «Hunters»\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"636\" data-start=\"421\"\u003eEl cuadro de gran formato \u003cstrong data-end=\"459\" data-start=\"447\"\u003e\"Olivia\"\u003c\/strong\u003e se creó en 2004 en Berlín y pertenece a mi serie de obras \u003cstrong data-end=\"528\" data-start=\"515\"\u003e\"Hunters\"\u003c\/strong\u003e. En esta serie me ocupo del tema de \u003cstrong data-end=\"635\" data-start=\"581\"\u003ecompetencia, observación y comportamiento humano\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"988\" data-start=\"638\"\u003eEl retrato muestra el rostro de una joven con una sonrisa abierta, casi exagerada. Su mirada parece atenta y directa y, al mismo tiempo, su expresión deja entrever cierta ironía. Los contornos ligeramente duplicados de ojos y boca generan un movimiento sutil en el rostro y confieren al cuadro una tensión especial.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1091\" data-start=\"990\"\u003eLa obra se sitúa entre \u003cstrong data-end=\"1090\" data-start=\"1020\"\u003epintura de retrato expresiva y arte figurativo contemporáneo\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1137\" data-start=\"1098\" data-section-id=\"1j3q6l3\"\u003eLa pintura \"Olivia\" de un vistazo\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1159\" data-start=\"1139\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1148\" data-start=\"1139\"\u003eTítulo\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-end=\"1151\" data-start=\"1148\"\u003eOlivia\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1191\" data-start=\"1161\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1170\" data-start=\"1161\"\u003eTamaño\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-end=\"1173\" data-start=\"1170\"\u003e150 × 140 × 7 cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1235\" data-start=\"1193\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1204\" data-start=\"1193\"\u003eTécnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-end=\"1207\" data-start=\"1204\"\u003eÓleo sobre cola y cemento\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1297\" data-start=\"1237\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1250\" data-start=\"1237\"\u003eCategoría\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-end=\"1253\" data-start=\"1250\"\u003epintura expresiva · arte contemporáneo\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1320\" data-start=\"1299\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1308\" data-start=\"1299\"\u003eSerie\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-end=\"1311\" data-start=\"1308\"\u003eHunters\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1355\" data-start=\"1322\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1336\" data-start=\"1322\"\u003eCreación\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-end=\"1339\" data-start=\"1336\"\u003e2004 en Berlín\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1374\" data-start=\"1357\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1367\" data-start=\"1357\"\u003eMarco\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-end=\"1370\" data-start=\"1367\"\u003esí\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1407\" data-start=\"1376\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1389\" data-start=\"1376\"\u003eEnvío\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-end=\"1392\" data-start=\"1389\"\u003e1-3 días laborables\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1451\" data-start=\"1414\" data-section-id=\"1stvw0r\"\u003eExpresión y efecto del retrato\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1770\" data-start=\"1453\"\u003eLa imagen está dominada por el rostro de la figura representada. Los ojos grandes y la amplia sonrisa atraen de inmediato la mirada. Al mismo tiempo, las superposiciones pictóricas generan pequeñas irritaciones: las líneas se desplazan ligeramente, los contornos se duplican y algunos chorreos de color atraviesan el rostro.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2021\" data-start=\"1772\"\u003eEstas intervenciones pictóricas generan una tensión entre \u003cstrong data-end=\"1889\" data-start=\"1832\"\u003eamabilidad, observación y concentración interior\u003c\/strong\u003e. La figura parece a la vez abierta y enigmática, como si observara al espectador tanto como es observada.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2102\" data-start=\"2023\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"2136\" data-start=\"2109\" data-section-id=\"1efjut3\"\u003ePreparación de la pintura\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"2372\" data-start=\"2138\"\u003ePara este cuadro, primero imprimé un tablero de aglomerado con cemento y le di estructura. Tras el secado, cubrí completamente la superficie con una capa de cola y luego la atornillé a un lienzo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2612\" data-start=\"2374\"\u003eGracias a esta combinación de materiales rígidos y lienzo se crea una superficie pictórica especialmente estable y, al mismo tiempo, inusual. La estructura influye en el efecto del óleo y refuerza el carácter expresivo del cuadro.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa serie \"Hunters\"\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2763\" data-start=\"2643\"\u003eEl cuadro \u003cstrong data-end=\"2667\" data-start=\"2655\"\u003e„Olivia“\u003c\/strong\u003e pertenece a mi serie \u003cstrong data-end=\"2708\" data-start=\"2695\"\u003e„Hunters“\u003c\/strong\u003e, en la que trato el tema de la competencia.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"3014\" data-start=\"2765\"\u003eMuchos retratos de esta serie surgen a partir de hallazgos de imágenes casuales. Fotos publicitarias, folletos o reportajes muestran innumerables rostros de personas. Algunas de estas imágenes despiertan en mí pensamientos sobre competencia, ambición o juego competitivo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"3201\" data-start=\"3016\"\u003eEn mi pintura, estas personas se convierten en figuras de un tema más amplio. Representan menos a individuos concretos que a roles humanos dentro de la competencia y la observación.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"3287\" data-start=\"3203\"\u003eTambién encontrará otras obras de esta serie en la colección\u003cstrong data-end=\"3286\" data-start=\"3267\"\u003e \"\u003cspan style=\"text-decoration: underline;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255); text-decoration: underline;\"\u003e\u003ca style=\"color: rgb(43, 0, 255); text-decoration: underline;\" title=\"Hunters\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kunst\"\u003eHunters\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\"\u003c\/strong\u003e. Más inspiración de este tipo la encontrará en \u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"text-decoration: underline;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255); text-decoration: underline;\"\u003e\u003ca style=\"color: rgb(43, 0, 255); text-decoration: underline;\" title=\"monumentale Gemälde\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003ecuadros de gran formato\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e o en\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e \u003cspan style=\"text-decoration: underline;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003ca style=\"color: rgb(43, 0, 255); text-decoration: underline;\" title=\"figurative Malerei\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\"\u003earte figurativo\u003c\/a\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"3287\" data-start=\"3203\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-end=\"3317\" data-start=\"3294\" data-section-id=\"1u2z7rv\"\u003eEnvío gratis\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"3451\" data-start=\"3319\"\u003eLa entrega personal en la zona de Wiesbaden, así como el envío de la obra de arte, se realizan por lo general los martes y son gratuitos.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"3680\" data-start=\"3453\"\u003eSi lo desea, por supuesto también se puede acordar otra fecha. Durante las vacaciones escolares de Hesse puede haber retrasos debido a vacaciones. Las posibles pausas de entrega se anunciarán en el encabezado de la página de inicio.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-end=\"3699\" data-start=\"3687\" data-section-id=\"tbbayr\"\u003eSobre mí\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"3831\" data-start=\"3701\"\u003eTrabajo desde 1997 como pintor independiente y en este tiempo me he ocupado de una gran variedad de temas artísticos.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"3972\" data-start=\"3833\"\u003eHasta aproximadamente 2007, mi enfoque se centraba principalmente en la pintura expresiva. Hoy trabajo más en el ámbito del arte experimental.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"4115\" data-start=\"3974\"\u003eMás información sobre mi trayectoria personal y sobre diversos temas artísticos la encontrará en la sección \u003ca title=\"über mich\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cstrong data-end=\"4114\" data-start=\"4081\"\u003eSobre mí\u003c\/strong\u003e\u003c\/a\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-end=\"4137\" data-start=\"4122\" data-section-id=\"3nr63t\"\u003e¿Alguna pregunta más?\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"4193\" data-start=\"4139\"\u003ePuede contactarme por teléfono en\u003cbr data-end=\"4178\" data-start=\"4175\"\u003e0176-21916227\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"4235\" data-start=\"4195\"\u003eo por correo electrónico a\u003cbr data-end=\"4216\" data-start=\"4213\"\u003e\u003ca rel=\"noopener\" class=\"decorated-link cursor-pointer\" data-end=\"4233\" data-start=\"4216\"\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":14802892193841,"sku":"H0026","price":5900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Olivia.Kunst.expressiv.Wiesbaden.HOM0.jpg?v=1773394406"},{"product_id":"der-abschied-moderne-kunst-und-bunte-abstrakte-malerei","title":"La despedida - Arte moderno y pintura abstracta y colorida ","description":"\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e \u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch1\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h1\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eartista\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eMark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003etítulo\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\"La despedida\" \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eserie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eLa caja de pinturas\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTamaño\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e92x122x4 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTecnología\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eTécnica mixta sobre madera y hormigón\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003emedio\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePintura experimental sobre objeto (escultura mural)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003ecategoría\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003epintura abstracta\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eOrigen\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2012 en Maguncia\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMarco\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eSí, 1 cm de ancho, pintado de colores.\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan color=\"#2b00ff\"\u003e\u003cb\u003eE\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e1-3 días laborables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e  \u003c\/p\u003e\n\u003ch1\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h1\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eUna fuente de inspiración en el arte: la caja de pinturas de colores.\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLos saltos de pensamiento que crea la caja de pinturas como símbolo transportan a muchos espectadores a la infancia. El título “La despedida” es una invitación a orientar las propias asociaciones en una dirección diferente sin perder el toque personal. La caja de pinturas colorida, un arte de un tipo muy inusual, se convierte en una fuente de inspiración, desde lo concreto hasta lo abstracto.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eEl lienzo como base para la caja de pinturas de gran formato.\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eLa caja de pinturas de gran formato fue construida con listones de madera, pequeños lienzos, un lienzo grande y tableros de aglomerado. El objeto pictórico \u003cstrong\u003e\"La despedida\"\u003c\/strong\u003e mide\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e92 x 122 x 3 cm\u003c\/strong\u003e y fue creado en 2012 en Maguncia. \u003cspan\u003ePrimero pegué el tablero de aglomerado y los diferentes tipos de listones, y los atornillé parcialmente juntos. Los abanicos de color son pequeños lienzos trabajados. Para crear una superficie lo más real posible, fueron imprimados con cemento adhesivo y capas gruesas de pintura acrílica\u003cstrong\u003e \u003c\/strong\u003eg\u003cspan\u003eruesa. Luego fueron “sellados” con pegamento. Se usaron pinturas acrílicas y al óleo, pegamento y un barniz final para la pintura y el acabado del cuadro.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eCampos de tensión en forma y color: pintura abstracta sobre la caja de pinturas.\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLa pintura abstracta en una caja de pinturas de gran tamaño crea un objeto de arte moderno: una escultura pintada para la pared. La yuxtaposición de elegantes áreas de color crea \u003cstrong\u003ecampos de tensión en forma y color \u003c\/strong\u003e. Por un lado, los colores primarios amarillo, rojo y azul acompañados del naranja, verde, negro, rosa, marrón y blanco. Estos colores se pueden ver en esta forma o en una similar en casi todas las cajas de pinturas. En el otro lado, los compartimentos de la caja de pintura “usada”, los espacios coloreados y el área del borde coloreado. El efecto espacial de los colores a través de los contrastes se ve reforzado aún más por las sombras (reales) resultantes de la caja.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eEnvío gratis\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLa entrega (Wiesbaden y alrededores) o el envío de la obra de arte es gratuito en todo el mundo. Durante las vacaciones escolares (de Hesse) pueden producirse retrasos debido a las vacaciones. Las pausas en la entrega se comunican en el encabezado de la página de inicio.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa imagen abstracta se puede presentar de cualquier forma: no tiene \"arriba\" ni \"abajo\".\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eNo existe un \"arriba\" ni un \"abajo\"; La imagen abstracta se puede mostrar de cualquier forma. Por eso el cuadro o el objeto de pintura estaba firmado en el reverso. Un barniz protege la obra de arte de los cambios de color. Si hay mucha luz frente a la escultura pintada, por ejemplo desde una ventana, el barniz brillante debe reemplazarse por un barniz mate. Conseguirás una presentación óptima si hay espacio alrededor del cuadro. El ancho de la superficie de la pared (incluyendo cuadros) debe ser de al menos 3 y un máximo de 6 metros. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eWeitere Anregungen finden Sie unter \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\" title=\"Der Farbkasten\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLa caja de pinturas\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\" title=\"große Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformatos grandes\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\" title=\"monumentale Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e y\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ebunte Gemälde\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el artista Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDesde 1997 soy pintor autónomo y he trabajado con una gran variedad de temas en la pintura. Hasta 2007 me dediqué casi exclusivamente a la pintura expresiva, mientras que hoy mi enfoque está más en el arte experimental. Mi \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ecarrera personal\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, así como casi todos \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003elos temas artísticos,\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e lo encontrará en \"Sobre nosotros\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e¿Alguna otra pregunta?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Puedes comunicarte conmigo por teléfono al\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eo por correo electrónico: \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":40093301997759,"sku":"FK05","price":4500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Abschied.HOME0.bunte.abstrakte.Malerei.jpg?v=1743862242"},{"product_id":"am-vesuv-moderne-kunst-zu-sehen-in-wiesbaden","title":"En el Vesubio: arte moderno en exposición en Wiesbaden ","description":"\u003cdiv\u003e\n\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.2472%; height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eartista\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 72.7528%; height: 19px;\"\u003e\u003cstrong\u003eMark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.2472%; height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003etítulo\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 72.7528%; height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e\"Am Vesuvius\" \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.2472%; height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eserie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 72.7528%; height: 19px;\"\u003e\u003cstrong\u003eLa caja de pinturas\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.2472%; height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTamaño\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 72.7528%; height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e80 x 80 x 4 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.2472%; height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTecnología\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 72.7528%; height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003etécnica mixta\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.2472%; height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003emedio\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 72.7528%; height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003ePintura en la caja de pinturas\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.2472%; height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003ecategoría\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 72.7528%; height: 19px;\"\u003earte moderno\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.2472%; height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eOrigen\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 72.7528%; height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e2021 en Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 59px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.2472%; height: 59px;\"\u003e\u003cspan color=\"#2b00ff\"\u003e\u003cb\u003eEnvío\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 72.7528%; height: 59px;\"\u003e\u003cspan\u003e1-3 días laborables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eLa pintura sobre una caja de pinturas se convierte en arte moderno: \"En el Vesubio\".\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eLos saltos de pensamiento que la caja de pinturas crea como símbolo se pueden hacer más concretos a través del título. El título \"Am Vesuv\" es una invitación a orientar las propias asociaciones en una dirección diferente sin perder el toque personal. El resultado de la pintura experimental, el \u003cstrong\u003epoder simbólico de la caja de pinturas\u003c\/strong\u003e y el apoyo de un título (\"En el Vesubio\") nos invitan a hacer asociaciones. La imaginación -una vez disparada- permite una abstracción de lo visto de una manera muy personal y diversa. La pintura se convierte así en una fuente de inspiración personal.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eArte moderno entre pintura y escultura.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAl pintar sobre una caja de pinturas de gran tamaño se crea una escultura colorida y muy moderna para la pared. La yuxtaposición de elegantes áreas de color crea \u003cstrong\u003ecampos de tensión en forma y color\u003c\/strong\u003e. Por un lado, los colores cálidos amarillo, naranja y rojo, así como el blanco, y los colores fríos verde, azul, violeta, así como el marrón y el negro. Estos colores se pueden ver, quizás en un orden modificado, en casi todas las cajas de pinturas. Al otro lado, los compartimentos de la caja de pinturas “usadas”, los espacios de colores y la zona del borde de color donde vuelven a aparecer el blanco, el rojo, el verde y el violeta. El efecto espacial de los colores se ve reforzado por las sombras creadas por la caja de pinturas. El simbolismo de la caja de pinturas crea una pintura que puede clasificarse en la categoría de \"arte moderno\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eEl lienzo como base para la caja de pinturas.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLa caja de pinturas de gran tamaño se construyó con tiras de madera, tapas de tazas y un lienzo. La caja de pinturas \u003cstrong\u003e\"Am Vesuvius\"\u003c\/strong\u003e mide \u003cstrong\u003e 80 x 80 x 4 cm\u003c\/strong\u003e y fue creada en Wiesbaden en 2021. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ePegué y atornillé el lienzo usando diferentes tipos de tiras. Los pequeños abanicos redondos de colores son tapas de taza profundas. Las tapas fueron enmarcadas en tiras de madera de igual altura, los huecos resultantes fueron rellenados con espuma de montaje y sellados con cartón antes de ser pegados al lienzo. Para crear la superficie más realista posible, los contenedores de pintura y los compartimentos de la caja de pintura se \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eimprimaron con hormigón adhesivo y capas gruesas de pintura acrílica\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e . Luego la imprimación fue “sellada” con pegamento.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ePara procesar y pintar el cuadro se utilizaron pinturas acrílicas y al óleo, cemento cola y pegamento.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eDatos interesantes sobre la presentación del cuadro \"En el Vesubio\".\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eNo existe un \"arriba\" ni un \"abajo\"; La imagen se puede mostrar en cualquier dirección. Por eso el cuadro estaba firmado en la parte posterior. El barniz mate protege la obra de los cambios de color. Si lo deseo, puedo cubrir el barniz mate con un barniz brillante. Conseguirás una presentación óptima si hay espacio alrededor del cuadro. El ancho de la superficie de la pared (incluyendo cuadros) debe ser de al menos 1,5 y un máximo de 4 metros. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eEnvío gratuito de la obra.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eEl envío de la obra es \u003cstrong\u003egratuito\u003c\/strong\u003e. Durante las vacaciones escolares (de Hesse) pueden producirse retrasos debido a las vacaciones. Las pausas en la entrega se comunican en el encabezado de la página de inicio.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003ePedidos en Wiesbaden y alrededores.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003eTambién entrego cuadros personalmente en un radio de 25 km. Las citas se hacen mejor por teléfono después de realizar el pedido.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eEncontrará más inspiración en \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLa caja de pinturas\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"mittelgroße Gemälde\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate?_pos=1\u0026_psq=mitteler\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformatos medianos\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e y\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/rote-gemaelde?_pos=1\u0026_psq=rote\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"Gemälde mit viel rot\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ecuadros rojos\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el artista Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDesde 1997 soy pintor autónomo y he trabajado con una gran variedad de temas en la pintura. Hasta 2007 me dediqué casi exclusivamente a la pintura expresiva, mientras que hoy mi enfoque está más en el arte experimental. Mi \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ecarrera personal\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, así como casi todos \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003elos temas artísticos,\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e lo encontrará en \"Sobre nosotros\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e¿Alguna otra pregunta?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Puedes comunicarte conmigo por teléfono al\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eo por correo electrónico: \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":40099640901823,"sku":"FK11","price":2700.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Am.Vesuv.HOME1.moderne.Kunst.Malerei.jpg?v=1746191750"},{"product_id":"der-sonderling-moderne-abstrakte-kunst-im-grossformat","title":"El bicho raro: arte abstracto moderno en gran formato","description":"\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"60\" data-end=\"414\"\u003e\u003cstrong data-start=\"60\" data-end=\"72\"\u003eArtista\u003c\/strong\u003e Mark Hellbusch\u003cbr data-start=\"87\" data-end=\"90\"\u003e\u003cstrong data-start=\"90\" data-end=\"99\"\u003eSerie\u003c\/strong\u003e Der Farbkasten\u003cbr data-start=\"114\" data-end=\"117\"\u003e\u003cstrong data-start=\"117\" data-end=\"126\"\u003eTítulo\u003c\/strong\u003e «Der Sonderling»\u003cbr data-start=\"143\" data-end=\"146\"\u003e\u003cstrong data-start=\"146\" data-end=\"155\"\u003eTamaño\u003c\/strong\u003e 110 × 120 cm (con marco 113 × 123 cm)\u003cbr data-start=\"194\" data-end=\"197\"\u003e\u003cstrong data-start=\"197\" data-end=\"208\"\u003eTécnica\u003c\/strong\u003e Técnica mixta\u003cbr data-start=\"221\" data-end=\"224\"\u003e\u003cstrong data-start=\"224\" data-end=\"234\"\u003eMedio\u003c\/strong\u003e Pintura abstracta sobre objeto pictórico (caja de pinturas)\u003cbr data-start=\"279\" data-end=\"282\"\u003e\u003cstrong data-start=\"282\" data-end=\"295\"\u003eCategoría\u003c\/strong\u003e Arte moderno\u003cbr data-start=\"309\" data-end=\"312\"\u003e\u003cstrong data-start=\"312\" data-end=\"326\"\u003eCreación\u003c\/strong\u003e 2024 en Wiesbaden\u003cbr data-start=\"344\" data-end=\"347\"\u003e\u003cstrong data-start=\"347\" data-end=\"357\" data-is-only-node\u003eMarco\u003c\/strong\u003e Marco de caja americana en amarillo\u003cbr data-start=\"385\" data-end=\"388\"\u003e\u003cstrong data-start=\"388\" data-end=\"399\"\u003eEnvío\u003c\/strong\u003e 1–3 días laborables\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"416\" data-end=\"419\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"rtiatf\" data-start=\"421\" data-end=\"471\"\u003eLa caja de pinturas como punto de partida conceptual\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"473\" data-end=\"864\"\u003eCon «Der Sonderling», Mark Hellbusch transforma la familiar caja de pinturas en un objeto artístico autónomo de gran formato. El motivo no sirve solo como base formal, sino también como punto de referencia conceptual: entre la memoria colectiva y la interpretación individual surge un campo de tensión que, gracias al título elegido conscientemente, adquiere una dimensión reflexiva adicional.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"866\" data-end=\"869\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"qeqisp\" data-start=\"871\" data-end=\"915\"\u003eConstrucción y realización artística\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"917\" data-end=\"1278\"\u003eLa obra se basa en una unión constructiva de listones de madera, lienzo y cuencos de color integrados. Estos elementos conforman una superficie en relieve con una marcada profundidad espacial. El tratamiento pictórico se realizó con pinturas acrílicas y al óleo, así como con diversos aglutinantes, generando una estructura superficial diferenciada y estratificada.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1280\" data-end=\"1283\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"rqhjxc\" data-start=\"1285\" data-end=\"1326\"\u003eComposición cromática y efecto espacial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1328\" data-end=\"1704\"\u003eLa confrontación de superficies de color claramente definidas con zonas diferenciadas y en parte retrabajadas genera una interacción compleja entre orden y disolución. Tonos clásicos se sitúan junto a mezclas y transiciones individuales. La profundidad física del objeto produce sombras reales que intensifican el efecto del color y expanden la obra en el espacio.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1706\" data-end=\"1709\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"w3h13h\" data-start=\"1711\" data-end=\"1745\"\u003ePercepción e interpretación\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1747\" data-end=\"2077\"\u003e\"El inadaptado\" abre un espacio de interpretación abierto. La combinación de pintura experimental, estructura objetual y carga simbólica permite una aproximación individual. Se invita al espectador a desarrollar sus propias asociaciones y a leer el lenguaje abstracto de la imagen en un contexto personal.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"2079\" data-end=\"2082\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1bbw87y\" data-start=\"2084\" data-end=\"2108\"\u003ePresentación en el espacio\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2110\" data-end=\"2447\" data-is-last-node data-is-only-node\u003eDebido a sus dimensiones y a su presencia espacial, la obra despliega su efecto especialmente en entornos amplios. La orientación libre, sin colgado predeterminado, subraya su carácter objetual. Una presentación con suficiente distancia permite percibir plenamente la interacción entre color, forma y sombra.