{"title":"Hunters - peinture de portrait expressive","description":"\u003cblockquote\u003e\u003c\/blockquote\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003ePeinture de portrait expressive, le plus souvent grand format, sur le thème de la compétition.\u003cem\u003e \u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003cem\u003e« Regarder partout, ne rien manquer. L’agitation déforme les gens. Je peins comment le besoin constant de “se manifester” couvre notre sensibilité. »\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLes premiers tableaux sur le thème « Hunters » – en allemand « Jäger » – ont été réalisés en 2002 à Berlin et montrent des portraits expressifs de personnes « sur le marché ». \u003cspan\u003eChez ces personnes, l’affirmation de soi est au premier plan et se trouve renforcée par\u003c\/span\u003e la représentation expressive de certains organes sensoriels.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLes organes sensoriels expressifs invitent à une contemplation symbolique.\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLes yeux, par exemple, comme symbole d’une action ciblée ou du « fait de porter le regard sur quelque chose », sont représentés à plusieurs reprises. La bouche aussi – symbole bien connu de la communication – peut, par ses apparitions multiples, être interprétée comme un « organe de vente ». Les autres organes sensoriels des portraiturés sont souvent représentés soit de manière simple, soit de façon moins spatiale ou transparente. Cette diversité de représentation indique un déplacement de la perception de ces portraiturés. La focalisation de la perception sur les yeux et la bouche conduit à une libération unilatérale de la compétition et nous détourne de l’action collective.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-start=\"163\" data-end=\"208\"\u003e\u003cstrong data-start=\"163\" data-end=\"208\"\u003eVisite, achat direct \u0026 présence en ligne\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"210\" data-end=\"462\"\u003eCelles et ceux qui souhaitent découvrir en direct une œuvre de la série \u003cem data-start=\"237\" data-end=\"253\"\u003eHunters\u003c\/em\u003e sont cordialement invité·e·s à convenir d’un rendez-vous personnel à l’atelier.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"210\" data-end=\"462\"\u003e\u003cstrong\u003eAtelier Hellbusch, Langendellschlag 62, 65199 Wiesbaden\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"210\" data-end=\"462\"\u003e\u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"210\" data-end=\"462\"\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"210\" data-end=\"462\"\u003eÀ l’alternative, tous les tableaux disponibles peuvent être achetés très facilement et \u003cstrong data-start=\"417\" data-end=\"452\"\u003esans frais de port directement en ligne\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"464\" data-end=\"813\"\u003eSi l’image adéquate ne se trouve pas immédiatement, il vaut la peine de me suivre sur des plateformes d’art sélectionnées – vous resterez ainsi informé des nouvelles œuvres. Je suis particulièrement actif auprès de ma galerie \u003ca title=\"Follow on Artrewards\" href=\"https:\/\/www.artrewards.net\/artists\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003cstrong style=\"color: rgb(43, 0, 255);\" data-start=\"688\" data-end=\"702\"\u003eArtrewards\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e (Finlande) et sur \u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca style=\"color: rgb(43, 0, 255);\" href=\"https:\/\/www.artsper.com\/at\/zeitgenossische-kunstler\/deutschland\/127957\/mark-hellbusch\" title=\"Follow on Artsper\"\u003e\u003cstrong data-start=\"751\" data-end=\"762\"\u003eArtsper.\u003c\/strong\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cspan style=\"color: #404040;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e","products":[{"product_id":"fiona-modernes-expressives-portrait-auf-leinwand-130x120-cm","title":"Fiona - Portrait moderne expressif sur toile, 130x120 cm","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 1.4em;\"\u003eLe tableau grand format \u003cstrong data-end=\"459\" data-start=\"447\"\u003e«\u0026nbsp;Fiona\u0026nbsp;»\u003c\/strong\u003e réalisé en 2005 à Berlin et fait partie de ma série d’œuvres \u003cstrong data-end=\"528\" data-start=\"515\"\u003e« Hunters »\u003c\/strong\u003e. Dans cette série, je m’intéresse au thème \u003cstrong data-end=\"635\" data-start=\"581\"\u003eCompétition, observation et comportement humain\u003c\/strong\u003e.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLe tableau «\u0026nbsp;Fiona\u0026nbsp;» en un coup d’œil\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003e \u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e \u003c\/div\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e« Fiona » \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e130 x 120 x 5 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003ePeinture à l’huile sur toile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eexpressif, contemporain \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e2005 à Berlin\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eCadre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan color=\"#2b00ff\" style=\"color: #808080;\"\u003enon\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cb\u003eExpédition\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003eArt expressif à l’huile : portrait expressif.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #404040;\"\u003eL’œuvre « Fiona » montre une jeune fille debout devant un mur nu, sans décoration. En fort contraste avec ses épaules étroites et poupines, son regard est déterminé. Les paroles aimables qui sortent de sa bouche lui demandent un effort et déforment son visage. Elle paraît pâle, son nez passe inaperçu. Sa coiffure, ses yeux et sa bouche, en revanche, sont rendus dans toute leur spatialité. Les yeux et la bouche semblent presque mobiles : Fiona pourrait être l’image d’une très jeune stagiaire ambitieuse, qui ne souhaite pas grand-chose d’autre dans la vie que faire carrière.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #404040;\"\u003e\u003cspan\u003eAvec le portrait « Fiona » de la série «\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Hunters\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kunst\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eHunters\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e», les propriétaires comme les spectateurs seront sans cesse incités à discuter : c’est aussi là qu’entre en jeu une forme de compétition (ludique).\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003ePréparatifs pour la peinture\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLe portrait « Fiona » a été réalisé à Berlin en 2004 sur une toile tendue sur des châssis à clés doubles (mais décalés). Les châssis inférieurs forment un rectangle de 130 x 120 cm, les supérieurs un parallélogramme d’environ 120 x 110 cm. Il en résulte une surface subtilement déroutante, en adéquation avec le portrait.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003eÀ savoir sur « Fiona »\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLe \u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eportrait « Fiona »\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e a été réalisé en 2005 à Berlin. Elle n’a pour moi aucune signification personnelle, mais m’est tombée entre les mains – comme pour presque tous les portraits de la série « Hunters » – par hasard. Une photo publicitaire, une brochure d’information, un reportage, partout des portraits sont montrés. Certains déclenchent en moi des réflexions sur le thème de la « compétition », que j’utilise ensuite.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eParmi les autres collections – en plus de Hunters – dans lesquelles se trouve ce tableau, on compte\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\" title=\"Große Gemälde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eGrands tableaux\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/wandobjekte\" title=\"Wandobjekte\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eObjets muraux\u003c\/a\u003e \u003c\/span\u003eet\u003c\/li\u003e\n\u003cli style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\" title=\"Figurative Kunst\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eArt figuratif\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: left;\"\u003e\n\u003cp\u003e  \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003eLa livraison gratuite\u003c\/span\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLa livraison (Wiesbaden et environs) ou l’expédition de l’œuvre est en règle générale gratuite. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e, ainsi que presque tous \u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Archiv\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/marks-werke\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":14445112590385,"sku":"H0004","price":3750.