{"title":"Art symbolique – Signes et pictogrammes dans la peinture","description":"\u003ch1 data-section-id=\"bt3pb6\" data-start=\"835\" data-end=\"852\"\u003e\u003c\/h1\u003e\n\u003cp data-start=\"854\" data-end=\"1194\"\u003eL’art symbolique se situe entre peinture abstraite et langage visuel. Des signes, pictogrammes et éléments graphiques apparaissent dans les images et forment un niveau propre au sein de la peinture. Ils agissent comme des fragments de code ou comme des traces d’un langage d’images qui ne se révèle qu’à travers l’interaction des formes et des couleurs.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1196\" data-end=\"1533\"\u003eBeaucoup de ces œuvres naissent de l’usage de restes de peinture, de fragments et de processus picturaux spontanés. Les signes n’y apparaissent pas comme des symboles fixes à la signification univoque, mais comme des formes ouvertes de l’image. Ils peuvent rappeler des pictogrammes connus, de simples marquages graphiques ou des traces fortuites du processus pictural.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1535\" data-end=\"1816\"\u003eC’est surtout dans des séries comme \u003cstrong data-start=\"1559\" data-end=\"1577\"\u003eDer Farbkasten\u003c\/strong\u003e ou dans \u003cstrong data-start=\"1583\" data-end=\"1599\"\u003eSchmiertafel\u003c\/strong\u003e que ces structures de signes ressortent clairement. Des aplats de couleur, des fragments et des formes quasi symboliques se superposent et créent des espaces picturaux complexes, où peinture abstraite et signes visuels fusionnent.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1818\" data-end=\"2009\"\u003eL’art symbolique ouvre ainsi une forme particulière de regard sur l’image. Entre couleur, structure et signe se crée un langage visuel ouvert, qui laisse de la place à différentes interprétations.\u003c\/p\u003e\n\u003ch1 data-section-id=\"yhlafw\" data-start=\"2016\" data-end=\"2020\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h1\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"ex6s9c\" data-start=\"2022\" data-end=\"2048\"\u003eSignes comme langage pictural\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"2050\" data-end=\"2289\"\u003eDans beaucoup de ces œuvres, des signes, des marquages et des formes symboliques passent au premier plan. Ils apparaissent comme des fragments d’un langage visuel qui se développe au sein de la peinture abstraite et ouvre de nouveaux espaces de signification.\u003c\/p\u003e\n\u003ch1 data-section-id=\"yhlafx\" data-start=\"2296\" data-end=\"2300\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h1\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"sfpmn3\" data-start=\"2302\" data-end=\"2340\"\u003eSéries Farbkasten et Schmiertafel\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2342\" data-end=\"2630\"\u003eLes séries \u003cstrong data-start=\"2353\" data-end=\"2371\"\u003eDer Farbkasten\u003c\/strong\u003e et \u003cstrong data-start=\"2376\" data-end=\"2392\"\u003eSchmiertafel\u003c\/strong\u003e étudient l’interaction entre couleur, fragment et signe. Pictogrammes, formes symboliques et marquages spontanés deviennent partie intégrante du processus pictural et se développent en éléments d’image autonomes au sein de la composition.\u003c\/p\u003e\n\u003ch1 data-section-id=\"xxii7f\" data-start=\"2637\" data-end=\"2659\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h1\u003e\n\u003cp data-start=\"2661\" data-end=\"2761\"\u003e\u003cstrong\u003eLes œuvres suivantes présentent une sélection de peintures symboliques issues de différentes séries de mon travail.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"3150\" data-end=\"3175\"\u003e \u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"america-zeitgenossische-malerei-mit-amerikanischer-flagge","title":"America - peinture contemporaine avec drapeau américain","description":"\u003cp data-start=\"358\" data-end=\"379\"\u003e\u003cstrong\u003eDétails sur l’œuvre\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul data-start=\"381\" data-end=\"699\"\u003e\n\u003cli data-start=\"381\" data-end=\"414\"\u003e\n\u003cp data-start=\"383\" data-end=\"414\"\u003e\u003cstrong data-start=\"383\" data-end=\"393\"\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e « America » (pièce unique)\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"415\" data-end=\"443\"\u003e\n\u003cp data-start=\"417\" data-end=\"443\"\u003e\u003cstrong data-start=\"417\" data-end=\"428\"\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e 120 × 190 cm\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"444\" data-end=\"471\"\u003e\n\u003cp data-start=\"446\" data-end=\"471\"\u003e\u003cstrong data-start=\"446\" data-end=\"456\"\u003eSérie :\u003c\/strong\u003e Am Ende Grün\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"472\" data-end=\"504\"\u003e\n\u003cp data-start=\"474\" data-end=\"504\"\u003e\u003cstrong data-start=\"474\" data-end=\"487\"\u003eArtiste :\u003c\/strong\u003e Mark Hellbusch\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"505\" data-end=\"530\"\u003e\n\u003cp data-start=\"507\" data-end=\"530\"\u003e\u003cstrong data-start=\"507\" data-end=\"519\"\u003eTechnique :\u003c\/strong\u003e peinture à l’huile sur toile\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"611\" data-end=\"638\"\u003e\n\u003cp data-start=\"613\" data-end=\"638\"\u003e\u003cstrong data-start=\"613\" data-end=\"624\"\u003eCadre\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e sans cadre\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"639\" data-end=\"671\"\u003e\n\u003cp data-start=\"641\" data-end=\"671\"\u003e\u003cstrong data-start=\"641\" data-end=\"656\"\u003eCréation :\u003c\/strong\u003e 2002, Berlin\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"672\" data-end=\"699\"\u003e\n\u003cp data-start=\"674\" data-end=\"699\"\u003e\u003cstrong data-start=\"674\" data-end=\"686\"\u003eLivraison :\u003c\/strong\u003e gratuite\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch2 data-start=\"706\" data-end=\"742\"\u003eUn tourbillon au‑dessus du drapeau\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"744\" data-end=\"1073\"\u003e« America » est né en 2002 en réaction à l’échec du protocole de Kyoto – et c’est plus qu’un tableau. Sur la toile se superposent le drapeau américain et les ombres d’un ouragan. Le symbole de l’identité nationale est confronté à la force de la nature, qui avance inexorablement, menaçante et puissante.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1075\" data-end=\"1307\"\u003eIl en résulte une composition qui renvoie directement à l’occasion manquée de la politique climatique internationale. L’abstrait – nuages, tempête, structures – devient concret : une image sur la responsabilité politique et son échec.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"1309\" data-end=\"1339\"\u003eEntre drapeau et nature\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1341\" data-end=\"1571\"\u003eDes bandes rouges, blanches et bleues se mêlent à des formes sombres qui évoquent des ombres de nuages. En dessous apparaissent des structures qui font penser à des feuilles, des branches et de la terre – la nature, enfermée dans un symbole national.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1573\" data-end=\"1754\"\u003e« America » oblige le spectateur à réfléchir : À quel point notre destin dépend-il des décisions politiques ? Que se passe-t-il lorsque les économies les plus puissantes échouent ?\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"1756\" data-end=\"1775\"\u003ePourquoi l’Amérique ?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1777\" data-end=\"2077\"\u003eLe protocole de Kyoto a été pour beaucoup la dernière grande chance d’un changement de cap global. L’Europe et l’Asie étaient prêtes – mais les États-Unis s’y sont refusés. L’élan a ainsi été perdu. « America » rend ce vide visible : une image des occasions manquées, figées dans la couleur.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-start=\"2079\" data-end=\"2109\"\u003ePrésentation et structure\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-start=\"2111\" data-end=\"2443\"\u003eComme toutes les œuvres de la série \u003cem data-start=\"2136\" data-end=\"2150\"\u003eAm Ende Grün\u003c\/em\u003e, « America » a besoin de beaucoup de lumière pour déployer sa profondeur. La préparation a été réalisée avec d’épaisses couches de peinture à l’huile, dans lesquelles ont été intégrés des matériaux organiques. Il en résulte une surface tactile qui confère une seconde dimension à la peinture – la nature dans l’image, la nature comme thème.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/am-ende-grun-moderne-abstrakte-malerei-in-grun\" title=\"Am Ende Grün\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eÀ la fin, le vert\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde?_pos=1\u0026_psq=monu\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"monumentale Formate\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats monumentaux\u003c\/a\u003e\u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003epetits formats\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/symbolische-kunst?_pos=1\u0026_psq=symb\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"Symbolik in der Kunst\"\u003e\u003cspan style=\"color: #2b00ff;\"\u003eSymbolique\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eContact \u0026 atelier\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e0176-21916227\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAtelier à Wiesbaden – visite possible sur rendez‑vous.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAchat direct et expédition également possibles.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":14261632499761,"sku":"HG0001","price":6250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/America.XXL.Kunst.Flagge.120x180cm.HOM0.jpg?v=1758541142"},{"product_id":"stierkampf-modernes-gemalde-abstrakt-und-bunt","title":"Corrida – tableau moderne abstrait et coloré","description":"\u003cp data-end=\"273\" data-start=\"0\"\u003e\u003cstrong data-end=\"12\" data-start=\"0\"\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e Mark Hellbusch\u003cbr data-end=\"30\" data-start=\"27\"\u003e\u003cstrong data-end=\"39\" data-start=\"30\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e « Stierkampf »\u003cbr data-end=\"55\" data-start=\"52\"\u003e\u003cstrong data-end=\"64\" data-start=\"55\"\u003eSérie\u003c\/strong\u003e Der Farbkasten\u003cbr data-end=\"82\" data-start=\"79\"\u003e\u003cstrong data-end=\"91\" data-start=\"82\"\u003eDimensions\u003c\/strong\u003e 110 × 100 × 5 cm\u003cbr data-end=\"111\" data-start=\"108\"\u003e\u003cstrong data-end=\"122\" data-start=\"111\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e Technique mixte\u003cbr data-end=\"138\" data-start=\"135\"\u003e\u003cstrong data-end=\"148\" data-start=\"138\"\u003eSupport\u003c\/strong\u003e Peinture abstraite sur sculpture murale\u003cbr data-end=\"186\" data-start=\"183\"\u003e\u003cstrong data-end=\"199\" data-start=\"186\"\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e Art moderne\u003cbr data-end=\"216\" data-start=\"213\"\u003e\u003cstrong data-end=\"230\" data-start=\"216\"\u003eRéalisation\u003c\/strong\u003e 2012 à Mayence\u003cbr data-is-only-node data-end=\"247\" data-start=\"244\"\u003e\u003cstrong data-end=\"258\" data-start=\"247\"\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e 1–3 jours ouvrables\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"278\" data-start=\"275\"\u003e\n\u003ch3 data-end=\"320\" data-start=\"280\" data-section-id=\"begot3\"\u003e« Corrida » – dynamique dans la boîte de couleurs\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"692\" data-start=\"322\"\u003eAvec « Stierkampf », Mark Hellbusch transforme la boîte de couleurs en un objet puissant et grand format. Le motif familier devient support de mouvement, de tension et d’énergie. Le titre oriente délibérément la perception vers une dimension expressive et ouvre des associations de dynamisme, de confrontation et de rythme – sans restreindre l’ouverture du langage abstrait de l’image.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"697\" data-start=\"694\"\u003e\n\u003ch3 data-end=\"728\" data-start=\"699\" data-section-id=\"qgoq1b\"\u003eMatériau et construction\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1085\" data-start=\"730\"\u003eL’œuvre repose sur une construction complexe et artisanale en bois, toile et coupelles de couleur intégrées. La surface a été construite et retravaillée en plusieurs couches, créant une structure plastique, en relief. Des peintures acryliques et à l’huile ainsi que divers liants confèrent à l’objet une matérialité dense et stratifiée.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1090\" data-start=\"1087\"\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1123\" data-start=\"1092\" data-section-id=\"vx3rdh\"\u003eCouleur et effet spatial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1466\" data-start=\"1125\"\u003eLa composition vit du contraste entre des aplats de couleur intenses – des couleurs primaires jusqu’aux mélanges nuancés. La tonalité de base, dominée par le rouge, renforce l’effet énergétique de l’œuvre. La profondeur physique crée des ombres réelles qui soulignent encore le jeu entre couleur et forme et prolongent l’objet dans l’espace.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1471\" data-start=\"1468\"\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1507\" data-start=\"1473\" data-section-id=\"11ohgj7\"\u003eAbstraction et interprétation\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1782\" data-start=\"1509\"\u003e« Stierkampf » est conçu comme une image ouverte. L’association de peinture expérimentale, de structure quasi-objet et de l’idée portée par le titre invite à une interprétation individuelle. Il en résulte un champ de tension entre apparence concrète et perception libre et personnelle.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1787\" data-start=\"1784\"\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1805\" data-start=\"1789\" data-section-id=\"bkwgq9\"\u003ePrésentation\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-is-only-node data-is-last-node data-end=\"2045\" data-start=\"1807\"\u003eL’œuvre peut être orientée librement et n’est pas liée à un accrochage fixe. Pour un effet optimal, il est recommandé de la présenter avec suffisamment d’espace, afin que l’interaction entre couleur, structure et ombre puisse être pleinement ressentie.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"große Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003egrands formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch4 style=\"text-align: left;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":14365754228785,"sku":"FK06","price":4200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/stierkampf.HOME0.modernes.gemaelde.abstrakt.bunt..jpg?v=1743866164"},{"product_id":"kreta-schones-abstraktes-bild","title":"Crète – beau tableau abstrait","description":"\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003ch2 style=\"text-align: left;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.7828%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 73.221%;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.7828%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 73.221%;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e« Crète »\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.7828%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 73.221%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003e63x46x5 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.7828%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 73.221%;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.7828%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 73.221%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003eTechnique mixte avec peintures acryliques, peintures à l’huile, béton-colle et colle\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.7828%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 73.221%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003epeinture moderne sur objet mural (boîte de couleurs)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.7828%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 73.221%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003ebeau tableau\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.7828%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 73.221%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e2016 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.7828%;\"\u003e\u003cspan color=\"#2b00ff\" style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cb\u003eExpédition\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 73.221%;\"\u003e\u003cspan\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch2 style=\"text-align: left;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eUne source d’inspiration : « Crète » – une image abstraite de la série « Der Farbkasten » (« La boîte de peinture »).\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp style=\"text-align: left;\"\u003e\u003cspan\u003eLes bonds de pensée que la boîte de peinture suscite comme symbole ramènent de nombreux spectateurs vers l’enfance. Le titre « Crète » est une invitation à orienter ses propres associations dans une autre direction, sans pour autant perdre la dimension personnelle. Avec le temps, ces suggestions peuvent évoluer et développer une grande diversité : en plus du titre, les \u003cstrong\u003eChamps de tension dans la forme et la couleur, \u003c\/strong\u003eainsi que la \u003cstrong\u003eForce symbolique\u003c\/strong\u003e de la boîte de couleurs. Ainsi, le Farbkasten devient la source d’une inspiration tout à fait personnelle.  \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003ePeinture moderne sur objet mural.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAvec ma peinture expérimentale sur le Farbkasten surdimensionné, naît une sculpture murale moderne. Par la juxtaposition de surfaces colorées gracieuses se créent \u003cstrong\u003eChamps de tension dans la forme et la couleur\u003c\/strong\u003e. D’un côté, les couleurs chaudes jaune, orange, rouge et brun ainsi que le blanc, et les couleurs froides vert, bleu, violet ainsi que le noir. Ces couleurs, sous une forme légèrement modifiée, se retrouvent sur presque chaque boîte de couleurs. De l’autre côté, les cases « utilisées » de la boîte, les espaces intermédiaires colorés et le bord coloré : on y voit réapparaître le blanc, le bleu, le vert olive, des tons sable et chair. L’effet spatial des couleurs (peinture) est encore renforcé par les ombres projetées de l’objet mural.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa toile comme base pour la boîte de couleurs.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLa boîte de couleurs a été construite à partir de coton, de sous-pots pour plantes et de différents types de baguettes. Les baguettes ont été en partie collées à la toile et, à d’autres endroits, fixées avec des vis. Les petits compartiments ronds pour la peinture sont des sous-pots pour plantes. Ils ont été encadrés par des baguettes de même hauteur. Les espaces intermédiaires ainsi créés ont été remplis de mousse de montage et obturés avec du carton avant d’être collés sur la toile. Afin de créer une surface la plus authentique possible, les récipients de couleur et les compartiments de la boîte de peinture sont \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eSous-couche en béton adhésif et couches épaisses de peinture acrylique\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e a été réalisée. Ensuite, l’apprêt a été « fermé » avec de la colle.