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eWeitere Anregungen finden Sie unter \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\" title=\"Der Farbkasten\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLa caja de pinturas\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\" title=\"große Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003egroße Formate\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\" title=\"monumentale Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e und\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ebunte Gemälde\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el artista Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDesde 1997 soy pintor autónomo y he trabajado con una gran variedad de temas en la pintura. Hasta 2007 me dediqué casi exclusivamente a la pintura expresiva, mientras que hoy mi enfoque está más en el arte experimental. Mi \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etrayectoria personal\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, así como casi todos \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etemas artísticos\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e lo encontrará en \"Sobre nosotros\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e¿Alguna otra pregunta?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Puedes comunicarte conmigo por teléfono al\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eo por correo electrónico: \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41033844588735,"sku":"FK03","price":4900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Sonderling.HOME0.moderne.abstrakte.Kunst.jpg?v=1746198345"},{"product_id":"cooling-kunst-modern-und-abstrakt","title":"Enfriamiento - Arte - moderno y abstracto","description":"\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch1\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h1\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eartista\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eMark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eserie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eLa caja de pinturas\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003etítulo\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\"Refrigeración\" \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTamaño\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e65 x 72 centímetros \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTecnología\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eTécnica mixta con pintura acrílica, pintura al óleo y pegamento.\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003emedio\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePintura experimental sobre objeto de pintura (caja de pinturas)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003ecategoría\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eArte\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMarco\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003esin\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eOrigen\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2021 en Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan color=\"#2b00ff\"\u003e\u003cb\u003eEnvío\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e1-3 días laborables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eLa caja de pinturas \"Cooling\" se convierte en arte moderno. Una fuente de inspiración para pensamientos desde lo concreto hasta lo abstracto.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLos saltos de pensamiento que crea la caja de pinturas como símbolo transportan a muchos espectadores a la infancia. El título \"Cooling\" es una invitación a dirigir las propias asociaciones en una dirección diferente sin perder el toque personal. Las sugerencias pueden cambiar con el tiempo y desarrollar una gran variedad: Además del título, \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eayudan los campos de tensión en forma y color,\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003easí como el \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003epoder simbólico\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e de la caja de pinturas. Esto hace que la caja de pinturas sea una fuente de inspiración muy individual.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003ePintura moderna sobre el objeto de pintura.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eMi pintura experimental sobre una caja de pinturas de gran tamaño crea una escultura moderna para la pared. La yuxtaposición de elegantes áreas de color crea \u003cstrong\u003ecampos de tensión en forma y color\u003c\/strong\u003e. Por un lado, los colores cálidos amarillo, naranja, rojo y marrón, así como el blanco, y los colores fríos verde, azul, violeta y negro. Estos colores se pueden ver en una forma ligeramente modificada en casi todas las cajas de pinturas. En el otro lado, los compartimentos de la caja de pinturas “usadas”, los espacios coloridos y la zona del borde coloreado: aquí aparecen nuevamente el verde, el azul, el violeta, el color arena y el naranja. El efecto espacial de los colores (pinturas) se ve reforzado aún más por las sombras creadas por el objeto de pared.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLienzos como base para la construcción de la caja de pinturas.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003eLa caja de pinturas se construyó con tiras de madera, platillos para plantas, 2 lienzos y cartón. El cuadro \u003cstrong\u003e\"Refrigeración\"\u003c\/strong\u003e mide\u003cspan\u003e \u003cstrong\u003e65\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e x 72 cm\u003c\/strong\u003e y fue creada en 2021 en Wiesbaden. \u003cspan\u003ePrimero pegué y atornillé el cartón, el lienzo y los diferentes tipos de tiras. Los abanicos de colores fueron construidos con espuma de montaje y cartón\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. Los lienzos están conectados mediante bisagras. La caja de pinturas es resistente e incluso plegable, lo que significa que puede presentarse en cualquier esquina si es necesario. Para pintar y terminar el cuadro se utilizaron pinturas acrílicas y al óleo, cola y aglutinante.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e  \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eEnvío gratuito de la obra.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eEl envío de la obra es \u003cstrong\u003egratuito\u003c\/strong\u003e. Durante las vacaciones escolares (de Hesse) pueden producirse retrasos debido a las vacaciones. Las pausas en la entrega se comunican en el encabezado de la página de inicio.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eWeitere Anregungen finden Sie unter \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLa caja de pinturas\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"mittelgroße Gemälde\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate?_pos=1\u0026_psq=mitteler\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003emittelgroße Formate\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e und\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ebunte Gemälde\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el artista Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDesde 1997 soy pintor autónomo y he trabajado con una gran variedad de temas en la pintura. Hasta 2007 me dediqué casi exclusivamente a la pintura expresiva, mientras que hoy mi enfoque está más en el arte experimental. Mi \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ecarrera personal\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, así como casi todos \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003elos temas artísticos,\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e lo encontrará en \"Sobre nosotros\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e¿Alguna otra pregunta?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Puedes comunicarte conmigo por teléfono al\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eo por correo electrónico: \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41033902686399,"sku":"FK13","price":2100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/cooling.HOME0.abstrakte.Kunst.jpg?v=1746260807"},{"product_id":"stillleben-mit-blumen-moderne-kunst-bunte-wandskulptur","title":"Bodegón con flores - Arte moderno - Escultura mural colorida ","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"346\"\u003e\u003cstrong data-start=\"0\" data-end=\"12\"\u003eArtista\u003c\/strong\u003e Mark Hellbusch\u003cbr data-start=\"27\" data-end=\"30\"\u003e\u003cstrong data-start=\"30\" data-end=\"39\"\u003eSerie\u003c\/strong\u003e Der Farbkasten\u003cbr data-start=\"54\" data-end=\"57\"\u003e\u003cstrong data-start=\"57\" data-end=\"66\"\u003eTítulo\u003c\/strong\u003e «Naturaleza muerta con flores»\u003cbr data-start=\"90\" data-end=\"93\"\u003e\u003cstrong data-start=\"93\" data-end=\"102\"\u003eTamaño\u003c\/strong\u003e 86 × 96 cm\u003cbr data-start=\"113\" data-end=\"116\"\u003e\u003cstrong data-start=\"116\" data-end=\"127\"\u003eTécnica\u003c\/strong\u003e técnica mixta (pintura acrílica y al óleo)\u003cbr data-start=\"161\" data-end=\"164\"\u003e\u003cstrong data-start=\"164\" data-end=\"174\"\u003eMedio\u003c\/strong\u003e pintura sobre escultura mural (Farbkasten)\u003cbr data-start=\"212\" data-end=\"215\"\u003e\u003cstrong data-start=\"215\" data-end=\"228\"\u003eCategoría\u003c\/strong\u003e arte moderno\u003cbr data-start=\"242\" data-end=\"245\"\u003e\u003cstrong data-start=\"245\" data-end=\"255\"\u003eMarco\u003c\/strong\u003e marco de caja blanca\u003cbr data-start=\"282\" data-end=\"285\" data-is-only-node\u003e\u003cstrong data-start=\"285\" data-end=\"299\"\u003eAño\u003c\/strong\u003e 2024 en Wiesbaden\u003cbr data-start=\"317\" data-end=\"320\"\u003e\u003cstrong data-start=\"320\" data-end=\"331\"\u003eEnvío\u003c\/strong\u003e 1–3 días laborables\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"348\" data-end=\"351\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1wew7y3\" data-start=\"353\" data-end=\"424\"\u003e«Naturaleza muerta con flores» – Abstracción entre color y memoria\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"426\" data-end=\"794\"\u003eCon «Stillleben mit Blumen», Mark Hellbusch transforma Der Farbkasten en una escultura mural viva y de múltiples capas. El motivo familiar se convierte en la base de un lenguaje pictórico abierto y abstracto. El título alude deliberadamente a un género clásico de la pintura sin representarlo; más bien surge un campo de tensión entre expectativa e interpretación libre.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"796\" data-end=\"799\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1b8ib3v\" data-start=\"801\" data-end=\"826\"\u003eColor y composición\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"828\" data-end=\"1147\"\u003eLa composición se caracteriza por capas de color intensas y superpuestas, huellas espontáneas y superficies contrastadas. Tonos fuertes se sitúan junto a zonas aclaradas y en parte retrabajadas. Así surge una estructura dinámica que oscila entre orden y disolución y dirige la mirada una y otra vez de nuevo.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1149\" data-end=\"1152\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"eos4l2\" data-start=\"1154\" data-end=\"1177\"\u003eMaterial y estructura\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1179\" data-end=\"1521\"\u003eLa obra se basa en una conexión constructiva de lienzo, listones de madera y elementos de marco. Las distintas zonas se construyeron y trabajaron por capas, creando así una superficie en relieve con una profundidad real. El uso de pinturas acrílicas y al óleo, así como de aglutinantes, confiere a la pieza una cualidad densa y táctil.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1523\" data-end=\"1526\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"mpw2u1\" data-start=\"1528\" data-end=\"1550\"\u003ePercepción abierta\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1552\" data-end=\"1807\"\u003e\"Naturaleza muerta con flores\" invita a asociaciones individuales. La combinación de estructura objetual, pintura experimental y referencia del título abre un espacio de reflexión en el que se activan recuerdos personales e imágenes interiores.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1809\" data-end=\"1812\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"os7m19\" data-start=\"1814\" data-end=\"1839\"\u003eEnvío y entrega\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1841\" data-end=\"1952\" data-is-last-node data-is-only-node\u003eEl envío es gratuito. En la región de Wiesbaden también es posible, si lo desea, una entrega personal.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eEncontrará más inspiración en \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLa caja de pinturas\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate\" title=\"mittlere Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformatos medianos\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e y\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ecuadros coloridos\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el artista Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDesde 1997 soy pintor autónomo y he trabajado con una gran variedad de temas en la pintura. Hasta 2007 me dediqué casi exclusivamente a la pintura expresiva, mientras que hoy mi enfoque está más en el arte experimental. Mi \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ecarrera personal\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, así como casi todos \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003elos temas artísticos,\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e lo encontrará en \"Sobre nosotros\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e¿Alguna otra pregunta?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Puedes comunicarte conmigo por teléfono al\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eo por correo electrónico: \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43627065803019,"sku":"FK12","price":3300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Stillleben-mit-Blumen.abstrakte-Kunst.HOME0.jpg?v=1743263740"},{"product_id":"swamp-moderne-malerei-bunt-und-abstrakt","title":"Pantano - pintura moderna - colorida y abstracta","description":"\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eartista\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eMark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eserie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eLa caja de pinturas\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003etítulo\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\"Pantano\" \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTamaño\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e87 x 80 centímetros \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTecnología\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eTécnica mixta con pintura acrílica y óleo.\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003emedio\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePintura moderna sobre objeto de pared (caja de pinturas)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003ecategoría\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003epintura moderna\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eOrigen\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2022 en Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMarco\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003esin\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan color=\"#2b00ff\"\u003e\u003cb\u003eEnvío\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e1-3 días laborables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eLa pintura moderna sobre la caja de pinturas se convierte en una fuente de inspiración.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLos saltos de pensamiento que crea la caja de pinturas como símbolo transportan a muchos espectadores a la infancia. El título \"Pantano\" es una invitación a dirigir las propias asociaciones en una dirección diferente sin perder el toque personal. La yuxtaposición de elegantes áreas de color crea \u003cstrong\u003ecampos de tensión en forma y color.\u003c\/strong\u003e El resultado de la pintura experimental, el \u003cstrong\u003epoder simbólico de la caja de pinturas\u003c\/strong\u003e y la ayuda de un título (\"Pantano\") nos invitan a hacer asociaciones. La imaginación, una vez desencadenada, puede estimularse en el espectador de muchas maneras diferentes.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003ePintura experimental con colores brillantes.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003eMi pintura experimental sobre una caja de pinturas de gran tamaño crea una escultura moderna para la pared. La yuxtaposición de áreas de colores brillantes crea \u003cstrong\u003ecampos de tensión en forma y color\u003c\/strong\u003e. Por un lado, los colores cálidos amarillo, rojo y blanco, y los colores fríos verde, azul y negro. Estos colores se pueden ver en una forma ligeramente modificada en casi todas las cajas de pinturas. En el otro lado, los compartimentos de las cajas de pinturas \"usadas\", los espacios coloridos y la zona del borde coloreado: aquí aparecen en particular el rojo, el verde, el blanco, el marrón y el naranja. El efecto espacial de los colores (pinturas) se ve reforzado aún más por las sombras creadas por el objeto de pared.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLienzos como base para la construcción de la caja de pinturas.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003eLa caja de pinturas se construyó con tiras de madera, lienzo y pequeños marcos. La escultura de pared mide\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e87 x 80 cm\u003c\/strong\u003e y fue creado en Wiesbaden en 2022. \u003cspan\u003ePrimero pegué o atornillé los abanicos de colores, el lienzo y los diferentes tipos de tiras.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Para pintar y terminar el cuadro se utilizaron pinturas acrílicas y al óleo, cola y aglutinante.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eEnvío gratuito de la obra.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eEl envío de la obra de arte suele ser \u003cstrong\u003egratuito\u003c\/strong\u003e. Durante las vacaciones escolares (de Hesse) pueden producirse retrasos debido a las vacaciones. Las pausas en la entrega se comunican en el encabezado de la página de inicio.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003ePedidos en Wiesbaden y alrededores.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eTambién entrego cuadros personalmente en un radio de 25 km. Las citas para la instalación se organizan mejor por teléfono después de realizar el pedido.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eWeitere Anregungen finden Sie unter \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLa caja de pinturas\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"mittelgroße Gemälde\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate?_pos=1\u0026_psq=mitteler\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformatos medianos\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e y\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ebunte Gemälde\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el artista Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDesde 1997 soy pintor autónomo y he trabajado con una gran variedad de temas en la pintura. Hasta 2007 me dediqué casi exclusivamente a la pintura expresiva, mientras que hoy mi enfoque está más en el arte experimental. Mi \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ecarrera personal\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, así como casi todos \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003elos temas artísticos,\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e lo encontrará en \"Sobre nosotros\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e¿Alguna otra pregunta?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Puedes comunicarte conmigo por teléfono al\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eo por correo electrónico: \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43627206672651,"sku":"FK15","price":2900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Swamp.HOME0.moderne.Malerei.bunt.jpg?v=1746186388"},{"product_id":"der-letzte-schnee-kunst-und-malerei-bunt-und-abstrakt","title":"La última nieve - Arte y pintura - colorido y abstracto","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"328\"\u003e\u003cstrong data-start=\"0\" data-end=\"12\"\u003eArtista\u003c\/strong\u003e Mark Hellbusch\u003cbr data-start=\"27\" data-end=\"30\"\u003e\u003cstrong data-start=\"30\" data-end=\"39\"\u003eSerie\u003c\/strong\u003e Der Farbkasten\u003cbr data-start=\"54\" data-end=\"57\"\u003e\u003cstrong data-start=\"57\" data-end=\"66\"\u003eTítulo\u003c\/strong\u003e «Der Letzte Schnee»\u003cbr data-start=\"86\" data-end=\"89\"\u003e\u003cstrong data-start=\"89\" data-end=\"98\"\u003eTamaño\u003c\/strong\u003e 100 × 90 cm\u003cbr data-start=\"110\" data-end=\"113\"\u003e\u003cstrong data-start=\"113\" data-end=\"124\"\u003eTécnica\u003c\/strong\u003e técnica mixta (pintura acrílica y al óleo)\u003cbr data-start=\"158\" data-end=\"161\"\u003e\u003cstrong data-start=\"161\" data-end=\"171\"\u003eMedio\u003c\/strong\u003e pintura sobre escultura mural (Farbkasten)\u003cbr data-start=\"209\" data-end=\"212\"\u003e\u003cstrong data-start=\"212\" data-end=\"225\"\u003eCategoría\u003c\/strong\u003e arte moderno\u003cbr data-start=\"239\" data-end=\"242\"\u003e\u003cstrong data-start=\"242\" data-end=\"252\"\u003eMarco\u003c\/strong\u003e sin marco\u003cbr data-start=\"264\" data-end=\"267\" data-is-only-node\u003e\u003cstrong data-start=\"267\" data-end=\"281\"\u003eAño\u003c\/strong\u003e 2024 en Wiesbaden\u003cbr data-start=\"299\" data-end=\"302\"\u003e\u003cstrong data-start=\"302\" data-end=\"313\"\u003eEnvío\u003c\/strong\u003e 1–3 días laborables\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"330\" data-end=\"333\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1wwh423\" data-start=\"335\" data-end=\"395\"\u003e«Der Letzte Schnee» – Der Farbkasten como espacio pictórico poético\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"397\" data-end=\"747\"\u003eCon «Der Letzte Schnee», Der Farbkasten se convierte en el punto de partida de una composición pictórica abstracta y de múltiples capas. El motivo familiar sirve como elemento estructurante, mientras que el título abre un nivel atmosférico adicional. Entre recuerdo y presente surge un espacio abierto de asociaciones que permite interpretaciones individuales.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"749\" data-end=\"752\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1b8ib3v\" data-start=\"754\" data-end=\"779\"\u003eColor y composición\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"781\" data-end=\"1100\"\u003eLa obra vive de la interacción entre superficies de color diferenciadas y huellas libres y experimentales. Los contrastes y las transiciones generan campos de tensión que oscilan entre calma y movimiento. La forma sobredimensionada del estuche de pinturas amplía la superficie pictórica clásica y confiere a la pintura una presencia espacial.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1102\" data-end=\"1105\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"eos4l2\" data-start=\"1107\" data-end=\"1130\"\u003eMaterial y construcción\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1132\" data-end=\"1467\"\u003eLa escultura mural se basa en una combinación de listones de madera, lienzo y elementos de marco. Gracias a la construcción por capas surge una superficie en relieve con una profundidad tangible. Para el desarrollo pictórico se utilizaron pinturas acrílicas y al óleo, así como aglutinantes, que confieren a la obra una estructura viva y estratificada.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1469\" data-end=\"1472\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"mpw2u1\" data-start=\"1474\" data-end=\"1496\"\u003ePercepción abierta\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1498\" data-end=\"1715\"\u003e«Der Letzte Schnee» se entiende como una invitación a la libre interpretación. La combinación de pintura, objeto y título crea un espacio de reflexión en el que se pueden activar recuerdos e ideas personales.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1717\" data-end=\"1720\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"os7m19\" data-start=\"1722\" data-end=\"1747\"\u003eEnvío y entrega\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1749\" data-end=\"1860\" data-is-last-node data-is-only-node\u003eEl envío es gratuito. En la región de Wiesbaden también es posible, si se desea, una entrega personal.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eEncontrará más inspiración en \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLa caja de pinturas\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate\" title=\"mittlere Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformatos medianos\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e y\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ecuadros coloridos\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el artista Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDesde 1997 soy pintor autónomo y he trabajado con una gran variedad de temas en la pintura. Hasta 2007 me dediqué casi exclusivamente a la pintura expresiva, mientras que hoy mi enfoque está más en el arte experimental. Mi \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ecarrera personal\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, así como casi todos \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003elos temas artísticos,\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e lo encontrará en \"Sobre nosotros\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e¿Alguna otra pregunta?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Puedes comunicarte conmigo por teléfono al\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eo por correo electrónico: \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43634818842891,"sku":"FK16","price":3600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/DerletzteSchnee.HOME0.Kunst.Malerei.jpg?v=1745072494"},{"product_id":"stadtbummel-bunte-farben-und-ein-grosses-abstraktes-bild","title":"Paseo por la ciudad: colores brillantes y una gran imagen abstracta ","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"309\"\u003e\u003cstrong data-start=\"0\" data-end=\"12\"\u003eArtista\u003c\/strong\u003e Mark Hellbusch\u003cbr data-start=\"27\" data-end=\"30\"\u003e\u003cstrong data-start=\"30\" data-end=\"39\"\u003eTítulo\u003c\/strong\u003e «Stadtbummel»\u003cbr data-start=\"53\" data-end=\"56\"\u003e\u003cstrong data-start=\"56\" data-end=\"65\"\u003eSerie\u003c\/strong\u003e Der Farbkasten\u003cbr data-start=\"80\" data-end=\"83\"\u003e\u003cstrong data-start=\"83\" data-end=\"92\"\u003eTamaño\u003c\/strong\u003e 100 × 110 × 3 cm\u003cbr data-start=\"109\" data-end=\"112\"\u003e\u003cstrong data-start=\"112\" data-end=\"123\"\u003eTécnica\u003c\/strong\u003e técnica mixta (acrílico, óleo, cola)\u003cbr data-start=\"154\" data-end=\"157\"\u003e\u003cstrong data-start=\"157\" data-end=\"167\"\u003eMedio\u003c\/strong\u003e pintura abstracta sobre objeto mural\u003cbr data-start=\"200\" data-end=\"203\"\u003e\u003cstrong data-start=\"203\" data-end=\"217\"\u003eAño\u003c\/strong\u003e 2023 en Wiesbaden\u003cbr data-start=\"235\" data-end=\"238\"\u003e\u003cstrong data-start=\"238\" data-end=\"248\"\u003eMarco\u003c\/strong\u003e bastidor interior blanco (aprox. 1,5 cm)\u003cbr data-start=\"280\" data-end=\"283\" data-is-only-node\u003e\u003cstrong data-start=\"283\" data-end=\"294\"\u003eEnvío\u003c\/strong\u003e 1–3 días laborables\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"311\" data-end=\"314\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1aokv63\" data-start=\"316\" data-end=\"363\"\u003e«Stadtbummel» – La caja de pinturas como espacio pictórico\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"365\" data-end=\"733\"\u003eLa obra «Stadtbummel» traslada la caja de pinturas a una escultura mural abstracta de gran formato. El motivo central es una herramienta familiar de la pintura que aquí funciona tanto como estructura formal como punto de partida conceptual. El título abre además un nivel adicional y orienta la percepción hacia impresiones urbanas y asociaciones individuales.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"735\" data-end=\"738\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"eos4l2\" data-start=\"740\" data-end=\"763\"\u003eMaterial y estructura\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"765\" data-end=\"1086\"\u003eEl objeto se basa en una unión constructiva de lienzo, listones de madera y elementos de marco. La superficie se construyó y trabajó en múltiples capas, generando una estructura en relieve con una profundidad tangible. Diversos materiales y aglutinantes crean una superficie diferenciada y viva.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1088\" data-end=\"1091\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"vx3rdh\" data-start=\"1093\" data-end=\"1124\"\u003eColor y efecto espacial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1126\" data-end=\"1455\"\u003eLa composición vive del juego entre campos de color contrastados y transiciones sutiles. Tonos conocidos de la paleta clásica se relacionan con mezclas desarrolladas individualmente. Gracias a la profundidad física del objeto surgen sombras reales que intensifican el efecto cromático y expanden la obra en el espacio.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1457\" data-end=\"1460\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"t76pfe\" data-start=\"1462\" data-end=\"1484\"\u003eLenguaje visual abierto\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1486\" data-end=\"1729\"\u003e«Stadtbummel» se entiende como una invitación a la libre interpretación. La combinación de técnica experimental, estructura objetual y título crea un espacio mental abierto en el que encuentran lugar impresiones y recuerdos personales.