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/fiona.modernes.expressives.portrait.HOM0.jpg?v=1773396150"},{"product_id":"hunters-ii-expressive-portraitmalerei-uber-wettbewerb-80-170-cm","title":"Hunters II – peinture de portrait expressive sur le thème de la compétition (80 × 170 cm)","description":"\u003cp data-end=\"712\" data-start=\"561\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"761\" data-start=\"719\" data-section-id=\"17415r7\"\u003e\u003cstrong\u003eLe tableau « Hunters II » en un coup d’œil\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"TyagGW_tableContainer\"\u003e\n\u003cdiv class=\"group TyagGW_tableWrapper flex flex-col-reverse w-fit\" tabindex=\"-1\"\u003e\n\u003ctable class=\"w-fit min-w-(--thread-content-width)\" data-end=\"1070\" data-start=\"763\"\u003e\n\u003cthead data-end=\"770\" data-start=\"763\"\u003e\n\u003ctr data-end=\"770\" data-start=\"763\"\u003e\n\u003cth class data-col-size=\"sm\" data-end=\"766\" data-start=\"763\"\u003e\u003c\/th\u003e\n\u003cth class data-col-size=\"sm\" data-end=\"770\" data-start=\"766\"\u003e\u003c\/th\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/thead\u003e\n\u003ctbody data-end=\"1070\" data-start=\"781\"\u003e\n\u003ctr data-end=\"818\" data-start=\"781\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"793\" data-start=\"781\"\u003e\u003cstrong data-end=\"792\" data-start=\"783\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"818\" data-start=\"793\" data-col-size=\"sm\"\u003e« Hunters II » (pièce unique)\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"846\" data-start=\"819\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"831\" data-start=\"819\"\u003e\u003cstrong data-end=\"830\" data-start=\"821\"\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"846\" data-start=\"831\" data-col-size=\"sm\"\u003e80 × 170 cm\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"872\" data-start=\"847\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"861\" data-start=\"847\"\u003e\u003cstrong data-end=\"860\" data-start=\"849\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"872\" data-start=\"861\" data-col-size=\"sm\"\u003ePeinture à l’huile\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"927\" data-start=\"873\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"886\" data-start=\"873\"\u003e\u003cstrong data-end=\"885\" data-start=\"875\"\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"927\" data-start=\"886\" data-col-size=\"sm\"\u003ePeinture sur panneau de particules, plâtre et colle\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"983\" data-start=\"928\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"944\" data-start=\"928\"\u003e\u003cstrong data-end=\"943\" data-start=\"930\"\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"983\" data-start=\"944\" data-col-size=\"sm\"\u003ePeinture expressive et contemporaine\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"1019\" data-start=\"984\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"1001\" data-start=\"984\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1000\" data-start=\"986\"\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"1019\" data-start=\"1001\" data-col-size=\"sm\"\u003e2005 à Berlin\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"1039\" data-start=\"1020\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"1033\" data-start=\"1020\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1032\" data-start=\"1022\"\u003eCadre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"1039\" data-start=\"1033\" data-col-size=\"sm\"\u003eoui\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"1070\" data-start=\"1040\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"1054\" data-start=\"1040\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1053\" data-start=\"1042\"\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"1070\" data-start=\"1054\" data-col-size=\"sm\"\u003e1–3 jours ouvrables\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003chr data-end=\"1075\" data-start=\"1072\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"1134\" data-start=\"1077\" data-section-id=\"1siva3k\"\u003ePortraits expressifs sur la compétition et la pression de performance\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"1355\" data-start=\"1136\"\u003eLe tableau \u003cstrong data-end=\"1164\" data-start=\"1148\"\u003e« Hunters II »\u003c\/strong\u003e a été réalisé en 2005 à Berlin et appartient à ma série d’œuvres \u003cstrong data-end=\"1233\" data-start=\"1220\"\u003e« Hunters »\u003c\/strong\u003e, dans laquelle j’explore les thèmes de la \u003cstrong data-end=\"1342\" data-start=\"1266\"\u003ecompétition, de l’affirmation de soi et de la concurrence dans les sociétés modernes\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1674\" data-start=\"1357\"\u003eL’image montre un \u003cstrong data-end=\"1440\" data-start=\"1388\"\u003eportrait de groupe apparent composé de deux hommes et de deux femmes\u003c\/strong\u003e. Leurs vêtements rappellent les portraits corporate de brochures d’entreprise ou les photos de presse de sociétés internationales. Les quatre figures paraissent professionnelles et couronnées de succès – mais, à y regarder de plus près, l’image commence à se transformer.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1735\" data-start=\"1676\"\u003eLes visages des personnes sont \u003cstrong data-end=\"1732\" data-start=\"1708\"\u003eexpressivement déformés\u003c\/strong\u003e\u0026nbsp;:\u003c\/p\u003e\n\u003cul data-end=\"1834\" data-start=\"1737\"\u003e\n\u003cli data-end=\"1763\" data-start=\"1737\" data-section-id=\"17jlk7q\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1763\" data-start=\"1739\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1761\" data-start=\"1739\"\u003ebouches doublées\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1799\" data-start=\"1764\" data-section-id=\"1igkot\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1799\" data-start=\"1766\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1797\" data-start=\"1766\"\u003eyeux apparaissant à plusieurs reprises\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1834\" data-start=\"1800\" data-section-id=\"5xjs9n\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1834\" data-start=\"1802\"\u003eune mimique légèrement déroutante\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp data-end=\"2068\" data-start=\"1836\"\u003eCes moyens picturaux renforcent symboliquement des qualités telles que \u003cstrong data-end=\"1950\" data-start=\"1893\"\u003ecommunication, ambition, attention et concurrence\u003c\/strong\u003e. Chaque figure semble particulièrement vigilante – comme si elle devait observer, réagir et parler en même temps.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2318\" data-start=\"2070\"\u003eBien qu’il s’agisse d’un portrait de groupe, \u003cstrong data-end=\"2158\" data-start=\"2126\"\u003eaucun véritable sentiment de communauté\u003c\/strong\u003e ne se crée. Au contraire, chaque personne semble fortement concentrée sur elle-même. L’impression se dégage que, même au sein du groupe, \u003cstrong data-end=\"2308\" data-start=\"2284\"\u003eune compétition permanente\u003c\/strong\u003e règne.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2514\" data-start=\"2320\"\u003eLa peinture à l’huile expressive renforce cette impression : les visages apparaissent intensément modelés, tandis que la répétition des yeux et des bouches crée une tension légèrement surréaliste.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"2542\" data-start=\"2521\" data-section-id=\"17jp93b\"\u003eLa série « Hunters »\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"2800\" data-start=\"2544\"\u003eBeaucoup de mes portraits de cette période appartiennent à la série \u003cstrong data-end=\"2621\" data-start=\"2608\"\u003e«\u0026nbsp;Hunters\u0026nbsp;»\u003c\/strong\u003e. Dans ces images, je m’intéresse aux personnes qui doivent \u003cstrong data-end=\"2731\" data-start=\"2688\"\u003es’imposer dans des situations de compétition\u003c\/strong\u003e – dans le travail, la vie sociale ou l’entourage personnel.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2996\" data-start=\"2802\"\u003eLes portraits se basent le plus souvent sur des \u003cstrong data-end=\"2870\" data-start=\"2835\"\u003ephotographies trouvées par hasard\u003c\/strong\u003e dans les médias, les brochures ou le matériel publicitaire. Ces images me servent de point de départ pour une transformation picturale.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"3152\" data-start=\"2998\"\u003ePar \u003cstrong data-end=\"3081\" data-start=\"3004\"\u003el’étrangeté, la répétition des éléments du visage et l’usage expressif de la couleur\u003c\/strong\u003e naissent des figures qui paraissent à la fois réalistes et symboliques.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"3232\" data-start=\"3154\"\u003eVous trouverez d’autres œuvres de cette phase de travail ici :\u003cbr data-end=\"3211\" data-start=\"3208\"\u003e→ \u003cstrong data-end=\"3232\" data-start=\"3213\"\u003eSérie \u003ca title=\"Hunters\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kunst\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eHunters\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"3290\" data-start=\"3234\"\u003ePlus d’œuvres figuratives :\u003cbr data-end=\"3264\" data-start=\"3261\"\u003e→ \u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca style=\"color: rgb(43, 0, 255);\" title=\"Figurative Kunst\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\"\u003e\u003cstrong\u003epeinture\u003c\/strong\u003e\u003cstrong data-end=\"3290\" data-start=\"3266\"\u003e figurative\u003c\/strong\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch1 data-end=\"3348\" data-start=\"3297\" data-section-id=\"1jthmwi\"\u003ePréparation de la peinture et de la surface particulière\u003c\/h1\u003e\n\u003cp data-end=\"3446\" data-start=\"3350\"\u003e« Hunters II » a été peint sur une \u003cstrong data-end=\"3387\" data-start=\"3373\"\u003epanneau de particules\u003c\/strong\u003e, préalablement \u003cstrong data-end=\"3439\" data-start=\"3416\"\u003emonté sur un châssis à clés\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"3493\" data-start=\"3448\"\u003eLa surface picturale a été créée en plusieurs étapes :\u003c\/p\u003e\n\u003col data-end=\"3653\" data-start=\"3495\"\u003e\n\u003cli data-end=\"3526\" data-start=\"3495\" data-section-id=\"yvqz8v\"\u003e\n\u003cp data-end=\"3526\" data-start=\"3498\"\u003ePréparation au \u003cstrong data-end=\"3524\" data-start=\"3514\"\u003eciment\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"3578\" data-start=\"3527\" data-section-id=\"h2ojuu\"\u003e\n\u003cp data-end=\"3578\" data-start=\"3530\"\u003eApplication d’une \u003cstrong data-end=\"3576\" data-start=\"3547\"\u003esurface structurée\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"3622\" data-start=\"3579\" data-section-id=\"1dv9176\"\u003e\n\u003cp data-end=\"3622\" data-start=\"3582\"\u003escellement complet avec de la \u003cstrong data-end=\"3620\" data-start=\"3612\"\u003ecolle\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"3653\" data-start=\"3623\" data-section-id=\"pvs55o\"\u003e\n\u003cp data-end=\"3653\" data-start=\"3626\"\u003epeinture à l’huile ultérieure\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e\n\u003cp data-end=\"3814\" data-start=\"3655\"\u003eCette combinaison crée une \u003cstrong data-end=\"3747\" data-start=\"3686\"\u003esurface inhabituelle, stable et légèrement en relief\u003c\/strong\u003e, sur laquelle il est possible de travailler de manière particulièrement différenciée avec des peintures à l’huile.