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDes peintures acryliques et à l’huile, du béton de collage et de la colle ont été utilisés pour le traitement et la mise en couleur du tableau.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eInformations utiles sur la présentation du tableau « Crète ».\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eIl n’y a ni « haut » ni « bas », le tableau peut être présenté dans n’importe quel sens. C’est pourquoi « Kreta » a été signé au dos. Le vernis brillant protège le tableau des altérations de couleur. Si beaucoup de lumière – par exemple via une fenêtre – arrive en face de « Kreta », le vernis brillant peut être remplacé par un vernis mat par mes soins. Vous obtiendrez une présentation optimale si l’espace autour du tableau est suffisant, mais pas excessif. La largeur du mur (tableau compris) devrait être d’au moins 1 mètre et au maximum 2 mètres. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eL’expédition de l’œuvre d’art.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eL’expédition de l’œuvre est \u003cstrong\u003egratuit\u003c\/strong\u003e. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les interruptions de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\" title=\"Der Farbkasten\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate?_pos=1\u0026_psq=mitteler\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"mittelgroße Gemälde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats moyens\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\" title=\"monumentale Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":14429769596977,"sku":"FK14","price":1400.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/kreta.HOME0.schoenes.Bild.abstrakt.jpg?v=1746282109"},{"product_id":"gesprachsrunde-grossformatige-kunst-und-moderne-malerei-auf-dem-farbkasten","title":"Table ronde - art grand format et peinture moderne sur la boîte de couleurs","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"347\"\u003e\u003cstrong data-start=\"0\" data-end=\"12\"\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e Mark Hellbusch\u003cbr data-start=\"27\" data-end=\"30\"\u003e\u003cstrong data-start=\"30\" data-end=\"39\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e « Gesprächsrunde »\u003cbr data-start=\"56\" data-end=\"59\"\u003e\u003cstrong data-start=\"59\" data-end=\"68\"\u003eSérie\u003c\/strong\u003e Der Farbkasten\u003cbr data-start=\"83\" data-end=\"86\"\u003e\u003cstrong data-start=\"86\" data-end=\"95\"\u003eDimensions\u003c\/strong\u003e 101 × 101 × 3 cm\u003cbr data-start=\"112\" data-end=\"115\"\u003e\u003cstrong data-start=\"115\" data-end=\"126\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e Technique mixte sur bois et béton\u003cbr data-start=\"158\" data-end=\"161\"\u003e\u003cstrong data-start=\"161\" data-end=\"171\"\u003eSupport\u003c\/strong\u003e Peinture sur sculpture murale (Farbkasten)\u003cbr data-start=\"209\" data-end=\"212\"\u003e\u003cstrong data-start=\"212\" data-end=\"225\"\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e Œuvre grand format\u003cbr data-start=\"245\" data-end=\"248\"\u003e\u003cstrong data-start=\"248\" data-end=\"262\"\u003eRéalisation\u003c\/strong\u003e 2014 à Wiesbaden\u003cbr data-start=\"280\" data-end=\"283\" data-is-only-node\u003e\u003cstrong data-start=\"283\" data-end=\"293\"\u003eCadre\u003c\/strong\u003e Cadre coloré (env. 1 cm)\u003cbr data-start=\"318\" data-end=\"321\"\u003e\u003cstrong data-start=\"321\" data-end=\"332\"\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e 1 à 3 jours ouvrables\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"349\" data-end=\"352\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1yw5yic\" data-start=\"354\" data-end=\"414\"\u003e« Gesprächsrunde » – La boîte de couleurs comme espace de communication\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"416\" data-end=\"780\"\u003eL’œuvre « Gesprächsrunde » traduit la boîte de couleurs en une image grand format, proche de l’objet. En tant qu’outil familier de la peinture, elle devient ici une scène pour la couleur, la structure et les connexions mentales. Le titre ouvre un niveau supplémentaire : couleurs et formes entrent en relation les unes avec les autres, agissent comme des voix au sein d’une communication visuelle ouverte.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"782\" data-end=\"785\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"ewi84i\" data-start=\"787\" data-end=\"820\"\u003eConstruction et matérialité\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"822\" data-end=\"1183\"\u003eLe travail repose sur une combinaison de bois, de toile et d’autres matériaux générateurs de structure. Les différents éléments ont été construits, travaillés et reliés entre eux par couches successives. Il en résulte une surface en relief dotée d’une profondeur sensible. Peintures acryliques et à l’huile ainsi que des liants confèrent à l’œuvre une matérialité dense et stratifiée.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1185\" data-end=\"1188\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"vx3rdh\" data-start=\"1190\" data-end=\"1221\"\u003eCouleur et effet spatial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1223\" data-end=\"1583\"\u003eDans le jeu entre aplats de couleur nets et traces libres, expérimentales, se créent des champs de tension entre ordre et dissolution. Des teintes familières issues de la boîte de couleurs classique côtoient des mélanges et superpositions individuels. La profondeur physique engendre de véritables ombres qui renforcent l’effet des couleurs et prolongent l’œuvre dans l’espace.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1585\" data-end=\"1588\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"t76pfe\" data-start=\"1590\" data-end=\"1612\"\u003eLangage pictural ouvert\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1614\" data-end=\"1886\"\u003e« Gesprächsrunde » est conçue comme une invitation à l’interprétation individuelle. L’alliance de la peinture expérimentale, de la structure quasi sculpturale et de l’idée portée par le titre crée un espace de réflexion ouvert, dans lequel les associations et perceptions personnelles peuvent se déployer.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1888\" data-end=\"1891\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"bkwgq9\" data-start=\"1893\" data-end=\"1909\"\u003ePrésentation\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1911\" data-end=\"2160\" data-is-last-node data-is-only-node\u003eL’œuvre peut être orientée librement et n’est pas liée à un accrochage fixe. Pour un effet optimal, il est recommandé de la présenter avec suffisamment de distance par rapport à l’environnement, afin que l’interaction entre couleur, forme et espace puisse pleinement se déployer.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: left;\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"große Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003egrands formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch2 style=\"text-align: left;\"\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":14589219766321,"sku":"FK07","price":3900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Gespraechsrunde.HOME0.Kunst.moderne.Malerei.jpg?v=1743776464"},{"product_id":"der-abschied-moderne-kunst-und-bunte-abstrakte-malerei","title":"Le départ - art moderne et peinture abstraite colorée","description":"\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e \u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch1\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h1\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eMark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e« L’Adieu » \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eLe Farbkasten\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e92 x 122 x 4 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eTechnique mixte sur bois et béton\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePeinture expérimentale sur objet (sculpture murale)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003epeinture abstraite\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2012 à Mayence\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCadre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eoui, 1 cm de large, peint de couleurs vives\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan color=\"#2b00ff\"\u003e\u003cb\u003eExpédition\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e  \u003c\/p\u003e\n\u003ch1\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h1\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eUne source d’inspiration dans l’art : la boîte de couleurs multicolore.\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLes associations que suscite la boîte de couleurs en tant que symbole renvoient, chez de nombreux spectateurs, à l’enfance. Le titre « Der Abschied » est une invitation à orienter ses propres associations dans une autre direction, sans pour autant perdre la note personnelle. La boîte de couleurs bigarrée, une forme d’art tout à fait inhabituelle, devient une source d’inspiration – du concret à l’abstrait.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa toile comme base pour la boîte de couleurs grand format.\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eLa grande boîte de couleurs a été construite à partir de tasseaux de bois, de petites toiles, d’une grande toile et de panneaux d’aggloméré. L’objet pictural \u003cstrong\u003e« Der Abschied »\u003c\/strong\u003e mesure\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e92 x 122 x 3 cm\u003c\/strong\u003e et a été réalisé en 2012 à Mayence. \u003cspan\u003eJ’ai d’abord collé et en partie vissé le panneau d’aggloméré et les différents types de tasseaux. Les nuanciers sont de petites toiles retravaillées. Pour obtenir une surface la plus authentique possible, elles ont été enduites de béton-colle et de\u003c\/span\u003e épaisses couches de peinture acrylique\u003cstrong\u003e \u003c\/strong\u003ecomme\u003cspan\u003e apprêt. Elles ont ensuite été « scellées » avec de la colle. Des peintures acryliques et à l’huile, de la colle ainsi qu’un vernis final ont été utilisés pour la mise en couleur et le traitement du tableau.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eChamps de tension dans la forme et la couleur – peinture abstraite sur boîte de couleurs.\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAvec la peinture abstraite sur le Farbkasten surdimensionné naît un art‑objet moderne – une sculpture peinte pour le mur. Par la juxtaposition de surfaces colorées gracieuses se créent \u003cstrong\u003eChamps de tension dans la forme et la couleur \u003c\/strong\u003e. D’un côté, les couleurs primaires jaune, rouge et bleu, accompagnées d’orange, de vert, de noir, de rose, de brun et de blanc. Ces couleurs, sous cette forme ou une forme similaire, se retrouvent sur presque toutes les boîtes de peinture. De l’autre côté, les compartiments « utilisés » de la boîte, les espaces intermédiaires colorés et le bord coloré. L’effet spatial des couleurs par les contrastes est encore renforcé par les ombres (réelles) produites par la boîte.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa livraison gratuite\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLa livraison (Wiesbaden et environs) ou l’expédition de l’œuvre d’art est gratuite dans le monde entier. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les interruptions de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLe tableau abstrait peut être présenté librement – il n’a ni « haut » ni « bas ».\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eIl n’y a ni « haut » ni « bas », l’image abstraite peut être présentée dans n’importe quel sens. C’est pourquoi le tableau ou l’objet pictural a été signé au dos. Un vernis protège l’œuvre d’art des altérations de couleur. S’il y a beaucoup de lumière en face de la sculpture-tableau – par exemple à travers une fenêtre –, le vernis brillant devrait être remplacé par un vernis mat. Vous obtiendrez une présentation optimale si l’œuvre dispose de suffisamment d’espace autour d’elle. La largeur du mur (tableau compris) devrait être d’au moins 3 mètres et au maximum de 6 mètres. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\" title=\"Der Farbkasten\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\" title=\"große Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003egrands formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\" title=\"monumentale Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":40093301997759,"sku":"FK05","price":4500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Abschied.HOME0.bunte.abstrakte.Malerei.jpg?v=1743862242"},{"product_id":"cooling-kunst-modern-und-abstrakt","title":"Cooling - art - moderne et abstrait","description":"\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch1\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h1\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eMark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eLe Farbkasten\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e« Cooling » \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e65 x 72 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eTechnique mixte avec peinture acrylique, peinture à l’huile et colle\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePeinture expérimentale sur objet pictural (boîte de couleur)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eArt\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCadre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003esans\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2021 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan color=\"#2b00ff\"\u003e\u003cb\u003eExpédition\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eLa boîte de couleurs « Cooling » devient art moderne. Une source d’inspiration pour des pensées allant du concret à l’abstrait.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLes bonds de pensée que la boîte de peinture suscite en tant que symbole renvoient, chez de nombreux spectateurs, à l’enfance. Le titre « Cooling » est une invitation à orienter ses propres associations dans une autre direction, sans pour autant perdre la note personnelle. Ces inspirations peuvent évoluer avec le temps et développer une grande diversité : en plus du titre, y contribuent les \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eChamps de tension dans la forme et la couleur,\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003eainsi que la \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eForce symbolique\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e de la boîte de couleurs. Ainsi, le Farbkasten devient la source d’une inspiration tout à fait personnelle.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003ePeinture moderne sur l’objet pictural.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAvec ma peinture expérimentale sur le Farbkasten surdimensionné, naît une sculpture murale moderne. Par la juxtaposition de surfaces colorées gracieuses se créent \u003cstrong\u003eChamps de tension dans la forme et la couleur\u003c\/strong\u003e. D’un côté, les couleurs chaudes jaune, orange, rouge et brun ainsi que le blanc, et les couleurs froides vert, bleu, violet ainsi que le noir. Ces couleurs apparaissent, avec de légères variantes, sur presque tous les Farbkästen. De l’autre côté, les cases « utilisées » du Farbkasten, les espaces intermédiaires colorés et la bordure colorée : on y retrouve à nouveau le vert, le bleu, le violet, la couleur sable et l’orange. L’effet spatial des couleurs (peinture) est encore renforcé par les ombres projetées de l’objet mural.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eToiles comme base pour la construction du « Farbkasten ».\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003eLa boîte de couleurs a été construite à partir de tasseaux de bois, de soucoupes pour plantes, de 2 toiles et de carton. L’objet pictural \u003cstrong\u003e« Cooling »\u003c\/strong\u003e mesure\u003cspan\u003e \u003cstrong\u003e65\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e x 72 cm\u003c\/strong\u003e et a été réalisée en 2021 à Wiesbaden. \u003cspan\u003eJ’ai d’abord collé puis vissé ensemble le carton, la toile et les différents types de baguettes. Les éventails de couleurs ont été construits avec de la mousse de montage et du carton.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. Les toiles sont reliées par des charnières. La boîte de couleurs est stable et même pliable, c’est-à-dire qu’elle peut éventuellement être présentée autour d’un angle. Des peintures acryliques et à l’huile, de la colle et des liants ont été utilisés pour la peinture et le traitement du tableau.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e  \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eL’expédition gratuite de l’œuvre d’art.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eL’expédition de l’œuvre est \u003cstrong\u003egratuit\u003c\/strong\u003e. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les interruptions de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Tableaux de format moyen\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate?_pos=1\u0026_psq=mitteler\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats moyens\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Formats monumentaux\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Petits formats\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41033902686399,"sku":"FK13","price":2100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/cooling.HOME0.abstrakte.Kunst.jpg?v=1746260807"},{"product_id":"stillleben-mit-blumen-moderne-kunst-bunte-wandskulptur","title":"Nature morte avec fleurs – art moderne – sculpture murale colorée","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"346\"\u003e\u003cstrong data-start=\"0\" data-end=\"12\"\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e Mark Hellbusch\u003cbr data-start=\"27\" data-end=\"30\"\u003e\u003cstrong data-start=\"30\" data-end=\"39\"\u003eSérie\u003c\/strong\u003e Der Farbkasten\u003cbr data-start=\"54\" data-end=\"57\"\u003e\u003cstrong data-start=\"57\" data-end=\"66\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e « Nature morte aux fleurs »\u003cbr data-start=\"90\" data-end=\"93\"\u003e\u003cstrong data-start=\"93\" data-end=\"102\"\u003eDimensions\u003c\/strong\u003e 86 × 96 cm\u003cbr data-start=\"113\" data-end=\"116\"\u003e\u003cstrong data-start=\"116\" data-end=\"127\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e technique mixte (acrylique et huile)\u003cbr data-start=\"161\" data-end=\"164\"\u003e\u003cstrong data-start=\"164\" data-end=\"174\"\u003eSupport\u003c\/strong\u003e peinture sur sculpture murale (coffret de couleurs)\u003cbr data-start=\"212\" data-end=\"215\"\u003e\u003cstrong data-start=\"215\" data-end=\"228\"\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e Art moderne\u003cbr data-start=\"242\" data-end=\"245\"\u003e\u003cstrong data-start=\"245\" data-end=\"255\"\u003eCadre\u003c\/strong\u003e Caisse américaine blanche\u003cbr data-start=\"282\" data-end=\"285\" data-is-only-node\u003e\u003cstrong data-start=\"285\" data-end=\"299\"\u003eCréation\u003c\/strong\u003e 2024 à Wiesbaden\u003cbr data-start=\"317\" data-end=\"320\"\u003e\u003cstrong data-start=\"320\" data-end=\"331\"\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e 1–3 jours ouvrables\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"348\" data-end=\"351\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1wew7y3\" data-start=\"353\" data-end=\"424\"\u003e« Nature morte avec fleurs » – Abstraction entre couleur et mémoire\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"426\" data-end=\"794\"\u003eAvec « Nature morte avec fleurs », Mark Hellbusch transforme la boîte de couleurs en une sculpture murale vivante et stratifiée. Le motif familier devient ainsi la base d’un langage pictural ouvert et abstrait. Le titre renvoie délibérément à un genre classique de la peinture sans le représenter – il crée plutôt un champ de tension entre attente et interprétation libre.