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1731\" data-end=\"1734\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"bkwgq9\" data-start=\"1736\" data-end=\"1752\"\u003ePresentación\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1754\" data-end=\"2000\" data-is-last-node data-is-only-node\u003eLa obra puede orientarse libremente y no está ligada a una posición fija de colgado. Una presentación con suficiente distancia respecto al entorno refuerza el efecto espacial y permite que el juego entre color, forma y luz se despliegue plenamente.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eEncontrará más inspiración en \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\" title=\"Der Farbkasten\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLa caja de pinturas\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\" title=\"große Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformatos grandes\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\" title=\"monumentale Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e y\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ecuadros coloridos\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el artista Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDesde 1997 soy pintor autónomo y he trabajado con una gran variedad de temas en la pintura. Hasta 2007 me dediqué casi exclusivamente a la pintura expresiva, mientras que hoy mi enfoque está más en el arte experimental. Mi \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ecarrera personal\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, así como casi todos \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003elos temas artísticos,\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e lo encontrará en \"Sobre nosotros\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e¿Alguna otra pregunta?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Puedes comunicarte conmigo por teléfono al\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eo por correo electrónico: \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44171192074507,"sku":"F100","price":4200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Stadtbummel.HOME0.abstraktes.Bild.1.jpg?v=1743262309"},{"product_id":"der-sommer-abstraktes-gemalde-modern-und-bunt","title":"Verano - pintura abstracta, moderna y colorida.","description":"\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eartista\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eMark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eserie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eLa caja de pinturas\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003etítulo\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\"El verano\" \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTamaño\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e80 x 110 centímetros \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTecnología\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eTécnica mixta con pintura acrílica y óleo.\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003emedio\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePintura moderna y colorida sobre un objeto de pared (caja de pinturas)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003ecategoría\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003epintura abstracta\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMarco\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eSí, azul (aprox. 5 cm) y blanco (0,5 cm)\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eOrigen\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2023 en Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan color=\"#2b00ff\"\u003e\u003cb\u003eEnvío\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e1-3 días laborables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eUna fuente de inspiración en el arte: la pintura colorida en la caja de pinturas.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLos saltos de pensamiento que crea la caja de pinturas como símbolo transportan a muchos espectadores a la infancia. El título “El Verano” es una invitación a orientar las propias asociaciones en una dirección diferente sin perder el toque personal. La colorida caja de pinturas se convierte en una fuente de inspiración, desde lo concreto hasta lo abstracto. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa construcción de la caja de pinturas.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa caja de pinturas fue construida con listones de madera, lienzo y pequeños posavasos para plantas. La escultura mural \u003cstrong\u003e\"El verano\"\u003c\/strong\u003e mide\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e80 x 110 cm\u003c\/strong\u003e y fue creada en 2023 en Wiesbaden. \u003cspan\u003ePrimero pegué o atornillé los abanicos de colores, el lienzo y los diferentes tipos de listones.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Para la pintura y el acabado de la obra se usaron pinturas acrílicas y al óleo, cola y aglutinante.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa caja de pinturas se convierte en arte moderno y abstracto.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLa yuxtaposición de elegantes áreas de color crea \u003cstrong\u003ecampos de tensión en forma y color.\u003c\/strong\u003e A través de la pintura experimental sobre la caja de pinturas sobredimensionada surge arte moderno y abstracto como escultura mural. \u003c\/span\u003eEl resultado de la pintura experimental, el \u003cstrong\u003epoder simbólico de la caja de pinturas\u003c\/strong\u003e y la ayuda de un título (\"El verano\") invitan a la asociación.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eLa fantasía, una vez estimulada, puede activarse de múltiples maneras en el espectador.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eEnvío gratuito de la obra.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eEl envío de la obra es \u003cstrong\u003egratuito\u003c\/strong\u003e. Durante las vacaciones escolares (de Hesse) pueden producirse retrasos debido a las vacaciones. Las pausas en la entrega se comunican en el encabezado de la página de inicio.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003ePedidos en Wiesbaden y alrededores.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eTambién entrego cuadros personalmente en un radio de 25 km. Las citas para la instalación se organizan mejor por teléfono después de realizar el pedido.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eWeitere Anregungen finden Sie unter \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLa caja de pinturas\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"mittelgroße Gemälde\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate?_pos=1\u0026_psq=mitteler\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003emittelgroße Formate\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e und\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ebunte Gemälde\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el artista Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDesde 1997 soy pintor autónomo y he trabajado con una gran variedad de temas en la pintura. Hasta 2007 me dediqué casi exclusivamente a la pintura expresiva, mientras que hoy mi enfoque está más en el arte experimental. Mi \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ecarrera personal\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, así como casi todos \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003elos temas artísticos,\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e lo encontrará en \"Sobre nosotros\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e¿Alguna otra pregunta?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Puedes comunicarte conmigo por teléfono al\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eo por correo electrónico: \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44200022016267,"sku":"FK103","price":2500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Sommer.HOME0.abstraktes.Gemaelde.jpg?v=1746195861"},{"product_id":"in-den-bergen-abstrakte-malerei-gemalde-in-fruhlingsfarben","title":"En las montañas - pintura abstracta - pinturas en colores primaverales","description":"\u003ch2\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eartista\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eMark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eserie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eLa caja de pinturas\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003etítulo\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\"En las montañas\" \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTamaño\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e64 x 72 centímetros \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTecnología\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eTécnica mixta con pintura acrílica y óleo.\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003emedio\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eEscultura de pared moderna en colores primaverales (caja de pinturas)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003ecategoría\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003epintura abstracta\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMarco\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eNo\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eOrigen\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2023 en Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan color=\"#2b00ff\"\u003e\u003cb\u003eEnvío\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e1-3 días laborables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eUna fuente de inspiración en el arte: colores de primavera en la caja de pinturas.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLos saltos de pensamiento que crea la caja de pinturas como símbolo transportan a muchos espectadores a la infancia. El título \"En las montañas\" es una invitación a orientar las propias asociaciones en una dirección diferente sin perder el toque personal. La caja de pinturas, pintada con colores primaverales, se convierte en una fuente de inspiración, desde lo concreto hasta lo abstracto.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa construcción de la caja de pinturas.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa caja de pinturas se construyó con listones de madera, lienzo y pequeños posavasos para plantas. La escultura mural \u003cstrong\u003e\"En las montañas\"\u003c\/strong\u003e mide\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e64 x 72 cm\u003c\/strong\u003e y fue creada en 2023 en Wiesbaden. \u003cspan\u003ePrimero pegué o atornillé los abanicos de colores, el lienzo y los diferentes tipos de listones.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Se usaron pinturas acrílicas y al óleo, cola y aglutinante para la pintura y el acabado del cuadro.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa caja de pinturas se convierte en arte moderno y abstracto.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLa yuxtaposición de elegantes áreas de color crea \u003cstrong\u003ecampos de tensión en forma y color.\u003c\/strong\u003e A través de la pintura experimental sobre una caja de pinturas sobredimensionada surge arte moderno y abstracto como escultura mural. \u003c\/span\u003eEl resultado de la pintura experimental, el \u003cstrong\u003epoder simbólico de la caja de pinturas\u003c\/strong\u003e y el apoyo de un título (\"En las montañas\") invitan a la asociación.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eLa fantasía, una vez estimulada, puede activarse de múltiples maneras en el espectador.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eEnvío gratuito de la obra.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eEl envío de la obra es \u003cstrong\u003egratuito\u003c\/strong\u003e. Durante las vacaciones escolares (de Hesse) pueden producirse retrasos debido a las vacaciones. Las pausas en la entrega se comunican en el encabezado de la página de inicio.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eWeitere Anregungen finden Sie unter \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLa caja de pinturas\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"mittelgroße Gemälde\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate?_pos=1\u0026_psq=mitteler\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003emittelgroße Formate\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e und\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ebunte Gemälde\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el artista Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDesde 1997 soy pintor autónomo y he trabajado con una gran variedad de temas en la pintura. Hasta 2007 me dediqué casi exclusivamente a la pintura expresiva, mientras que hoy mi enfoque está más en el arte experimental. Mi \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ecarrera personal\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, así como casi todos \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003elos temas artísticos,\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e lo encontrará en \"Sobre nosotros\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e¿Alguna otra pregunta?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Puedes comunicarte conmigo por teléfono al\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eo por correo electrónico: \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44200248115467,"sku":"F104","price":2000.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/In.den.Bergen.HOME0.abstrakte.Malerei.jpg?v=1746262655"},{"product_id":"am-lagerfeuer-abstraktes-kunstwerk-wiesbaden","title":"En la fogata - obra abstracta - Wiesbaden","description":"\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eartista\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eMark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eserie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eLa caja de pinturas\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003etítulo\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\"En la fogata\" \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTamaño\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e100 x 110 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTecnología\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003etécnica mixta \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003emedio\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePintura sobre objeto de pintura (caja de pinturas)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003ecategoría\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eObra de arte abstracta\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eOrigen\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2024 en Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMarco\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eNo\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan color=\"#2b00ff\"\u003e\u003cb\u003eEnvío\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e1-3 días laborables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eEl lienzo como base del cuadro.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003eEl cuadro de gran formato se construyó a partir de listones de madera, platillos para plantas, lienzo y bastidores. El objeto de pintura \u003cstrong\u003e\"En la fogata\"\u003c\/strong\u003e mide\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e100 x 110 cm\u003c\/strong\u003e y fue creado en Wiesbaden en 2024. \u003cspan\u003ePrimero pegué y atornillé el lienzo y los diferentes tipos de tiras. Las láminas en color son pequeños marcos para cuadros ya confeccionados que se pueden comprar en las ferreterías\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. Para pintar y terminar la pintura abstracta se utilizaron pinturas acrílicas y al óleo, pegamento y aglutinante.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e \u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eA través de la pintura experimental se crea una obra de arte abstracta.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLa yuxtaposición de delicadas superficies de color genera \u003cstrong\u003ecampos de tensión en forma y color\u003c\/strong\u003e. Por un lado, los colores primarios amarillo, naranja, rojo, verde, azul, violeta, marrón, así como blanco y negro. Estos colores aparecen, de una u otra forma, en casi todas las cajas de pinturas. Por otro lado, los «godetes» usados de la caja, los espacios intermedios multicolores y la zona del borde coloreada. El efecto espacial de los colores mediante contrastes se ve reforzado por las sombras (reales) que proyecta la caja de pinturas. Con la pintura moderna y experimental sobre la caja de pinturas sobredimensionada surge una obra de arte abstracta en forma de escultura mural pintada. \u003c\/span\u003eEl resultado de la pintura, la \u003cstrong\u003efuerza simbólica de la caja de pinturas\u003c\/strong\u003e y la ayuda de un título («Am Lagerfeuer») invitan a la asociación. Cuando la fantasía, una vez activada, se estimula de múltiples maneras en el espectador, se genera un proceso de abstracción abierto y en parte muy personal.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eEnvío gratis. \u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLa entrega (Wiesbaden y alrededores) o envío de la obra de arte es gratuito. Durante las vacaciones escolares (de Hesse) pueden producirse retrasos debido a las vacaciones. Las pausas en la entrega se comunican en el encabezado de la página de inicio.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa imagen abstracta se puede presentar de cualquier forma: no tiene \"arriba\" ni \"abajo\".\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eNo existe un \"arriba\" ni un \"abajo\"; La imagen abstracta se puede mostrar de cualquier forma. Por eso estaba firmado en la parte trasera. Si hay mucha luz frente a la escultura pintada, por ejemplo desde una ventana, se debe utilizar un barniz mate si es necesario. Esto debería pulverizarse sobre la imagen a finales del año 2024 como muy pronto. Conseguirás una presentación óptima si hay espacio alrededor del cuadro. El ancho de la superficie de la pared debe ser de al menos 2,5 y un máximo de 5 metros. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eWeitere Anregungen finden Sie unter \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLa caja de pinturas\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"große Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003egroße Formate\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e und\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/schwarze-gemalde\" title=\"schwarz\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eschwarze Gemälde\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el artista Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDesde 1997 soy pintor autónomo y he trabajado con una gran variedad de temas en la pintura. Hasta 2007 me dediqué casi exclusivamente a la pintura expresiva, mientras que hoy mi enfoque está más en el arte experimental. Mi \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etrayectoria personal\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, así como casi todos \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etemas artísticos\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e lo encontrará en \"Sobre nosotros\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e¿Alguna otra pregunta?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Puedes comunicarte conmigo por teléfono al\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eo por correo electrónico: \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44395258413323,"sku":"FK30","price":4200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Am-Lagerfeuer.abstraktes-Kunstwerk.HOME0.jpg?v=1743259404"},{"product_id":"jungle-moderne-kunst-wandobjekt","title":"Jungla - arte moderno - objeto de pared ","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"334\"\u003e\u003cstrong data-start=\"0\" data-end=\"12\"\u003eArtista\u003c\/strong\u003e Mark Hellbusch\u003cbr data-start=\"27\" data-end=\"30\"\u003e\u003cstrong data-start=\"30\" data-end=\"39\"\u003eSerie\u003c\/strong\u003e Der Farbkasten\u003cbr data-start=\"54\" data-end=\"57\"\u003e\u003cstrong data-start=\"57\" data-end=\"66\"\u003eTítulo\u003c\/strong\u003e «Jungle»\u003cbr data-start=\"75\" data-end=\"78\"\u003e\u003cstrong data-start=\"78\" data-end=\"87\"\u003eTamaño\u003c\/strong\u003e 65 × 135 cm (con marco)\u003cbr data-start=\"112\" data-end=\"115\"\u003e\u003cstrong data-start=\"115\" data-end=\"126\"\u003eTécnica\u003c\/strong\u003e Técnica mixta (acrílico y óleo)\u003cbr data-start=\"160\" data-end=\"163\"\u003e\u003cstrong data-start=\"163\" data-end=\"173\"\u003eMedio\u003c\/strong\u003e Pintura abstracta sobre escultura mural\u003cbr data-start=\"208\" data-end=\"211\"\u003e\u003cstrong data-start=\"211\" data-end=\"224\"\u003eCategoría\u003c\/strong\u003e Arte moderno\u003cbr data-start=\"238\" data-end=\"241\"\u003e\u003cstrong data-start=\"241\" data-end=\"251\"\u003eMarco\u003c\/strong\u003e Marco de madera en verde\u003cbr data-start=\"270\" data-end=\"273\" data-is-only-node\u003e\u003cstrong data-start=\"273\" data-end=\"287\"\u003eCreación\u003c\/strong\u003e 2023 en Wiesbaden\u003cbr data-start=\"305\" data-end=\"308\"\u003e\u003cstrong data-start=\"308\" data-end=\"319\"\u003eEnvío\u003c\/strong\u003e 1–3 días laborables\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"336\" data-end=\"339\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"tjob4q\" data-start=\"341\" data-end=\"390\"\u003e\"Jungle\" – el color como movimiento y condensación\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"392\" data-end=\"774\"\u003eLa obra «Jungle» traduce el estuche de pinturas en una composición espacial y de múltiples capas. Como parte de la serie «Der Farbkasten», el motivo familiar sirve de base estructural, pero el título y la paleta cromática lo conducen en una nueva dirección asociativa. La referencia a la naturaleza no es ilustrativa, sino que surge de la densidad, la diversidad y la dinámica de las superficies de color.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"776\" data-end=\"779\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1dgvaoy\" data-start=\"781\" data-end=\"812\"\u003eColor, estructura y dinamismo\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"814\" data-end=\"1174\"\u003eLa composición se caracteriza por una intensa interacción de tonos de color fuertes y matizados. Los contrastes y transiciones generan campos de tensión que oscilan entre el orden y la disolución. La superficie en relieve refuerza esta impresión: la luz y la sombra modifican continuamente la percepción e integran activamente la obra en el espacio.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1176\" data-end=\"1179\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"eos4l2\" data-start=\"1181\" data-end=\"1204\"\u003eMaterial y estructura\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1206\" data-end=\"1544\"\u003eEl objeto mural se basa en una combinación de lienzo, listones de madera y cuencos de color integrados. Gracias a la construcción por capas se genera una estructura plástica que disuelve conscientemente la frontera entre pintura y objeto. El uso de pinturas acrílicas y al óleo, así como de aglutinantes, permite una superficie diferenciada y viva.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1546\" data-end=\"1549\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"t76pfe\" data-start=\"1551\" data-end=\"1573\"\u003eLenguaje visual abierto\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1575\" data-end=\"1837\"\u003e\"Jungle\" se entiende como una invitación a la libre interpretación. La combinación de pintura experimental, forma objetual y asociación sugerida por el título abre un espacio de pensamiento abierto en el que pueden desplegarse percepciones y recuerdos individuales.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1839\" data-end=\"1842\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1bbw87y\" data-start=\"1844\" data-end=\"1868\"\u003ePresentación en el espacio\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1870\" data-end=\"2183\" data-is-last-node data-is-only-node\u003eLa obra despliega su efecto especialmente en espacios amplios y de estructura clara. El marco verde retoma la gama cromática y al mismo tiempo encuadra la composición con precisión. Una presentación con suficiente distancia permite captar plenamente la interacción entre color, forma y profundidad espacial.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eEncontrará más inspiración en \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLa caja de pinturas\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate\" title=\"mittlere Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformatos medianos\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e y\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ecuadros coloridos\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el artista Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDesde 1997 soy pintor autónomo y he trabajado con una gran variedad de temas en la pintura. Hasta 2007 me dediqué casi exclusivamente a la pintura expresiva, mientras que hoy mi enfoque está más en el arte experimental. Mi \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ecarrera personal\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, así como casi todos \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003elos temas artísticos,\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e lo encontrará en \"Sobre nosotros\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e¿Alguna otra pregunta?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Puedes comunicarte conmigo por teléfono al\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eo por correo electrónico: \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch4\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44695658922251,"sku":"F25","price":3900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Jungle1.HOME0.moderne.Kunst.jpg?v=1743268271"},{"product_id":"arena-abstrakte-kunst-durch-malerei-auf-dem-farbkasten","title":"Arena - arte abstracto a través de la pintura sobre la caja de pinturas ","description":"\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eartista\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eMark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eserie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eLa caja de pinturas\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003etítulo\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\"Arena\" \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTamaño\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e50 x 60 cm \u003c\/strong\u003e(sin marco), con marco 54 x 64 cm\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTecnología\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eTécnica mixta con pintura acrílica y al óleo.\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003emedio\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePintura abstracta sobre objeto de pintura\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003ecategoría\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003earte abstracto\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMarco\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eSí, marco de espacio de sombra en rojo.\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eOrigen\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2023 en Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan color=\"#2b00ff\"\u003e\u003cb\u003eEnvío\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e1-3 días laborables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eLa caja de pinturas: pintura sobre el objeto de pintura.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLos saltos de pensamiento que crea la caja de pinturas como símbolo transportan a muchos espectadores a la infancia. El título “Arena” es una invitación a dirigir las propias asociaciones a través de la pintura en una dirección diferente sin perder el toque personal. El objeto de pared tridimensional se convierte en una fuente de inspiración: la fuerza impulsora detrás de pensamientos concretos y\/o abstractos. \u003c\/span\u003e \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eImpresionantes campos de tensión entre forma y color.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eCuando contemples esta obra de arte, tu imaginación cobrará vida y se estimulará de innumerables maneras. Déjate llevar por los colores y las formas y sumérgete en un mundo lleno de posibilidades. Observa las composiciones artísticas y deja que tus pensamientos vaguen libremente. Como una conversación animada entre los colores, se desarrolla una narrativa de múltiples capas. ¿Qué se esconde detrás de los colores? ¿Qué historias podrían estar ocultas en las formas abstractas? La respuesta está en tu imaginación (variable).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa obra invita a romper el marco habitual y cuestionar lo familiar. Son más que simples elementos decorativos en tus paredes: son portales a nuevos mundos de pensamiento y medios para expresar tu propia creatividad. Inspírate con “Arena”, la pintura que susurra entre los colores y desafía tus sentidos.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEn esta creación abstracta, el experimento y la intuición se fusionan en una unidad armoniosa. La caja de pinturas como medio y herramienta permite un viaje artístico más allá de las convenciones. Es una danza entre el control y la libertad, donde cada trazo y cada movimiento del pincel señala el camino hacia nuevos descubrimientos.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa construcción de la caja de pinturas.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa caja de pinturas se construyó con listones de madera, lienzo y pequeños posavasos para plantas. El objeto mural \u003cstrong\u003e\"Arena\"\u003c\/strong\u003e mide\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e54 x 64 cm\u003c\/strong\u003e (con marco) y fue creado en 2023 en Wiesbaden, cerca de Frankfurt. \u003cspan\u003ePrimero pegué o atornillé los abanicos de colores, el lienzo y los diferentes tipos de listones.