\u003c\/p\u003e\n\u003ch1 data-end=\"3856\" data-start=\"3821\" data-section-id=\"1gt53je\"\u003eSources d’inspiration des portraits\u003c\/h1\u003e\n\u003cp data-end=\"4052\" data-start=\"3858\"\u003eLes figures de « Hunters II » ne possèdent aucune signification personnelle ou biographique. Comme pour de nombreux portraits de la série « Hunters », les modèles proviennent de sources d’images trouvées au hasard.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"4321\" data-start=\"4054\"\u003eLes photos publicitaires, brochures ou reportages montrent souvent des personnes censées rayonner de succès, de compétence et de professionnalisme. Certaines de ces images suscitent chez moi des réflexions sur la \u003cstrong data-end=\"4259\" data-start=\"4226\"\u003econcurrence et la pression de performance\u003c\/strong\u003e – des thèmes que je développe ensuite picturalement.\u003c\/p\u003e\n\u003ch1 data-end=\"4353\" data-start=\"4328\" data-section-id=\"152dfcp\"\u003eLa livraison gratuite\u003c\/h1\u003e\n\u003cp data-end=\"4487\" data-start=\"4355\"\u003eLa \u003cstrong data-end=\"4400\" data-start=\"4359\"\u003elivraison (Wiesbaden et environs)\u003c\/strong\u003e ou l’expédition de l’œuvre est gratuite.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"4552\" data-start=\"4489\"\u003eSi besoin, un \u003cstrong data-end=\"4533\" data-start=\"4509\"\u003erendez-vous individuel\u003c\/strong\u003e peut être convenu.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"4695\" data-start=\"4554\"\u003ePendant les \u003cstrong data-end=\"4592\" data-start=\"4566\"\u003evacances scolaires hessoises\u003c\/strong\u003e, des retards peuvent survenir en raison des congés. Les interruptions de livraison sont annoncées dans l’en-tête du site.\u003c\/p\u003e\n\u003ch1 data-end=\"4730\" data-start=\"4702\" data-section-id=\"11fx8w4\"\u003eÀ propos de moi – Mark Hellbusch\u003c\/h1\u003e\n\u003cp data-end=\"4784\" data-start=\"4732\"\u003eJe travaille depuis \u003cstrong data-end=\"4783\" data-start=\"4749\"\u003e1997 comme peintre indépendant\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"5013\" data-start=\"4786\"\u003eJusqu’environ \u003cstrong data-end=\"4870\" data-start=\"4795\"\u003e2007, je me suis consacré intensivement à la peinture figurative expressive\u003c\/strong\u003e, à laquelle appartiennent également des œuvres de la série « Hunters ». Aujourd’hui, mon travail se concentre davantage sur \u003cstrong data-end=\"5012\" data-start=\"4967\"\u003el’art expérimental et les tableaux de matière\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"5102\" data-start=\"5015\"\u003eVous pouvez en apprendre davantage sur mon parcours artistique ici :\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"5102\" data-start=\"5015\"\u003e\u003cbr data-end=\"5078\" data-start=\"5075\"\u003e→ \u003ca title=\"Vita\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cstrong data-end=\"5102\" data-start=\"5080\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eBiographie\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"5102\" data-start=\"5015\"\u003e\u003cstrong data-end=\"5102\" data-start=\"5080\"\u003e-\u003e \u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca style=\"color: rgb(43, 0, 255);\" title=\"Meine Serien\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"5102\" data-start=\"5015\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"5102\" data-start=\"5015\"\u003e\u003cstrong\u003eDes questions sur le tableau ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"5102\" data-start=\"5015\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"5246\" data-start=\"5132\"\u003eSi vous avez des questions concernant cette œuvre ou si vous souhaitez des photos supplémentaires, vous pouvez me contacter à tout moment.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"5314\" data-start=\"5248\"\u003e📞 \u003cstrong data-end=\"5263\" data-start=\"5251\"\u003eTéléphone :\u003c\/strong\u003e 0176-21916227\u003cbr data-end=\"5280\" data-start=\"5277\"\u003e✉ \u003cstrong data-end=\"5293\" data-start=\"5282\"\u003eE-mail :\u003c\/strong\u003e \u003ca rel=\"noopener\" class=\"decorated-link cursor-pointer\" data-end=\"5314\" data-start=\"5294\"\u003emarkhellbusch@web.de\u003cspan class=\"ms-0.5 inline-block align-middle leading-none\" aria-hidden=\"true\"\u003e\u003csvg class=\"block h-[0.75em] w-[0.75em] stroke-current stroke-[0.75]\" data-rtl-flip=\"\" aria-hidden=\"true\" height=\"20\" width=\"20\" xmlns=\"http:\/\/www.w3.org\/2000\/svg\"\u003e\u003cuse href=\"\/cdn\/assets\/sprites-core-mlj80iqy.svg#304883\" fill=\"currentColor\"\/\u003e\u003c\/svg\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"5360\" data-start=\"5316\"\u003eJe réponds en général \u003cstrong data-end=\"5359\" data-start=\"5342\"\u003ele jour même\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":14546113069105,"sku":"H0007","price":2900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Hunters.Kunst.Portraits.HOM0.jpg?v=1773406687"},{"product_id":"jane-moderne-expressive-olmalerei-auf-spanplatte-120x110cm","title":"Jane - peinture à l’huile moderne et expressive 120x110x5cm","description":"\u003cp\u003eLe grand format « Jane » a été réalisé en 2005 à Berlin et appartient à ma série « Hunters ». Dans cette série, j’explore les thèmes de la compétition, de l’observation et du comportement humain.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLe tableau « Jane » en un coup d’œil\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003e \u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e \u003c\/div\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e« Jane » \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e120 x 110 x 5 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003ePeinture à l’huile sur bois, ciment et colle\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eexpressif, contemporain \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e2005 à Berlin\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eCadre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan color=\"#2b00ff\" style=\"color: #808080;\"\u003eoui\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cb\u003eExpédition\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003ePeinture expressive à l’huile : portrait expressif.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eL’œuvre « Jane » montre une femme ambitieuse à la peau pâle, aux lèvres pincées et à la coiffure pratique. À en juger par son manque de sensualité, elle a également du mal, même pendant son temps libre, à se libérer des pensées de compétition du quotidien.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAvec le portrait « Jane », propriétaires et spectateurs sont sans cesse incités à discuter. La discussion peut aussi receler une part de jeu.\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 1.4em;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003eInformations utiles sur « Jane »\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLe \u003cstrong\u003eportrait « Jane »\u003c\/strong\u003e a été réalisé en 2005 à Berlin. Elle n’a pour moi aucune signification personnelle, mais m’est tombée entre les mains par hasard – comme pour presque tous les portraits de la série « \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kunst\" title=\"Hunters\"\u003eHunters\u003c\/a\u003e ». Une photo publicitaire, une brochure d’information, un reportage : partout, des portraits sont montrés. Certains éveillent en moi des réflexions sur le thème de la « concurrence », que j’utilise ensuite. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAutres collections dans lesquelles « Jane » apparaît :\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca style=\"color: rgb(43, 0, 255);\" title=\"Große Gemälde\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\"\u003eGrands tableaux\u003c\/a\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca style=\"color: rgb(43, 0, 255);\" title=\"Wandobjekte\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/wandobjekte\"\u003eObjets muraux\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca style=\"color: rgb(43, 0, 255);\" title=\"Figurative Kunst\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\"\u003eArt figuratif\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003ePréparatifs pour la peinture\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eDans un premier temps, un panneau de particules a été enduit de ciment et structuré.