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"796\" data-end=\"799\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1b8ib3v\" data-start=\"801\" data-end=\"826\"\u003eCouleur et composition\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"828\" data-end=\"1147\"\u003eLa composition est marquée par des couches de couleur intenses et superposées, des traces spontanées et des surfaces contrastées. Des tons soutenus côtoient des zones éclaircies, parfois retravaillées. Il en résulte un ensemble dynamique qui oscille entre ordre et dissolution et guide sans cesse le regard de manière nouvelle.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1149\" data-end=\"1152\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"eos4l2\" data-start=\"1154\" data-end=\"1177\"\u003eMatériau et structure\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1179\" data-end=\"1521\"\u003eL’œuvre repose sur une construction combinant toile, baguettes en bois et éléments de cadre. Les différentes zones ont été construites et travaillées en couches, créant une surface en relief avec une profondeur réelle. L’utilisation de peintures acryliques et à l’huile ainsi que de liants confère au travail une qualité dense et tactile.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1523\" data-end=\"1526\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"mpw2u1\" data-start=\"1528\" data-end=\"1550\"\u003ePerception ouverte\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1552\" data-end=\"1807\"\u003e« Nature morte avec fleurs » invite à des associations individuelles. L’alliance de la structure objectuelle, de la manière de peindre expérimentale et de la référence contenue dans le titre ouvre un espace de réflexion dans lequel souvenirs personnels et images mentales sont activés.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1809\" data-end=\"1812\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"os7m19\" data-start=\"1814\" data-end=\"1839\"\u003eExpédition et livraison\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1841\" data-end=\"1952\" data-is-last-node data-is-only-node\u003eL’expédition est gratuite. Dans la région de Wiesbaden, une livraison personnelle est également possible sur demande.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate\" title=\"mittlere Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats moyens\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43627065803019,"sku":"FK12","price":3300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Stillleben-mit-Blumen.abstrakte-Kunst.HOME0.jpg?v=1743263740"},{"product_id":"swamp-moderne-malerei-bunt-und-abstrakt","title":"Swamp - peinture moderne - colorée et abstraite","description":"\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eMark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eLe Farbkasten\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e« Swamp » \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e87 x 80 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eTechnique mixte avec peinture acrylique et à l’huile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePeinture moderne sur objet mural (boîte de couleurs)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003epeinture moderne\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2022 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCadre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003esans\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan color=\"#2b00ff\"\u003e\u003cb\u003eExpédition\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eLa peinture moderne sur la boîte de couleurs devient source d’inspiration.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLes bonds de pensée que la boîte de couleurs suscite en tant que symbole renvoient, pour de nombreux spectateurs, à l’enfance. Le titre « Swamp » est une invitation à orienter ses propres associations dans une autre direction, sans pour autant perdre la dimension personnelle. Par la juxtaposition de surfaces colorées pleines de grâce naissent \u003cstrong\u003eChamps de tension dans la forme et la couleur.\u003c\/strong\u003e Le résultat de la peinture expérimentale, \u003cstrong\u003eLa force symbolique de la boîte de couleurs\u003c\/strong\u003e ainsi que l’aide fournie par un titre (« Swamp ») invitent à l’association d’idées. Une fois stimulée, l’imagination du spectateur peut être éveillée de multiples façons.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003ePeinture expérimentale aux couleurs vives.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003eAvec ma peinture expérimentale sur la boîte de peinture surdimensionnée, naît une sculpture murale moderne. Par la juxtaposition de surfaces colorées, il se crée \u003cstrong\u003eChamps de tension dans la forme et la couleur\u003c\/strong\u003e. D’un côté, les couleurs chaudes jaune et rouge ainsi que le blanc, et les couleurs froides vert et bleu ainsi que le noir. Ces couleurs, avec de légères variantes, se retrouvent dans presque toutes les boîtes de peinture. De l’autre côté, les compartiments de couleurs « utilisés », les espaces intermédiaires colorés et la bordure peinte : on y voit surtout apparaître le rouge, le vert, le blanc, le brun et l’orange. L’effet spatial des couleurs (du tableau) est encore renforcé par les ombres projetées de l’objet mural.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eToiles comme base pour la construction du « Farbkasten ».\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003eLe Farbkasten a été construit à partir de tasseaux de bois, de toile et de petits cadres. La sculpture murale mesure\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e87 x 80 cm\u003c\/strong\u003e et a été créé en 2022 à Wiesbaden. \u003cspan\u003eJ’ai d’abord collé puis vissé les nuanciers, la toile et les différents types de baguettes.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Des peintures acryliques et à l’huile, de la colle et du liant ont été utilisés pour peindre et travailler le tableau.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eL’expédition gratuite de l’œuvre d’art.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eL’expédition de l’œuvre d’art se fait en règle générale \u003cstrong\u003egratuit\u003c\/strong\u003e. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les interruptions de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eCommandes à Wiesbaden et dans les environs.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDans un rayon de 25 km, les tableaux vous sont également livrés personnellement par mes soins. Les rendez‑vous pour la pose peuvent être convenus de préférence par téléphone après la commande.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Tableaux de format moyen\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate?_pos=1\u0026_psq=mitteler\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats moyens\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Formats monumentaux\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Petits formats\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43627206672651,"sku":"FK15","price":2900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Swamp.HOME0.moderne.Malerei.bunt.jpg?v=1746186388"},{"product_id":"der-letzte-schnee-kunst-und-malerei-bunt-und-abstrakt","title":"Der Letzte Schnee - art et peinture - coloré et abstrait","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"328\"\u003e\u003cstrong data-start=\"0\" data-end=\"12\"\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e Mark Hellbusch\u003cbr data-start=\"27\" data-end=\"30\"\u003e\u003cstrong data-start=\"30\" data-end=\"39\"\u003eSérie\u003c\/strong\u003e Der Farbkasten\u003cbr data-start=\"54\" data-end=\"57\"\u003e\u003cstrong data-start=\"57\" data-end=\"66\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e «\u0026nbsp;Der Letzte Schnee\u0026nbsp;»\u003cbr data-start=\"86\" data-end=\"89\"\u003e\u003cstrong data-start=\"89\" data-end=\"98\"\u003eDimensions\u003c\/strong\u003e 100 × 90 cm\u003cbr data-start=\"110\" data-end=\"113\"\u003e\u003cstrong data-start=\"113\" data-end=\"124\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e technique mixte (acrylique et huile)\u003cbr data-start=\"158\" data-end=\"161\"\u003e\u003cstrong data-start=\"161\" data-end=\"171\"\u003eMedium\u003c\/strong\u003e peinture sur sculpture murale (boîte de couleurs)\u003cbr data-start=\"209\" data-end=\"212\"\u003e\u003cstrong data-start=\"212\" data-end=\"225\"\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e art moderne\u003cbr data-start=\"239\" data-end=\"242\"\u003e\u003cstrong data-start=\"242\" data-end=\"252\"\u003eCadre\u003c\/strong\u003e sans cadre\u003cbr data-start=\"264\" data-end=\"267\" data-is-only-node\u003e\u003cstrong data-start=\"267\" data-end=\"281\"\u003eRéalisation\u003c\/strong\u003e 2024 à Wiesbaden\u003cbr data-start=\"299\" data-end=\"302\"\u003e\u003cstrong data-start=\"302\" data-end=\"313\"\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e 1–3 jours ouvrables\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"330\" data-end=\"333\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1wwh423\" data-start=\"335\" data-end=\"395\"\u003e« Der Letzte Schnee » – boîte de couleurs comme espace pictural poétique\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"397\" data-end=\"747\"\u003eAvec « Der Letzte Schnee », le Farbkasten devient le point de départ d’une composition picturale abstraite et complexe. Le motif familier sert d’élément structurant, tandis que le titre ouvre un niveau atmosphérique supplémentaire. Entre mémoire et présent naît un espace d’associations ouvert, qui permet des interprétations individuelles.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"749\" data-end=\"752\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1b8ib3v\" data-start=\"754\" data-end=\"779\"\u003eCouleur et composition\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"781\" data-end=\"1100\"\u003eL’œuvre vit du jeu entre des aplats de couleur différenciés et des traces libres, expérimentales. Contrastes et transitions créent des champs de tension qui oscillent entre calme et mouvement. La forme surdimensionnée du coffret de couleurs prolonge la surface picturale classique et confère à la peinture une présence spatiale.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1102\" data-end=\"1105\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"eos4l2\" data-start=\"1107\" data-end=\"1130\"\u003eMatériau et structure\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1132\" data-end=\"1467\"\u003eLa sculpture murale repose sur une combinaison de baguettes en bois, de toile et d’éléments de cadre. La construction en couches crée une surface en relief avec une profondeur perceptible. Pour le travail pictural, des peintures acryliques et à l’huile ainsi que des liants ont été utilisés, conférant à l’œuvre une structure vivante et plurielle.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1469\" data-end=\"1472\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"mpw2u1\" data-start=\"1474\" data-end=\"1496\"\u003ePerception ouverte\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1498\" data-end=\"1715\"\u003e« Der Letzte Schnee » se veut une invitation à l’interprétation libre. L’association de la peinture, de l’objet et du titre crée un espace de réflexion dans lequel souvenirs et représentations personnels peuvent être éveillés.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1717\" data-end=\"1720\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"os7m19\" data-start=\"1722\" data-end=\"1747\"\u003eExpédition et livraison\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1749\" data-end=\"1860\" data-is-last-node data-is-only-node\u003eL’expédition est gratuite. Dans la région de Wiesbaden, une livraison personnelle est également possible sur demande.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate\" title=\"mittlere Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats moyens\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43634818842891,"sku":"FK16","price":3600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/DerletzteSchnee.HOME0.Kunst.Malerei.jpg?v=1745072494"},{"product_id":"stadtbummel-bunte-farben-und-ein-grosses-abstraktes-bild","title":"Promenade en ville - couleurs vives et grand tableau abstrait","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"309\"\u003e\u003cstrong data-start=\"0\" data-end=\"12\"\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e Mark Hellbusch\u003cbr data-start=\"27\" data-end=\"30\"\u003e\u003cstrong data-start=\"30\" data-end=\"39\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e « Stadtbummel »\u003cbr data-start=\"53\" data-end=\"56\"\u003e\u003cstrong data-start=\"56\" data-end=\"65\"\u003eSérie\u003c\/strong\u003e Der Farbkasten\u003cbr data-start=\"80\" data-end=\"83\"\u003e\u003cstrong data-start=\"83\" data-end=\"92\"\u003eFormat\u003c\/strong\u003e 100 × 110 × 3 cm\u003cbr data-start=\"109\" data-end=\"112\"\u003e\u003cstrong data-start=\"112\" data-end=\"123\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e Technique mixte (acrylique, huile, colle)\u003cbr data-start=\"154\" data-end=\"157\"\u003e\u003cstrong data-start=\"157\" data-end=\"167\"\u003eMedium\u003c\/strong\u003e Peinture abstraite sur objet mural\u003cbr data-start=\"200\" data-end=\"203\"\u003e\u003cstrong data-start=\"203\" data-end=\"217\"\u003eRéalisation\u003c\/strong\u003e 2023 à Wiesbaden\u003cbr data-start=\"235\" data-end=\"238\"\u003e\u003cstrong data-start=\"238\" data-end=\"248\"\u003eEncadrement\u003c\/strong\u003e Caisse américaine blanche (env. 1,5 cm)\u003cbr data-start=\"280\" data-end=\"283\" data-is-only-node\u003e\u003cstrong data-start=\"283\" data-end=\"294\"\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e 1–3 jours ouvrables\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"311\" data-end=\"314\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1aokv63\" data-start=\"316\" data-end=\"363\"\u003e« Stadtbummel » – La boîte de couleurs comme espace pictural\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"365\" data-end=\"733\"\u003eL’œuvre « Stadtbummel » transpose la boîte de peinture en une grande sculpture murale abstraite. Un outil familier de la peinture sert ici de motif central, à la fois structure formelle et point de départ du contenu. Le titre ouvre un niveau supplémentaire et oriente la perception vers des impressions urbaines et des associations personnelles.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"735\" data-end=\"738\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"eos4l2\" data-start=\"740\" data-end=\"763\"\u003eMatériau et structure\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"765\" data-end=\"1086\"\u003eL’objet repose sur une structure constructive associant toile, tasseaux de bois et éléments de cadre. La surface a été construite et retravaillée en plusieurs couches, créant une structure en relief d’une profondeur sensible. Différents matériaux et liants assurent une surface nuancée et vivante.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1088\" data-end=\"1091\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"vx3rdh\" data-start=\"1093\" data-end=\"1124\"\u003eCouleur et effet spatial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1126\" data-end=\"1455\"\u003eLa composition vit du jeu entre des champs de couleur contrastés et des transitions subtiles. Des teintes familières issues de la boîte de couleurs classique entrent en relation avec des mélanges développés individuellement. La profondeur physique de l’objet crée de véritables ombres qui renforcent l’effet chromatique et prolongent l’œuvre dans l’espace.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1457\" data-end=\"1460\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"t76pfe\" data-start=\"1462\" data-end=\"1484\"\u003eLangage pictural ouvert\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1486\" data-end=\"1729\"\u003e« Promenade en ville » se veut une invitation à l’interprétation libre. L’association entre la manière de peindre expérimentale, la structure quasi‑objet et le titre crée un espace de réflexion ouvert, dans lequel impressions et souvenirs personnels trouvent leur place.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1731\" data-end=\"1734\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"bkwgq9\" data-start=\"1736\" data-end=\"1752\"\u003ePrésentation\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1754\" data-end=\"2000\" data-is-last-node data-is-only-node\u003eL’œuvre peut être orientée librement et n’est pas liée à un sens de suspension fixe. Une présentation avec suffisamment de distance par rapport à l’environnement renforce l’effet spatial et permet au jeu entre couleur, forme et lumière de se déployer pleinement.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\" title=\"Der Farbkasten\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\" title=\"große Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003egrands formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\" title=\"monumentale Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44171192074507,"sku":"F100","price":4200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Stadtbummel.HOME0.abstraktes.Bild.1.jpg?v=1743262309"},{"product_id":"der-sommer-abstraktes-gemalde-modern-und-bunt","title":"L’été – tableau abstrait, moderne et coloré.","description":"\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eMark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eLe Farbkasten\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e« L’Été » \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e80 x 110 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eTechnique mixte avec peinture acrylique et à l’huile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePeinture moderne et colorée sur objet mural (caisson de peinture)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003epeinture abstraite\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCadre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eoui, bleu (env. 5 cm) et blanc (0,5 cm)\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2023 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan color=\"#2b00ff\"\u003e\u003cb\u003eExpédition\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eUne source d’inspiration dans l’art : peinture colorée sur la boîte de peinture.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLes bonds de pensée que la boîte de peinture suscite en tant que symbole renvoient, chez de nombreux spectateurs, à l’enfance. Le titre « L’été » est une invitation à orienter ses propres associations dans une autre direction, sans pour autant perdre la dimension personnelle. La boîte de couleurs devient une source d’inspiration – du concret à l’abstrait. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa construction de la boîte de couleurs.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLe Farbkasten a été construit à partir de baguettes de bois, de toile et de petites soucoupes pour plantes. La sculpture murale \u003cstrong\u003e« Der Sommer »\u003c\/strong\u003e mesure\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e80 × 110 cm\u003c\/strong\u003e et a été réalisée en 2023 à Wiesbaden.\u003cspan\u003e J’ai d’abord collé ou vissé les compartiments de couleur, la toile et les différents types de baguettes.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Des peintures acryliques et à l’huile, de la colle et du liant ont été utilisés pour peindre et travailler le tableau.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa boîte de couleurs devient un art moderne et abstrait.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ePar la juxtaposition de surfaces colorées gracieuses naissent des \u003cstrong\u003echamps de tension dans la forme et la couleur.\u003c\/strong\u003e À travers la peinture expérimentale sur la boîte de couleurs surdimensionnée, naît un art moderne et abstrait sous forme de sculpture murale. \u003c\/span\u003eLe résultat de la peinture expérimentale, la \u003cstrong\u003eforce symbolique de la boîte de couleurs\u003c\/strong\u003e ainsi que l’aide d’un titre (« L’été ») invitent à l’association.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eL’imagination – une fois éveillée – peut être stimulée de multiples façons chez le spectateur.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eL’expédition gratuite de l’œuvre d’art.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eL’expédition de l’œuvre est \u003cstrong\u003egratuit\u003c\/strong\u003e. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les interruptions de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eCommandes à Wiesbaden et dans les environs.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDans un rayon de 25 km, les tableaux vous sont également livrés personnellement par mes soins. Les rendez‑vous pour la pose peuvent être convenus de préférence par téléphone après la commande.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Tableaux de format moyen\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate?_pos=1\u0026_psq=mitteler\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats moyens\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Formats monumentaux\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Petits formats\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44200022016267,"sku":"FK103","price":2500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Sommer.HOME0.abstraktes.Gemaelde.jpg?v=1746195861"},{"product_id":"am-lagerfeuer-abstraktes-kunstwerk-wiesbaden","title":"Au coin du feu - œuvre d’art abstraite - Wiesbaden","description":"\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eMark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eLe Farbkasten\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e« Au coin du feu » \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e100 x 110 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eTechnique mixte \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePeinture sur objet pictural (boîte de couleurs)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eŒuvre d’art abstraite\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2024 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCadre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003enon\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan color=\"#2b00ff\"\u003e\u003cb\u003eExpédition\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa toile comme support de l’image.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003eLe grand format a été construit à partir de tasseaux de bois, de soucoupes pour plantes, de toile et de châssis. L’objet pictural \u003cstrong\u003e« Au coin du feu »\u003c\/strong\u003e mesure\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e100 x 110 cm\u003c\/strong\u003e et a été réalisée en 2024 à Wiesbaden. \u003cspan\u003eJ’ai d’abord collé puis vissé la toile et les différents types de tasseaux. Les palettes de couleur sont de petits cadres prêts à l’emploi pour images provenant du magasin de bricolage\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. Des peintures acryliques et à l’huile, de la colle et du liant ont été utilisés pour la mise en couleur et le traitement du tableau abstrait.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e \u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003ePar la peinture expérimentale naît une œuvre d’art abstraite\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ePar la juxtaposition de plages de couleur gracieuses, naissent des \u003cstrong\u003echamps de tension dans la forme et la couleur\u003c\/strong\u003e. D’un côté, les couleurs primaires jaune, orange, rouge, vert, bleu, violet, brun ainsi que le blanc et le noir. Ces couleurs, dans cette forme ou une forme similaire, se retrouvent dans presque toutes les boîtes de peinture. De l’autre côté, les godets de couleur « utilisés », les espaces intermédiaires colorés et la bordure peinte. L’effet spatial des couleurs par les contrastes est encore renforcé par les ombres (réelles) projetées de la boîte de couleurs. Avec la peinture moderne et expérimentale sur la boîte de couleurs surdimensionnée, naît une œuvre abstraite sous la forme d’une sculpture murale peinte. \u003c\/span\u003eLe résultat de la peinture, la \u003cstrong\u003eforce symbolique de la boîte de couleurs\u003c\/strong\u003e ainsi que l’aide que constitue un titre (« Au coin du feu ») invitent à l’association. Lorsque l’imagination – une fois déclenchée – est stimulée de multiples façons chez le spectateur, il en résulte un processus d’abstraction ouvert, en partie très personnel.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa livraison gratuite. \u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLa livraison (Wiesbaden et environs) ou l’expédition de l’œuvre est gratuite. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les interruptions de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLe tableau abstrait peut être présenté librement – il n’a ni « haut » ni « bas ».\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eIl n’y a ni « haut » ni « bas », le tableau abstrait peut être présenté dans n’importe quel sens. C’est pourquoi il a été signé au dos. Si beaucoup de lumière – par exemple via une fenêtre – arrive en face de la sculpture-tableau, il convient éventuellement d’utiliser un vernis mat. Celui-ci ne devrait être pulvérisé sur l’image qu’au plus tôt fin 2024. Vous obtiendrez une présentation optimale si vous laissez de l’espace autour du tableau. La largeur du mur devrait être d’au moins 2,5 mètres et au maximum 5 mètres. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"große Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003egrands formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/schwarze-gemalde\" title=\"schwarz\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux noirs\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44395258413323,"sku":"FK30","price":4200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Am-Lagerfeuer.abstraktes-Kunstwerk.HOME0.jpg?v=1743259404"},{"product_id":"jungle-moderne-kunst-wandobjekt","title":"Jungle - art moderne - objet mural","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"334\"\u003e\u003cstrong data-start=\"0\" data-end=\"12\"\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e Mark Hellbusch\u003cbr data-start=\"27\" data-end=\"30\"\u003e\u003cstrong data-start=\"30\" data-end=\"39\"\u003eSérie\u003c\/strong\u003e Der Farbkasten\u003cbr data-start=\"54\" data-end=\"57\"\u003e\u003cstrong data-start=\"57\" data-end=\"66\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e « Jungle »\u003cbr data-start=\"75\" data-end=\"78\"\u003e\u003cstrong data-start=\"78\" data-end=\"87\"\u003eDimensions\u003c\/strong\u003e 65 × 135 cm (avec cadre)\u003cbr data-start=\"112\" data-end=\"115\"\u003e\u003cstrong data-start=\"115\" data-end=\"126\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e Technique mixte (acrylique et huile)\u003cbr data-start=\"160\" data-end=\"163\"\u003e\u003cstrong data-start=\"163\" data-end=\"173\"\u003eSupport\u003c\/strong\u003e Peinture abstraite sur sculpture murale\u003cbr data-start=\"208\" data-end=\"211\"\u003e\u003cstrong data-start=\"211\" data-end=\"224\"\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e Art moderne\u003cbr data-start=\"238\" data-end=\"241\"\u003e\u003cstrong data-start=\"241\" data-end=\"251\"\u003eCadre\u003c\/strong\u003e Cadre en bois vert\u003cbr data-start=\"270\" data-end=\"273\" data-is-only-node\u003e\u003cstrong data-start=\"273\" data-end=\"287\"\u003eRéalisation\u003c\/strong\u003e 2023 à Wiesbaden\u003cbr data-start=\"305\" data-end=\"308\"\u003e\u003cstrong data-start=\"308\" data-end=\"319\"\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e 1–3 jours ouvrables\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"336\" data-end=\"339\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"tjob4q\" data-start=\"341\" data-end=\"390\"\u003e«\u0026nbsp;Jungle\u0026nbsp;» – La couleur comme mouvement et densité\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"392\" data-end=\"774\"\u003eL’œuvre « Jungle » traduit le Farbkasten en une composition spatiale et pluristratifiée. Faisant partie de la série « Der Farbkasten », ce motif familier sert de base structurelle, mais est orienté dans une nouvelle direction associative par le titre et la palette chromatique. Le lien avec la nature n’est pas illustratif ; il naît de la densité, de la diversité et de la dynamique des champs de couleur.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"776\" data-end=\"779\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1dgvaoy\" data-start=\"781\" data-end=\"812\"\u003eCouleur, structure et dynamique\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"814\" data-end=\"1174\"\u003eLa composition est marquée par une interaction intense entre des tons puissants et nuancés. Contrastes et transitions créent des champs de tension oscillant entre ordre et dissolution. La surface en relief renforce cette impression : lumière et ombre modifient continuellement la perception et intègrent activement l’œuvre dans l’espace.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1176\" data-end=\"1179\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"eos4l2\" data-start=\"1181\" data-end=\"1204\"\u003eMatériau et structure\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1206\" data-end=\"1544\"\u003eL’objet mural repose sur une combinaison de toile, de baguettes en bois et de coupelles de couleur intégrées. La construction en couches crée une structure plastique qui abolit délibérément la frontière entre peinture et objet. L’utilisation de peintures acryliques et à l’huile ainsi que de liants permet d’obtenir une surface différenciée et vivante.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1546\" data-end=\"1549\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"t76pfe\" data-start=\"1551\" data-end=\"1573\"\u003eLangage pictural ouvert\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1575\" data-end=\"1837\"\u003e«\u0026nbsp;Jungle\u0026nbsp;» se veut une invitation à l’interprétation libre. L’association de peinture expérimentale, de forme quasi-objet et d’une évocation portée par le titre ouvre un espace de réflexion où peuvent se déployer perceptions et souvenirs individuels.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1839\" data-end=\"1842\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1bbw87y\" data-start=\"1844\" data-end=\"1868\"\u003ePrésentation dans l’espace\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1870\" data-end=\"2183\" data-is-last-node data-is-only-node\u003eL’œuvre déploie tout particulièrement son effet dans des espaces clairs, structurés et généreux. Le cadre vert reprend la palette chromatique tout en cadrant précisément la composition. Une présentation avec suffisamment de recul permet de saisir pleinement l’interaction entre couleur, forme et profondeur spatiale.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate\" title=\"mittlere Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats moyens\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch4\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44695658922251,"sku":"F25","price":3900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Jungle1.HOME0.moderne.Kunst.jpg?v=1743268271"},{"product_id":"arena-abstrakte-kunst-durch-malerei-auf-dem-farbkasten","title":"Arena – art abstrait par peinture sur la boîte de couleurs","description":"\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eMark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eLe Farbkasten\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e« Arena » \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e50 x 60 cm \u003c\/strong\u003e(sans cadre), avec cadre 54 x 64 cm\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eTechnique mixte avec peinture acrylique et à l’huile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePeinture abstraite sur objet pictural\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eart abstrait\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCadre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eoui, cadre caisse américaine rouge\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2023 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan color=\"#2b00ff\"\u003e\u003cb\u003eExpédition\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eLa boîte de couleurs – peinture sur l’objet pictural.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLes bonds de pensée que provoque la boîte de couleurs en tant que symbole renvoient, chez de nombreux spectateurs, à l’enfance. Le titre «\u0026nbsp;Arena\u0026nbsp;» est une invitation à orienter ses propres associations autour de la peinture dans une autre direction, sans pour autant perdre sa touche personnelle. L’objet mural tridimensionnel devient une source d’inspiration – le moteur de pensées concrètes et\/ou abstraites. \u003c\/span\u003e \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eDes champs de tension à couper le souffle entre forme et couleur.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLorsque vous posez votre regard sur cette œuvre, votre imagination s’anime et se trouve stimulée de multiples façons. Laissez-vous emporter par les couleurs et les formes et plongez dans un univers de possibilités. Contemplez les compositions élaborées et permettez à vos pensées de vagabonder librement. Comme une conversation vivante entre les couleurs, un récit aux multiples strates se déploie. Que se cache-t-il derrière ces couleurs ? Quelles histoires pourraient se dissimuler dans ces formes abstraites ? La réponse réside dans votre imagination (variable).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eL’œuvre invite à dépasser le cadre habituel et à remettre en question le connu. Elles sont plus que de simples éléments décoratifs sur vos murs – ce sont des portails vers de nouveaux univers de pensée et des moyens d’expression de votre propre créativité. Laissez‑vous inspirer par « Arena », le tableau qui murmure entre les couleurs et met vos sens au défi.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDans cette création abstraite, expérimentation et intuition fusionnent en une unité harmonieuse. La boîte de couleurs, en tant que médium et outil, permet un voyage artistique au‑delà des conventions. C’est une danse entre contrôle et liberté, où chaque trait et chaque mouvement du pinceau ouvre la voie à de nouvelles découvertes.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa construction de la boîte de couleurs.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa boîte de couleurs a été construite à partir de baguettes en bois, de toile et de petits sous-pots pour plantes. L’objet mural \u003cstrong\u003e« Arena »\u003c\/strong\u003e mesure \u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e54 x 64 cm\u003c\/strong\u003e (avec cadre) et a été réalisé en 2023 à Wiesbaden, près de Francfort. \u003cspan\u003eJ’ai d’abord collé ou vissé les compartiments de couleur, la toile et les différents types de baguettes.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Des peintures acryliques et à l’huile, de la colle et du liant ont été utilisés pour la mise en couleur et le traitement du tableau.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eAménager son intérieur de façon moderne avec de l’art.\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eImaginez cet ouvrage prenant vie sur votre mur. Les couleurs se transforment au gré du jeu de la lumière et des ombres lorsque vous passez devant. La peinture moderne devient un dialogue vivant entre l’œuvre et le spectateur, où chaque instant révèle une nouvelle facette de beauté et d’inspiration. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLaissez-vous envoûter par cette œuvre d’art abstraite à la fois unique et singulière et exaucez un souhait en aménageant vos espaces : stimulation et beaucoup de divertissement. La boîte de couleurs peinte ouvre des portes à d’infinies possibilités d’interprétation et vous permet de faire partie d’un voyage artistique sans limites. Osez vous laisser toucher par cet art inspirant et explorez le monde de la beauté abstraite.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eL’expédition gratuite de l’œuvre d’art.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eL’expédition de l’œuvre est \u003cstrong\u003egratuit\u003c\/strong\u003e. Les pauses de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eDans un rayon de 25 km, je livre et installe également les tableaux personnellement. Les rendez-vous pour l’installation peuvent être fixés de préférence par téléphone après la commande.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Tableaux de format moyen\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate?_pos=1\u0026_psq=mitteler\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats moyens\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Formats monumentaux\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Petits formats\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44479741591819,"sku":"F26","price":1400.