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Se usaron pinturas acrílicas y al óleo, cola y aglutinante para la pintura y el acabado del cuadro.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eMobiliario moderno con arte.\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eImagina que esta obra de arte cobra vida en tu pared. Los colores cambian en el juego de luces y sombras a medida que caminas. La pintura moderna se convierte en un diálogo vivo entre la obra de arte y el espectador, en el que cada momento revela una nueva faceta de belleza e inspiración. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDéjate encantar por este arte abstracto único y peculiar y cumple un deseo a la hora de amueblar tus habitaciones: inspiración y mucho entretenimiento. La caja de pinturas pintada abre las puertas a infinitas posibilidades de interpretación y te permite formar parte de un viaje artístico que no conoce límites. Atrévete a dejarte conmover por este arte inspirador y explora el mundo de la belleza abstracta.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eEnvío gratuito de la obra.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eEl envío de la obra es \u003cstrong\u003egratuito\u003c\/strong\u003e. Las pausas en la entrega se comunican en el encabezado de la página de inicio. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eEn un radio de 25 km también puedo entregar e instalar cuadros personalmente. Las citas para la instalación se organizan mejor por teléfono después de realizar el pedido.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eWeitere Anregungen finden Sie unter \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLa caja de pinturas\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"mittelgroße Gemälde\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate?_pos=1\u0026_psq=mitteler\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003emittelgroße Formate\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e und\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ebunte Gemälde\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el artista Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDesde 1997 soy pintor autónomo y he trabajado con una gran variedad de temas en la pintura. Hasta 2007 me dediqué casi exclusivamente a la pintura expresiva, mientras que hoy mi enfoque está más en el arte experimental. Mi \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ecarrera personal\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, así como casi todos \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003elos temas artísticos,\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e lo encontrará en \"Sobre nosotros\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e¿Alguna otra pregunta?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Puedes comunicarte conmigo por teléfono al\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eo por correo electrónico: \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44479741591819,"sku":"F26","price":1400.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Arena.HOME0.abstrakte.Kunst.Frankfurt.jpg?v=1746280312"},{"product_id":"re-1-zeitgenossische-kunst-zwischen-harmonie-und-chaos","title":"RE 1 - Arte contemporáneo entre la armonía y el caos ","description":"\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003etítulo\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\"RE 1\" (único)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eserie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eRestos de un experimento\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eartista\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTamaño\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e50 x 50 x 8 centímetros \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTecnología\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePinturas acrílicas, lacas y óleos sobre utensilios de pintura\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003emedio\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eRestos del estudio\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003ecategoría\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003earte contemporáneo\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eOrigen\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2012 en Maguncia\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eEnvío\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e1-3 días laborables\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eExperimentos y arte contemporáneo combinados.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv class=\"group w-full text-token-text-primary border-b border-black\/10 dark:border-gray-900\/50 bg-gray-50 dark:bg-[#444654]\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex p-4 gap-4 text-base md:gap-6 md:max-w-2xl lg:max-w-[38rem] xl:max-w-3xl md:py-6 lg:px-0 m-auto\"\u003e\n\u003cdiv class=\"relative flex w-[calc(100%-50px)] flex-col gap-1 md:gap-3 lg:w-[calc(100%-115px)]\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\"RE 1\" \u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003ees el resultado de un experimento creativo y un interesante ejemplo de arte contemporáneo. Este objeto de pared, creado en 2012, muestra\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003ePinceles viejos, tubos, rodillos de pintura y más, dispuestos detrás de vidrios y marcos. Los colores vibrantes y secos se combinan de forma única con la madera original de los utensilios. La disposición vertical y densa crea una sinfonía armoniosa de colores y texturas.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"flex justify-between lg:block\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-gray-400 flex self-end lg:self-center justify-center mt-2 gap-2 md:gap-3 lg:gap-1 lg:absolute lg:top-0 lg:translate-x-full lg:right-0 lg:mt-0 lg:pl-2 visible\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex-1 overflow-hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"react-scroll-to-bottom--css-smghj-79elbk h-full dark:bg-gray-800\"\u003e\n\u003cdiv class=\"react-scroll-to-bottom--css-smghj-1n7m0yu\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex flex-col text-sm dark:bg-gray-800\"\u003e\n\u003cdiv class=\"group w-full text-token-text-primary border-b border-black\/10 dark:border-gray-900\/50 bg-gray-50 dark:bg-[#444654]\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex p-4 gap-4 text-base md:gap-6 md:max-w-2xl lg:max-w-[38rem] xl:max-w-3xl md:py-6 lg:px-0 m-auto\"\u003e\n\u003cdiv class=\"relative flex w-[calc(100%-50px)] flex-col gap-1 md:gap-3 lg:w-[calc(100%-115px)]\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex flex-grow flex-col gap-3 max-w-full\"\u003e\n\u003ch3 class=\"min-h-[20px] flex flex-col items-start gap-3 overflow-x-auto whitespace-pre-wrap break-words\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080; font-size: 0.875rem;\"\u003e \u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eContraste entre elementos antiguos y nuevos.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv class=\"min-h-[20px] flex flex-col items-start gap-3 overflow-x-auto whitespace-pre-wrap break-words\"\u003e\n\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"min-h-[20px] flex flex-col items-start gap-3 overflow-x-auto whitespace-pre-wrap break-words\"\u003e\n\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eEste contraste hace referencia al uso de antiguos pinceles, tubos y rodillos de pintura en una obra de arte contemporánea. Los elementos antiguos representan el pasado, la tradición y la experiencia, mientras que la presentación contemporánea indica que estos elementos siguen siendo relevantes y vivos. Esto simboliza cómo el pasado sigue vivo en el presente y cómo las tradiciones artísticas persisten a través del tiempo.\u003c\/span\u003e\n\u003ch3 class=\"markdown prose w-full break-words dark:prose-invert light\"\u003e\n\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"color: #808080; font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eContraste entre orden y caos.\u003c\/strong\u003e \u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose w-full break-words dark:prose-invert light\"\u003e\n\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose w-full break-words dark:prose-invert light\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e Los materiales y colores están dispuestos de forma densa y vertical, de modo que el fondo oscuro apenas es visible. Esto crea un contraste entre el orden y el caos. El orden de los utensilios representa estructura y control, mientras que la mezcla de colores y la irregularidad del fondo simboliza el caos o la imprevisibilidad. Este contraste me desafía como artista a encontrar armonía en medio del caos y a crear orden en el desorden.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ch3 class=\"markdown prose w-full break-words dark:prose-invert light\"\u003e\n\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eContraste entre color y oscuridad.\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e \u003c\/span\u003e \u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose w-full break-words dark:prose-invert light\"\u003e\n\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose w-full break-words dark:prose-invert light\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eEl contraste se refiere a la combinación de colores secos y el fondo oscuro. Los colores \u003cspan\u003erepresentan \u003c\/span\u003ela vida, la energía y la creatividad, mientras que la oscuridad representa lo desconocido, lo oculto o lo misterioso. Este contraste simboliza cómo la creación artística y la búsqueda de la belleza en el arte a menudo surgen de la oscuridad del inconsciente o de los desafíos.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose w-full break-words dark:prose-invert light\"\u003e\n\u003cbr\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa búsqueda de la armonía en la obra de arte.\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eIntento encontrar un equilibrio entre los enfoques antiguos y nuevos, el orden y el caos, el color y la oscuridad. Este proceso de búsqueda de armonía entre opuestos es a menudo un tema central en el arte y en la vida misma, y ​​\"Restos de un experimento 1\" expresa este desafío universal.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"h-32 md:h-48 flex-shrink-0\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"absolute bottom-0 left-0 w-full border-t md:border-t-0 dark:border-white\/20 md:border-transparent md:dark:border-transparent md:bg-vert-light-gradient bg-white dark:bg-gray-800 md:!bg-transparent dark:md:bg-vert-dark-gradient pt-2 md:pl-2 md:w-[calc(100%-.5rem)]\"\u003e\u003cform class=\"stretch mx-2 flex flex-row gap-3 last:mb-2 md:mx-4 md:last:mb-6 lg:mx-auto lg:max-w-2xl xl:max-w-3xl\"\u003e\n\u003cdiv class=\"relative flex h-full flex-1 items-stretch md:flex-col\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv class=\"h-full flex ml-1 md:w-full md:m-auto md:mb-4 gap-0 md:gap-2 justify-center\"\u003e\n\u003cdiv class=\"grow\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"flex items-center md:items-end\"\u003e\n\u003cdiv data-projection-id=\"28\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex w-full gap-2 items-center justify-center\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"flex w-full items-center\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/form\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"h-32 md:h-48 flex-shrink-0\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"group w-full text-token-text-primary border-b border-black\/10 dark:border-gray-900\/50 bg-gray-50 dark:bg-[#444654]\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex p-4 gap-4 text-base md:gap-6 md:max-w-2xl lg:max-w-[38rem] xl:max-w-3xl md:py-6 lg:px-0 m-auto\"\u003e\n\u003cdiv class=\"relative flex w-[calc(100%-50px)] flex-col gap-1 md:gap-3 lg:w-[calc(100%-115px)]\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex justify-between lg:block\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"h-32 md:h-48 flex-shrink-0\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eDatos interesantes sobre el cuadro \"RE 1\".\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eA pesar de los numerosos colores, \"RE 1\" es bastante sutil en su efecto y puede disfrutarse tanto desde la distancia (percepción de espacialidad) como de cerca (variedad de estructura y color). La pintura está\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003efirmada\u003c\/strong\u003e, además el marco está pintado de blanco. La obra de arte puede presentarse de inmediato, con dos clavos en la pared. \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eEnvío gratis.\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa entrega (Wiesbaden y alrededores) o el envío de la obra de arte es gratuito. Durante las vacaciones escolares (de Hesse) puede haber retrasos debido a las vacaciones. Las pausas en la entrega se comunican en el encabezado de la página de inicio. \u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e¿Le gusta este cuadro? Encontrará más inspiración en \u003ca title=\"Reste eines Experiments\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/re\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eReste eines Experiments\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate\" title=\"mittlere Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformatos medianos\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e y \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/wandobjekte-kunst-zwischen-malerei-und-objekt\" title=\"Wandobjekte\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eobjetos murales\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003ca title=\"Figurative Kunst\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\"\u003e.\u003c\/a\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el artista Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDesde 1997 soy pintor autónomo y he trabajado con una gran variedad de temas en la pintura. Hasta 2007 me dediqué casi exclusivamente a la pintura expresiva, mientras que hoy mi enfoque está más en el arte experimental. Mi \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ecarrera personal\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, así como casi todos \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003elos temas artísticos,\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e se pueden encontrar en \"Sobre nosotros\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e¿Alguna otra pregunta?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Puedes comunicarte conmigo por teléfono al\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eo por correo electrónico: \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44533891465483,"sku":"Re1","price":950.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Re1.zeitgenoessiche.Kunst.Wandobjekt.HOME1.jpg?v=1747403546"},{"product_id":"re-2-zeitgenossische-kunst-mit-farbtuben","title":"RE 2 - Arte contemporáneo con tubos de pintura ","description":"\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003etítulo\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\"RE 2\" (único)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eserie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eRestos de un experimento\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eartista\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTamaño\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e50 x 60 x 8 centímetros \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTecnología\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePinturas acrílicas, lacas y óleos en tubos de pintura.\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003emedio\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eTubos de pintura vacíos y utensilios\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003ecategoría\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003earte contemporáneo\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eOrigen\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2012 en Maguncia\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eEnvío\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e1-3 días laborables\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eExperimentos y arte contemporáneo combinados.\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv class=\"group w-full text-token-text-primary border-b border-black\/10 dark:border-gray-900\/50 bg-gray-50 dark:bg-[#444654]\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex p-4 gap-4 text-base md:gap-6 md:max-w-2xl lg:max-w-[38rem] xl:max-w-3xl md:py-6 lg:px-0 m-auto\"\u003e\n\u003cdiv class=\"relative flex w-[calc(100%-50px)] flex-col gap-1 md:gap-3 lg:w-[calc(100%-115px)]\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\"RE 2\" \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ees el resultado de un experimento creativo y un interesante ejemplo de arte contemporáneo. Este objeto de pared, creado en 2012,\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e muestra principalmente\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003etubos de pintura y utensilios, dispuestos detrás de vidrios y marcos. Los colores vibrantes y secos se combinan de forma única con el metal y el plástico de los tubos. La densa disposición crea una sinfonía armoniosa de colores y texturas.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"flex justify-between lg:block\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-gray-400 flex self-end lg:self-center justify-center mt-2 gap-2 md:gap-3 lg:gap-1 lg:absolute lg:top-0 lg:translate-x-full lg:right-0 lg:mt-0 lg:pl-2 visible\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex-1 overflow-hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"react-scroll-to-bottom--css-smghj-79elbk h-full dark:bg-gray-800\"\u003e\n\u003cdiv class=\"react-scroll-to-bottom--css-smghj-1n7m0yu\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex flex-col text-sm dark:bg-gray-800\"\u003e\n\u003cdiv class=\"group w-full text-token-text-primary border-b border-black\/10 dark:border-gray-900\/50 bg-gray-50 dark:bg-[#444654]\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex p-4 gap-4 text-base md:gap-6 md:max-w-2xl lg:max-w-[38rem] xl:max-w-3xl md:py-6 lg:px-0 m-auto\"\u003e\n\u003cdiv class=\"relative flex w-[calc(100%-50px)] flex-col gap-1 md:gap-3 lg:w-[calc(100%-115px)]\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex flex-grow flex-col gap-3 max-w-full\"\u003e\n\u003ch3 class=\"min-h-[20px] flex flex-col items-start gap-3 overflow-x-auto whitespace-pre-wrap break-words\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e Contraste entre elementos antiguos y nuevos.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv class=\"min-h-[20px] flex flex-col items-start gap-3 overflow-x-auto whitespace-pre-wrap break-words\"\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"min-h-[20px] flex flex-col items-start gap-3 overflow-x-auto whitespace-pre-wrap break-words\"\u003e\n\u003cspan\u003eEste contraste hace referencia al uso de antiguos pinceles, tubos y rodillos de pintura en una obra de arte contemporánea. Los elementos antiguos representan el pasado, la tradición y la experiencia, mientras que la presentación contemporánea indica que estos elementos siguen siendo relevantes y vivos. Esto simboliza cómo el pasado sigue vivo en el presente y cómo las tradiciones artísticas persisten a través del tiempo.\u003c\/span\u003e\n\u003ch3 class=\"markdown prose w-full break-words dark:prose-invert light\"\u003e\n\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eContraste entre orden y caos. \u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose w-full break-words dark:prose-invert light\"\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose w-full break-words dark:prose-invert light\"\u003e\u003cspan\u003eLos materiales y colores son densos y en parte están dispuestos verticalmente, de modo que el fondo oscuro apenas es visible. Esto crea un contraste entre el orden y el caos. El orden de los tubos y utensilios representa la estructura y el control, mientras que la mezcla de colores y la irregularidad del fondo simboliza el caos o la imprevisibilidad. Este contraste me desafía como artista a encontrar armonía en medio del caos y a crear orden en el desorden.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ch3 class=\"markdown prose w-full break-words dark:prose-invert light\"\u003e\n\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eContraste entre color y oscuridad.  \u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose w-full break-words dark:prose-invert light\"\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose w-full break-words dark:prose-invert light\"\u003e\u003cspan\u003eEl contraste se refiere a la combinación de colores secos y el fondo oscuro. Los colores representan la vida, la energía y la creatividad, mientras que la oscuridad representa lo desconocido, lo oculto o lo misterioso. Este contraste simboliza cómo la creación artística y la búsqueda de la belleza en el arte a menudo surgen de la oscuridad del inconsciente o de los desafíos.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose w-full break-words dark:prose-invert light\"\u003e\n\u003cbr\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa búsqueda de la armonía en la obra de arte.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eIntento encontrar un equilibrio entre los enfoques antiguos y nuevos, el orden y el caos, el color y la oscuridad. Este proceso de búsqueda de armonía entre opuestos es a menudo un tema central en el arte y en la vida misma, y ​​\"Restos de un experimento 2\" expresa este desafío universal.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"h-32 md:h-48 flex-shrink-0\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"absolute bottom-0 left-0 w-full border-t md:border-t-0 dark:border-white\/20 md:border-transparent md:dark:border-transparent md:bg-vert-light-gradient bg-white dark:bg-gray-800 md:!bg-transparent dark:md:bg-vert-dark-gradient pt-2 md:pl-2 md:w-[calc(100%-.5rem)]\"\u003e\u003cform class=\"stretch mx-2 flex flex-row gap-3 last:mb-2 md:mx-4 md:last:mb-6 lg:mx-auto lg:max-w-2xl xl:max-w-3xl\"\u003e\n\u003cdiv class=\"relative flex h-full flex-1 items-stretch md:flex-col\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv class=\"h-full flex ml-1 md:w-full md:m-auto md:mb-4 gap-0 md:gap-2 justify-center\"\u003e\n\u003cdiv class=\"grow\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"flex items-center md:items-end\"\u003e\n\u003cdiv data-projection-id=\"28\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex w-full gap-2 items-center justify-center\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/form\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eDatos interesantes sobre la imagen \"Restos de un experimento 2\".\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eA pesar de los muchos colores, \"Restos de un experimento 2\" es bastante sutil en su efecto y puede disfrutarse tanto desde la distancia (percepción de la espacialidad) como de cerca (diversidad de estructura y color). La pintura está\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003efirmada\u003c\/strong\u003e, además el marco está pintado de blanco. La obra de arte puede presentarse de inmediato, con dos clavos en la pared. \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eEnvío gratis.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEl envío es gratuito. Durante las vacaciones escolares (de Hesse) pueden producirse retrasos debido a las vacaciones. Las pausas en la entrega se comunican en el encabezado de la página de inicio. \u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e¿Le gusta este cuadro? Encontrará más inspiración en \u003ca title=\"Reste eines Experiments\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/re\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eReste eines Experiments\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate\" title=\"mittlere Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformatos medianos\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e y \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/wandobjekte-kunst-zwischen-malerei-und-objekt\" title=\"Wandobjekte\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eobjetos murales\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003ca title=\"Figurative Kunst\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\"\u003e.\u003c\/a\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el artista Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDesde 1997 soy pintor autónomo y he trabajado con una gran variedad de temas en la pintura. Hasta 2007 me dediqué casi exclusivamente a la pintura expresiva, mientras que hoy mi enfoque está más en el arte experimental. Mi \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ecarrera personal\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, así como casi todos \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003elos temas artísticos,\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e se pueden encontrar en \"Sobre nosotros\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e¿Alguna otra pregunta?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Puedes comunicarte conmigo por teléfono al\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eo por correo electrónico: \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44536024203531,"sku":"re2","price":1200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/RE2.zeitgenoessische.Kunst.HOME0.jpg?v=1747410582"},{"product_id":"re-11-kleines-modernes-bild-aus-farbresten","title":"RE 11 - Cuadro moderno pequeño hecho con restos de pintura","description":"\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTítulo\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\"RE 11\" (pieza única)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSerie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eRestos de un experimento\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtista\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTamaño\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e15 x 15 x 2 cm\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTécnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePinturas acrílicas (fragmentos)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedio\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eRestos de pintura de la serie \u003ca title=\"Kollektion Marsfeld\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/marsfeld-abstrakte-kunst-bilder-von-landschaften-aus-farbbrocken\"\u003eMarsfeld\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCategoría\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003earte contemporáneo\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCreación\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2023 en Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eIntento de entrega\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e1-3 días laborables\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eExperimentos y arte contemporáneo.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv class=\"group w-full text-token-text-primary border-b border-black\/10 dark:border-gray-900\/50 bg-gray-50 dark:bg-[#444654]\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex p-4 gap-4 text-base md:gap-6 md:max-w-2xl lg:max-w-[38rem] xl:max-w-3xl md:py-6 lg:px-0 m-auto\"\u003e\n\u003cdiv class=\"relative flex w-[calc(100%-50px)] flex-col gap-1 md:gap-3 lg:w-[calc(100%-115px)]\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\"RE 11\" está compuesto por restos de un\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Experimentos. Este objeto mural creado en 2023 muestra\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Trozos de pintura de la paleta, dispuestos en una caja\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eSon restos de pintura sobrantes que se han trabajado para la serie \"Marsfeld\". Producen una sinfonía armoniosa de colores y texturas. El cuadro es un ejemplo interesante de arte contemporáneo.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cb\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eAtmósfera en el hogar con cuadros hechos de restos de pintura.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\"RE11\" es una pintura de pequeño formato. Luce mejor en una habitación luminosa. La inusual espacialidad —la auténtica sensación táctil (tridimensional)— junto con los colores de los fragmentos de pintura, realzan notablemente el nicho en la estancia.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eEl efecto espacial y compositivo es sumamente sutil, de modo que esta obra transmite una sensación muy delicada, elegante y estimulante. \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eTambién se pueden presentar bien las obras \"RE 5 - 11\" en filas horizontales o verticales.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eInformación relevante sobre la obra \"RE 11\".\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003eEl\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003cstrong\u003eParkettk\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ehígado\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e y el aglutinante utilizados para esta obra de arte proporcionan una excelente resistencia de los restos de pintura en la caja. El cuadro está formado por varias capas\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003erestos de pintura pegados\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, de modo que la caja sigue cubierta de restos de pintura incluso si sufre pequeños daños. \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eA pesar de la gran cantidad de colores, \"RE 11\" resulta más bien discreto en su efecto y puede disfrutarse tanto de lejos como de cerca. El cuadro es \u003cstrong\u003efirmado\u003c\/strong\u003eademás, el marco está pintado de blanco. Así que la obra de arte puede presentarse de inmediato, con dos clavos en la pared. \u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSiempre procuro mostrar una imagen auténtica de mis obras en la web. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eLas fotografías de los cuadros se realizan al aire libre. D\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eSin embargo, los colores que ve en su monitor pueden diferir ligeramente de los colores reales del cuadro. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eEl envío gratuito.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa entrega (Wiesbaden y alrededores) o el envío de la obra de arte es gratuito. Durante las vacaciones escolares (de Hesse) pueden producirse retrasos por vacaciones. Las pausas en las entregas se comunicarán en el encabezado de la página principal. \u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eIhnen gefällt dieses Gemälde? Weitere Anregungen finden Sie unter \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Reste eines Experiments\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/re\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eRestos de un experimento\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Mini\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/miniformate-kleine-abstrakte-originale\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eminiformatos\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e y\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ebunte Gemälde\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003ca title=\"Figurative Kunst\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\"\u003e.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el artista Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDesde 1997 soy pintor autónomo y he trabajado con una gran variedad de temas en la pintura. Hasta 2007 me dediqué casi exclusivamente a la pintura expresiva, mientras que hoy mi enfoque está más en el arte experimental. Mi \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etrayectoria personal\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, así como casi todos \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etemas artísticos\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e lo encontrará en \"Sobre nosotros\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e¿Alguna otra pregunta?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Puedes comunicarte conmigo por teléfono al\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eo por correo electrónico: \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"ARTLET | Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44567800054027,"sku":"RE11","price":250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/RE11.experimentelle.Kunst.2.jpg?v=1694788566"},{"product_id":"re10-sehr-kleines-gemalde-experimentelle-kunst","title":"RE10 - Cuadro muy pequeño - arte experimental","description":"\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTítulo\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\"RE 10\" (pieza única)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSerie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eRestos de un experimento\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtista\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTamaño\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e15 x 15 x 2 cm\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTécnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePinturas acrílicas (fragmentos)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedio\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eCuadro pequeño con trozos de pintura\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCategoría\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003earte experimental\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCreación\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2023 en Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eIntento de entrega\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e1-3 días laborables\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eArte experimental con fragmentos de pintura.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv class=\"group w-full text-token-text-primary border-b border-black\/10 dark:border-gray-900\/50 bg-gray-50 dark:bg-[#444654]\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex p-4 gap-4 text-base md:gap-6 md:max-w-2xl lg:max-w-[38rem] xl:max-w-3xl md:py-6 lg:px-0 m-auto\"\u003e\n\u003cdiv class=\"relative flex w-[calc(100%-50px)] flex-col gap-1 md:gap-3 lg:w-[calc(100%-115px)]\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\"RE 10\" está compuesto por restos de un\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Experimentos. Este objeto mural creado en 2023 muestra\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Trozos de pintura de la paleta, dispuestos en una caja\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. Son restos de pintura sobrantes que se han trabajado para la serie \"Marsfeld\". Producen una sinfonía armoniosa de colores y texturas. El cuadro es un interesante ejemplo de arte experimental.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cb\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eAtmósfera en el hogar con cuadros hechos de restos de pintura.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\"RE10\" es un cuadro pequeño. Luce mejor en una habitación luminosa. La espacialidad inusual –la auténtica textura (tridimensional)–, en combinación con los colores de los fragmentos de pintura, realza notablemente el nicho en la estancia.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eEl efecto espacial y compositivo es sumamente sutil, de modo que esta obra transmite una sensación muy delicada, elegante y estimulante. \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eTambién se pueden presentar bien las obras \"RE 5 - 11\" en filas horizontales o verticales.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eInformación interesante sobre la obra \"RE 10\".\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003eEl\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003cstrong\u003eParkettk\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ehígado\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e y el aglutinante utilizados para esta obra de arte proporcionan una excelente resistencia de los restos de pintura en la caja. El cuadro está formado por varias capas\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003erestos de pintura pegados\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, de modo que la caja sigue cubierta de restos de pintura incluso si sufre pequeños daños. \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eA pesar de la gran variedad de colores, \"RE 10\" tiene un efecto más bien discreto y puede disfrutarse tanto de lejos como de cerca. El cuadro está en la parte trasera \u003cstrong\u003efirmado\u003c\/strong\u003eademás, el marco está pintado de blanco. Así que la obra de arte puede presentarse de inmediato, con dos clavos en la pared. \u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSiempre procuro mostrar una imagen auténtica de mis obras en la web. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eLas fotografías de los cuadros se realizan al aire libre. D\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eSin embargo, los colores que ve en su monitor pueden diferir ligeramente de los colores reales del cuadro. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eEl envío gratuito.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa entrega (Wiesbaden y alrededores) o el envío de la obra de arte es gratuito. Durante las vacaciones escolares (de Hesse) pueden producirse retrasos por vacaciones. Las pausas en las entregas se comunicarán en el encabezado de la página principal. \u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e¿Le gusta este cuadro? Encontrará más inspiración en \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/re\" title=\"Reste eines Experiments\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eRestos de un experimento\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/miniformate-kleine-abstrakte-originale\" title=\"Mini\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eminiformatos\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e y\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"lila\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/violette-gemalde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ecuadros morados\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\" title=\"Figurative Kunst\"\u003e.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el artista Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDesde 1997 soy pintor autónomo y he trabajado con una gran variedad de temas en la pintura. Hasta 2007 me dediqué casi exclusivamente a la pintura expresiva, mientras que hoy mi enfoque está más en el arte experimental. Mi \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etrayectoria personal\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, así como casi todos \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etemas artísticos\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e lo encontrará en \"Sobre nosotros\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e¿Alguna otra pregunta?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Puedes comunicarte conmigo por teléfono al\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eo por correo electrónico: \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44571401715979,"sku":"RE10","price":250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/RE10.experimentelle.Kunst.2.jpg?v=1695111315"},{"product_id":"re-09-buntes-geroll-kleinformatige-kunst","title":"RE 09 - piedras de colores - arte en pequeño formato","description":"\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTítulo\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\"RE 09\" (pieza única)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSerie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eRestos de un experimento\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtista\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTamaño\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e15 x 15 x 2 cm\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTécnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePinturas acrílicas (fragmentos)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedio\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eescombros coloridos de la serie \u003ca title=\"Kollektion Marsfeld\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/marsfeld-abstrakte-kunst-bilder-von-landschaften-aus-farbbrocken\"\u003eMarsfeld\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCategoría\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003earte contemporáneo\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCreación\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2023 en Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eIntento de entrega\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e1-3 días laborables\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eExperimentos y arte contemporáneo.\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv class=\"group w-full text-token-text-primary border-b border-black\/10 dark:border-gray-900\/50 bg-gray-50 dark:bg-[#444654]\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex p-4 gap-4 text-base md:gap-6 md:max-w-2xl lg:max-w-[38rem] xl:max-w-3xl md:py-6 lg:px-0 m-auto\"\u003e\n\u003cdiv class=\"relative flex w-[calc(100%-50px)] flex-col gap-1 md:gap-3 lg:w-[calc(100%-115px)]\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\"RE 09\" está compuesto de escombros de un\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Experimentos. Este objeto mural creado en 2023 muestra\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Trozos de pintura de la paleta, dispuestos en una caja\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eSon restos de pintura sobrantes que se han trabajado para la serie \"Marsfeld\". Producen una sinfonía armoniosa de colores y texturas. El cuadro es un ejemplo interesante de arte contemporáneo.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cb\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eAtmósfera en el hogar con cuadros hechos de restos de pintura.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\"RE 09\" es una pintura de pequeño formato. Destaca especialmente en una habitación luminosa. La inusual espacialidad - la auténtica sensación táctil (tridimensional) - junto con los colores de los fragmentos de pintura, realzan notablemente el nicho del espacio.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eEl efecto espacial y compositivo es sumamente sutil, de modo que esta obra transmite una sensación muy delicada, elegante y estimulante. \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eTambién se pueden presentar bien las obras \"RE 5 - 11\" en filas horizontales o verticales.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eInformación relevante sobre la obra \"RE 09\"\u003c\/span\u003e.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003eEl\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003cstrong\u003eParkettk\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ehígado\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e y el aglutinante utilizados en esta obra garantizan una gran solidez de los restos de pintura en la caja. El cuadro está compuesto por varias capas\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003erestos de pintura pegados\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, de modo que la caja sigue cubierta de restos de pintura incluso si sufre pequeños daños. \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eA pesar de la gran cantidad de colores, \"RE 09\" tiene un efecto más bien discreto y puede disfrutarse tanto de lejos como de cerca. El cuadro es \u003cstrong\u003efirmado\u003c\/strong\u003eademás, el marco está pintado de blanco. Así que la obra de arte puede presentarse de inmediato, con dos clavos en la pared. \u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSiempre procuro mostrar una imagen auténtica de mis obras en la web. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eLas fotografías de los cuadros se realizan al aire libre. D\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eSin embargo, los colores que ve en su monitor pueden diferir ligeramente de los colores reales del cuadro. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eEl envío gratuito.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa entrega (Wiesbaden y alrededores) o el envío de la obra de arte es gratuito. Durante las vacaciones escolares (de Hesse) pueden producirse retrasos por vacaciones. Las pausas en las entregas se comunicarán en el encabezado de la página principal. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eIhnen gefällt dieses Gemälde? Weitere Anregungen finden Sie unter \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Reste eines Experiments\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/re\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eRestos de un experimento\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Mini\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/miniformate-kleine-abstrakte-originale\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eMiniformate\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e und\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/violette-gemalde\" title=\"lila\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ecuadros lilas\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003ca title=\"Figurative Kunst\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\"\u003e.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el artista Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDesde 1997 soy pintor autónomo y he trabajado con una gran variedad de temas en la pintura. Hasta 2007 me dediqué casi exclusivamente a la pintura expresiva, mientras que hoy mi enfoque está más en el arte experimental. Mi \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etrayectoria personal\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, así como casi todos \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etemas artísticos\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e lo encontrará en \"Sobre nosotros\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e¿Alguna otra pregunta?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Puedes comunicarte conmigo por teléfono al\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eo por correo electrónico: \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44571475116299,"sku":"RE09","price":250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/RE9.experimentelle.Kunst.1.jpg?v=1695116306"},{"product_id":"re-08-moderne-kunst-experimentelles-kleines-gemalde","title":"RE 08 - arte moderno - cuadro experimental pequeño","description":"\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTítulo\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\"RE 08\" (pieza única)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSerie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eRestos de un experimento\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtista\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTamaño\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e20 x 20 x 2 cm\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTécnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePinturas acrílicas (fragmentos)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedio\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eescombros coloridos de la serie \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/marsfeld-abstrakte-kunst-bilder-von-landschaften-aus-farbbrocken\" title=\"Kollektion Marsfeld\"\u003eMarsfeld\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCategoría\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003earte experimental\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCreación\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2023 en Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eIntento de entrega\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e1-3 días laborables\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eExperimentos y arte contemporáneo.\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv class=\"group w-full text-token-text-primary border-b border-black\/10 dark:border-gray-900\/50 bg-gray-50 dark:bg-[#444654]\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex p-4 gap-4 text-base md:gap-6 md:max-w-2xl lg:max-w-[38rem] xl:max-w-3xl md:py-6 lg:px-0 m-auto\"\u003e\n\u003cdiv class=\"relative flex w-[calc(100%-50px)] flex-col gap-1 md:gap-3 lg:w-[calc(100%-115px)]\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\"RE 08\" está compuesto de escombros de un\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Experiments. Este cuadro, realizado en 2023, muestra\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Restos de pintura de la paleta, dispuestos en una caja\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. Son restos de pintura que fueron trabajados para la serie \"Marsfeld\". Producen una sinfonía armoniosa de colores y texturas. El cuadro es un ejemplo interesante de arte moderno.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cb\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eAtmósfera en el hogar con cuadros hechos de restos de pintura.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\"RE 08\" es una pequeña pintura. Se aprecia mejor en una habitación luminosa. La espacialidad inusual - la auténtica textura táctil (tridimensional) - en combinación con los colores de los fragmentos de pintura, realza notablemente el rincón de la estancia.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eEl efecto espacial y compositivo es sumamente sutil, de modo que esta obra transmite una sensación muy delicada, elegante y estimulante. \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eTambién se pueden presentar bien las obras \"RE 5 - 11\" en filas horizontales o verticales.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eInformación relevante sobre la obra \"RE 08\"\u003c\/span\u003e.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003eEl\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003cstrong\u003eParkettk\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ehígado\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e y el aglutinante utilizados en esta obra garantizan una gran solidez de los restos de pintura en la caja. El cuadro está compuesto por varias capas\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003erestos de pintura pegados\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, de modo que la caja sigue cubierta de restos de pintura incluso si sufre pequeños daños. \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eA pesar de la gran variedad de colores, \"RE 08\" tiene un efecto más bien discreto y puede disfrutarse tanto de lejos como de cerca. El cuadro está en la parte trasera \u003cstrong\u003efirmado\u003c\/strong\u003eademás, el marco está pintado de blanco. Así que la obra de arte puede presentarse de inmediato, con dos clavos en la pared. \u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSiempre procuro mostrar una imagen auténtica de mis obras en la web. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eLas fotografías de los cuadros se realizan al aire libre. D\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eSin embargo, los colores que ve en su monitor pueden diferir ligeramente de los colores reales del cuadro. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eEl envío gratuito.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa entrega (Wiesbaden y alrededores) o el envío de la obra de arte es gratuito. Durante las vacaciones escolares (de Hesse) pueden producirse retrasos por vacaciones. Las pausas en las entregas se comunicarán en el encabezado de la página principal. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eIhnen gefällt dieses Gemälde? Weitere Anregungen finden Sie unter \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Reste eines Experiments\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/re\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eRestos de un experimento\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Mini\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/miniformate-kleine-abstrakte-originale\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eMiniformate\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e und\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ebunte Gemälde\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003ca title=\"Figurative Kunst\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\"\u003e.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el artista Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDesde 1997 soy pintor autónomo y he trabajado con una gran variedad de temas en la pintura. Hasta 2007 me dediqué casi exclusivamente a la pintura expresiva, mientras que hoy mi enfoque está más en el arte experimental. Mi \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etrayectoria personal\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, así como casi todos \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etemas artísticos\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e lo encontrará en \"Sobre nosotros\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e¿Alguna otra pregunta?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Puedes comunicarte conmigo por teléfono al\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eo por correo electrónico: \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44571739619595,"sku":"RE08","price":350.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/RE8.experimentelle.Kunst.1.jpg?v=1695127733"},{"product_id":"re-07","title":"RE 07 - arte contemporáneo - restos de pintura sobre lienzo","description":"\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTítulo\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\"RE 07\" (pieza única)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSerie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eRestos de un experimento\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtista\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTamaño\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e20 x 20 x 2 cm\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTécnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePinturas acrílicas (fragmentos)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedio\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003erestos de pintura coloridos de la serie \u003ca title=\"Kollektion Marsfeld\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/marsfeld-abstrakte-kunst-bilder-von-landschaften-aus-farbbrocken\"\u003eMarsfeld\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCategoría\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003earte contemporáneo\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCreación\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2023 en Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eIntento de entrega\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e1-3 días laborables\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eExperimentos y arte contemporáneo.\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"group w-full text-token-text-primary border-b border-black\/10 dark:border-gray-900\/50 bg-gray-50 dark:bg-[#444654]\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex p-4 gap-4 text-base md:gap-6 md:max-w-2xl lg:max-w-[38rem] xl:max-w-3xl md:py-6 lg:px-0 m-auto\"\u003e\n\u003cdiv class=\"relative flex w-[calc(100%-50px)] flex-col gap-1 md:gap-3 lg:w-[calc(100%-115px)]\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\"RE 07\" está compuesto de escombros de un\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Experimentos. Este objeto mural creado en 2023 muestra\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Trozos de pintura de la paleta, dispuestos en una caja\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eSon restos de pintura sobrantes que se han trabajado para la serie \"Marsfeld\". Producen una sinfonía armoniosa de colores y texturas. El cuadro es un ejemplo interesante de arte contemporáneo.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cb\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eAtmósfera en el hogar con cuadros hechos de restos de pintura.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\"RE 07\" es una pintura de pequeño formato. Se aprecia mejor en una habitación luminosa. La inusual espacialidad —la auténtica háptica (tridimensional)— en combinación con los colores de los fragmentos de pintura, realzan notablemente el nicho en la estancia.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eEl efecto espacial y compositivo es sumamente sutil, de modo que esta obra transmite una sensación muy delicada, elegante y estimulante. \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eTambién se pueden presentar bien las obras \"RE 5 - 11\" en filas horizontales o verticales.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eInformación relevante sobre la obra \"RE 07\".\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003eEl\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003cstrong\u003eParkettk\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ehígado\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e y el aglutinante utilizados en esta obra garantizan una gran solidez de los restos de pintura en la caja. El cuadro está compuesto por varias capas\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003erestos de pintura pegados\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, de modo que la caja sigue cubierta de restos de pintura incluso si sufre pequeños daños. \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eA pesar de la abundancia de colores, \"RE 07\" tiene un efecto más bien discreto y puede disfrutarse tanto de lejos como de cerca. El cuadro es \u003cstrong\u003efirmado\u003c\/strong\u003eademás, el marco está pintado de blanco. Así que la obra de arte puede presentarse de inmediato, con dos clavos en la pared. \u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSiempre procuro mostrar una imagen auténtica de mis obras en la web. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eLas fotografías de los cuadros se realizan al aire libre. D\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eSin embargo, los colores que ve en su monitor pueden diferir ligeramente de los colores reales del cuadro. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eEl envío gratuito.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa entrega (Wiesbaden y alrededores) o el envío de la obra de arte es gratuito. Durante las vacaciones escolares (de Hesse) pueden producirse retrasos por vacaciones. Las pausas en las entregas se comunicarán en el encabezado de la página principal. \u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eIhnen gefällt dieses Gemälde? Weitere Anregungen finden Sie unter \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/re\" title=\"Reste eines Experiments\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eRestos de un experimento\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/miniformate-kleine-abstrakte-originale\" title=\"Mini\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eminiformatos\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e y\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ebunte Gemälde\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\" title=\"Figurative Kunst\"\u003e.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el artista Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDesde 1997 soy pintor autónomo y he trabajado con una gran variedad de temas en la pintura. Hasta 2007 me dediqué casi exclusivamente a la pintura expresiva, mientras que hoy mi enfoque está más en el arte experimental. Mi \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etrayectoria personal\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, así como casi todos \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etemas artísticos\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e lo encontrará en \"Sobre nosotros\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e¿Alguna otra pregunta?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Puedes comunicarte conmigo por teléfono al\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eo por correo electrónico: \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44571782840587,"sku":"RE07","price":350.