\u003cspan\u003e Il en résulte une surface inhabituelle et bien protégée sur laquelle il est possible de peindre. Après le séchage,\u003c\/span\u003e il a été entièrement recouvert d’une couche de colle, puis vissé sur une toile tridimensionnelle spéciale. \u003cspan\u003eLa construction de la toile est constituée d’un décalage de châssis à clés. Il en résulte au final une sorte de « pyramide à degrés » servant de toile.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e  \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003eLa livraison gratuite \u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLa livraison (Wiesbaden et environs) ou l’expédition de l’œuvre est gratuite. Un rendez-vous peut être fixé si nécessaire. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les périodes de suspension de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDepuis 1997, je suis peintre indépendant et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je travaillais presque exclusivement dans la peinture expressive, mon centre d’intérêt se situe aujourd’hui plutôt dans l’art expérimental. Mon \u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e, ainsi que presque tous \u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/marks-werke\" title=\"Archiv\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":14548779761713,"sku":"H0012","price":3200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/jane.cooles.Gemaelde.HOM0.jpg?v=1773396822"},{"product_id":"in-the-pondroom-surreale-expressive-malerei-auf-leinwand-100-200-cm","title":"In the Pondroom – peinture surréaliste et expressive sur toile (100 × 200 cm)","description":"\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"86\" data-start=\"8\"\u003e\u003cstrong\u003eLe tableau « In the Pondroom » en un coup d’œil\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"TyagGW_tableContainer\"\u003e\n\u003cdiv class=\"group TyagGW_tableWrapper flex flex-col-reverse w-fit\" tabindex=\"-1\"\u003e\n\u003ctable class=\"w-fit min-w-(--thread-content-width)\" data-end=\"406\" data-start=\"143\"\u003e\n\u003cthead data-end=\"150\" data-start=\"143\"\u003e\n\u003ctr data-end=\"150\" data-start=\"143\"\u003e\n\u003cth class data-col-size=\"sm\" data-end=\"146\" data-start=\"143\"\u003e\u003c\/th\u003e\n\u003cth class data-col-size=\"sm\" data-end=\"150\" data-start=\"146\"\u003e\u003c\/th\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/thead\u003e\n\u003ctbody data-end=\"406\" data-start=\"161\"\u003e\n\u003ctr data-end=\"194\" data-start=\"161\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"173\" data-start=\"161\"\u003e\u003cstrong data-end=\"172\" data-start=\"163\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"194\" data-start=\"173\" data-col-size=\"sm\"\u003e« In the Pondroom »\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"223\" data-start=\"195\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"207\" data-start=\"195\"\u003e\u003cstrong data-end=\"206\" data-start=\"197\"\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"223\" data-start=\"207\" data-col-size=\"sm\"\u003e100 × 200 cm\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"262\" data-start=\"224\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"238\" data-start=\"224\"\u003e\u003cstrong data-end=\"237\" data-start=\"226\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"262\" data-start=\"238\" data-col-size=\"sm\"\u003ePeinture à l’huile sur toile\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"315\" data-start=\"263\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"279\" data-start=\"263\"\u003e\u003cstrong data-end=\"278\" data-start=\"265\"\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"315\" data-start=\"279\" data-col-size=\"sm\"\u003eSurréalisme, peinture expressive\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"351\" data-start=\"316\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"333\" data-start=\"316\"\u003e\u003cstrong data-end=\"332\" data-start=\"318\"\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"351\" data-start=\"333\" data-col-size=\"sm\"\u003e2007 à Berlin\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"373\" data-start=\"352\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"365\" data-start=\"352\"\u003e\u003cstrong data-end=\"364\" data-start=\"354\"\u003eCadre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"373\" data-start=\"365\" data-col-size=\"sm\"\u003enon\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"406\" data-start=\"374\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"390\" data-start=\"374\"\u003e\u003cstrong data-end=\"389\" data-start=\"376\"\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"406\" data-start=\"390\" data-col-size=\"sm\"\u003e1–3 jours ouvrables\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003chr data-end=\"411\" data-start=\"408\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"447\" data-start=\"413\" data-section-id=\"16r7erk\"\u003eRencontre surréelle dans le « Seeraum »\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"760\" data-start=\"449\"\u003eLa peinture grand format \u003cstrong data-end=\"496\" data-start=\"475\"\u003e« In the Pondroom »\u003c\/strong\u003e a été réalisée en 2007 à Berlin et appartient à mes œuvres d’une phase de \u003cstrong data-end=\"615\" data-start=\"578\"\u003epeinture expressive et surréaliste\u003c\/strong\u003e particulièrement intense. Sur la large toile se rencontrent plusieurs \u003cstrong data-end=\"759\" data-start=\"664\"\u003efigures hybrides – mi-humaines, mi-animales – dans un paysage aquatique énigmatique\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1032\" data-start=\"762\"\u003eL’espace pictural évoque un \u003cstrong data-end=\"843\" data-start=\"804\"\u003eespace d’étang (« Pondroom ») imaginaire avec des nénuphars\u003c\/strong\u003e, à la fois naturel et artificiel. Les figures se font face comme dans un dialogue silencieux. Leurs visages apparaissent masqués, étranges et chargés d’émotion.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1303\" data-start=\"1034\"\u003eCe sont surtout les \u003cstrong data-end=\"1125\" data-start=\"1048\"\u003egrands yeux, les structures de peau inhabituelles et la forte intensité des couleurs\u003c\/strong\u003e qui créent une tension psychologique intense. Les figures paraissent à la fois vigilantes, vulnérables et mystérieuses – comme si elles s’observaient ou se jaugeaient mutuellement.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1544\" data-start=\"1305\"\u003eLa \u003cstrong data-end=\"1333\" data-start=\"1309\"\u003epeinture à l’huile expressive\u003c\/strong\u003e, avec de forts contrastes et de larges aplats de couleur en pâte, renforce cette impression. L’arrière-plan aux nénuphars lumineux crée un espace presque onirique, où réalité et fantaisie se fondent l’une dans l’autre.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1652\" data-start=\"1546\"\u003eL’image se situe délibérément \u003cstrong data-end=\"1651\" data-start=\"1575\"\u003eentre surréalisme, figuration expressive et peinture symboliste moderne\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1657\" data-start=\"1654\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"1690\" data-start=\"1659\" data-section-id=\"15ciec7\"\u003eThèmes de la peinture surréaliste\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"1856\" data-start=\"1692\"\u003eDans beaucoup de mes travaux antérieurs, je m’intéresse à des \u003cstrong data-end=\"1786\" data-start=\"1752\"\u003efigures, masques et créatures hybrides\u003c\/strong\u003e qui rendent visibles les émotions humaines de manière inhabituelle.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2015\" data-start=\"1858\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1884\" data-start=\"1863\"\u003e« In the Pondroom »\u003c\/strong\u003e appartient également à cette phase de travail. Les figures semblent être des êtres venus d’un autre monde – et reflètent pourtant des sentiments très humains :\u003c\/p\u003e\n\u003cul data-end=\"2072\" data-start=\"2017\"\u003e\n\u003cli data-end=\"2032\" data-start=\"2017\" data-section-id=\"v3ayw0\"\u003e\n\u003cp data-end=\"2032\" data-start=\"2019\"\u003eObservation\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"2044\" data-start=\"2033\" data-section-id=\"19c3yc7\"\u003e\n\u003cp data-end=\"2044\" data-start=\"2035\"\u003eDistance\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"2058\" data-start=\"2045\" data-section-id=\"1qqtyhs\"\u003e\n\u003cp data-end=\"2058\" data-start=\"2047\"\u003eÉtrangeté\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"2072\" data-start=\"2059\" data-section-id=\"13f3d14\"\u003e\n\u003cp data-end=\"2072\" data-start=\"2061\"\u003eRencontre\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp data-end=\"2184\" data-start=\"2074\"\u003eCeux qui s’intéressent à cette phase de travail trouveront d’autres œuvres dans la catégorie\u003cbr data-end=\"2160\" data-start=\"2157\"\u003e\u003cstrong data-end=\"2184\" data-start=\"2160\"\u003e→ \u003ca title=\"Hunters\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kunst\"\u003eHunters\u003c\/a\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2276\" data-start=\"2186\"\u003eVous trouverez davantage d’informations sur le développement antérieur de mon travail ici :\u003cbr data-end=\"2250\" data-start=\"2247\"\u003e\u003cstrong data-end=\"2276\" data-start=\"2250\"\u003e→ \u003ca title=\"Monumentale Gemälde\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003eŒuvres monumentales\u003c\/a\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"2281\" data-start=\"2278\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"2309\" data-start=\"2283\" data-section-id=\"2xub2y\"\u003eLa livraison gratuite\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"2443\" data-start=\"2311\"\u003eLa \u003cstrong data-end=\"2356\" data-start=\"2315\"\u003elivraison (Wiesbaden et environs)\u003c\/strong\u003e ou l’expédition de l’œuvre est gratuite.