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Arena.HOME0.abstrakte.Kunst.Frankfurt.jpg?v=1746280312"},{"product_id":"ein-grossformatiges-kunstwerk-fur-grosse-raume-gleichgesinnte","title":"Une œuvre de grand format pour de grands espaces : « Gleichgesinnte »","description":"\u003cdiv class=\"flex flex-col text-sm pb-25\"\u003e\n\u003csection class=\"text-token-text-primary w-full focus:outline-none [--shadow-height:45px] has-data-writing-block:pointer-events-none has-data-writing-block:-mt-(--shadow-height) has-data-writing-block:pt-(--shadow-height) [\u0026:has([data-writing-block])\u003e*]:pointer-events-auto scroll-mt-[calc(var(--header-height)+min(200px,max(70px,20svh)))]\" 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data-message-model-slug=\"gpt-5-3\" class=\"min-h-8 text-message relative flex w-full flex-col items-end gap-2 text-start break-words whitespace-normal outline-none keyboard-focused:focus-ring [.text-message+\u0026]:mt-1\" data-turn-start-message=\"true\" tabindex=\"0\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex w-full flex-col gap-1 empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose dark:prose-invert w-full wrap-break-word light markdown-new-styling\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex flex-col text-sm pb-25\"\u003e\n\u003csection class=\"text-token-text-primary w-full focus:outline-none [--shadow-height:45px] has-data-writing-block:pointer-events-none has-data-writing-block:-mt-(--shadow-height) has-data-writing-block:pt-(--shadow-height) [\u0026:has([data-writing-block])\u003e*]:pointer-events-auto scroll-mt-[calc(var(--header-height)+min(200px,max(70px,20svh)))]\" dir=\"auto\" data-turn-id=\"request-2b640acc-3041-4f01-8954-4c28318686e0-1\" data-testid=\"conversation-turn-32\" 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whitespace-normal outline-none keyboard-focused:focus-ring [.text-message+\u0026]:mt-1\" data-turn-start-message=\"true\" tabindex=\"0\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex w-full flex-col gap-1 empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose dark:prose-invert w-full wrap-break-word light markdown-new-styling\"\u003e\n\u003cp data-start=\"68\" data-end=\"361\"\u003e\u003cstrong data-start=\"68\" data-end=\"80\"\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e Mark Hellbusch\u003cbr data-start=\"95\" data-end=\"98\"\u003e\u003cstrong data-start=\"98\" data-end=\"107\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e «\u0026nbsp;Gleichgesinnte\u0026nbsp;»\u003cbr data-start=\"124\" data-end=\"127\"\u003e\u003cstrong data-start=\"127\" data-end=\"136\"\u003eSérie\u003c\/strong\u003e Der Farbkasten\u003cbr data-start=\"151\" data-end=\"154\"\u003e\u003cstrong data-start=\"154\" data-end=\"163\"\u003eDimensions\u003c\/strong\u003e 95 × 195 × 5 cm\u003cbr data-start=\"179\" data-end=\"182\"\u003e\u003cstrong data-start=\"182\" data-end=\"193\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e Technique mixte\u003cbr data-start=\"206\" data-end=\"209\"\u003e\u003cstrong data-start=\"209\" data-end=\"219\"\u003eSupport\u003c\/strong\u003e Peinture sur sculpture murale (Farbkasten)\u003cbr data-start=\"257\" data-end=\"260\"\u003e\u003cstrong data-start=\"260\" data-end=\"274\"\u003eRéalisation\u003c\/strong\u003e 2024 à Wiesbaden\u003cbr data-start=\"292\" data-end=\"295\" data-is-only-node\u003e\u003cstrong data-start=\"295\" data-end=\"305\"\u003eCadre\u003c\/strong\u003e Caisse américaine blanche\u003cbr data-start=\"332\" data-end=\"335\"\u003e\u003cstrong data-start=\"335\" data-end=\"346\"\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e 1–3 jours ouvrables\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"363\" data-end=\"366\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"44428h\" data-start=\"368\" data-end=\"430\"\u003eÂmes sœurs : une œuvre marquante à forte présence spatiale\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"432\" data-end=\"823\"\u003e« Gleichgesinnte » est une œuvre de grand format de Mark Hellbusch, qui séduit par la clarté de son langage formel et l’intensité de ses couleurs. Avec ses dimensions de 95 × 195 cm, elle développe un fort impact visuel et convient particulièrement aux concepts d’espaces généreux. Le cadre à feuillure blanche confère à l’œuvre un encadrement calme et précis et renforce sa présence dans la pièce.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"825\" data-end=\"828\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1ig3zlr\" data-start=\"830\" data-end=\"867\"\u003eArt entre peinture et objet\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"869\" data-end=\"1205\"\u003eL’œuvre fait partie de la série «\u0026nbsp;Der Farbkasten\u0026nbsp;» et se situe délibérément entre peinture et objet sculptural. La surface structurée et la profondeur spatiale élargissent la surface picturale classique et font de la couleur un élément autonome dans l’espace. Lumière et ombre en deviennent des composantes intégrales de la perception.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1207\" data-end=\"1210\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"wss7bw\" data-start=\"1212\" data-end=\"1259\"\u003eÂmes sœurs – une interprétation ouverte\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1261\" data-end=\"1571\"\u003eLe titre renvoie à un possible jeu d’interactions entre formes, couleurs et associations. La conception abstraite ouvre différents niveaux d’interprétation et invite à établir ses propres liens. L’œuvre reste volontairement ouverte et développe son effet dans le dialogue individuel avec le spectateur.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1573\" data-end=\"1576\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"f42gl6\" data-start=\"1578\" data-end=\"1614\"\u003eImpact et présentation dans l’espace\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1616\" data-end=\"1981\" data-is-last-node data-is-only-node\u003eEn raison de sa taille et de sa profondeur, « Gleichgesinnte » déploie tout son impact surtout dans les espaces vastes. Il peut être présenté aussi bien comme œuvre centrale isolée que dans le contexte d’une collection. Le cadre discret souligne la clarté de la composition tout en intégrant l’œuvre de manière harmonieuse dans différents environnements architecturaux.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\" title=\"Der Farbkasten\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\" title=\"monumentale Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats monumentaux\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\" title=\"monumentale Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"z-0 flex min-h-[46px] justify-start\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"mt-3 w-full empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-center\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/section\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv aria-hidden=\"true\" data-edge=\"true\" class=\"pointer-events-none h-px w-px absolute bottom-0\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"mt-3 w-full empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-center\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/section\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv aria-hidden=\"true\" data-edge=\"true\" class=\"pointer-events-none h-px w-px absolute bottom-0\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h2\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45140254228747,"sku":"fk35","price":6900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Gleichgesinnte.HOME0.Kunst.grosse.Raeume.jpg?v=1743256002"},{"product_id":"wettergesprach-zwischen-farbklang-und-tiefe","title":"Wettergespräch – Zwischen Farbklang und Tiefe","description":"\u003cp data-start=\"319\" data-end=\"373\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1581\" data-end=\"1591\"\u003eTitel:\u003c\/strong\u003e Wettergespräch\u003cbr data-start=\"1606\" data-end=\"1609\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1609\" data-end=\"1620\"\u003eFormat:\u003c\/strong\u003e 69 × 140 × 4 cm\u003cbr data-start=\"1636\" data-end=\"1639\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1639\" data-end=\"1648\"\u003eJahr:\u003c\/strong\u003e 2023\u003cbr data-start=\"1653\" data-end=\"1656\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1656\" data-end=\"1668\"\u003eTechnik:\u003c\/strong\u003e Mischtechnik auf Objekt \/ Farbkasten\u003cbr data-start=\"1705\" data-end=\"1708\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1708\" data-end=\"1719\"\u003eStatus:\u003c\/strong\u003e Verkauft \/ Privatbesitz\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-start=\"319\" data-end=\"373\"\u003eEin Farbkasten voller Atmosphäre und Bewegung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"428\" data-end=\"805\"\u003e\u003cstrong data-start=\"428\" data-end=\"448\"\u003e„Wettergespräch“\u003c\/strong\u003e ist ein Werk, das dem Betrachter sofort ins Gespräch zieht – ein Dialog aus Farbe, Form und Struktur. Das großformatige Objektbild entfaltet auf 140 Zentimetern Länge eine dynamische Komposition aus kühlen und warmen Tönen. Wie ein atmosphärischer Austausch am Horizont treffen Farbfelder aufeinander, brechen auf, verweben sich – mal leise, mal expressiv.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"807\" data-end=\"1138\"\u003eDie dreidimensionale Oberfläche und die sichtbaren Spuren gestischer Pinselbewegungen verleihen dem Werk eine besondere Tiefe. „Wettergespräch“ lädt zur Interpretation ein – man meint, Wetterumschwünge, Gespräche oder auch innere Stimmungen darin zu erkennen. Ein Werk, das Emotionen weckt und Räume mit lebendiger Präsenz erfüllt.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"1140\" data-end=\"1181\"\u003eVerkauft – und nun im Privatbesitz\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1183\" data-end=\"1554\"\u003eDieses Unikat aus der Reihe \u003cstrong data-start=\"1211\" data-end=\"1231\"\u003e„Der Farbkasten“\u003c\/strong\u003e befindet sich heute in privater Sammlung. Es steht exemplarisch für die Verbindung von Malerei und Objekt – ein zentrales Thema im Werk von \u003cstrong data-start=\"1372\" data-end=\"1390\"\u003eMark Hellbusch\u003c\/strong\u003e. Die Farbkasten-Serie erhebt das Malmittel selbst zum künstlerischen Motiv und schafft damit eine neue Ebene der Auseinandersetzung mit Farbe, Raum und Erinnerung.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eWeitere Anregungen finden Sie unter \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\" title=\"Der Farbkasten\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eDer Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\" title=\"große Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003egroße Formate\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\" title=\"monumentale Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e und\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ebunte Gemälde\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÜber den Künstler Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eIch bin seit 1997 freischaffender Maler und habe mich mit einer Vielzahl von Themen in der Malerei beschäftigt. Während ich bis 2007 fast ausschließlich mit der expressiven Malerei beschäftigt war, habe ich heute eher mein Schwerpunkt in der experimentellen Kunst. Mein \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003epersönlicher Werdegang\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, sowie fast alle \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ekünstlerischen Themen\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e finden Sie unter \"Über uns\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eSonst noch Fragen?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eSie erreichen mich telefonisch unter\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eoder via Email: \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2041\" data-start=\"1850\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-start=\"1556\" data-end=\"1579\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-start=\"2376\" data-end=\"2623\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52377906381067,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/WettergespraecheHOM0.jpg?v=1758091512"},{"product_id":"savannah-farbenfluss-in-quadratischer-harmonie","title":"Savannah – Flux de couleurs en harmonie carrée","description":"\u003ch2 data-end=\"281\" data-start=\"211\"\u003eUn tableau‑boîte de couleurs au format carré – chaud, vivant, abstrait\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"752\" data-start=\"283\"\u003e\u003cstrong data-end=\"297\" data-start=\"283\"\u003e« Savannah »\u003c\/strong\u003e est une œuvre‑objet carrée en coffret de couleurs (80 × 80 × ~3 cm) qui, dans sa composition, crée un flux chromatique intense et un subtil équilibre entre ordre et spontanéité. Dans les compartiments de mélange et sur les godets apparaissent des couleurs telles que des rouges terracotta, des nuances chaudes de jaune et d’orange, traversées de bruns terreux et de tons pastel discrets – elles se fondent les unes dans les autres, se superposent, évoquent à la fois des paysages et des états d’âme.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1146\" data-start=\"754\"\u003eLa structure de la boîte de couleurs surdimensionnée, avec ses champs chromatiques nettement délimités et, en même temps, ses couches de pinceau et traces de peinture visibles, confère à l’œuvre une profondeur matérielle. Même si le tableau est petit par rapport à certains autres objets de la série, son effet est concentré et puissant. Il ressemble à un moment de calme dans une conversation de couleurs, où chaque nuance compte.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1189\" data-start=\"1148\"\u003eVendu – et désormais en collection privée\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1482\" data-start=\"1191\"\u003e« Savannah » fait aujourd’hui partie des œuvres qui ont trouvé leur chemin vers des collections privées. Elle est emblématique de la série \u003cstrong data-end=\"1342\" data-start=\"1322\"\u003e« Der Farbkasten »\u003c\/strong\u003e, dans laquelle l’expérimental compte autant que la réflexion et l’équilibre entre structure formelle et improvisation colorée expressive.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-end=\"1507\" data-start=\"1484\"\u003eDétails sur l’œuvre\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-end=\"1664\" data-start=\"1509\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1519\" data-start=\"1509\"\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e Savannah\u003cbr data-end=\"1531\" data-start=\"1528\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1542\" data-start=\"1531\"\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e 80 × 80 × 3 cm\u003cbr data-end=\"1560\" data-start=\"1557\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1569\" data-start=\"1560\"\u003eAnnée :\u003c\/strong\u003e 2012\u003cbr data-end=\"1577\" data-start=\"1574\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1589\" data-start=\"1577\"\u003eTechnique :\u003c\/strong\u003e technique mixte sur objet \/ boîte de couleurs\u003cbr data-end=\"1629\" data-start=\"1626\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1640\" data-start=\"1629\"\u003eStatut :\u003c\/strong\u003e Vendu \/ collection privée\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2424\" data-start=\"2210\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52377922666763,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Savannah.jpg?v=1758092594"},{"product_id":"kuchenparty-farbexplosion-mit-geschmack","title":"Fête dans la cuisine – Explosion de couleurs pleine de saveur","description":"\u003ch2 data-end=\"307\" data-start=\"257\"\u003eQuand la peinture entre dans l’espace – et y demeure\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"747\" data-start=\"359\"\u003e\u003cstrong data-end=\"376\" data-start=\"359\"\u003e« Küchenparty »\u003c\/strong\u003e est un tableau-boîte de couleurs expressif et riche en couleurs, qui fait pleinement honneur à son titre : des couleurs comme des ingrédients – mélangées à foison, appliquées avec vivacité, avec un plaisir visible pour le geste expressif. Dans cet objet de grand format (96 × 106 × env. 4 cm), un jaune puissant, un rose vif, un cyan profond et des tons orangés chaleureux se rencontrent et déploient une fête des sens.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1164\" data-start=\"749\"\u003eLa structure de la boîte de peinture surdimensionnée devient ici une scène : des champs de couleur se superposent, coulent, se brisent en de nouvelles nuances – comme dans une cuisine en fête après une longue nuit. La surface tridimensionnelle et la matérialité palpable rendent les couleurs presque tangibles. L’œuvre dégage énergie, chaleur et chaos créatif – et transforme tout environnement par son caractère vivant.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1207\" data-start=\"1166\"\u003eVendu – et désormais en collection privée\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1546\" data-start=\"1209\"\u003e« Küchenparty » fait partie de la série \u003cstrong data-end=\"1262\" data-start=\"1242\"\u003e« Der Farbkasten »\u003c\/strong\u003e et appartient aujourd’hui à un collectionneur privé. Elle montre de manière exemplaire comment couleur, forme-objet et impulsion artistique se rejoignent dans la série. La force ludique de l’œuvre rappelle les origines des processus créatifs – et à quel point l’art et la vie peuvent être proches.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-end=\"1571\" data-start=\"1548\"\u003eDétails sur l’œuvre\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-end=\"1732\" data-start=\"1573\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1583\" data-start=\"1573\"\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e Fête de cuisine\u003cbr data-end=\"1598\" data-start=\"1595\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1609\" data-start=\"1598\"\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e 96 × 106 × 4 cm\u003cbr data-end=\"1628\" data-start=\"1625\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1637\" data-start=\"1628\"\u003eAnnée :\u003c\/strong\u003e 2024\u003cbr data-end=\"1645\" data-start=\"1642\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1657\" data-start=\"1645\"\u003eTechnique :\u003c\/strong\u003e technique mixte sur objet \/ boîte de couleurs\u003cbr data-end=\"1697\" data-start=\"1694\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1708\" data-start=\"1697\"\u003eStatut :\u003c\/strong\u003e Vendu \/ collection privée\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2535\" data-start=\"2305\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52377984041227,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Kuechenparty-HOM0.jpg?v=1758093299"},{"product_id":"die-reise-farben-wege-erinnerungen","title":"Le voyage – couleurs, chemins, souvenirs","description":"\u003ch2 data-end=\"374\" data-start=\"306\"\u003eUn tableau monumental de type « boîte de couleurs », plein de mouvement et de profondeur\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"759\" data-start=\"376\"\u003eAvec \u003cstrong data-end=\"395\" data-start=\"380\"\u003e« Le Voyage »\u003c\/strong\u003e, une œuvre monumentale de 2 mètres de large se déploie – un jeu de couleurs et de formes qui dépasse la boîte de couleurs et symbolise le départ, le changement et le mouvement intérieur. Dans cet objet pictural surdimensionné, de tendres tons pastel se mêlent à des bruns terreux soutenus, traversés d’orange vif, de violet, de bleu-vert et de jaune rompu.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1143\" data-start=\"761\"\u003eComme les étapes d’un voyage, les champs de couleur se structurent en séquences, développent un rythme, ne suivent aucun ordre rigide – mais semblent surgir spontanément et en même temps être profondément ressentis. La surface tridimensionnelle, les traces visibles du processus pictural, les superpositions et percées – tout cela confère à l’œuvre une profondeur émotionnelle et une histoire palpable.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1265\" data-start=\"1145\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1160\" data-start=\"1145\"\u003e« Le voyage »\u003c\/strong\u003e est une œuvre qui demande du temps – et qui le récompense par des associations, des souvenirs et de nouvelles perspectives.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1308\" data-start=\"1267\"\u003eVendu – et désormais en collection privée\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1642\" data-start=\"1310\"\u003eCette œuvre grand format de la série \u003cstrong data-end=\"1370\" data-start=\"1350\"\u003e« Der Farbkasten »\u003c\/strong\u003e fait aujourd’hui partie d’une collection privée. Elle illustre de manière exemplaire l’idée artistique d’élever l’outil de la peinture – la boîte de couleurs – au rang d’œuvre d’art. « Die Reise » montre de façon saisissante comment la combinaison de la peinture et de l’objet ouvre de nouveaux espaces narratifs.