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/RE7.experimentelle.Kunst.1.jpg?v=1695129109"},{"product_id":"re-06-zeitgenossisches-kleines-kunstwerk-bunte-farbbrocken","title":"RE 06 - obra de arte contemporánea y pequeña - fragmentos de color vivos","description":"\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTítulo\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\"RE 06\" (pieza única)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSerie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eRestos de un experimento\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtista\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTamaño\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e20 x 20 x 2 cm\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTécnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePinturas acrílicas (fragmentos)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedio\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003efragmentos de color de la serie \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/marsfeld-abstrakte-kunst-bilder-von-landschaften-aus-farbbrocken\" title=\"Kollektion Marsfeld\"\u003eMarsfeld\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCategoría\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003earte contemporáneo\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCreación\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2023 en Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eIntento de entrega\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e1-3 días laborables\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eExperimentos y arte contemporáneo.\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"group w-full text-token-text-primary border-b border-black\/10 dark:border-gray-900\/50 bg-gray-50 dark:bg-[#444654]\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex p-4 gap-4 text-base md:gap-6 md:max-w-2xl lg:max-w-[38rem] xl:max-w-3xl md:py-6 lg:px-0 m-auto\"\u003e\n\u003cdiv class=\"relative flex w-[calc(100%-50px)] flex-col gap-1 md:gap-3 lg:w-[calc(100%-115px)]\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\"RE 06\" está compuesto de escombros de un\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Experimentos. Este objeto mural creado en 2023 muestra\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Trozos de pintura de la paleta, dispuestos en una caja\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eSon restos de pintura sobrantes que se han trabajado para la serie \"Marsfeld\". Producen una sinfonía armoniosa de colores y texturas. El cuadro es un ejemplo interesante de arte contemporáneo.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cb\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eAtmósfera en el hogar con cuadros hechos de restos de pintura.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\"RE 06\" es una pintura de pequeño formato. Luce especialmente bien en una habitación luminosa. El espacio inusual – la auténtica háptica (tridimensional) – en combinación con los colores de los fragmentos de pintura, realzan notablemente el rincón de la sala.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eEl efecto espacial y compositivo es sumamente sutil, de modo que esta obra transmite una sensación muy delicada, elegante y estimulante. \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eTambién se pueden presentar bien las obras \"RE 5 - 11\" en filas horizontales o verticales.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eInformación interesante sobre la obra \"RE 06\".\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003eEl\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003cstrong\u003eParkettk\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ehígado\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e y el aglutinante utilizados en esta obra garantizan una gran solidez de los restos de pintura en la caja. El cuadro está compuesto por varias capas\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003erestos de pintura pegados\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, de modo que la caja sigue cubierta de restos de pintura incluso si sufre pequeños daños. \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eA pesar de los muchos colores, \"RE 06\" tiene un efecto más bien discreto y puede disfrutarse tanto de lejos como de cerca. El cuadro está en la parte trasera \u003cstrong\u003efirmado\u003c\/strong\u003eademás, el marco está pintado de blanco. Así que la obra de arte puede presentarse de inmediato, con dos clavos en la pared. \u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSiempre procuro mostrar una imagen auténtica de mis obras en la web. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eLas fotografías de los cuadros se realizan al aire libre. D\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eSin embargo, los colores que ve en su monitor pueden diferir ligeramente de los colores reales del cuadro. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eEl envío gratuito.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa entrega (Wiesbaden y alrededores) o el envío de la obra de arte es gratuito. Durante las vacaciones escolares (de Hesse) pueden producirse retrasos por vacaciones. Las pausas en las entregas se comunicarán en el encabezado de la página principal. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e¿Le gusta este cuadro? Encontrará más inspiración en \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Reste eines Experiments\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/re\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eRestos de un experimento\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Mini\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/miniformate-kleine-abstrakte-originale\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eminiformatos\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e y\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ecuadros coloridos\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003ca title=\"Figurative Kunst\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\"\u003e.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el artista Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDesde 1997 soy pintor autónomo y he trabajado con una gran variedad de temas en la pintura. Hasta 2007 me dediqué casi exclusivamente a la pintura expresiva, mientras que hoy mi enfoque está más en el arte experimental. Mi \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etrayectoria personal\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, así como casi todos \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etemas artísticos\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e lo encontrará en \"Sobre nosotros\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e¿Alguna otra pregunta?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Puedes comunicarte conmigo por teléfono al\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eo por correo electrónico: \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44571935637771,"sku":"RE06","price":350.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/RE6.experimentelle.Kunst.2.jpg?v=1695133169"},{"product_id":"re-05-experimentelles-gemalde-aus-bunten-resten","title":"RE 05 - cuadro experimental hecho con restos de colores","description":"\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTítulo\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\"RE 05\" (pieza única)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSerie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eRestos de un experimento\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtista\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTamaño\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e20 x 20 x 2 cm\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTécnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePinturas acrílicas (fragmentos)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedio\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003efragmentos de color vivos de la serie \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/marsfeld-abstrakte-kunst-bilder-von-landschaften-aus-farbbrocken\" title=\"Kollektion Marsfeld\"\u003eMarsfeld\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCategoría\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003earte contemporáneo\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCreación\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2023 en Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMétodos de envío\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e1-3 días laborables\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eExperimentos y arte contemporáneo.\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv class=\"group w-full text-token-text-primary border-b border-black\/10 dark:border-gray-900\/50 bg-gray-50 dark:bg-[#444654]\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex p-4 gap-4 text-base md:gap-6 md:max-w-2xl lg:max-w-[38rem] xl:max-w-3xl md:py-6 lg:px-0 m-auto\"\u003e\n\u003cdiv class=\"relative flex w-[calc(100%-50px)] flex-col gap-1 md:gap-3 lg:w-[calc(100%-115px)]\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\"RE 05\" consiste en restos de un\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Experimentos. Este cuadro, realizado en 2023, muestra\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Trozos de pintura de la paleta, dispuestos en una caja\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. Son restos de pintura de colores que se han trabajado para la serie \"Marsfeld\". Producen una sinfonía armoniosa de colores y texturas. El cuadro es un ejemplo interesante de arte experimental.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cb\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eAtmósfera en el hogar con cuadros hechos de restos de pintura.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\"RE 05\" es una pintura de pequeño formato. Luce especialmente bien en una habitación luminosa. La espacialidad inusual - la auténtica textura (tridimensional) - en combinación con los colores de los fragmentos de pintura, realza notablemente el rincón de la estancia.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eEl efecto espacial y compositivo es sumamente sutil, de modo que esta obra transmite una sensación muy delicada, elegante y estimulante. \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eTambién se pueden presentar bien las obras \"RE 5 - 11\" en filas horizontales o verticales.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eInformación relevante sobre la obra \"RE 05\"\u003c\/span\u003e.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003eEl\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003cstrong\u003eParkettk\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ehígado\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e y el aglutinante utilizados en esta obra garantizan una gran solidez de los restos de pintura en la caja. El cuadro está compuesto por varias capas\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003erestos de pintura pegados\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, de modo que la caja sigue cubierta de restos de pintura incluso si sufre pequeños daños. \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eA pesar de la variedad de colores, \"RE 05\" tiene un efecto más bien discreto y puede disfrutarse tanto de lejos como de cerca. La pintura está en la parte trasera \u003cstrong\u003efirmado\u003c\/strong\u003eademás, el marco está pintado de blanco. Así que la obra de arte puede presentarse de inmediato, con dos clavos en la pared. \u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSiempre procuro mostrar una imagen auténtica de mis obras en la web. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eLas fotografías de los cuadros se realizan al aire libre. D\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eSin embargo, los colores que ve en su monitor pueden diferir ligeramente de los colores reales del cuadro. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eEl envío gratuito.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa entrega (Wiesbaden y alrededores) o el envío de la obra de arte es gratuito. Durante las vacaciones escolares (de Hesse) pueden producirse retrasos por vacaciones. Las pausas en las entregas se comunicarán en el encabezado de la página principal. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eIhnen gefällt dieses Gemälde? Weitere Anregungen finden Sie unter \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/re\" title=\"Reste eines Experiments\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eRestos de un experimento\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/miniformate-kleine-abstrakte-originale\" title=\"Mini\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eMiniformate\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e und\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ebunte Gemälde\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\" title=\"Figurative Kunst\"\u003e.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el artista Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDesde 1997 soy pintor autónomo y he trabajado con una gran variedad de temas en la pintura. Hasta 2007 me dediqué casi exclusivamente a la pintura expresiva, mientras que hoy mi enfoque está más en el arte experimental. Mi \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etrayectoria personal\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, así como casi todos \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etemas artísticos\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e lo encontrará en \"Sobre nosotros\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e¿Alguna otra pregunta?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Puedes comunicarte conmigo por teléfono al\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eo por correo electrónico: \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44571983151371,"sku":"RE05","price":350.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/RE5.experimentelle.Kunst.2.jpg?v=1695135854"},{"product_id":"unterwegs-modernes-bild-als-wandskulptur-im-querformat","title":"En la carretera - cuadro moderno como escultura mural en formato horizontal ","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"330\"\u003e\u003cstrong data-start=\"0\" data-end=\"12\"\u003eArtista\u003c\/strong\u003e Mark Hellbusch\u003cbr data-start=\"27\" data-end=\"30\"\u003e\u003cstrong data-start=\"30\" data-end=\"39\"\u003eSerie\u003c\/strong\u003e La caja de pinturas\u003cbr data-start=\"54\" data-end=\"57\"\u003e\u003cstrong data-start=\"57\" data-end=\"66\"\u003eTítulo\u003c\/strong\u003e \"De viaje\"\u003cbr data-start=\"78\" data-end=\"81\"\u003e\u003cstrong data-start=\"81\" data-end=\"90\"\u003eTamaño\u003c\/strong\u003e 64 × 134 cm (incl. marco)\u003cbr data-start=\"117\" data-end=\"120\"\u003e\u003cstrong data-start=\"120\" data-end=\"131\"\u003eTécnica\u003c\/strong\u003e Técnica mixta\u003cbr data-start=\"144\" data-end=\"147\"\u003e\u003cstrong data-start=\"147\" data-end=\"157\"\u003eMedio\u003c\/strong\u003e Pintura sobre escultura mural (caja de pinturas)\u003cbr data-start=\"195\" data-end=\"198\"\u003e\u003cstrong data-start=\"198\" data-end=\"211\"\u003eCategoría\u003c\/strong\u003e Arte moderno\u003cbr data-start=\"225\" data-end=\"228\"\u003e\u003cstrong data-start=\"228\" data-end=\"242\"\u003eCreación\u003c\/strong\u003e 2024 en Wiesbaden\u003cbr data-start=\"260\" data-end=\"263\" data-is-only-node\u003e\u003cstrong data-start=\"263\" data-end=\"273\"\u003eMarco\u003c\/strong\u003e Blanco (adaptable a petición)\u003cbr data-start=\"301\" data-end=\"304\"\u003e\u003cstrong data-start=\"304\" data-end=\"315\"\u003eEnvío\u003c\/strong\u003e 1–3 días laborables\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"332\" data-end=\"335\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1h6zljz\" data-start=\"337\" data-end=\"375\"\u003e«Unterwegs» – Movimiento en el espacio cromático\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"377\" data-end=\"743\"\u003eLa obra «Unterwegs» forma parte de la serie «Der Farbkasten» y traslada un motivo familiar a un lenguaje pictórico propio de gran formato. El título alude a movimiento, cambio y procesos abiertos, y amplía la percepción más allá del objeto. El estuche de pinturas se convierte así en punto de partida para asociaciones individuales y conexiones mentales.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"745\" data-end=\"748\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"ewi84i\" data-start=\"750\" data-end=\"783\"\u003eConstrucción y materialidad\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"785\" data-end=\"1111\"\u003eEl objeto pictórico se basa en una combinación de lienzo, listones de madera y elementos de marco. La construcción por capas genera una superficie en relieve con una profundidad real. Para la elaboración pictórica se utilizaron pinturas acrílicas y al óleo, así como aglutinantes, dando lugar a una estructura diferenciada y viva.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1113\" data-end=\"1116\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"114ukwf\" data-start=\"1118\" data-end=\"1153\"\u003eColor, estructura y efecto espacial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1155\" data-end=\"1479\"\u003eLa composición vive de la interacción entre superficies de color claras y huellas libres y experimentales. Los tonos clásicos del estuche de pinturas se relacionan con mezclas y transiciones individuales. La profundidad física del objeto genera sombras reales que intensifican el efecto cromático y amplían la obra en el espacio.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1481\" data-end=\"1484\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1wzmk8d\" data-start=\"1486\" data-end=\"1511\"\u003eInterpretación abierta\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1513\" data-end=\"1767\"\u003e«Unterwegs» abre un espacio libre de interpretación. La conexión entre pintura, objeto y título invita a incorporar experiencias y asociaciones propias. Así surge un acceso individual entre forma concreta y percepción abstracta.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1769\" data-end=\"1772\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"bkwgq9\" data-start=\"1774\" data-end=\"1790\"\u003ePresentación\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1792\" data-end=\"2038\" data-is-last-node data-is-only-node\u003eLa obra puede orientarse libremente y no está ligada a una posición fija de colgado. Una presentación con suficiente distancia respecto al entorno refuerza el efecto espacial y permite que el juego entre color, forma y luz se despliegue plenamente.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eEncontrará más inspiración en \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLa caja de pinturas\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate\" title=\"mittlere Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformatos medianos\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e y\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ecuadros coloridos\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el artista Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDesde 1997 soy pintor autónomo y he trabajado con una gran variedad de temas en la pintura. Hasta 2007 me dediqué casi exclusivamente a la pintura expresiva, mientras que hoy mi enfoque está más en el arte experimental. Mi \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etrayectoria personal\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, así como casi todos \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etemas artísticos\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e lo encontrará en \"Sobre nosotros\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e¿Alguna otra pregunta?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Puedes comunicarte conmigo por teléfono al\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eo por correo electrónico: \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44597562081547,"sku":"FK32","price":3900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Unterwegs.HOME0.modernes.Bild.jpg?v=1745070520"},{"product_id":"re-12-experimentelle-kunst-mit-dem-farbe-werfen","title":"RE 12 - Arte experimental con pintura ","description":"\u003cdiv\u003e\n\u003ctable width=\"100%\" style=\"height: 176.4px;\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003etítulo\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\"RE12\" (único)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eserie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003eRestos de un experimento\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eartista\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTamaño\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e 120 x 110 centímetros \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTecnología\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan color=\"#0000ff\"\u003eTécnica mixta con colores vivos: acrílico, óleo y barniz.\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003emedio\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003epintura contemporánea sobre lienzo\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003ecategoría\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003earte experimental\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eOrigen\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e2023 en Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cb\u003eEstado\u003c\/b\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan color=\"#000000\"\u003een colección privada\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eDos cuadros se convierten en una sola obra de arte.\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\"RE12\" es una obra de arte que se clasifica en la categoría \"restos de un experimento\". Consiste en dos pinturas de la serie\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003ca title=\"Gemälde zum Thema Organic Grounds\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/organic-grounds\"\u003e\"Organic Grounds\"\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003epegadas entre sí, que experimentan una \"corrección\" al ser recortadas o superpuestas. Así, fueron reanimadas como \"restos\".\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEsta pintura abstracta de gran formato utiliza una técnica mixta que consiste en acrílico, pintura al óleo miscible en agua y barniz. Pero la palabra \"pintado\" no describe adecuadamente esta técnica, ya que las pinturas fueron probablemente arrojadas y rociadas, lo que dio como resultado un resultado altamente experimental.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eMuchos colores y texturas en tonos fríos.\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eLa variedad de estructura y color en esta obra de arte es impresionante. El tamaño de los puntos y de las pinceladas de color, así como el cambio de brillo, juegan un papel decisivo en la percepción espacial. Durante el proceso de pintura se interrumpieron repetidamente la proyección de color y el gradiente de color para controlar el efecto espacial. El resultado es una variedad natural de color y estructura que atrae al espectador de una manera inusual y abstracta. Especialmente llamativos son los colores fríos azul, violeta y verde, que se mezclan de forma compleja con menores cantidades de amarillo, rojo y blanco para crear profundidad espacial.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEl brillo del cuadro cambia sutilmente de arriba a abajo. En la mitad superior los colores son brillantes, como puntos y pequeños, mientras que en la mitad inferior se vuelven ligeramente más oscuros, como líneas y grandes. Estas variaciones dan la impresión de estar delante de un prado o campo vivo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA pesar de la abundancia de colores y texturas, \"RE12\" parece sobrio en general y puede disfrutarse tanto de cerca como de lejos. La composición es minimalista y se basa enteramente en la experimentación con el color. En un espacio habitable moderno, esta pintura de gran formato crea una atmósfera contemporánea.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e¿Le gusta este cuadro? Encontrará más inspiración en \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/re\" title=\"Reste eines Experiments\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eRestos de un experimento\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\" title=\"Großformate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eFormatos grandes\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e y \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/blaue-gemaelde\" title=\"blau\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ecuadros azules\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\" title=\"Figurative Kunst\"\u003e.\u003c\/a\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el artista Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDesde 1997 soy pintor autónomo y he trabajado con una gran variedad de temas en la pintura. Hasta 2007 me dediqué casi exclusivamente a la pintura expresiva, mientras que hoy mi enfoque está más en el arte experimental. Mi \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etrayectoria personal\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, así como casi todos \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etemas artísticos\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e lo encontrará en \"Sobre nosotros\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e¿Alguna otra pregunta?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Puedes comunicarte conmigo por teléfono al\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eo por correo electrónico: \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44663327195403,"sku":"re12","price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/RE12.experimentelle.Kunst.HOME0_14cee503-e038-4dab-80a8-ce1d6db285bb.jpg?v=1746889137"},{"product_id":"ein-grossformatiges-kunstwerk-fur-grosse-raume-gleichgesinnte","title":"Una obra de gran formato para grandes espacios: \"Personas con ideas afines\" ","description":"\u003cdiv class=\"flex flex-col text-sm pb-25\"\u003e\n\u003csection class=\"text-token-text-primary w-full focus:outline-none [--shadow-height:45px] has-data-writing-block:pointer-events-none has-data-writing-block:-mt-(--shadow-height) has-data-writing-block:pt-(--shadow-height) [\u0026:has([data-writing-block])\u003e*]:pointer-events-auto 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cm\u003cbr data-start=\"179\" data-end=\"182\"\u003e\u003cstrong data-start=\"182\" data-end=\"193\"\u003eTécnica\u003c\/strong\u003e Técnica mixta\u003cbr data-start=\"206\" data-end=\"209\"\u003e\u003cstrong data-start=\"209\" data-end=\"219\"\u003eMedio\u003c\/strong\u003e Pintura sobre escultura mural (caja de pinturas)\u003cbr data-start=\"257\" data-end=\"260\"\u003e\u003cstrong data-start=\"260\" data-end=\"274\"\u003eCreación\u003c\/strong\u003e 2024 en Wiesbaden\u003cbr data-start=\"292\" data-end=\"295\" data-is-only-node\u003e\u003cstrong data-start=\"295\" data-end=\"305\"\u003eMarco\u003c\/strong\u003e Marco de caja americana blanco\u003cbr data-start=\"332\" data-end=\"335\"\u003e\u003cstrong data-start=\"335\" data-end=\"346\"\u003eEnvío\u003c\/strong\u003e 1–3 días laborables\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"363\" data-end=\"366\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"44428h\" data-start=\"368\" data-end=\"430\"\u003eAfines: una obra contundente con presencia espacial\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"432\" data-end=\"823\"\u003e«Gleichgesinnte» es una obra de arte de gran formato de Mark Hellbusch que convence por su lenguaje formal claro y su intensa coloración. Con sus dimensiones de 95 × 195 cm desarrolla un fuerte impacto visual y es especialmente adecuada para conceptos espaciales amplios. El marco blanco de caja americana proporciona a la obra un contorno sereno y preciso y refuerza su presencia en el espacio.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"825\" data-end=\"828\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1ig3zlr\" data-start=\"830\" data-end=\"867\"\u003eEl arte entre la pintura y el objeto\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"869\" data-end=\"1205\"\u003eLa obra forma parte de la serie \"La caja de pinturas\" y se sitúa deliberadamente entre la pintura y el objeto escultórico. La superficie estructurada y la profundidad espacial amplían la superficie pictórica clásica y hacen que el color actúe como un elemento autónomo en el espacio. La luz y la sombra se convierten así en componentes integrales de la percepción.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1207\" data-end=\"1210\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"wss7bw\" data-start=\"1212\" data-end=\"1259\"\u003eAfines – una interpretación abierta\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1261\" data-end=\"1571\"\u003eEl título alude a un posible juego de formas, colores y asociaciones. El diseño abstracto abre distintos niveles de interpretación e invita a establecer referencias propias. La obra permanece deliberadamente abierta y despliega su efecto en el diálogo individual con el espectador.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1573\" data-end=\"1576\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"f42gl6\" data-start=\"1578\" data-end=\"1614\"\u003eEfecto y presentación en el espacio\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1616\" data-end=\"1981\" data-is-last-node data-is-only-node\u003eDebido a su tamaño y profundidad, \"Afines\" despliega todo su efecto especialmente en espacios amplios. Puede presentarse tanto como obra central única como en el contexto de una colección. El marco discreto enfatiza la claridad de la composición e integra la obra de forma armoniosa en distintos entornos arquitectónicos.