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2529\" data-start=\"2445\"\u003eSi besoin, un \u003cstrong data-end=\"2508\" data-start=\"2484\"\u003erendez-vous individuel\u003c\/strong\u003e peut bien entendu être convenu.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2672\" data-start=\"2531\"\u003ePendant les \u003cstrong data-end=\"2569\" data-start=\"2543\"\u003evacances scolaires hessoises\u003c\/strong\u003e, des retards peuvent survenir en raison des congés. Les interruptions de livraison sont annoncées dans l’en-tête du site web.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-end=\"2708\" data-start=\"2679\" data-section-id=\"14mhg1z\"\u003eÀ propos de moi – Mark Hellbusch\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"2853\" data-start=\"2710\"\u003eJe travaille depuis \u003cstrong data-end=\"2761\" data-start=\"2727\"\u003e1997 comme peintre indépendant\u003c\/strong\u003e. Durant cette période, je me suis penché sur des thématiques artistiques très diverses.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"3075\" data-start=\"2855\"\u003eJusqu’à environ \u003cstrong\u003e2007, mon travail était fortement axé sur la peinture expressive et figurative\u003c\/strong\u003e, à laquelle appartiennent également des œuvres comme « In the Pondroom ». Aujourd’hui, je m’intéresse davantage à \u003cstrong\u003el’art expérimental et aux tableaux‑objets\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"3182\" data-start=\"3077\"\u003eVous trouverez ici mon parcours artistique ainsi que différentes phases de travail :\u003cbr data-end=\"3158\" data-start=\"3155\"\u003e→ \u003ca title=\"Lebenslauf\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cstrong data-end=\"3182\" data-start=\"3160\"\u003eÀ propos de moi \/ Vita\u003c\/strong\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"3187\" data-start=\"3184\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"3211\" data-start=\"3189\" data-section-id=\"mtnblz\"\u003eDes questions sur le tableau ?\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"3318\" data-start=\"3213\"\u003eSi vous avez des questions concernant ce tableau ou si vous souhaitez d’autres photos, vous pouvez me contacter à tout moment.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"3386\" data-start=\"3320\"\u003e📞 \u003cstrong data-end=\"3335\" data-start=\"3323\"\u003eTéléphone :\u003c\/strong\u003e 0176-21916227\u003cbr data-end=\"3352\" data-start=\"3349\"\u003e✉ \u003cstrong data-end=\"3365\" data-start=\"3354\"\u003eE-mail :\u003c\/strong\u003e \u003ca rel=\"noopener\" class=\"decorated-link cursor-pointer\" data-end=\"3386\" data-start=\"3366\"\u003emarkhellbusch@web.de\u003cspan class=\"ms-0.5 inline-block align-middle leading-none\" aria-hidden=\"true\"\u003e\u003csvg class=\"block h-[0.75em] w-[0.75em] stroke-current stroke-[0.75]\" data-rtl-flip=\"\" aria-hidden=\"true\" height=\"20\" width=\"20\" xmlns=\"http:\/\/www.w3.org\/2000\/svg\"\u003e\u003cuse fill=\"currentColor\" href=\"\/cdn\/assets\/sprites-core-mlj80iqy.svg#304883\"\/\u003e\u003c\/svg\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"3432\" data-start=\"3388\"\u003eJe réponds en général \u003cstrong data-end=\"3431\" data-start=\"3414\"\u003ele jour même\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":14548979843121,"sku":"H0017","price":3900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/pondroom.surreale.malerei.HOM0.jpg?v=1773404120"},{"product_id":"tara-und-fatima-zeitgenossischer-expressionismus-auf-spanplatte-100-x-170-cm","title":"Tara et Fatima – expressionnisme contemporain 100 x 170 cm","description":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLe tableau « Tara \u0026 Fatima » en un coup d’œil\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv\u003e \u003c\/div\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e« Tara \u0026 Fatima » \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e100 x 170 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003ePeinture à l’huile sur bois, ciment et colle\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eexpressif, contemporain \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e2004 à Berlin\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eCadre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\" color=\"#2b00ff\"\u003eoui\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\" color=\"#808080\"\u003e\u003cb\u003eLivraison\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003ePeinture expressive à l’huile : portraits pleins d’expressivité.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eL’œuvre « Tara \u0026 Fatima » montre deux filles dans un jeu verbal. Leur sensualité accentuée est rendue par la duplication des bouches et des yeux. Elles semblent ne connaître la « compétition » qu’à travers le jeu et le sport. Nous percevons cela comme particulièrement « beau ». Ces duplications subtiles laissent entrevoir que la compétition pourrait jouer un rôle important plus tard dans la vie. Avec ces portraits, propriétaires et spectateurs sont sans cesse invités à débattre de la notion de compétition. Le jeu peut aussi se nicher dans la discussion.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003ePréparatifs pour la peinture\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eUne plaque d’aggloméré a d’abord été apprêtée au ciment et structurée. Après séchage, elle a été entièrement recouverte d’une couche de colle puis vissée sur une toile. Il en résulte une surface inhabituelle et bien protégée, sur laquelle il est possible de peindre.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003eÀ savoir sur « Tara \u0026 Fatima »\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLes portraits « Tara \u0026 Fatima » ont été réalisés en 2004 à Berlin. Ils n’ont pour moi aucune signification personnelle, mais me sont tombés entre les mains – comme pour presque tous les portraits sur le thème « Hunters » – par hasard. Une photo publicitaire, une brochure d’information, un reportage, partout des portraits sont montrés. Certains déclenchent en moi des réflexions sur le thème de la « compétition », que j’utilise ensuite. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: left;\"\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003eLa livraison gratuite \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eLa livraison (Wiesbaden et environs) ou l’expédition de l’œuvre nécessite 1 à 3 jours ouvrables et est gratuite. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ch2 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca data-mce-fragment=\"1\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca data-mce-fragment=\"1\" title=\"Archiv\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/marks-werke\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-mce-fragment=\"1\"\u003eCe tableau vous plaît ? Vous trouverez d’autres inspirations dans les rubriques \u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kunst\" title=\"Hunters\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eHunters\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e, \u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\" title=\"Großformate\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eGrands formats\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\" title=\"Figurative Kunst\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eart figuratif\u003c\/span\u003e.\u003c\/a\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch2 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eou par e‑mail : \u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: left;\"\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #0000ff;\"\u003e_\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/strong\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":14801349541937,"sku":"H0025","price":3900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Tara_Fatima.Expressionismus.HOM0.jpg?v=1773397966"},{"product_id":"olivia-modernes-expressives-gemalde-150x140cm","title":"Olivia - tableau moderne et expressif sur grande toile 150x140 cm","description":"\u003ch4\u003e\n\u003cspan style=\"color: #2b00ff;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch1 data-end=\"364\" data-start=\"287\" data-section-id=\"1gvdmk5\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h1\u003e\n\u003ch2 data-end=\"419\" data-start=\"366\" data-section-id=\"1v1nr90\"\u003ePeinture de portrait expressive de la série « Hunters »\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"636\" data-start=\"421\"\u003eLe grand format du tableau \u003cstrong data-end=\"459\" data-start=\"447\"\u003e« Olivia »\u003c\/strong\u003e a été réalisé en 2004 à Berlin et appartient à ma série d’œuvres \u003cstrong data-end=\"528\" data-start=\"515\"\u003e« Hunters »\u003c\/strong\u003e. Dans cette série, j’explore les thèmes de la \u003cstrong data-end=\"635\" data-start=\"581\"\u003ecompétition, de l’observation et du comportement humain\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"988\" data-start=\"638\"\u003eLe portrait montre le visage d’une jeune femme avec un sourire ouvert, presque exagéré. Son regard paraît attentif et direct, tout en laissant transparaître une certaine ironie dans son expression. Les contours légèrement doublés des yeux et de la bouche créent un subtil mouvement dans le visage et confèrent au tableau une tension particulière.