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-end=\"1667\" data-start=\"1644\"\u003eDétails sur l’œuvre\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-end=\"1827\" data-start=\"1669\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1679\" data-start=\"1669\"\u003eTitre\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e Le voyage\u003cbr data-end=\"1692\" data-start=\"1689\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1703\" data-start=\"1692\"\u003eFormat\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e 100 × 200 × 4 cm\u003cbr data-end=\"1723\" data-start=\"1720\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1732\" data-start=\"1723\"\u003eAnnée\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e 2024\u003cbr data-end=\"1740\" data-start=\"1737\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1752\" data-start=\"1740\"\u003eTechnique\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e technique mixte sur objet \/ boîte de couleurs\u003cbr data-end=\"1792\" data-start=\"1789\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1803\" data-start=\"1792\"\u003eStatut\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e Vendu \/ collection privée\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2669\" data-start=\"2442\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52378001572107,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/die-reiseHOM0.jpg?v=1758093835"},{"product_id":"square-ein-farbkasten-im-quadrat","title":"Square – Un coffret de couleurs au format carré","description":"\u003ch2 data-start=\"162\" data-end=\"205\"\u003eOrdre puissant et diversité expressive\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"257\" data-end=\"562\"\u003e\u003cstrong data-start=\"257\" data-end=\"269\"\u003e«\u0026nbsp;Square\u0026nbsp;»\u003c\/strong\u003e (140 × 145 × 5 cm, 2021) est une œuvre qui transforme la boîte de couleurs classique en une composition monumentale. Dans une structure strictement rectangulaire se déploient ici de puissants champs chromatiques – d’un jaune citron éclatant et d’un vert intense à un rouge profond, jusqu’au bleu nuit et au violet.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"564\" data-end=\"922\"\u003eLa partie droite est structurée par des pastilles de couleur rondes, qui apparaissent comme des îles lumineuses dans une mer de couleurs. Sur la partie gauche, en revanche, se développent de grands champs colorés à la matérialité visible et à la structure pâteuse. Il en résulte un dialogue chargé de tension entre surface et cercle, ordre et hasard ludique, calme et énergie.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"924\" data-end=\"1085\"\u003e« Square » invite à éprouver la richesse et la diversité des couleurs – un hommage à l’élémentaire de la peinture, où l’outil lui-même devient œuvre d’art.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"1087\" data-end=\"1128\"\u003eVendu – et désormais en collection privée\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1130\" data-end=\"1428\"\u003eCette œuvre de format carré, issue de la série \u003cstrong\u003e« Der Farbkasten »\u003c\/strong\u003e, se trouve aujourd’hui dans une collection privée. Avec « Das Spiel I », elle forme un duo captivant qui prolonge l’idée du jeu – dans la couleur, la structure et l’expression.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-start=\"1430\" data-end=\"1453\"\u003eDétails sur l’œuvre\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-start=\"1455\" data-end=\"1610\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1455\" data-end=\"1465\"\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e Square\u003cbr data-start=\"1472\" data-end=\"1475\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1475\" data-end=\"1486\"\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e 140 × 145 × 5 cm\u003cbr data-start=\"1503\" data-end=\"1506\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1506\" data-end=\"1515\"\u003eAnnée :\u003c\/strong\u003e 2021\u003cbr data-start=\"1520\" data-end=\"1523\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1523\" data-end=\"1535\"\u003eTechnique :\u003c\/strong\u003e technique mixte sur objet \/ boîte de couleur\u003cbr data-start=\"1572\" data-end=\"1575\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1575\" data-end=\"1586\"\u003eStatut :\u003c\/strong\u003e Vendu \/ collection privée\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2224\" data-end=\"2428\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52378007470347,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/square.HOM0.jpg?v=1758094433"},{"product_id":"das-schone-paar-farben-im-dialog","title":"Le beau couple – Les couleurs en dialogue","description":"\u003ch2 data-start=\"187\" data-end=\"230\"\u003eHarmonie abstraite dans une diversité éclatante\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"282\" data-end=\"697\"\u003e\u003cstrong data-start=\"282\" data-end=\"303\"\u003e« Le beau couple »\u003c\/strong\u003e (80 × 170 × 4 cm) est une œuvre qui traduit en couleur l’idée de relation, de vis‑à‑vis et d’interaction. Deux grands champs de couleur encadrent le centre du tableau, où de petits rectangles intenses se rencontrent dans une mosaïque vibrante. Un rouge chaleureux, un jaune puissant, un violet profond et un bleu clair forment un spectre dynamique, traversé de vert lumineux et de tons terreux.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"699\" data-end=\"967\"\u003eLa structure du Farbkasten impose un ordre clair – mais les mélanges de couleurs, les superpositions et les traces spontanées ouvrent l’espace à l’interprétation. « Das schöne Paar » ressemble à une conversation en couleur : parfois harmonieuse, parfois contrastée, toujours pleine de vitalité.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"969\" data-end=\"1010\"\u003eVendu – et désormais en collection privée\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1012\" data-end=\"1281\"\u003eCette œuvre de la série \u003cstrong data-start=\"1038\" data-end=\"1058\"\u003e« Der Farbkasten »\u003c\/strong\u003e a trouvé sa place dans une collection privée. Elle est exemplaire de l’idée artistique consistant à rendre les couleurs visibles non seulement comme matériau, mais comme acteurs à part entière – en relation, en mouvement et en résonance.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-start=\"1283\" data-end=\"1306\"\u003eDétails sur l’œuvre\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-start=\"1308\" data-end=\"1527\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1308\" data-end=\"1318\"\u003eTitre\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e Le beau couple\u003cbr data-start=\"1334\" data-end=\"1337\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1337\" data-end=\"1348\"\u003eFormat\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e 80 × 170 × 4 cm\u003cbr data-start=\"1364\" data-end=\"1367\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1367\" data-end=\"1376\"\u003eAnnée\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e 2020 (si l’année doit encore être ajoutée, merci de confirmer)\u003cbr data-start=\"1437\" data-end=\"1440\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1440\" data-end=\"1452\"\u003eTechnique\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e technique mixte sur objet \/ boîte de couleurs\u003cbr data-start=\"1489\" data-end=\"1492\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1492\" data-end=\"1503\"\u003eStatut\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e vendu \/ collection privée\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2101\" data-end=\"2317\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52378061013259,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/DasschoenePaar.HOM0.jpg?v=1758097096"},{"product_id":"fastnacht-farben-im-ausnahmezustand","title":"Carnaval – Les couleurs à l’état d’exception","description":"\u003ch2 data-end=\"209\" data-start=\"163\"\u003eUn tableau carré de boîte de couleurs plein de joie de vivre\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"631\" data-start=\"275\"\u003e\u003cstrong data-end=\"290\" data-start=\"275\"\u003e« Carnaval »\u003c\/strong\u003e (80 × 80 cm, 2020) porte son titre à juste titre : une fête de couleurs, sauvage, débordante et pleine d’énergie. Un rose éclatant, un bleu intense, un jaune vif et un vert profond déferlent sur la toile, se mélangent, se heurtent – et créent une atmosphère qui rappelle des moments d’exubérance, des costumes colorés et une musique forte.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"885\" data-start=\"633\"\u003eLa surface tridimensionnelle de la boîte de couleurs montre des traces de superpositions, des structures pâteuses et des mouvements spontanés. C’est une image qui ne reste pas immobile, mais qui danse – une fête visuelle qui donne à tout espace un accent puissant.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"928\" data-start=\"887\"\u003eVendu – et désormais en collection privée\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1220\" data-start=\"930\"\u003eCette œuvre appartient à la série \u003cstrong data-end=\"979\" data-start=\"959\"\u003e« La boîte de couleurs »\u003c\/strong\u003e et se trouve aujourd’hui dans une collection privée. « Carnaval » est emblématique de la vivacité et de l’expressivité qui caractérisent les travaux de Mark Hellbusch et montre clairement que l’art peut être aussi libre et exubérant que la vie elle-même.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-end=\"1245\" data-start=\"1222\"\u003eDétails sur l’œuvre\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-end=\"1403\" data-start=\"1247\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1257\" data-start=\"1247\"\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e Fastnacht\u003cbr data-end=\"1270\" data-start=\"1267\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1281\" data-start=\"1270\"\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e 80 × 80 × 4 cm\u003cbr data-end=\"1299\" data-start=\"1296\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1308\" data-start=\"1299\"\u003eAnnée :\u003c\/strong\u003e 2020\u003cbr data-end=\"1316\" data-start=\"1313\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1328\" data-start=\"1316\"\u003eTechnique :\u003c\/strong\u003e technique mixte sur objet \/ boîte de couleurs\u003cbr data-end=\"1368\" data-start=\"1365\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1379\" data-start=\"1368\"\u003eStatut :\u003c\/strong\u003e Vendu \/ collection privée\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2190\" data-start=\"1988\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52378073661707,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/FastnachtHOM.jpg?v=1758097481"},{"product_id":"stillleben-mit-blumen-ii-farben-wie-bluten","title":"Nature morte avec fleurs II – couleurs comme des fleurs","description":"\u003ch2 data-start=\"194\" data-end=\"242\"\u003eUne boîte de couleurs comme arrangement poétique\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"244\" data-end=\"529\"\u003e\u003cstrong data-start=\"244\" data-end=\"274\"\u003e« Stillleben mit Blumen II »\u003c\/strong\u003e est une œuvre qui réinterprète de manière abstraite l’idée classique de la nature morte florale. Au lieu de fleurs dans un vase, se déploie ici une boîte de couleurs dans laquelle des rouges, jaunes et violets intenses fleurissent à côté de champs verts et de pastels délicats.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"531\" data-end=\"904\"\u003eLes godets de couleur circulaires évoquent des têtes de fleurs, tandis que les champs rectangulaires en dessous rappellent un plateau de table coloré. Les traces du processus pictural – superpositions, structures et gouttes accidentelles – font vibrer l’image. « Nature morte avec fleurs II » est à la fois puissante et poétique, clairement structurée et pleine d’allusions à la nature et au souvenir.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"906\" data-end=\"947\"\u003eVendu – et désormais en collection privée\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"949\" data-end=\"1206\"\u003eCette œuvre de la série \u003cstrong data-start=\"975\" data-end=\"995\"\u003e« Der Farbkasten »\u003c\/strong\u003e a trouvé sa place dans une collection privée. Elle montre de manière saisissante comment Mark Hellbusch transforme des objets du quotidien comme le coffret de peinture en œuvres autonomes – pleines de symbolique, d’expression et de vie propre.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-start=\"1208\" data-end=\"1231\"\u003eDétails sur l’œuvre\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-start=\"1233\" data-end=\"1462\"\u003e\u003cstrong\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e Nature morte aux fleurs II\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e 80 x 90 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eAnnée :\u003c\/strong\u003e 2022\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTechnique :\u003c\/strong\u003e technique mixte sur objet \/ Farbkasten\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eStatut :\u003c\/strong\u003e Vendu \/ collection privée\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"1469\" data-end=\"1497\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52378126713099,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Stillleben.mit.blumen.HOM0.jpg?v=1758099461"},{"product_id":"am-ende-grun-von-farben-zum-ziel","title":"Am Ende Grün – Des couleurs vers le but","description":"\u003ch2 data-start=\"247\" data-end=\"293\"\u003eUn tableau-boîte de peinture plein de transitions\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"295\" data-end=\"641\"\u003e\u003cstrong data-start=\"295\" data-end=\"313\"\u003e« Au bout, le vert »\u003c\/strong\u003e (100 × 120 × 4 cm) est une œuvre qui guide le regard à travers tout le spectre des couleurs – jusqu’au calme du vert. En haut, les disques ronds de couleur rayonnent dans des tons soutenus de rose et d’orange, de jaune et de bleu jusqu’au violet foncé. En dessous, de grandes surfaces pâteuses s’ouvrent en turquoise, vert clair et vert foncé intense.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"643\" data-end=\"949\"\u003eLa composition évoque un voyage : de la lumière et des scintillements du cercle chromatique jusqu’à la densification de la zone inférieure, où le vert apparaît comme un but, une conclusion ou encore un nouveau départ. « Am Ende Grün » transmet mouvement, changement et en même temps sérénité – un récit coloré en trois chapitres.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"951\" data-end=\"992\"\u003eVendu – et désormais en collection privée\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"994\" data-end=\"1275\"\u003eCette œuvre appartient à la série \u003cstrong data-start=\"1023\" data-end=\"1043\"\u003e« Der Farbkasten »\u003c\/strong\u003e et se trouve aujourd’hui dans une collection privée. Elle illustre de manière saisissante l’idée de considérer le Farbkasten non seulement comme un outil, mais comme une œuvre d’art autonome – un jeu entre structure et liberté, ordre et émotion.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-start=\"1277\" data-end=\"1300\"\u003eDétails sur l’œuvre\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-start=\"1302\" data-end=\"1492\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1302\" data-end=\"1312\"\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e À la fin vert\u003cbr data-start=\"1325\" data-end=\"1328\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1328\" data-end=\"1339\"\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e 100 × 120 × 4 cm\u003cbr data-start=\"1356\" data-end=\"1359\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1359\" data-end=\"1368\"\u003eAnnée :\u003c\/strong\u003e 2023\u003cbr data-start=\"1400\" data-end=\"1403\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1403\" data-end=\"1415\"\u003eTechnique :\u003c\/strong\u003e technique mixte sur objet \/ boîte de couleurs\u003cbr data-start=\"1452\" data-end=\"1455\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1455\" data-end=\"1466\"\u003eStatut :\u003c\/strong\u003e Vendu \/ collection privée\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2051\" data-end=\"2249\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52378142245131,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Am.Ende.Gruen.HOM0.jpg?v=1758099963"},{"product_id":"der-fliegende-sommer-leichtigkeit-in-farbe","title":"Der fliegende Sommer – Légèreté en couleur","description":"\u003ch2 data-start=\"213\" data-end=\"253\"\u003eUn rêve d’été sous forme de boîte de peinture\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"255\" data-end=\"765\"\u003e\u003cstrong data-start=\"255\" data-end=\"281\"\u003e« L’été volant »\u003c\/strong\u003e (env. \u003cstrong data-start=\"287\" data-end=\"306\"\u003e110 × 80 × 3 cm\u003c\/strong\u003e, technique mixte, \u003cstrong data-start=\"322\" data-end=\"330\"\u003e2021\u003c\/strong\u003e) est une œuvre pleine de mouvement et d’accents colorés aériens. On y voit des jaunes et des oranges clairs et lumineux, de douces nuances de bleu en dégradé et de puissants accents rose et turquoise. La partie supérieure de la composition montre des palettes de couleurs rondes qui flottent au‑dessus du tableau comme des lampes solaires, en dessous des surfaces lisses et des champs de mélange qui se fondent les uns dans les autres en transitions douces – une sensation de vol, de vent d’été et de libre expansion.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"767\" data-end=\"1118\"\u003eLa structure du caisson de peinture (avec ses éléments ronds et anguleux) relie géométrie et gaieté ; la surface apparaît pâteuse, avec des traces de couleur visibles et des mouvements de spatule. Ce n’est pas une image qui veut rester immobile – elle vit, elle respire, rappelle des jours d’été, la légèreté et ces moments où ciel, lumière et chaleur se mélangent.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"1120\" data-end=\"1161\"\u003eVendu – et désormais en collection privée\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1163\" data-end=\"1432\"\u003eCette œuvre appartient à la série \u003cstrong data-start=\"1192\" data-end=\"1212\"\u003e« Der Farbkasten »\u003c\/strong\u003e et se trouve désormais dans une collection privée. Elle illustre exemplairement la manière dont Mark Hellbusch joue avec la couleur et la forme pour créer une impression visuelle de légèreté – tout en conservant toujours une forte composante structurée.