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eWeitere Anregungen finden Sie unter \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\" title=\"Der Farbkasten\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLa caja de pinturas\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\" title=\"monumentale Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformatos monumentales\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\" title=\"monumentale Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e y\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ebunte Gemälde\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el artista Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDesde 1997 soy pintor autónomo y he trabajado con una gran variedad de temas en la pintura. Hasta 2007 me dediqué casi exclusivamente a la pintura expresiva, mientras que hoy mi enfoque está más en el arte experimental. Mi \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etrayectoria personal\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, así como casi todos \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etemas artísticos\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e lo encontrará en \"Sobre nosotros\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e¿Alguna otra pregunta?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Puedes comunicarte conmigo por teléfono al\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eo por correo electrónico: \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"z-0 flex min-h-[46px] justify-start\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"mt-3 w-full empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-center\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/section\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv aria-hidden=\"true\" data-edge=\"true\" class=\"pointer-events-none h-px w-px absolute bottom-0\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"mt-3 w-full empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-center\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/section\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv aria-hidden=\"true\" data-edge=\"true\" class=\"pointer-events-none h-px w-px absolute bottom-0\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h2\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45140254228747,"sku":"fk35","price":6900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Gleichgesinnte.HOME0.Kunst.grosse.Raeume.jpg?v=1743256002"},{"product_id":"re-15-moderne-wandskulptur-bunt-und-schwarz","title":"RE 15 – moderna escultura mural, de colores vivos y negro","description":"\u003cp\u003e\u003cb\u003eInformación resumida\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eTítulo:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eRE 15\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eArtista:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eMark Hellbusch\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cstrong\u003eDimensiones: 123 x 123 x 10 cm\u003c\/strong\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eMaterial:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eYeso, cola y pintura al óleo sobre lienzo\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eColores:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e negro, \u003c\/span\u003eazul, verde, amarillo, rojo\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eCategoría:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eescultura de pared colorida\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eDisponibilidad:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eÚnico\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEnvío\u003c\/strong\u003e:\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003egratis\u003c\/strong\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cstrong\u003eMarco: sí, con plexiglás.\u003c\/strong\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003eUn objeto de arte tridimensional para la pared.\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e“RE 15” es parte de mi serie de arte experimental “Restos de un experimento”. Esta obra va mucho más allá de un lienzo convencional y se transforma en un objeto de pared tridimensional que, con sus colores y estructuras, ocupa el espacio y lo hace tangible. Con una impresionante profundidad de 10 cm, “RE 15” se convierte en una escultura de pared que crea una interacción entre la obra de arte y el espectador.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEl diseño multidimensional hace que esta obra parezca casi tangible, como si sobresaliera de la pared hacia la habitación. La serie “Restos de un experimento” aborda el reciclaje de materiales y el rediseño creativo de sobrantes de mis procesos pictóricos. Estos elementos fueron reunidos nuevamente en “RE 15” y desarrollados en un objeto de arte armonioso y colorido.\u003c\/p\u003e\n\u003chr\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003eLa creación de RE 15: Arte a partir de materiales cotidianos\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e“RE 15” es un ejemplo sorprendente de mi enfoque artístico para crear obras de arte a partir de materiales cotidianos. Los vasos de pintura que se ven en la obra son el resultado de numerosos proyectos y experimentos. Con el tiempo, se fueron acumulando en ellos capas de pintura que permanecieron mientras trabajaba. Estos “restos de un experimento” fueron procesados ​​en “RE 15” para darles un nuevo significado. Los residuos se convierten en arte, y los materiales simples crean una obra de arte que va mucho más allá de la pura pintura.\u003c\/p\u003e\n\u003chr\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cstrong\u003eRE 15 como escultura mural: Colores y estructuras al alcance\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLo que hace que “RE 15” sea especial es su estructura tridimensional. Los círculos de colores, que a primera vista pueden parecer colores planos, emergen tridimensionalmente de la pared. Esta escultura de pared invita al espectador a experimentar la obra no sólo visualmente, sino casi hápticamente. La profundidad de la obra crea una presencia física en el espacio que hace que la obra de arte parezca viva. La luz y la sombra juegan con los elementos sublimes y confieren a “RE 15” una dinámica en constante cambio. Un panel de plexiglás protege la obra del polvo.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cstrong\u003eDimensiones y profundidad: RE 15 como objeto de pared para espacios especiales\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eCon un tamaño de 123x123 cm y una profundidad de 10 cm, “RE 15” es más que un simple cuadro. Ocupa el espacio de una manera muy especial y transforma la superficie sobre la que cuelga en un centro de atención visual. Como objeto de pared, ofrece una experiencia emocionante tanto de cerca como de lejos. Las dimensiones de la obra hacen que sea especialmente adecuada para espacios más grandes, ya sean salas de estar, galerías u oficinas. La profundidad y la estructura de la obra le permiten flotar en el espacio y ofrecer una nueva experiencia desde todos los ángulos.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eColores en foco: Tonos vibrantes para la \u003c\/strong\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003ecolorida escultura de pared\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa escultura de pared impresiona no solo por su estructura, sino también por su vibrante paleta de colores: desde rojos fuertes hasta verdes brillantes y azules profundos. Estas combinaciones de colores aportan energía a cualquier habitación y crean una sensación de vitalidad y alegría. La combinación de tonos coloridos claros y oscuros crea un juego espacial dinámico que cautiva al espectador.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cstrong\u003eUna simbiosis de arte y diseño\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eEsta obra de arte no es sólo una pintura sino también un elemento de diseño. Los círculos de color tridimensionales y la combinación dinámica de colores hacen de “RE 15” un verdadero punto de atracción que se integra perfectamente en espacios habitables, oficinas o galerías modernas. Combina arte y diseño de una manera estéticamente agradable y funcional. Las formas y los colores pueden servir como fuente de inspiración para el diseño de interiores y dar a cada estancia un toque artístico.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el artista Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDesde 1997 soy pintor autónomo y he trabajado con una gran variedad de temas en la pintura. Hasta 2007 me dediqué casi exclusivamente a la pintura expresiva, mientras que hoy mi enfoque está más en el arte experimental. Mi \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etrayectoria personal\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, así como casi todos \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etemas artísticos\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e lo encontrará en \"Sobre nosotros\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e¿Le gusta este cuadro? Puede encontrar más inspiración en \u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"RE\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/re-kunstobjekte-papierarbeiten-und-gemalde-aus-resten-kunst-von-mark-hellbusch\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eRestos de un experimento\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e,\u003cspan\u003e \u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Wandobjekte\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/wandobjekte-kunst-zwischen-malerei-und-objekt\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eesculturas murales\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e o\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"gerahmte Kunst\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/gerahmte-gemalde\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003earte enmarcado\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003ca title=\"Figurative Kunst\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\"\u003e.\u003c\/a\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e¿Alguna otra pregunta?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Puedes comunicarte conmigo por teléfono al\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eo por correo electrónico: \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Título predeterminado","offer_id":45868854378763,"sku":"re15","price":5900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/re15.bunte.farben.Kunst.modern.110x110cm.HOME0.jpg?v=1744467926"},{"product_id":"der-praktikant-expressives-portrait-im-wettbewerb","title":"Der Praktikant – Retrato expresivo en competición","description":"\u003ch2 data-end=\"1421\" data-start=\"1400\"\u003eDetalles de la obra\u003c\/h2\u003e\n\u003cul data-end=\"1571\" data-start=\"1423\"\u003e\n\u003cli data-end=\"1452\" data-start=\"1423\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1452\" data-start=\"1425\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1435\" data-start=\"1425\"\u003eTítulo:\u003c\/strong\u003e El practicante\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1479\" data-start=\"1453\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1479\" data-start=\"1455\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1466\" data-start=\"1455\"\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e 100 × 110 cm\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1498\" data-start=\"1480\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1498\" data-start=\"1482\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1491\" data-start=\"1482\"\u003eAño:\u003c\/strong\u003e 2002\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1531\" data-start=\"1499\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1531\" data-start=\"1501\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1513\" data-start=\"1501\"\u003eTécnica:\u003c\/strong\u003e óleo sobre lienzo\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1571\" data-start=\"1532\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1571\" data-start=\"1534\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1545\" data-start=\"1534\"\u003eEstado:\u003c\/strong\u003e Vendido \/ colección privada\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp data-end=\"2307\" data-start=\"2110\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-end=\"310\" data-start=\"259\"\u003ePercepción distorsionada y órganos sensoriales expresivos\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"564\" data-start=\"312\"\u003eLa obra \u003cstrong data-end=\"341\" data-start=\"321\"\u003e«El practicante»\u003c\/strong\u003e (110 × 100 cm, 2002) pertenece a los primeros cuadros de la serie \u003cem data-end=\"410\" data-start=\"401\"\u003eHunters\u003c\/em\u003e. Muestra la tensión interior de una persona en el ajetreo del mercado, marcada por una percepción incansable, la presión de la comunicación y el afán de imponerse.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"832\" data-start=\"566\"\u003eLos ojos expresivamente distorsionados son un símbolo de la constante vigilancia y del incesante «mirar a todas partes». La boca, repetidamente acentuada, remite a la superposición por el lenguaje y la venta: un órgano sensorial que aquí se convierte en símbolo de la competencia.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1167\" data-start=\"834\"\u003eCon intensos tonos rojos, sombras profundas y rasgos faciales marcadamente definidos, el cuadro crea una atmósfera de inquietud y densidad. «El practicante» es un ejemplo expresivo de cómo la serie \u003cem data-end=\"1057\" data-start=\"1048\"\u003eHunters\u003c\/em\u003e interpreta artísticamente la relación entre la presencia individual y la competencia social.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1209\" data-start=\"1169\"\u003eVendido – y ahora en colección privada\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1393\" data-start=\"1210\"\u003eEsta obra se encuentra hoy en una colección privada. Forma parte de la serie \u003cem data-end=\"1301\" data-start=\"1292\"\u003eHunters\u003c\/em\u003e, creada en Berlín desde 2002 y que muestra retratos expresivos de personas «en el mercado».\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e¿Le gusta este cuadro? Puede encontrar más inspiración en \u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca style=\"color: rgb(43, 0, 255);\" title=\"Hunters\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kunst\"\u003eHunters\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e, \u003ca title=\"Großformate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformatos grandes\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e y \u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca style=\"color: rgb(43, 0, 255);\" title=\"Figurative Kunst\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\"\u003earte figurativo.\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-end=\"2307\" data-start=\"2110\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Título predeterminado","offer_id":52364335350027,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/der.praktikant.expressives.portrait.HOM0.jpg?v=1757737124"},{"product_id":"zara-fragmentierte-prasenz","title":"Zara – Presencia fragmentada","description":"\u003ch2 data-start=\"1094\" data-end=\"1115\"\u003eDetalles de la obra\u003c\/h2\u003e\n\u003cul data-start=\"1117\" data-end=\"1257\"\u003e\n\u003cli data-start=\"1117\" data-end=\"1136\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1119\" data-end=\"1136\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1119\" data-end=\"1129\"\u003eTítulo:\u003c\/strong\u003e Zara\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1137\" data-end=\"1165\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1139\" data-end=\"1165\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1139\" data-end=\"1150\"\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e 140 × 150 cm\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1166\" data-end=\"1184\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1168\" data-end=\"1184\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1168\" data-end=\"1177\"\u003eAño:\u003c\/strong\u003e 2004\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1185\" data-end=\"1217\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1187\" data-end=\"1217\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1187\" data-end=\"1199\"\u003eTécnica:\u003c\/strong\u003e Óleo sobre lienzo\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1218\" data-end=\"1257\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1220\" data-end=\"1257\"\u003e\u003cstrong\u003eEstado:\u003c\/strong\u003e Vendido \/ colección privada\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp data-start=\"1824\" data-end=\"2024\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-start=\"163\" data-end=\"195\"\u003eIntensidad expresiva en la mirada\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"197\" data-end=\"514\"\u003eLa obra \u003cstrong data-start=\"206\" data-end=\"216\"\u003e«Zara»\u003c\/strong\u003e (140 × 150 cm, 2004) pertenece a la serie \u003cem data-start=\"255\" data-end=\"264\"\u003eHunters\u003c\/em\u003e y muestra de forma impresionante la intensificación expresiva de determinados órganos sensoriales. La representación fragmentada del rostro, atravesada por líneas pictóricas y rupturas, pone de manifiesto la tensión interna entre apariencia exterior y vivencia interior.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"516\" data-end=\"773\"\u003eLos múltiples ojos representan la mirada inquieta y omnipresente: una metáfora de la competencia constante y la búsqueda de atención. Los labios ligeramente distorsionados remiten al lenguaje y la comunicación como herramientas de autoafirmación.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"775\" data-end=\"1087\"\u003e«Zara» es un retrato intenso y de gran formato que, con su cromatismo oscuro, casi misterioso, y sus estructuras expresivas, despliega una fuerte presencia. Desarrolla de forma consecuente el tema central de la serie \u003cem data-start=\"983\" data-end=\"992\"\u003eHunters\u003c\/em\u003e: la superposición y sobrecarga de nuestra sensibilidad en el contexto del mercado.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eEncontrará más inspiración en \u003c\/h4\u003e\n\u003ch4\u003e\n\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kunst\" title=\"Hunters\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eHunters\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e,\u003c\/h4\u003e\n\u003ch4\u003e\n\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\" title=\"formatos monumentales\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformatos monumentales\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e y\u003c\/h4\u003e\n\u003ch4\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\" title=\"Figurative Kunst\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003earte figurativo\u003c\/span\u003e.\u003c\/a\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eSobre el artista Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDesde 1997 soy pintor autónomo y he trabajado con una gran variedad de temas en la pintura. Hasta 2007 me dediqué casi exclusivamente a la pintura expresiva, mientras que hoy mi enfoque está más en el arte experimental. Mi \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etrayectoria personal\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, así como casi todos \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etemas artísticos\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e lo encontrará en \"Sobre nosotros\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e¿Alguna otra pregunta?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Puedes comunicarte conmigo por teléfono al\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eo por correo electrónico: \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52364370051339,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Zara.Grossformat.Portrait.Kunstwerk.HOM0.jpg?v=1757738563"},{"product_id":"hunters-gruppe-im-wettbewerb","title":"Hunters – grupo en competición","description":"\u003ch1 data-end=\"167\" data-start=\"133\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h1\u003e\n\u003ch2 data-end=\"209\" data-start=\"168\"\u003eRostros entre cercanía y extrañamiento\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"486\" data-start=\"211\"\u003eLa obra \u003cstrong data-end=\"233\" data-start=\"220\"\u003e„Hunters“\u003c\/strong\u003e (100 × 190 cm, 2003) es una de las primeras pinturas de gran formato de la serie homónima. Muestra cinco figuras una al lado de la otra, cada una con ojos y bocas intensamente exagerados que funcionan como símbolos de percepción, comunicación y afirmación.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"739\" data-start=\"488\"\u003eLas figuras parecen mirarnos de frente, sus miradas se clavan hacia el exterior mientras sus rostros aparecen a la vez distorsionados y fragmentados. Así surge una mezcla cargada de tensión entre presencia colectiva e individualización.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1037\" data-start=\"741\"\u003eLa expresividad del color —desde los cálidos rojos hasta los fríos verdes— refuerza la dinámica del cuadro. «Hunters» es una obra programática que condensa la idea central de la serie: la exageración de determinados órganos sensoriales como símbolo de la inquietud y la presión competitiva.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1042\" data-start=\"1039\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"1065\" data-start=\"1044\"\u003eDetails zum Werk\u003c\/h2\u003e\n\u003cul data-end=\"1210\" data-start=\"1067\"\u003e\n\u003cli data-end=\"1089\" data-start=\"1067\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1089\" data-start=\"1069\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1079\" data-start=\"1069\"\u003eTítulo:\u003c\/strong\u003e Hunters\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1118\" data-start=\"1090\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1118\" data-start=\"1092\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1103\" data-start=\"1092\"\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e 100 × 190 cm\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1137\" data-start=\"1119\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1137\" data-start=\"1121\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1130\" data-start=\"1121\"\u003eAño:\u003c\/strong\u003e 2001\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1170\" data-start=\"1138\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1170\" data-start=\"1140\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1152\" data-start=\"1140\"\u003eTécnica:\u003c\/strong\u003e Óleo sobre lienzo\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1210\" data-start=\"1171\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1210\" data-start=\"1173\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1184\" data-start=\"1173\"\u003eEstado:\u003c\/strong\u003e Vendido \/ Colección privada\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp data-end=\"1939\" data-start=\"1751\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Título predeterminado","offer_id":52364391743755,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Hunters.grosses.gemaelde.expressive.Kunst.HOM0.jpg?v=1757740099"},{"product_id":"wettergesprach-zwischen-farbklang-und-tiefe","title":"Conversación sobre el tiempo – Entre armonía cromática y profundidad","description":"\u003ch2 data-end=\"373\" data-start=\"319\"\u003eUna caja de colores llena de atmósfera y movimiento\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"805\" data-start=\"428\"\u003e\u003cstrong data-end=\"448\" data-start=\"428\"\u003e«Conversación sobre el tiempo»\u003c\/strong\u003e es una obra que atrapa al espectador de inmediato en un diálogo: una conversación de color, forma y textura. La pieza, de gran formato, despliega en 140 centímetros de largo una composición dinámica de tonos fríos y cálidos. Como un intercambio atmosférico en el horizonte, los campos de color se encuentran, se abren, se entrelazan: a veces de manera suave, otras de forma expresiva.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1138\" data-start=\"807\"\u003eLa superficie tridimensional y las huellas visibles de los movimientos gestuales del pincel confieren a la obra una profundidad especial. «Wettergespräch» invita a la interpretación: se pueden intuir cambios de tiempo, conversaciones o incluso estados de ánimo internos. Una obra que despierta emociones y llena los espacios de una presencia vibrante.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1181\" data-start=\"1140\"\u003eVendido, ahora en colección privada\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1554\" data-start=\"1183\"\u003eEsta pieza única de la serie \u003cstrong data-end=\"1231\" data-start=\"1211\"\u003e«Der Farbkasten»\u003c\/strong\u003e se encuentra hoy en una colección privada. Es ejemplar de la conexión entre pintura y objeto, un tema central en la obra de \u003cstrong data-end=\"1390\" data-start=\"1372\"\u003eMark Hellbusch\u003c\/strong\u003e. La serie de cajas de pintura eleva el propio medio pictórico a motivo artístico y crea así un nuevo nivel de reflexión sobre color, espacio y memoria.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-end=\"1579\" data-start=\"1556\"\u003eDetalles de la obra\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-end=\"1743\" data-start=\"1581\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1591\" data-start=\"1581\"\u003eTítulo:\u003c\/strong\u003e Wettergespräch\u003cbr data-end=\"1609\" data-start=\"1606\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1620\" data-start=\"1609\"\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e 69 × 140 × 4 cm\u003cbr data-end=\"1639\" data-start=\"1636\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1648\" data-start=\"1639\"\u003eAño:\u003c\/strong\u003e 2023\u003cbr data-end=\"1656\" data-start=\"1653\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1668\" data-start=\"1656\"\u003eTécnica:\u003c\/strong\u003e Técnica mixta sobre objeto \/ caja de colores\u003cbr data-end=\"1708\" data-start=\"1705\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1719\" data-start=\"1708\"\u003eEstado:\u003c\/strong\u003e Vendido \/ colección privada\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2623\" data-start=\"2376\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Título predeterminado","offer_id":52377906381067,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/WettergespraecheHOM0.jpg?v=1758091512"},{"product_id":"savannah-farbenfluss-in-quadratischer-harmonie","title":"Savannah – Flujo de color en armonía cuadrada","description":"\u003ch2 data-end=\"281\" data-start=\"211\"\u003eUn cuadro de Farbkasten en formato cuadrado: cálido, vivo, abstraído\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"752\" data-start=\"283\"\u003e«Savannah» es una pintura‑objeto cuadrada de caja de acuarelas (80 × 80 × ~3 cm) que, en su composición, crea un intenso flujo de color y un delicado equilibrio entre orden y gesto espontáneo. En las cubetas de mezcla y en los godetes aparecen colores como tonos terracota rojizos, cálidos amarillos y naranjas, atravesados por marrones terrosos y discretos tonos pastel: fluyen unos en otros, se superponen y evocan tanto paisajes como estados de ánimo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1146\" data-start=\"754\"\u003eLa estructura de la caja de pinturas sobredimensionada, con sus campos de color claramente delimitados y, al mismo tiempo, visibles capas de pinceladas y huellas de pintura, confiere a la obra una profundidad material. Aunque el cuadro es pequeño en comparación con otros objetos de la serie, su efecto es concentrado y poderoso. Parece un momento de calma en una conversación cromática, en la que cada matiz cuenta.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1189\" data-start=\"1148\"\u003eVendido, ahora en colección privada\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1482\" data-start=\"1191\"\u003e«Savannah» forma hoy parte de las obras que han encontrado su camino de regreso a colecciones privadas. Es representativa de la serie \u003cstrong data-end=\"1342\" data-start=\"1322\"\u003e«Der Farbkasten»\u003c\/strong\u003e, en la que lo experimental cuenta tanto como lo reflexivo y el equilibrio entre estructura formal e improvisación cromática expresiva.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-end=\"1507\" data-start=\"1484\"\u003eDetalles de la obra\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-end=\"1664\" data-start=\"1509\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1519\" data-start=\"1509\"\u003eTítulo:\u003c\/strong\u003e Savannah\u003cbr data-end=\"1531\" data-start=\"1528\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1542\" data-start=\"1531\"\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e 80 × 80 × 3 cm\u003cbr data-end=\"1560\" data-start=\"1557\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1569\" data-start=\"1560\"\u003eAño:\u003c\/strong\u003e 2012\u003cbr data-end=\"1577\" data-start=\"1574\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1589\" data-start=\"1577\"\u003eTécnica:\u003c\/strong\u003e técnica mixta sobre objeto \/ caja de colores\u003cbr data-end=\"1629\" data-start=\"1626\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1640\" data-start=\"1629\"\u003eEstado:\u003c\/strong\u003e Vendido \/ colección privada\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2424\" data-start=\"2210\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Título predeterminado","offer_id":52377922666763,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Savannah.jpg?v=1758092594"},{"product_id":"kuchenparty-farbexplosion-mit-geschmack","title":"Fiesta en la cocina – Explosión de color con sabor","description":"\u003ch2 data-end=\"307\" data-start=\"257\"\u003eCuando la pintura entra en el espacio… y se queda\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"747\" data-start=\"359\"\u003e\u003cstrong data-end=\"376\" data-start=\"359\"\u003e„Fiesta en la cocina“\u003c\/strong\u003e es una pintura tipo caja de colores expresiva y llena de color, que hace honor a su título: colores como ingredientes, mezclados salvajemente, aplicados con vida, con visible placer en la expresión gestual. En esta imagen de objeto de gran formato (96 × 106 × aprox. 4 cm) se encuentran un amarillo fuerte, un rosa vivo, un cian azul intenso y tonos cálidos de naranja, y despliegan una fiesta para los sentidos.