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1091\" data-start=\"990\"\u003eL’œuvre se situe entre \u003cstrong data-end=\"1090\" data-start=\"1020\"\u003epeinture de portrait expressive et art figuratif contemporain\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1137\" data-start=\"1098\" data-section-id=\"1j3q6l3\"\u003eLe tableau « Olivia » en un coup d’œil\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1159\" data-start=\"1139\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1148\" data-start=\"1139\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-end=\"1151\" data-start=\"1148\"\u003eOlivia\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1191\" data-start=\"1161\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1170\" data-start=\"1161\"\u003eDimensions\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-end=\"1173\" data-start=\"1170\"\u003e150 × 140 × 7 cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1235\" data-start=\"1193\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1204\" data-start=\"1193\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-end=\"1207\" data-start=\"1204\"\u003ePeinture à l’huile sur colle et béton\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1297\" data-start=\"1237\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1250\" data-start=\"1237\"\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-end=\"1253\" data-start=\"1250\"\u003epeinture expressive · art contemporain\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1320\" data-start=\"1299\"\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eHunters\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1355\" data-start=\"1322\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1336\" data-start=\"1322\"\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-end=\"1339\" data-start=\"1336\"\u003e2004 à Berlin\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1374\" data-start=\"1357\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1367\" data-start=\"1357\"\u003eCadre\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-end=\"1370\" data-start=\"1367\"\u003eoui\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1407\" data-start=\"1376\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1389\" data-start=\"1376\"\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-end=\"1392\" data-start=\"1389\"\u003e1 à 3 jours ouvrables\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1451\" data-start=\"1414\" data-section-id=\"1stvw0r\"\u003eExpression et impact du portrait\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1770\" data-start=\"1453\"\u003eL’image est dominée par le visage de la figure représentée. Les grands yeux et le large sourire captent immédiatement le regard. En même temps, de petites perturbations naissent des superpositions picturales : les lignes se décalent légèrement, les contours se dédoublent, certains coulages de couleur traversent le visage.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2021\" data-start=\"1772\"\u003eCes interventions picturales créent une tension entre \u003cstrong data-end=\"1889\" data-start=\"1832\"\u003ebienveillance, observation et concentration intérieure\u003c\/strong\u003e. La figure paraît à la fois ouverte et mystérieuse – comme si elle observait le spectateur autant qu’elle est elle-même observée.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2102\" data-start=\"2023\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"2136\" data-start=\"2109\" data-section-id=\"1efjut3\"\u003ePréparation de la peinture\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"2372\" data-start=\"2138\"\u003ePour ce tableau, j’ai d’abord enduit un panneau d’aggloméré de ciment et lui ai donné de la structure. Après le séchage, j’ai recouvert entièrement la surface d’une couche de colle, puis je l’ai vissée sur une toile.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2612\" data-start=\"2374\"\u003eCette combinaison de matériaux solides et de toile crée une surface picturale particulièrement stable et en même temps inhabituelle. La structure influence l’effet de la peinture à l’huile et renforce le caractère expressif du tableau.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa série « Hunters »\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2763\" data-start=\"2643\"\u003eLe tableau \u003cstrong data-end=\"2667\" data-start=\"2655\"\u003e« Olivia »\u003c\/strong\u003e fait partie de ma série \u003cstrong data-end=\"2708\" data-start=\"2695\"\u003e« Hunters »\u003c\/strong\u003e, dans laquelle j’explore le thème de la compétition.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"3014\" data-start=\"2765\"\u003eBeaucoup de portraits de cette série naissent de trouvailles visuelles fortuites. Photos publicitaires, brochures ou reportages montrent d’innombrables visages. Certaines de ces images suscitent chez moi des réflexions sur la concurrence, l’ambition ou le jeu compétitif.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"3201\" data-start=\"3016\"\u003eDans ma peinture, ces personnes deviennent les figures d’un thème plus vaste. Elles représentent moins des individus concrets que des rôles humains au sein de la compétition et du regard social.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"3287\" data-start=\"3203\"\u003eVous trouverez d’autres œuvres de cette série dans la collection\u003cstrong data-end=\"3286\" data-start=\"3267\"\u003e «\u0026nbsp;\u003cspan style=\"text-decoration: underline;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255); text-decoration: underline;\"\u003e\u003ca style=\"color: rgb(43, 0, 255); text-decoration: underline;\" title=\"Hunters\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kunst\"\u003eHunters\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u0026nbsp;»\u003c\/strong\u003e. D’autres inspirations de ce type sont disponibles sous \u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"text-decoration: underline;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255); text-decoration: underline;\"\u003e\u003ca style=\"color: rgb(43, 0, 255); text-decoration: underline;\" title=\"monumentale Gemälde\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003etableaux grand format\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e ou\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e \u003cspan style=\"text-decoration: underline;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003ca style=\"color: rgb(43, 0, 255); text-decoration: underline;\" title=\"figurative Malerei\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\"\u003eart figuratif\u003c\/a\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"3287\" data-start=\"3203\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-end=\"3317\" data-start=\"3294\" data-section-id=\"1u2z7rv\"\u003eLivraison gratuite\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"3451\" data-start=\"3319\"\u003eLa livraison personnelle dans la région de Wiesbaden ainsi que l’expédition de l’œuvre d’art ont généralement lieu le mardi et sont gratuites.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"3680\" data-start=\"3453\"\u003eSur demande, un autre rendez-vous peut bien entendu être convenu. Pendant les vacances scolaires de Hesse, des retards peuvent survenir en raison des congés. D’éventuelles interruptions de livraison sont annoncées dans l’en-tête de la page d’accueil.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-end=\"3699\" data-start=\"3687\" data-section-id=\"tbbayr\"\u003eÀ propos de moi\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"3831\" data-start=\"3701\"\u003eJe travaille comme peintre indépendant depuis 1997 et me suis, durant cette période, penché sur une grande variété de thèmes artistiques.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"3972\" data-start=\"3833\"\u003eJusqu’environ 2007, mon travail s’est concentré principalement sur la peinture expressive. Aujourd’hui, je travaille davantage dans le domaine de l’art expérimental.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"4115\" data-start=\"3974\"\u003eVous trouverez davantage d’informations sur mon parcours personnel ainsi que sur différents thèmes artistiques dans la rubrique \u003ca title=\"über mich\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cstrong data-end=\"4114\" data-start=\"4081\"\u003eÀ propos de moi\u003c\/strong\u003e\u003c\/a\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-end=\"4137\" data-start=\"4122\" data-section-id=\"3nr63t\"\u003eDes questions ?