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-start=\"1434\" data-end=\"1457\"\u003eDétails sur l’œuvre\u003c\/h4\u003e\n\u003cul data-start=\"1459\" data-end=\"1637\"\u003e\n\u003cli data-start=\"1459\" data-end=\"1494\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1461\" data-end=\"1494\"\u003e\u003cstrong\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e Der fliegende Sommer\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1495\" data-end=\"1526\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1497\" data-end=\"1526\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1497\" data-end=\"1508\"\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e 110 × 80 × 3 cm\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1527\" data-end=\"1545\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1529\" data-end=\"1545\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1529\" data-end=\"1538\"\u003eAnnée :\u003c\/strong\u003e 2021\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1546\" data-end=\"1599\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1548\" data-end=\"1599\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1548\" data-end=\"1560\"\u003eTechnique\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e technique mixte sur objet \/ boîte de couleurs\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1600\" data-end=\"1637\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1602\" data-end=\"1637\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1602\" data-end=\"1613\"\u003eStatut :\u003c\/strong\u003e Vendu \/ Collection privée\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch3 data-start=\"1644\" data-end=\"1667\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52378155319563,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/derfliegendesommerHOM0.jpg?v=1758101591"},{"product_id":"ins-blaue-eintauchen-in-farbe","title":"Dans le bleu – Plonger dans la couleur","description":"\u003ch2 data-start=\"163\" data-end=\"203\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2 data-start=\"204\" data-end=\"259\"\u003eUn tableau monumental de Farbkasten plein de profondeur\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"261\" data-end=\"503\"\u003e\u003cstrong data-start=\"261\" data-end=\"276\"\u003e« Ins Blaue »\u003c\/strong\u003e (120 × 150 × 4 cm, 2012) est une œuvre qui fait pleinement honneur à son titre. De larges zones dominantes d’un bleu intense et d’un jaune lumineux structurent l’image, tandis que des accents rouges, violets et verts instaurent des contrastes rythmiques.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"505\" data-end=\"889\"\u003eLa composition guide le regard des petits champs de mélange détaillés dans la partie supérieure vers de grands blocs de couleur pâteux en bas. Il en résulte un jeu d’alternance entre contrôle et liberté, ordre et légèreté – comme un saut dans l’inconnu, porté pourtant par la confiance et l’énergie. « Ins Blaue » transmet une force vitale, une ouverture et une profondeur presque méditative.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"891\" data-end=\"932\"\u003eVendu – et désormais en collection privée\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"934\" data-end=\"1175\"\u003eCette œuvre appartient à la série \u003cstrong data-start=\"963\" data-end=\"983\"\u003e« Der Farbkasten »\u003c\/strong\u003e et fait aujourd’hui partie d’une collection privée. « Ins Blaue » illustre exemplairement la force expressive des grands tableaux « Farbkasten » de Mark Hellbusch – abstraits, sensuels et expansifs.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-start=\"1177\" data-end=\"1200\"\u003eDétails sur l’œuvre\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-start=\"1202\" data-end=\"1362\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1202\" data-end=\"1212\"\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e Ins Blaue\u003cbr data-start=\"1222\" data-end=\"1225\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1225\" data-end=\"1236\"\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e 120 × 150 × 4 cm\u003cbr data-start=\"1253\" data-end=\"1256\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1256\" data-end=\"1265\"\u003eAnnée :\u003c\/strong\u003e 2012\u003cbr data-start=\"1270\" data-end=\"1273\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1273\" data-end=\"1285\"\u003eTechnique :\u003c\/strong\u003e technique mixte sur objet \/ boîte de couleurs\u003cbr data-start=\"1322\" data-end=\"1325\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1325\" data-end=\"1336\"\u003eStatut :\u003c\/strong\u003e Vendu \/ collection privée\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1944\" data-end=\"2143\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52378276364555,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/InsBlaueHOM0.jpg?v=1758101957"},{"product_id":"stillleben-mit-blumen-farben-als-blutenmeer","title":"Nature morte aux fleurs – La couleur comme mer de fleurs","description":"\u003ch2 data-start=\"219\" data-end=\"267\"\u003eUne boîte de couleurs comme arrangement poétique\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"269\" data-end=\"628\"\u003e\u003cstrong data-start=\"269\" data-end=\"296\"\u003e« Nature morte avec fleurs »\u003c\/strong\u003e (88 × 80 × 4 cm, 2018) transforme la boîte de couleurs en une nature morte moderne. Au lieu de fleurs réelles, de puissants tons rouges, jaunes et orangés côtoient de délicats champs de vert pastel, de bleu et de violet. Les godets de peinture ronds évoquent des têtes de fleurs abstraites, tandis que les surfaces rectangulaires en dessous forment une scène colorée.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"630\" data-end=\"952\"\u003eLes traces visibles du processus pictural – structures pâteuses, superpositions et gestes spontanés du pinceau – rendent l’image à la fois vivante et poétique. « Nature morte aux fleurs » est une œuvre qui oscille entre ordre et composition libre et réinterprète la diversité de la nature sous une forme abstraite.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"954\" data-end=\"995\"\u003eVendu – et désormais en collection privée\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"997\" data-end=\"1245\"\u003eCette œuvre de la série \u003cstrong data-start=\"1023\" data-end=\"1043\"\u003e« Der Farbkasten »\u003c\/strong\u003e se trouve aujourd’hui dans une collection privée. Elle illustre la manière dont Mark Hellbusch transforme des objets du quotidien comme la boîte de couleurs en œuvres d’art autonomes – pleines de symbolique, de couleur et d’expression.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-start=\"1247\" data-end=\"1270\"\u003eDétails sur l’œuvre\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-start=\"1272\" data-end=\"1442\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1272\" data-end=\"1282\"\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e Nature morte avec fleurs\u003cbr data-start=\"1304\" data-end=\"1307\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1307\" data-end=\"1318\"\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e 88 × 80 × 4 cm\u003cbr data-start=\"1333\" data-end=\"1336\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1336\" data-end=\"1345\"\u003eAnnée :\u003c\/strong\u003e 2018\u003cbr data-start=\"1350\" data-end=\"1353\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1353\" data-end=\"1365\"\u003eTechnique :\u003c\/strong\u003e Technique mixte sur objet \/ boîte de couleurs\u003cbr data-start=\"1402\" data-end=\"1405\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1405\" data-end=\"1416\"\u003eStatut :\u003c\/strong\u003e Vendu \/ collection privée\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2089\" data-end=\"2283\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52378280132875,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/stillleben.mit.blumen.Kunst.modern.HOM0.jpg?v=1758102393"},{"product_id":"stillleben-mit-obst-abstrakte-fulle-in-farbe","title":"Nature morte avec fruits – Abondance abstraite en couleur","description":"\u003ch2 data-end=\"291\" data-start=\"240\"\u003eUn regard moderne sur un motif classique\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"577\" data-start=\"293\"\u003e\u003cstrong data-end=\"318\" data-start=\"293\"\u003e«\u0026nbsp;Nature morte aux fruits\u0026nbsp;»\u003c\/strong\u003e (100 × 110 × 4 cm, 2012) traduit le motif classique du compotier en un langage pictural abstrait et riche en couleurs. Au lieu de pommes, de raisins ou de citrons, apparaissent de puissants champs de couleur et des assiettes rondes qui symbolisent le fertile, le sensuel et le bigarré.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"900\" data-start=\"579\"\u003eUn rouge lumineux, un jaune soutenu, un vert frais et un bleu profond structurent la composition. Entre eux naissent des zones de mélange vivantes, où les couleurs se superposent et forment de nouvelles nuances. La surface pâteuse et les traces visibles du processus pictural rendent l’œuvre presque tactile – comme une fête pour les sens.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"943\" data-start=\"902\"\u003eVendu – et désormais en collection privée\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1245\" data-start=\"945\"\u003eCette œuvre de la série \u003cstrong data-end=\"991\" data-start=\"971\"\u003e«\u0026nbsp;Der Farbkasten\u0026nbsp;»\u003c\/strong\u003e fait aujourd’hui partie d’une collection privée. «\u0026nbsp;Nature morte aux fruits\u0026nbsp;» montre de manière saisissante comment Mark Hellbusch réinterprète des thèmes traditionnels à travers une abstraction contemporaine, ouvrant ainsi un dialogue captivant entre passé et présent.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-end=\"1270\" data-start=\"1247\"\u003eDétails sur l’œuvre\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-end=\"1442\" data-start=\"1272\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1282\" data-start=\"1272\"\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e Nature morte avec fruits\u003cbr data-end=\"1305\" data-start=\"1302\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1316\" data-start=\"1305\"\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e 100 × 110 × 4 cm\u003cbr data-end=\"1336\" data-start=\"1333\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1345\" data-start=\"1336\"\u003eAnnée :\u003c\/strong\u003e 2012\u003cbr data-end=\"1353\" data-start=\"1350\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1365\" data-start=\"1353\"\u003eTechnique :\u003c\/strong\u003e technique mixte sur objet \/ Farbkasten\u003cbr data-end=\"1405\" data-start=\"1402\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1416\" data-start=\"1405\"\u003eStatut :\u003c\/strong\u003e Vendu \/ collection privée\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2041\" data-start=\"1850\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52378334331147,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/stillleben.mit.obst.abstrakte.kunst.HOM0.jpg?v=1758103038"},{"product_id":"am-riff-farben-unter-der-oberflache","title":"Au récif – Des couleurs sous la surface","description":"\u003ch2 data-end=\"266\" data-start=\"219\"\u003eUn tableau‑boîte de couleurs comme une plongée sous‑marine\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"554\" data-start=\"268\"\u003e\u003cstrong data-end=\"281\" data-start=\"268\"\u003e«\u0026nbsp;Au récif\u0026nbsp;»\u003c\/strong\u003e (100 × 110 × 4 cm, 2013) est une œuvre qui attire le regardeur vers la profondeur – comme un regard sous la surface de l’eau. Des tons lumineux de jaune, de vert et d’orange rappellent les coraux et les poissons tropicaux, tandis que des zones bleues et turquoise évoquent la mer et le mouvement.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"878\" data-start=\"556\"\u003eLa structure de la boîte de couleurs, avec ses petits champs ronds et rectangulaires, évoque une mosaïque de couleurs et de formes qui se recompose sans cesse. Des couches pâteuses, des fissures, des superpositions et des traces de peinture créent une surface tactile qui rappelle la vitalité et la complexité d’un récif.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-end=\"921\" data-start=\"880\"\u003eH3 : Vendu – et désormais en collection privée\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"1165\" data-start=\"923\"\u003eCette œuvre de la série \u003cstrong data-end=\"969\" data-start=\"949\"\u003e« Der Farbkasten »\u003c\/strong\u003e fait aujourd’hui partie d’une collection privée. « Am Riff » montre de manière impressionnante comment la couleur peut créer non seulement une surface, mais aussi de la profondeur et de l’atmosphère – un symbole de vitalité et de changement.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-end=\"1190\" data-start=\"1167\"\u003eH4 : Détails sur l’œuvre\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"1350\" data-start=\"1192\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1202\" data-start=\"1192\"\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e Am Riff\u003cbr data-end=\"1213\" data-start=\"1210\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1224\" data-start=\"1213\"\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e 100 × 110 × 4 cm\u003cbr data-end=\"1244\" data-start=\"1241\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1253\" data-start=\"1244\"\u003eAnnée :\u003c\/strong\u003e 2013\u003cbr data-end=\"1261\" data-start=\"1258\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1273\" data-start=\"1261\"\u003eTechnique :\u003c\/strong\u003e technique mixte sur objet \/ boîte de couleurs\u003cbr data-end=\"1313\" data-start=\"1310\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1324\" data-start=\"1313\"\u003eStatut :\u003c\/strong\u003e vendu \/ collection privée\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2104\" data-start=\"1917\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52378364051723,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Am.Riff.moderne.Kunst.HOM0.jpg?v=1758104239"},{"product_id":"am-pool-farben-wie-sonnenlicht-auf-wasser","title":"Au bord de la piscine – des couleurs comme la lumière du soleil sur l’eau","description":"\u003ch2 data-end=\"222\" data-start=\"170\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2 data-end=\"285\" data-start=\"223\"\u003eUn tableau carré de la série « Farbkasten » plein de luminosité\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"664\" data-start=\"287\"\u003e\u003cstrong data-end=\"300\" data-start=\"287\"\u003e« Au bord de la piscine »\u003c\/strong\u003e (80 × 80 × 4 cm, 2013) rayonne d’une légèreté estivale. En haut, des pastilles de couleur lumineuses en rouge, orange, jaune et blanc s’alignent comme des reflets de soleil. En dessous, un bandeau de tons bleus et verts rappelle des surfaces d’eau. Dans la partie inférieure dominent de plus grands champs de couleur turquoise, rose, jaune et noir, qui ancrent la composition et lui donnent de la profondeur.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"917\" data-start=\"666\"\u003eLa surface est pâteuse, pleine de traces visibles et de gestes spontanés – un jeu de structure et de mouvement qui évoque l’eau scintillante d’une piscine au soleil. « Au bord de la piscine » est une œuvre qui transmet joie de vivre, chaleur et légèreté.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"960\" data-start=\"919\"\u003eVendu – et désormais en collection privée\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1216\" data-start=\"962\"\u003eCette œuvre de la série \u003cstrong data-end=\"1008\" data-start=\"988\"\u003e« Der Farbkasten »\u003c\/strong\u003e a trouvé sa place dans une collection privée. « Am Pool » illustre de manière exemplaire la capacité de Mark Hellbusch à mettre en scène la couleur comme une expérience – atmosphérique, vivante et en même temps structurée.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-end=\"1241\" data-start=\"1218\"\u003eDétails sur l’œuvre\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-end=\"1399\" data-start=\"1243\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1253\" data-start=\"1243\"\u003eTitre\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e Au bord de la piscine\u003cbr data-end=\"1264\" data-start=\"1261\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1275\" data-start=\"1264\"\u003eFormat\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e 80 × 80 × 4 cm\u003cbr data-end=\"1293\" data-start=\"1290\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1302\" data-start=\"1293\"\u003eAnnée\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e 2013\u003cbr data-end=\"1310\" data-start=\"1307\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1322\" data-start=\"1310\"\u003eTechnique\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e technique mixte sur objet \/ boîte de couleurs\u003cbr data-end=\"1362\" data-start=\"1359\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1373\" data-start=\"1362\"\u003eStatut\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e Vendu \/ collection privée\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2178\" data-start=\"1984\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52378449379595,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Am.Pool.abstraktes.Farbkasten.Gemaelde.HOM0.jpg?v=1758105502"},{"product_id":"caterpillar-farben-in-bewegung","title":"Caterpillar – Des couleurs en mouvement","description":"\u003ch2 data-end=\"256\" data-start=\"200\"\u003eUne sculpture monumentale de boîte de couleurs pour le mur\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"636\" data-start=\"258\"\u003e\u003cstrong data-end=\"275\" data-start=\"258\"\u003e« Caterpillar »\u003c\/strong\u003e (140 × 170 × 5 cm, 2014) est une œuvre qui fonctionne comme une immense sculpture murale. La boîte de couleurs surdimensionnée se déploie sur presque deux mètres carrés et rayonne une énergie pure grâce à sa palette intense. Des bandes verticales de couleur jaune, bleu, violet, rouge et orange se succèdent, traversées de traces, d’éclaboussures et de superpositions vibrantes.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"935\" data-start=\"638\"\u003eEn dessous s’alignent des disques de couleur ronds qui évoquent des segments – un motif rythmique qui donne son nom à l’œuvre. « Caterpillar » apparaît comme un organisme vivant de couleur, en mouvement. Il est puissant, expressif et en même temps marqué par un ordre ludique.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"978\" data-start=\"937\"\u003eVendu – et désormais en collection privée\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1258\" data-start=\"980\"\u003eCette œuvre de grand format de la série \u003cstrong data-end=\"1040\" data-start=\"1020\"\u003e« Der Farbkasten »\u003c\/strong\u003e se trouve aujourd’hui dans une collection privée. « Caterpillar » est un exemple de l’effet monumental des travaux de Mark Hellbusch, dans lesquels peinture et art-objet fusionnent et transforment durablement les espaces.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-end=\"1283\" data-start=\"1260\"\u003eDétails sur l’œuvre\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-end=\"1447\" data-start=\"1285\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1295\" data-start=\"1285\"\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e Caterpillar\u003cbr data-end=\"1310\" data-start=\"1307\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1321\" data-start=\"1310\"\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e 140 × 170 × 5 cm\u003cbr data-end=\"1341\" data-start=\"1338\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1350\" data-start=\"1341\"\u003eAnnée :\u003c\/strong\u003e 2014\u003cbr data-end=\"1358\" data-start=\"1355\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1370\" data-start=\"1358\"\u003eTechnique :\u003c\/strong\u003e technique mixte sur objet \/ boîte de couleurs\u003cbr data-end=\"1410\" data-start=\"1407\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1421\" data-start=\"1410\"\u003eStatut :\u003c\/strong\u003e vendu \/ collection privée\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2273\" data-start=\"2048\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52378466582795,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/caterpillar.riesige.Wandskulptur.HOM0.jpg?v=1758106114"},{"product_id":"am-see-farben-wie-spiegelungen-im-wasser","title":"Au bord du lac – des couleurs comme des reflets dans l’eau","description":"\u003ch2 data-start=\"170\" data-end=\"221\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2 data-start=\"222\" data-end=\"271\"\u003eUn tableau-boîte de couleurs plein de vitalité\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"273\" data-end=\"506\"\u003e\u003cstrong data-start=\"273\" data-end=\"285\"\u003e« Am See »\u003c\/strong\u003e (80 × 110 × 4 cm, 2014) est une œuvre qui évoque les reflets à la surface d’une eau en mouvement. Des rouges intenses, un jaune lumineux, un bleu clair et un vert frais se fondent en une surface colorée vibrante.