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1164\" data-start=\"749\"\u003eLa estructura de la caja de colores sobredimensionada se convierte aquí en escenario: campos de color se superponen, se escurren, se rompen en nuevos matices, como en una cocina desbordada tras una larga noche. La superficie tridimensional y la materialidad palpable hacen que los colores parezcan casi tangibles. La obra irradia energía, calidez y caos creativo, y transforma cualquier ambiente con su carácter vivo.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1207\" data-start=\"1166\"\u003eVendido, ahora en colección privada\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1546\" data-start=\"1209\"\u003e«Küchenparty» forma parte de la serie \u003cstrong data-end=\"1262\" data-start=\"1242\"\u003e«Der Farbkasten»\u003c\/strong\u003e y hoy pertenece a un coleccionista privado. Muestra de forma ejemplar cómo el color, la forma del objeto y el impulso artístico se unen en la serie. La fuerza lúdica de la obra recuerda los orígenes de los procesos creativos y lo cerca que pueden estar el arte y la vida.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-end=\"1571\" data-start=\"1548\"\u003eDetalles de la obra\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-end=\"1732\" data-start=\"1573\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1583\" data-start=\"1573\"\u003eTítulo:\u003c\/strong\u003e Fiesta en la cocina\u003cbr data-end=\"1598\" data-start=\"1595\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1609\" data-start=\"1598\"\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e 96 × 106 × 4 cm\u003cbr data-end=\"1628\" data-start=\"1625\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1637\" data-start=\"1628\"\u003eAño:\u003c\/strong\u003e 2024\u003cbr data-end=\"1645\" data-start=\"1642\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1657\" data-start=\"1645\"\u003eTécnica:\u003c\/strong\u003e técnica mixta sobre objeto \/ caja de colores\u003cbr data-end=\"1697\" data-start=\"1694\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1708\" data-start=\"1697\"\u003eEstado:\u003c\/strong\u003e Vendido \/ colección privada\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2535\" data-start=\"2305\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52377984041227,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Kuechenparty-HOM0.jpg?v=1758093299"},{"product_id":"die-reise-farben-wege-erinnerungen","title":"El viaje: colores, caminos, recuerdos","description":"\u003ch2 data-end=\"374\" data-start=\"306\"\u003eUn cuadro monumental de Farbkasten lleno de movimiento y profundidad\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"759\" data-start=\"376\"\u003eCon \u003cstrong data-end=\"395\" data-start=\"380\"\u003e«El viaje»\u003c\/strong\u003e se despliega una obra monumental de 2 metros de ancho: un juego de color y forma que va más allá de la caja de colores y simboliza partida, cambio y movimiento interior. En esta imagen-objeto de dimensiones sobredimensionadas se combinan suaves tonos pastel con intensos colores terrosos, atravesados por un naranja luminoso, violeta, azul verdoso y un amarillo quebrado.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1143\" data-start=\"761\"\u003eComo etapas de un viaje, los campos de color se estructuran en secuencias, desarrollan un ritmo, no siguen un orden rígido, sino que parecen surgir de forma espontánea y, al mismo tiempo, profundamente sentida. La superficie tridimensional, las huellas visibles del proceso pictórico, las superposiciones y rupturas: todo ello confiere a la obra una profundidad emocional y una historia palpable.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1265\" data-start=\"1145\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1160\" data-start=\"1145\"\u003e«El viaje»\u003c\/strong\u003e es una obra que necesita tiempo, y lo recompensa con asociaciones, recuerdos y nuevas perspectivas.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1308\" data-start=\"1267\"\u003eVerkauft – und nun im Privatbesitz\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1642\" data-start=\"1310\"\u003eEsta obra de gran formato de la serie \u003cstrong data-end=\"1370\" data-start=\"1350\"\u003e«Der Farbkasten»\u003c\/strong\u003e forma hoy parte de una colección privada. Es ejemplar de la idea artística de elevar la herramienta de la pintura —la caja de colores— a obra de arte en sí misma. «Die Reise» muestra de forma impresionante cómo la conexión entre pintura y objeto abre nuevos espacios narrativos.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-end=\"1667\" data-start=\"1644\"\u003eDetails zum Werk\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-end=\"1827\" data-start=\"1669\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1679\" data-start=\"1669\"\u003eTítulo:\u003c\/strong\u003e El viaje\u003cbr data-end=\"1692\" data-start=\"1689\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1703\" data-start=\"1692\"\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e 100 × 200 × 4 cm\u003cbr data-end=\"1723\" data-start=\"1720\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1732\" data-start=\"1723\"\u003eAño:\u003c\/strong\u003e 2024\u003cbr data-end=\"1740\" data-start=\"1737\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1752\" data-start=\"1740\"\u003eTécnica:\u003c\/strong\u003e técnica mixta sobre objeto \/ caja de pinturas\u003cbr data-end=\"1792\" data-start=\"1789\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1803\" data-start=\"1792\"\u003eEstado:\u003c\/strong\u003e Vendido \/ colección privada\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2669\" data-start=\"2442\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52378001572107,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/die-reiseHOM0.jpg?v=1758093835"},{"product_id":"square-ein-farbkasten-im-quadrat","title":"Square – Una caja de colores en cuadrado","description":"\u003ch2 data-start=\"162\" data-end=\"205\"\u003eOrden poderosa y diversidad expresiva\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"257\" data-end=\"562\"\u003e\u003cstrong data-start=\"257\" data-end=\"269\"\u003e«Square»\u003c\/strong\u003e (140 × 145 × 5 cm, 2021) es una obra que transforma el Farbkasten clásico en una composición monumental. En una estricta división rectangular se despliegan aquí potentes campos de color: desde un amarillo limón radiante y un verde intenso hasta un rojo vivo y un azul y violeta profundos.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"564\" data-end=\"922\"\u003eEl lado derecho se estructura mediante discos de color redondos que aparecen como islas luminosas en el mar de colores. En el lado izquierdo, en cambio, se desarrollan amplios campos de color con materialidad visible y estructura pastosa. Así surge un diálogo cargado de tensión entre superficie y círculo, orden y azar lúdico, calma y energía.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"924\" data-end=\"1085\"\u003e„Cuadrado“ invita a experimentar la plenitud y diversidad de los colores, un homenaje a lo elemental de la pintura, donde la herramienta misma se convierte en obra de arte.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"1087\" data-end=\"1128\"\u003eVerkauft – und nun im Privatbesitz\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1130\" data-end=\"1428\"\u003eEsta obra de la serie \u003cstrong data-start=\"1156\" data-end=\"1176\"\u003e«Der Farbkasten»\u003c\/strong\u003e se encuentra hoy en una colección privada. «Square» es ejemplar de la síntesis entre estructura y libertad que caracteriza la obra de Mark Hellbusch. Con su clara articulación y su expresiva riqueza cromática, resulta poderosa e icónica en el espacio.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-start=\"1430\" data-end=\"1453\"\u003eDetails zum Werk\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-start=\"1455\" data-end=\"1610\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1455\" data-end=\"1465\"\u003eTítulo:\u003c\/strong\u003e Square\u003cbr data-start=\"1472\" data-end=\"1475\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1475\" data-end=\"1486\"\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e 140 × 145 × 5 cm\u003cbr data-start=\"1503\" data-end=\"1506\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1506\" data-end=\"1515\"\u003eAño:\u003c\/strong\u003e 2021\u003cbr data-start=\"1520\" data-end=\"1523\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1523\" data-end=\"1535\"\u003eTécnica:\u003c\/strong\u003e Técnica mixta sobre objeto \/ caja de colores\u003cbr data-start=\"1572\" data-end=\"1575\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1575\" data-end=\"1586\"\u003eEstado:\u003c\/strong\u003e Vendido \/ colección privada\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2224\" data-end=\"2428\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52378007470347,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/square.HOM0.jpg?v=1758094433"},{"product_id":"das-schone-paar-farben-im-dialog","title":"La hermosa pareja – Colores en diálogo","description":"\u003ch2 data-start=\"187\" data-end=\"230\"\u003eArmonía abstracta en luminosa diversidad\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"282\" data-end=\"697\"\u003e\u003cstrong data-start=\"282\" data-end=\"303\"\u003e«La bella pareja»\u003c\/strong\u003e (80 × 170 × 4 cm) es una obra que traduce en color la idea de relación, alteridad e interacción. Dos grandes campos de color enmarcan el centro del cuadro, donde pequeños y intensos compartimentos se encuentran en un mosaico vibrante. Un rojo cálido, un amarillo intenso, un violeta profundo y un azul claro forman un espectro dinámico atravesado por un verde luminoso y tonos terrosos.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"699\" data-end=\"967\"\u003eLa estructura del Farbkasten impone un orden claro, pero las mezclas de color, las superposiciones y las huellas espontáneas abren el espacio a la interpretación. «La hermosa pareja» funciona como una conversación en color: a veces armónica, a veces contrastada, siempre llena de vitalidad.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"969\" data-end=\"1010\"\u003eVendido, ahora en colección privada\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1012\" data-end=\"1281\"\u003eEsta obra de la serie \u003cstrong data-start=\"1038\" data-end=\"1058\"\u003e«Der Farbkasten»\u003c\/strong\u003e ha encontrado su lugar en una colección privada. Es ejemplar de la idea artística de hacer visibles los colores no solo como material, sino como actores que actúan: en relación, movimiento y resonancia.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-start=\"1283\" data-end=\"1306\"\u003eDetalles de la obra\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-start=\"1308\" data-end=\"1527\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1308\" data-end=\"1318\"\u003eTítulo:\u003c\/strong\u003e La hermosa pareja\u003cbr data-start=\"1334\" data-end=\"1337\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1337\" data-end=\"1348\"\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e 80 × 170 × 4 cm\u003cbr data-start=\"1364\" data-end=\"1367\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1367\" data-end=\"1376\"\u003eAño:\u003c\/strong\u003e 2020 (si aún debe añadirse el año, por favor confirmar)\u003cbr data-start=\"1437\" data-end=\"1440\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1440\" data-end=\"1452\"\u003eTécnica:\u003c\/strong\u003e Técnica mixta sobre objeto \/ Farbkasten\u003cbr data-start=\"1489\" data-end=\"1492\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1492\" data-end=\"1503\"\u003eEstado:\u003c\/strong\u003e Vendido \/ Colección privada\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2101\" data-end=\"2317\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Título predeterminado","offer_id":52378061013259,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/DasschoenePaar.HOM0.jpg?v=1758097096"},{"product_id":"fastnacht-farben-im-ausnahmezustand","title":"Fastnacht – Colores en estado de excepción","description":"\u003ch2 data-end=\"209\" data-start=\"163\"\u003eUna pintura cuadrada de caja de color llena de alegría de vivir\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"631\" data-start=\"275\"\u003e\u003cstrong data-end=\"290\" data-start=\"275\"\u003e„Carnaval“\u003c\/strong\u003e (80 × 80 cm, 2020) lleva su título con razón: una fiesta de colores, salvaje, desbordante y llena de energía. Un rosa brillante, un azul intenso, un amarillo vibrante y un verde profundo irrumpen en el lienzo, se mezclan, chocan entre sí, y crean un ambiente que recuerda a momentos desenfrenados, disfraces coloridos y música alta.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"885\" data-start=\"633\"\u003eLa superficie tridimensional de la caja de colores muestra rastros de superposiciones, estructuras pastosas y movimientos espontáneos. Es una imagen que no se detiene, sino que baila, una celebración visual que aporta un acento poderoso a cualquier espacio.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"928\" data-start=\"887\"\u003eVendido, ahora en colección privada\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1220\" data-start=\"930\"\u003eEsta obra pertenece a la serie \u003cstrong data-end=\"979\" data-start=\"959\"\u003e«Der Farbkasten»\u003c\/strong\u003e y hoy forma parte de una colección privada. «Fastnacht» es un ejemplo paradigmático de la vitalidad y expresividad que caracterizan la obra de Mark Hellbusch y deja claro que el arte puede ser tan libre y desenfadado como la propia vida.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-end=\"1245\" data-start=\"1222\"\u003eDetalles de la obra\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-end=\"1403\" data-start=\"1247\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1257\" data-start=\"1247\"\u003eTítulo:\u003c\/strong\u003e Fastnacht\u003cbr data-end=\"1270\" data-start=\"1267\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1281\" data-start=\"1270\"\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e 80 × 80 × 4 cm\u003cbr data-end=\"1299\" data-start=\"1296\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1308\" data-start=\"1299\"\u003eAño:\u003c\/strong\u003e 2020\u003cbr data-end=\"1316\" data-start=\"1313\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1328\" data-start=\"1316\"\u003eTécnica:\u003c\/strong\u003e técnica mixta sobre objeto \/ Farbkasten\u003cbr data-end=\"1368\" data-start=\"1365\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1379\" data-start=\"1368\"\u003eEstado:\u003c\/strong\u003e Vendido \/ colección privada\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2190\" data-start=\"1988\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Título predeterminado","offer_id":52378073661707,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/FastnachtHOM.jpg?v=1758097481"},{"product_id":"lol-verspieltes-farbkasten-gemalde-moderne-kunst","title":"LOL – Colores con guiño","description":"\u003ch2 data-end=\"184\" data-start=\"145\"\u003eComposición juguetona llena de energía\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"506\" data-start=\"231\"\u003e\u003cstrong data-end=\"240\" data-start=\"231\"\u003e«LOL»\u003c\/strong\u003e (80 × 110 × 4 cm, 2019) es una obra que captura el humor y la ligereza en forma abstracta. En intensos tonos de rosa, amarillo, azul y verde se despliega una composición cromática juguetona que casi parece un emoji de color: directa, descarada y llena de ganas de vivir.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"868\" data-start=\"508\"\u003eLa fila superior de platos de color redondos parece una paleta de emociones, mientras que las superficies inferiores, divididas en diagonales, generan dinamismo y tensión. Estructuras pastosas, huellas de mezcla y transiciones fluidas hacen que la obra se pueda experimentar de forma táctil. «LOL» es un cuadro que invita a sonreír y llena cualquier espacio con su energía positiva.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"911\" data-start=\"870\"\u003eVendido, ahora en colección privada\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1136\" data-start=\"913\"\u003eEsta obra pertenece a la serie \u003cstrong data-end=\"962\" data-start=\"942\"\u003e«Der Farbkasten»\u003c\/strong\u003e y forma ya parte de una colección privada. «LOL» representa el lado lúdico del arte de Mark Hellbusch: desenfadado, vivo y lleno de alegría por la experimentación.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-end=\"1161\" data-start=\"1138\"\u003eDetalles de la obra\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-end=\"1316\" data-start=\"1163\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1173\" data-start=\"1163\"\u003eTítulo:\u003c\/strong\u003e LOL\u003cbr data-end=\"1180\" data-start=\"1177\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1191\" data-start=\"1180\"\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e 80 × 110 × 4 cm\u003cbr data-end=\"1210\" data-start=\"1207\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1219\" data-start=\"1210\"\u003eAño:\u003c\/strong\u003e 2019\u003cbr data-end=\"1227\" data-start=\"1224\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1239\" data-start=\"1227\"\u003eTécnica:\u003c\/strong\u003e Técnica mixta sobre objeto \/ caja de colores\u003cbr data-end=\"1279\" data-start=\"1276\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1290\" data-start=\"1279\"\u003eEstado:\u003c\/strong\u003e Vendido \/ Colección privada\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2104\" data-start=\"1898\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Título predeterminado","offer_id":52378084278539,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/LOLHOM0.jpg?v=1758097916"},{"product_id":"stillleben-mit-blumen-ii-farben-wie-bluten","title":"Bodegón con flores II – Colores como flores","description":"\u003ch2 data-start=\"194\" data-end=\"242\"\u003eUna caja de colores como arreglo poético\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"244\" data-end=\"529\"\u003e\u003cstrong data-start=\"244\" data-end=\"274\"\u003e«Bodegón con flores II»\u003c\/strong\u003e es una obra que reinterpreta en forma abstracta la idea clásica del bodegón floral. En lugar de flores en un jarrón, aquí se despliega una caja de pintura en la que intensos tonos rojos, amarillos y violetas florecen junto a delicados campos verdes y pasteles.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"531\" data-end=\"904\"\u003eLos platos de color circulares recuerdan a cabezas de flores, mientras que los campos rectangulares de debajo parecen una mesa de colores. Huellas del proceso pictórico —superposiciones, estructuras y gotas fortuitas— hacen que el cuadro cobre vida. «Naturaleza muerta con flores II» es a la vez poderoso y poético, claramente estructurado y lleno de alusiones a la naturaleza y la memoria.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"906\" data-end=\"947\"\u003eVendido, ahora en colección privada\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"949\" data-end=\"1206\"\u003eEsta obra de la serie \u003cstrong data-start=\"975\" data-end=\"995\"\u003e«Der Farbkasten»\u003c\/strong\u003e ha encontrado su lugar en una colección privada. Muestra de forma impresionante cómo Mark Hellbusch transforma objetos cotidianos como la caja de pinturas en obras de arte autónomas, llenas de simbolismo, expresividad y vida propia.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-start=\"1208\" data-end=\"1231\"\u003eDetalles de la obra\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-start=\"1233\" data-end=\"1462\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1233\" data-end=\"1243\"\u003eTítulo:\u003c\/strong\u003e Naturaleza muerta con flores II\u003cbr data-start=\"1268\" data-end=\"1271\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1271\" data-end=\"1282\"\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e 80x90 cm\u003cbr data-start=\"1321\" data-end=\"1324\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1324\" data-end=\"1333\"\u003eAño:\u003c\/strong\u003e 2022\u003cbr data-start=\"1370\" data-end=\"1373\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1373\" data-end=\"1385\"\u003eTécnica:\u003c\/strong\u003e Técnica mixta sobre objeto \/ Farbkasten\u003cbr data-start=\"1422\" data-end=\"1425\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1425\" data-end=\"1436\"\u003eEstado:\u003c\/strong\u003e Vendido \/ Colección privada\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"1469\" data-end=\"1497\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Título predeterminado","offer_id":52378126713099,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Stillleben.mit.blumen.HOM0.jpg?v=1758099461"},{"product_id":"am-ende-grun-von-farben-zum-ziel","title":"Al final verde – De los colores a la meta","description":"\u003ch2 data-start=\"247\" data-end=\"293\"\u003eUn cuadro-caja de color lleno de transiciones\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"295\" data-end=\"641\"\u003e\u003cstrong data-start=\"295\" data-end=\"313\"\u003e«Am Ende Grün»\u003c\/strong\u003e (100 × 120 × 4 cm) es una obra que guía la mirada a través de todo el espectro de colores hasta la calma del verde. En la parte superior, los platos de color redondos brillan en tonos intensos de rosa y naranja, pasando por amarillo y azul hasta llegar a un violeta oscuro. Debajo se abren grandes superficies pastosas en turquesa, verde claro y un verde oscuro intenso.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"643\" data-end=\"949\"\u003eLa composición se percibe como un viaje: desde el brillo y el centelleo del círculo cromático hasta la condensación en la zona inferior, donde el verde aparece como meta, como cierre o también como nuevo comienzo. «Al final verde» transmite movimiento, cambio y, al mismo tiempo, serenidad: un relato cromático en tres capítulos.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"951\" data-end=\"992\"\u003eVendido, ahora en colección privada\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"994\" data-end=\"1275\"\u003eEsta obra pertenece a la serie \u003cstrong data-start=\"1023\" data-end=\"1043\"\u003e«Der Farbkasten»\u003c\/strong\u003e y se encuentra hoy en una colección privada. Muestra de forma contundente la idea de entender la caja de acuarelas no solo como herramienta, sino como obra de arte autónoma: un juego entre estructura y libertad, orden y emoción.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-start=\"1277\" data-end=\"1300\"\u003eDetalles de la obra\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-start=\"1302\" data-end=\"1492\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1302\" data-end=\"1312\"\u003eTítulo:\u003c\/strong\u003e Am Ende Grün\u003cbr data-start=\"1325\" data-end=\"1328\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1328\" data-end=\"1339\"\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e 100 × 120 × 4 cm\u003cbr data-start=\"1356\" data-end=\"1359\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1359\" data-end=\"1368\"\u003eAño:\u003c\/strong\u003e 2023\u003cbr data-start=\"1400\" data-end=\"1403\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1403\" data-end=\"1415\"\u003eTécnica:\u003c\/strong\u003e técnica mixta sobre objeto \/ caja de colores\u003cbr data-start=\"1452\" data-end=\"1455\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1455\" data-end=\"1466\"\u003eEstado:\u003c\/strong\u003e Vendido \/ colección privada\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2051\" data-end=\"2249\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Título predeterminado","offer_id":52378142245131,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Am.Ende.Gruen.HOM0.jpg?v=1758099963"},{"product_id":"der-fliegende-sommer-leichtigkeit-in-farbe","title":"Der fliegende Sommer – ligereza en color","description":"\u003ch2 data-start=\"213\" data-end=\"253\"\u003eUn sueño de verano en forma de Farbkasten\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"255\" data-end=\"765\"\u003e\u003cstrong data-start=\"255\" data-end=\"281\"\u003e„El verano volador“\u003c\/strong\u003e (aprox. \u003cstrong data-start=\"287\" data-end=\"306\"\u003e110 × 80 × 3 cm\u003c\/strong\u003e, técnica mixta, \u003cstrong data-start=\"322\" data-end=\"330\"\u003e2021\u003c\/strong\u003e) es una obra llena de movimiento y acentos de color aireados. Se ven tonos amarillos y naranjas brillantes, suaves matices de azul que se fusionan y acentos fuertes en rosa y turquesa. La parte superior de la composición muestra platos de color redondos que flotan como luces solares sobre la imagen, debajo superficies lisas y campos mixtos que fluyen suavemente entre sí, una sensación de vuelo, de viento de verano y expansión libre.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"767\" data-end=\"1118\"\u003eLa estructura del Farbkasten (con sus elementos redondos y angulares) combina geometría y alegría; la superficie parece pastosa, con huellas visibles de color y movimientos de espátula. No es un cuadro que quiera quedarse quieto: vive, respira, recuerda días de verano, ligereza y esos momentos en los que cielo, luz y calor se mezclan.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"1120\" data-end=\"1161\"\u003eVendido, ahora en colección privada\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1163\" data-end=\"1432\"\u003eEsta obra pertenece a la serie \u003cstrong data-start=\"1192\" data-end=\"1212\"\u003e«Der Farbkasten»\u003c\/strong\u003e y se encuentra actualmente en una colección privada. Es un ejemplo de cómo Mark Hellbusch juega con el color y la forma para generar ligereza visual, manteniendo siempre un componente fuerte y estructurado.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-start=\"1434\" data-end=\"1457\"\u003eDetalles de la obra\u003c\/h4\u003e\n\u003cul data-start=\"1459\" data-end=\"1637\"\u003e\n\u003cli data-start=\"1459\" data-end=\"1494\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1461\" data-end=\"1494\"\u003e\u003cstrong\u003eTítulo:\u003c\/strong\u003e Der fliegende Sommer\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1495\" data-end=\"1526\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1497\" data-end=\"1526\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1497\" data-end=\"1508\"\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e 110 × 80 × 3 cm\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1527\" data-end=\"1545\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1529\" data-end=\"1545\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1529\" data-end=\"1538\"\u003eAño:\u003c\/strong\u003e 2021\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1546\" data-end=\"1599\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1548\" data-end=\"1599\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1548\" data-end=\"1560\"\u003eTécnica:\u003c\/strong\u003e técnica mixta sobre objeto \/ Farbkasten\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1600\" data-end=\"1637\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1602\" data-end=\"1637\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1602\" data-end=\"1613\"\u003eEstado:\u003c\/strong\u003e Vendido \/ Colección privada\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3 data-start=\"1644\" data-end=\"1667\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52378155319563,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/derfliegendesommerHOM0.jpg?v=1758101591"},{"product_id":"ins-blaue-eintauchen-in-farbe","title":"Hacia el azul – Sumergirse en el color","description":"\u003ch2 data-start=\"163\" data-end=\"203\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2 data-start=\"204\" data-end=\"259\"\u003eUn cuadro monumental de caja de pintura lleno de profundidad\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"261\" data-end=\"503\"\u003e\u003cstrong data-start=\"261\" data-end=\"276\"\u003e«Ins Blaue»\u003c\/strong\u003e (120 × 150 × 4 cm, 2012) es una obra que hace honor a su título. Superficies dominantes en un azul intenso y un amarillo luminoso estructuran la imagen, mientras que acentos rojos, violetas y verdes generan contrastes rítmicos.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"505\" data-end=\"889\"\u003eLa composición guía la mirada desde pequeños campos de mezcla llenos de detalles en la parte superior hasta grandes bloques de color pastoso en la parte inferior. Así surge un juego alternante entre control y libertad, orden y ligereza: como un salto a lo desconocido que, sin embargo, está sostenido por la confianza y la energía. «Ins Blaue» transmite vitalidad, apertura y una profundidad casi meditativa.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"891\" data-end=\"932\"\u003eVendido, ahora en colección privada\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"934\" data-end=\"1175\"\u003eEsta obra pertenece a la serie \u003cstrong\u003e«Der Farbkasten»\u003c\/strong\u003e y hoy forma parte de una colección privada. «Ins Blaue» es un ejemplo de la fuerza expresiva de los cuadros de gran formato tipo caja de colores de Mark Hellbusch: abstractos, sensuales y expansivos en el espacio.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-start=\"1177\" data-end=\"1200\"\u003eDetalles de la obra\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-start=\"1202\" data-end=\"1362\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1202\" data-end=\"1212\"\u003eTítulo:\u003c\/strong\u003e Ins Blaue\u003cbr data-start=\"1222\" data-end=\"1225\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1225\" data-end=\"1236\"\u003eFormato:\u003c\/strong\u003e 120 × 150 × 4 cm\u003cbr data-start=\"1253\" data-end=\"1256\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1256\" data-end=\"1265\"\u003eAño:\u003c\/strong\u003e 2012\u003cbr data-start=\"1270\" data-end=\"1273\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1273\" data-end=\"1285\"\u003eTécnica:\u003c\/strong\u003e técnica mixta sobre objeto \/ caja de color\u003cbr data-start=\"1322\" data-end=\"1325\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1325\" data-end=\"1336\"\u003eEstado:\u003c\/strong\u003e Vendido \/ colección privada\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1944\" data-end=\"2143\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Título predeterminado","offer_id":52378276364555,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/InsBlaueHOM0.jpg?v=1758101957"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/collections\/wandobjekt.kunst.kat.jpg?v=1773174084","url":"https:\/\/markhellbusch.com\/es\/collections\/objetos-murales-arte-entre-pintura-y-objeto.oembed?page=6","provider":"Atelier Hellbusch","version":"1.0","type":"link"}