\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"4193\" data-start=\"4139\"\u003eVous pouvez me joindre par téléphone au\u003cbr data-end=\"4178\" data-start=\"4175\"\u003e0176-21916227\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"4235\" data-start=\"4195\"\u003eou par e‑mail à\u003cbr data-end=\"4216\" data-start=\"4213\"\u003e\u003ca rel=\"noopener\" class=\"decorated-link cursor-pointer\" data-end=\"4233\" data-start=\"4216\"\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":14802892193841,"sku":"H0026","price":5900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Olivia.Kunst.expressiv.Wiesbaden.HOM0.jpg?v=1773394406"},{"product_id":"der-praktikant-expressives-portrait-im-wettbewerb","title":"Le stagiaire – Portrait expressif en compétition","description":"\u003ch2 data-end=\"1421\" data-start=\"1400\"\u003eDétails sur l’œuvre\u003c\/h2\u003e\n\u003cul data-end=\"1571\" data-start=\"1423\"\u003e\n\u003cli data-end=\"1452\" data-start=\"1423\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1452\" data-start=\"1425\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1435\" data-start=\"1425\"\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e Le stagiaire\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1479\" data-start=\"1453\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1479\" data-start=\"1455\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1466\" data-start=\"1455\"\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e 100 × 110 cm\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1498\" data-start=\"1480\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1498\" data-start=\"1482\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1491\" data-start=\"1482\"\u003eAnnée :\u003c\/strong\u003e 2002\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1531\" data-start=\"1499\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1531\" data-start=\"1501\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1513\" data-start=\"1501\"\u003eTechnique\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e Huile sur toile\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1571\" data-start=\"1532\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1571\" data-start=\"1534\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1545\" data-start=\"1534\"\u003eStatut :\u003c\/strong\u003e Vendu \/ Collection privée\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp data-end=\"2307\" data-start=\"2110\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-end=\"310\" data-start=\"259\"\u003ePerception déformée et organes sensoriels expressifs\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"564\" data-start=\"312\"\u003eL’œuvre \u003cstrong data-end=\"341\" data-start=\"321\"\u003e« Le stagiaire »\u003c\/strong\u003e (110 × 100 cm, 2002) appartient aux premiers tableaux de la série \u003cem data-end=\"410\" data-start=\"401\"\u003eHunters\u003c\/em\u003e. Elle montre la tension intérieure d’une personne dans le tumulte du marché – marquée par une perception incessante, la pression de la communication et le besoin de s’imposer.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"832\" data-start=\"566\"\u003eLes yeux expressivement déformés symbolisent la vigilance constante et le fait de « regarder partout ». La bouche, soulignée à plusieurs reprises, renvoie à la superposition par le langage et la vente – un organe sensoriel qui devient ici symbole de la concurrence.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1167\" data-start=\"834\"\u003eAvec des tons rouges puissants, des ombres profondes et des traits du visage nettement dessinés, le tableau crée une atmosphère d’inquiétude et de densité. «\u0026nbsp;Der Praktikant\u0026nbsp;» est un exemple expressif de la manière dont la série \u003cem data-end=\"1057\" data-start=\"1048\"\u003eHunters\u003c\/em\u003e interprète artistiquement le rapport entre présence individuelle et compétition sociale.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1209\" data-start=\"1169\"\u003eVendu – et désormais en collection privée\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1393\" data-start=\"1210\"\u003eCette œuvre se trouve aujourd’hui dans une collection privée. Elle fait partie de la série \u003cem data-end=\"1301\" data-start=\"1292\"\u003eHunters\u003c\/em\u003e, créée à Berlin à partir de 2002 et présentant des portraits expressifs de personnes « sur le marché ».\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eCe tableau vous plaît ? Vous trouverez d’autres inspirations sous \u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca style=\"color: rgb(43, 0, 255);\" title=\"Hunters\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kunst\"\u003eHunters\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e, \u003ca title=\"Großformate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003egrands formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e et \u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca style=\"color: rgb(43, 0, 255);\" title=\"Figurative Kunst\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\"\u003eart figuratif.\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-end=\"2307\" data-start=\"2110\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52364335350027,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/der.praktikant.expressives.portrait.HOM0.jpg?v=1757737124"},{"product_id":"zara-fragmentierte-prasenz","title":"Zara – présence fragmentée","description":"\u003ch2 data-start=\"1094\" data-end=\"1115\"\u003eDétails sur l’œuvre\u003c\/h2\u003e\n\u003cul data-start=\"1117\" data-end=\"1257\"\u003e\n\u003cli data-start=\"1117\" data-end=\"1136\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1119\" data-end=\"1136\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1119\" data-end=\"1129\"\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e Zara\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1137\" data-end=\"1165\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1139\" data-end=\"1165\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1139\" data-end=\"1150\"\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e 140 × 150 cm\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1166\" data-end=\"1184\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1168\" data-end=\"1184\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1168\" data-end=\"1177\"\u003eAnnée :\u003c\/strong\u003e 2004\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1185\" data-end=\"1217\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1187\" data-end=\"1217\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1187\" data-end=\"1199\"\u003eTechnique :\u003c\/strong\u003e huile sur toile\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1218\" data-end=\"1257\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1220\" data-end=\"1257\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1220\" data-end=\"1231\"\u003eStatut :\u003c\/strong\u003e Vendu \/ collection privée\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp data-start=\"1824\" data-end=\"2024\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-start=\"163\" data-end=\"195\"\u003eIntensité expressive dans le regard\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"197\" data-end=\"514\"\u003eL’œuvre \u003cstrong data-start=\"206\" data-end=\"216\"\u003e« Zara »\u003c\/strong\u003e (140 × 150 cm, 2004) appartient à la série \u003cem data-start=\"255\" data-end=\"264\"\u003eHunters\u003c\/em\u003e et illustre de manière saisissante l’exagération expressive de certains organes sensoriels. La représentation fragmentée du visage, traversée de lignes picturales et de ruptures, met en évidence la tension intérieure entre apparence extérieure et vécu intérieur.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"516\" data-end=\"773\"\u003eLes multiples yeux représentent le regard agité et omniprésent – une métaphore de la compétition incessante et de la quête d’attention. Les lèvres légèrement déformées renvoient au langage et à la communication comme outils d’affirmation de soi.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"775\" data-end=\"1087\"\u003e« Zara » est un portrait intense et grand format qui déploie une forte présence grâce à sa palette sombre, presque mystérieuse, et à ses structures expressives. Il poursuit de manière cohérente le thème central de la série \u003cem data-start=\"983\" data-end=\"992\"\u003eHunters\u003c\/em\u003e – la superposition et la surcharge de notre sensibilité dans le jeu du marché.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/h4\u003e\n\u003ch4\u003e\n\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kunst\" title=\"Hunters\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eHunters\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e,\u003c\/h4\u003e\n\u003ch4\u003e\n\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\" title=\"monumentale Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats monumentaux\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e et\u003c\/h4\u003e\n\u003ch4\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\" title=\"Figurative Kunst\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eart figuratif\u003c\/span\u003e.\u003c\/a\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52364370051339,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Zara.Grossformat.Portrait.Kunstwerk.HOM0.jpg?v=1757738563"},{"product_id":"judy-das-lacheln-im-wettbewerb","title":"Judy – Le sourire en compétition","description":"\u003ch1 data-end=\"157\" data-start=\"121\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h1\u003e\n\u003ch2 data-end=\"201\" data-start=\"158\"\u003eDistorsion expressive et présence fragile\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"485\" data-start=\"203\"\u003eL’œuvre \u003cstrong data-end=\"222\" data-start=\"212\"\u003e«\u0026nbsp;Judy\u0026nbsp;»\u003c\/strong\u003e (50 × 40 cm, 2005) montre l’effet saisissant d’organes sensoriels exagérés, typique de la série \u003cem data-end=\"343\" data-start=\"334\"\u003eHunters\u003c\/em\u003e. Avec une bouche rouge, expressive et plusieurs fois esquissée, et des yeux intensément soulignés, il en résulte une image entre charme et inquiétude.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"788\" data-start=\"487\"\u003eLe sourire exacerbé paraît à la fois amical et dérangeant – une métaphore de l’ambivalence de la compétition sociale : entre véritable proximité et obligation de se mettre constamment en scène. Le fond pâteux et structuré renforce l’effet fragile, presque fissuré du portrait.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"980\" data-start=\"790\"\u003e« Judy » illustre la manière dont la série \u003cem data-end=\"844\" data-start=\"835\"\u003eHunters\u003c\/em\u003e condense artistiquement les thèmes de la communication, de la perception et de l’affirmation, tout en transformant le personnel en expressif.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"985\" data-start=\"982\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"1008\" data-start=\"987\"\u003eDétails sur l’œuvre\u003c\/h2\u003e\n\u003cul data-end=\"1148\" data-start=\"1010\"\u003e\n\u003cli data-end=\"1029\" data-start=\"1010\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1029\" data-start=\"1012\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1022\" data-start=\"1012\"\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e Judy\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1056\" data-start=\"1030\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1056\" data-start=\"1032\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1043\" data-start=\"1032\"\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e 50 × 40 cm\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1075\" data-start=\"1057\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1075\" data-start=\"1059\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1068\" data-start=\"1059\"\u003eAnnée :\u003c\/strong\u003e 2005\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1108\" data-start=\"1076\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1108\" data-start=\"1078\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1090\" data-start=\"1078\"\u003eTechnique :\u003c\/strong\u003e Huile sur toile\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1148\" data-start=\"1109\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1148\" data-start=\"1111\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1122\" data-start=\"1111\"\u003eStatut\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e Vendu \/ Collection privée\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp data-end=\"1847\" data-start=\"1682\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52364377391371,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Judy.expressives.portrait.laecheln.HOMO0.jpg?v=1757739109"},{"product_id":"bob-and-chris-stimmen-im-wettbewerb","title":"Bob and Chris – voix en compétition","description":"\u003cp data-start=\"1066\" data-end=\"1087\"\u003e\u003cstrong\u003eDétails sur l’œuvre\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul data-start=\"1089\" data-end=\"1238\"\u003e\n\u003cli data-start=\"1089\" data-end=\"1117\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1091\" data-end=\"1117\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1091\" data-end=\"1101\"\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e Bob and Chris\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1118\" data-end=\"1146\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1120\" data-end=\"1146\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1120\" data-end=\"1131\"\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e 120 × 170 cm\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1147\" data-end=\"1165\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1149\" data-end=\"1165\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1149\" data-end=\"1158\"\u003eAnnée :\u003c\/strong\u003e 2002\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1166\" data-end=\"1198\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1168\" data-end=\"1198\"\u003e\u003cstrong\u003eTechnique :\u003c\/strong\u003e huile sur toile\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1199\" data-end=\"1238\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1201\" data-end=\"1238\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1201\" data-end=\"1212\"\u003eStatut :\u003c\/strong\u003e Vendu \/ Collection privée\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp data-start=\"1792\" data-end=\"1977\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-start=\"167\" data-end=\"213\"\u003eDeux figures entre expression et dissolution\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"215\" data-end=\"466\"\u003eL’œuvre \u003cstrong data-start=\"224\" data-end=\"243\"\u003e« Bob and Chris »\u003c\/strong\u003e (120 × 170 cm, 2002) est un tableau grand format de la série \u003cem data-start=\"310\" data-end=\"319\"\u003eHunters\u003c\/em\u003e. Deux figures y apparaissent côte à côte, leurs visages expressivement déformés, les yeux exagérés et les bouches accentuées d’un rouge puissant.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"468\" data-end=\"822\"\u003eLa représentation renvoie au fait de parler, de discourir et de se communiquer en permanence, qui devient le symbole central de cette série d’œuvres. Tandis que les corps, vêtus de noir et de blanc, restent schématiques, l’énergie picturale se concentre sur les organes des sens – les yeux et la bouche –, qui incarnent le cœur de la compétition : perception et communication.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"824\" data-end=\"1059\"\u003e« Bob and Chris » met en évidence la dimension collective de la série \u003cem data-start=\"885\" data-end=\"894\"\u003eHunters\u003c\/em\u003e : ce n’est pas seulement l’individu, mais aussi l’interaction entre plusieurs personnes qui est au centre – une condensation de présence, de pression et de décomposition.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eCe tableau vous plaît ? Vous trouverez d’autres inspirations sous \u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca style=\"color: rgb(43, 0, 255);\" title=\"Hunters\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kunst\"\u003eHunters\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e, \u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats monumentaux\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e et \u003ca title=\"Figurative Kunst\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eart figuratif\u003c\/span\u003e.\u003c\/a\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-start=\"1792\" data-end=\"1977\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52364384108811,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Bob.and.chris.expressives.gemaelde.HOM0.jpg?v=1757739609"},{"product_id":"hunters-gruppe-im-wettbewerb","title":"Hunters – Groupe en compétition","description":"\u003ch1 data-end=\"167\" data-start=\"133\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h1\u003e\n\u003ch2 data-end=\"209\" data-start=\"168\"\u003eVisages entre proximité et aliénation\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"486\" data-start=\"211\"\u003eL’œuvre \u003cstrong data-end=\"233\" data-start=\"220\"\u003e« Hunters »\u003c\/strong\u003e (100 × 190 cm, 2003) est l’un des premiers grands formats de la série éponyme. Elle montre cinq figures côte à côte – chacune avec des yeux et des bouches fortement surlignés, qui agissent comme des symboles de perception, de communication et d’affirmation.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"739\" data-start=\"488\"\u003eLes figures semblent nous regarder de face, leurs regards se plantent vers l’extérieur, tandis que leurs visages apparaissent en même temps déformés et fragmentés. Il en résulte un mélange tendu entre présence collective et isolement individuel.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1037\" data-start=\"741\"\u003eLa palette de couleurs expressive – des tons rouges chauds aux verts froids – renforce la dynamique de l’image. « Hunters » est une œuvre programmatique qui condense l’idée de base de la série : l’exagération de certains organes sensoriels comme symbole de l’agitation et de la pression de la concurrence.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1042\" data-start=\"1039\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"1065\" data-start=\"1044\"\u003eDétails sur l’œuvre\u003c\/h2\u003e\n\u003cul data-end=\"1210\" data-start=\"1067\"\u003e\n\u003cli data-end=\"1089\" data-start=\"1067\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1089\" data-start=\"1069\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1079\" data-start=\"1069\"\u003eTitre\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e Hunters\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1118\" data-start=\"1090\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1118\" data-start=\"1092\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1103\" data-start=\"1092\"\u003eFormat\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e 100 × 190 cm\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1137\" data-start=\"1119\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1137\" data-start=\"1121\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1130\" data-start=\"1121\"\u003eAnnée :\u003c\/strong\u003e 2001\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1170\" data-start=\"1138\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1170\" data-start=\"1140\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1152\" data-start=\"1140\"\u003eTechnique\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e huile sur toile\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1210\" data-start=\"1171\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1210\" data-start=\"1173\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1184\" data-start=\"1173\"\u003eStatut\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e Vendu \/ Collection privée\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp data-end=\"1939\" data-start=\"1751\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52364391743755,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Hunters.grosses.gemaelde.expressive.Kunst.HOM0.jpg?v=1757740099"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/collections\/derpraktikant_def28958-9e65-4575-ad08-177b91e82a8a.jpg?v=1730727247","url":"https:\/\/markhellbusch.com\/fr\/collections\/art-1\/expressiv.oembed","provider":"Atelier Hellbusch","version":"1.0","type":"link"}