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"508\" data-end=\"843\"\u003eLes palettes de couleurs rondes dans la partie supérieure apparaissent comme des reflets lumineux scintillants, tandis que les champs de mélange rectangulaires en dessous évoquent les roseaux, l’eau et la profondeur. Gouttes, éclaboussures et superpositions renforcent l’association avec le mouvement et la vitalité. « Au bord du lac » est une œuvre pleine de dynamisme, qui diffuse à la fois calme et énergie.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"845\" data-end=\"886\"\u003eVendu – et désormais en collection privée\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"888\" data-end=\"1122\"\u003eCette œuvre appartient à la série \u003cstrong data-start=\"917\" data-end=\"937\"\u003e«\u0026nbsp;Der Farbkasten\u0026nbsp;»\u003c\/strong\u003e et se trouve aujourd’hui dans une collection privée. «\u0026nbsp;Am See\u0026nbsp;» montre de manière saisissante comment la couleur crée une atmosphère – en l’occurrence une connexion entre expérience de la nature et peinture abstraite.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-start=\"1124\" data-end=\"1147\"\u003eDétails sur l’œuvre\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-start=\"1149\" data-end=\"1305\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1149\" data-end=\"1159\"\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e Au bord du lac\u003cbr data-start=\"1166\" data-end=\"1169\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1169\" data-end=\"1180\"\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e 80 × 110 × 4 cm\u003cbr data-start=\"1196\" data-end=\"1199\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1199\" data-end=\"1208\"\u003eAnnée :\u003c\/strong\u003e 2014\u003cbr data-start=\"1213\" data-end=\"1216\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1216\" data-end=\"1228\"\u003eTechnique :\u003c\/strong\u003e technique mixte sur objet \/ boîte de couleurs\u003cbr data-start=\"1265\" data-end=\"1268\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1268\" data-end=\"1279\"\u003eStatut :\u003c\/strong\u003e vendu \/ collection privée\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1872\" data-end=\"2078\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52378482934027,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Am.See.Kunst.HOM0.jpg?v=1758106647"},{"product_id":"das-spiel-i-farben-als-lebendige-bewegung","title":"Le jeu I – Les couleurs comme mouvement vivant","description":"\u003ch2 data-start=\"209\" data-end=\"267\"\u003eUn tableau carré en boîte de couleurs, plein de dynamisme\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"269\" data-end=\"607\"\u003e\u003cstrong data-start=\"269\" data-end=\"286\"\u003e« Das Spiel I »\u003c\/strong\u003e (80 × 80 × 4 cm, 2014) condense le caractère ludique de la peinture. Un rouge, un jaune et un blanc lumineux contrastent avec des tons de bleu et de violet soutenus. Les champs rectangulaires de couleur dans la partie inférieure évoquent des aires de jeu, tandis que les godets ronds de peinture au-dessus apparaissent comme des pions sur un plateau coloré.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"609\" data-end=\"858\"\u003eDes traces de gouttes, de griffures et de superpositions rendent visible l’énergie du processus pictural. « Das Spiel I » est une œuvre qui rayonne de joie, de curiosité et de goût pour l’expérimentation – une fête pour tous ceux qui conçoivent la couleur comme mouvement et liberté.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"860\" data-end=\"901\"\u003eVendu – et désormais en collection privée\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"903\" data-end=\"1170\"\u003eCette œuvre de la série \u003cstrong data-start=\"929\" data-end=\"949\"\u003e« Der Farbkasten »\u003c\/strong\u003e fait aujourd’hui partie d’une collection privée. Elle montre de manière saisissante comment Mark Hellbusch joue avec la couleur sans renoncer à la structure claire de la boîte de peinture – un exercice d’équilibre entre ordre et chaos vivant.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-start=\"1172\" data-end=\"1195\"\u003eDétails sur l’œuvre\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-start=\"1197\" data-end=\"1357\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1197\" data-end=\"1207\"\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e Das Spiel I\u003cbr data-start=\"1219\" data-end=\"1222\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1222\" data-end=\"1233\"\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e 80 × 80 × 4 cm\u003cbr data-start=\"1248\" data-end=\"1251\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1251\" data-end=\"1260\"\u003eAnnée :\u003c\/strong\u003e 2014\u003cbr data-start=\"1265\" data-end=\"1268\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1268\" data-end=\"1280\"\u003eTechnique :\u003c\/strong\u003e technique mixte sur objet \/ Farbkasten\u003cbr data-start=\"1317\" data-end=\"1320\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1320\" data-end=\"1331\"\u003eStatut :\u003c\/strong\u003e Vendu \/ collection privée\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52378540212491,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Das.Spiel.I.Kunst.rote.Farben.HOM.jpg?v=1758107406"},{"product_id":"das-spiel-ii-farben-im-gleichgewicht","title":"Le jeu II – Couleurs en équilibre","description":"\u003ch2 data-start=\"272\" data-end=\"329\"\u003eUn tableau « boîte de couleurs » plein de rythme et d’énergie\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"331\" data-end=\"690\"\u003e\u003cstrong data-start=\"331\" data-end=\"349\"\u003e« Das Spiel II »\u003c\/strong\u003e (80 × 80 × 4 cm, 2015) déploie une composition vivante de bandes de couleur intenses qui évoquent le jeu et la spontanéité. Des surfaces rouges, orangées et jaunes sur la gauche dialoguent avec des tons bleus et violets à droite – un échange de coups coloré que les structures claires du coffret de couleurs maintiennent en ordre.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"692\" data-end=\"961\"\u003eLa surface pâteuse, les traces visibles de mélange et la rupture des couches de couleur font naître mouvement et dynamisme. «\u0026nbsp;Das Spiel II\u0026nbsp;» est une œuvre qui respire le goût de l’expérimentation et montre comment ordre et liberté trouvent un nouvel équilibre dans l’art.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"963\" data-end=\"1004\"\u003eVendu – et désormais en collection privée\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1006\" data-end=\"1243\"\u003eCette œuvre carrée de la série \u003cstrong\u003e« Der Farbkasten »\u003c\/strong\u003e se trouve aujourd’hui dans une collection privée. Avec « Das Spiel I », elle forme un duo captivant qui prolonge l’idée du jeu – dans la couleur, la structure et l’expression.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-start=\"1245\" data-end=\"1268\"\u003eDétails sur l’œuvre\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-start=\"1270\" data-end=\"1431\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1270\" data-end=\"1280\"\u003eTitre\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e Le Jeu II\u003cbr data-start=\"1293\" data-end=\"1296\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1296\" data-end=\"1307\"\u003eFormat\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e 80 × 80 × 4 cm\u003cbr data-start=\"1322\" data-end=\"1325\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1325\" data-end=\"1334\"\u003eAnnée\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e 2015\u003cbr data-start=\"1339\" data-end=\"1342\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1342\" data-end=\"1354\"\u003eTechnique\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e Technique mixte sur objet \/ boîte de peinture\u003cbr data-start=\"1391\" data-end=\"1394\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1394\" data-end=\"1405\"\u003eStatut\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e Vendu \/ collection privée\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1433\" data-end=\"1436\"\u003e\n\u003ch3 data-start=\"1438\" data-end=\"1466\"\u003e📸 Texte alternatif pour l’image :\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1467\" data-end=\"1659\"\u003eTableau abstrait de boîte de couleurs « Das Spiel II » (80 × 80 × 4 cm, 2015) – œuvre carrée dans des tons intenses de rouge, jaune, bleu et vert, surface en pâte épaisse, structure expressive. Collection privée.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1661\" data-end=\"1664\"\u003e\n\u003ch3 data-start=\"1666\" data-end=\"1699\"\u003eMeta-titre (avec variante)\u0026nbsp;:\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cul data-start=\"1700\" data-end=\"1979\"\u003e\n\u003cli data-start=\"1916\" data-end=\"1979\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1918\" data-end=\"1979\"\u003eDas Spiel II – Peinture vivante entre ordre et chaos\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003chr data-start=\"1981\" data-end=\"1984\"\u003e\n\u003ch3 data-start=\"1986\" data-end=\"2010\"\u003eMéta-description :\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2011\" data-end=\"2226\"\u003e« Das Spiel II » (80 × 80 × 4 cm, 2015) – un tableau abstrait en forme de boîte de peinture. Des tons vifs de rouge, de jaune et de bleu se rencontrent et créent un équilibre entre structure et vitalité. Aujourd’hui en collection privée.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"2228\" data-end=\"2231\"\u003e\n\u003ch3 data-start=\"2233\" data-end=\"2270\"\u003eTags (SEO, séparés par des virgules) :\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2271\" data-end=\"2475\"\u003epeinture abstraite, boîte de couleurs, Das Spiel II, technique mixte, art expressif, peinture moderne, composition colorée, œuvre d’art carrée, tableau haut en couleur, art en collection privée, 2015, œuvre vendue\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52378556989707,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Das.Spiel.II.lebendige.Malerei.HOM.jpg?v=1758107841"},{"product_id":"der-ausbruch-wenn-farbe-grenzen-sprengt","title":"L’éruption – Quand la couleur fait éclater les frontières","description":"\u003ch2 data-end=\"266\" data-start=\"210\"\u003eUn tableau-boîte de couleurs puissant, plein de dynamisme\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"703\" data-start=\"268\"\u003e\u003cstrong data-end=\"286\" data-start=\"268\"\u003e« L’Explosion »\u003c\/strong\u003e (110 × 130 × 4 cm, 2015) est une œuvre qui montre de façon impressionnante le versant expressif de la peinture. Les couleurs s’échappent des champs rectangulaires, coulent, gouttent, se superposent et forment un spectre sauvage de rouge, bleu, jaune, orange et violet. Les structures claires de la boîte de couleurs restent certes visibles, mais elles sont rompues par les mouvements fluides et éruptifs – exactement comme le suggère le titre.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"906\" data-start=\"705\"\u003eLa surface pâteuse renforce l’impression de mouvement et d’incontrôlabilité. « Der Ausbruch » est une image pleine d’énergie et d’émotion, qui explore le champ de tension entre ordre et chaos.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"949\" data-start=\"908\"\u003eVendu – et désormais en collection privée\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1150\" data-start=\"951\"\u003eCette œuvre de la série \u003cstrong\u003e« Der Farbkasten »\u003c\/strong\u003e se trouve aujourd’hui dans une collection privée. « Der Ausbruch » est une métaphore de la puissance de la peinture – indomptée, vivante et toujours en mouvement.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-end=\"1175\" data-start=\"1152\"\u003eDétails sur l’œuvre\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-end=\"1340\" data-start=\"1177\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1187\" data-start=\"1177\"\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e L’Explosion\u003cbr data-end=\"1203\" data-start=\"1200\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1214\" data-start=\"1203\"\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e 110 × 130 × 4 cm\u003cbr data-end=\"1234\" data-start=\"1231\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1243\" data-start=\"1234\"\u003eAnnée :\u003c\/strong\u003e 2015\u003cbr data-end=\"1251\" data-start=\"1248\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1263\" data-start=\"1251\"\u003eTechnique :\u003c\/strong\u003e technique mixte sur objet \/ boîte de couleur\u003cbr data-end=\"1303\" data-start=\"1300\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1314\" data-start=\"1303\"\u003eStatut :\u003c\/strong\u003e Vendu \/ collection privée\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1345\" data-start=\"1342\"\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1375\" data-start=\"1347\"\u003e📸 Texte alternatif pour l’image :\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1594\" data-start=\"1376\"\u003ePeinture intensément colorée de la série « Der Farbkasten » : « Der Ausbruch » (110 × 130 × 4 cm, 2015) – technique mixte de Mark Hellbusch. Des aplats explosifs de rouge, bleu, jaune, orange et violet brisent des structures claires. Collection privée.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2366\" data-start=\"2178\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52378678821131,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Der.Ausbruch.grossformatiger.Farbkasten.HOM0.jpg?v=1758109563"},{"product_id":"die-heitere-runde-farben-im-gesprach","title":"La joyeuse assemblée – des couleurs en conversation","description":"\u003ch2 data-end=\"278\" data-start=\"214\"\u003eUn grand tableau « boîte de couleurs » plein de légèreté\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"574\" data-start=\"280\"\u003e\u003cstrong data-end=\"303\" data-start=\"280\"\u003e« La ronde joyeuse »\u003c\/strong\u003e (120 × 150 × 4 cm, 2012) déploie une composition de couleurs vivante, qui rappelle une réunion conviviale. Des tons clairs de rose, de jaune et de bleu dominent les grandes surfaces de la partie supérieure, tandis que des accents marqués en noir, rouge et vert créent des contrastes dans la partie inférieure.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"887\" data-start=\"576\"\u003eLes champs rectangulaires évoquent de petites places sur lesquelles les couleurs entrent en dialogue. Éclaboussures, superpositions et structures pâteuses renforcent l’impression de mouvement et de légèreté. « La ronde joyeuse » est un tableau qui transmet optimisme et joie – une fête artistique en couleur.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"930\" data-start=\"889\"\u003eVendu – et désormais en collection privée\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1196\" data-start=\"932\"\u003eCette œuvre de la série \u003cstrong data-end=\"978\" data-start=\"958\"\u003e« Der Farbkasten »\u003c\/strong\u003e se trouve aujourd’hui dans une collection privée. « Die heitere Runde » illustre de manière exemplaire la façon dont Mark Hellbusch transforme des structures du quotidien en œuvres autonomes qui véhiculent émotions et récits.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-end=\"1221\" data-start=\"1198\"\u003eDétails sur l’œuvre\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-end=\"1391\" data-start=\"1223\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1233\" data-start=\"1223\"\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e La joyeuse assemblée\u003cbr data-end=\"1254\" data-start=\"1251\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1265\" data-start=\"1254\"\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e 120 × 150 × 4 cm\u003cbr data-end=\"1285\" data-start=\"1282\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1294\" data-start=\"1285\"\u003eAnnée :\u003c\/strong\u003e 2012\u003cbr data-end=\"1302\" data-start=\"1299\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1314\" data-start=\"1302\"\u003eTechnique :\u003c\/strong\u003e technique mixte sur objet \/ boîte de couleurs\u003cbr data-end=\"1354\" data-start=\"1351\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1365\" data-start=\"1354\"\u003eStatut :\u003c\/strong\u003e Vendu \/ collection privée\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2485\" data-start=\"2264\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52378690748683,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Die.heiter.Runde.120x150cm.expressive.Kunst.HOM0.jpg?v=1758110178"},{"product_id":"ich-zeige-dir-blumen-farben-als-symbol-der-geste","title":"Je te montre des fleurs – La couleur comme symbole du geste","description":"\u003ch2 data-start=\"245\" data-end=\"288\"\u003eUn tableau de boîte de couleur plein de poésie\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"290\" data-end=\"636\"\u003e\u003cstrong data-start=\"290\" data-end=\"316\"\u003e« Ich zeige dir Blumen »\u003c\/strong\u003e (55 × 80 × 4 cm, 2014) transforme le coffret de couleurs en un geste poétique. En haut, des godets ronds dans des verts, violets, rouges et oranges intenses s’alignent comme des têtes de fleurs stylisées. En dessous se déploient des surfaces rectangulaires en jaune, rose, violet et vert – comme un bouquet abstrait, traduit en couleur.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"638\" data-end=\"907\"\u003eLa surface pâteuse, avec les traces visibles du processus pictural, rend l’œuvre vivante et perceptible de manière sensuelle. « Ich zeige dir Blumen » est un tableau qui exprime légèreté, joie et attention – une invitation à vivre la couleur comme symbole de rencontre et de proximité.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"909\" data-end=\"950\"\u003eVendu – et désormais en collection privée\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"952\" data-end=\"1174\"\u003eCette œuvre de la série \u003cstrong data-start=\"978\" data-end=\"998\"\u003e« Der Farbkasten »\u003c\/strong\u003e se trouve aujourd’hui dans une collection privée. « Ich zeige dir Blumen » montre de manière saisissante comment Mark Hellbusch transforme des objets du quotidien en un art poétique et symbolique.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-start=\"1176\" data-end=\"1199\"\u003eDétails sur l’œuvre\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-start=\"1201\" data-end=\"1370\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1201\" data-end=\"1211\"\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e Je te montre des fleurs\u003cbr data-start=\"1232\" data-end=\"1235\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1235\" data-end=\"1246\"\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e 55 × 80 × 4 cm\u003cbr data-start=\"1261\" data-end=\"1264\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1264\" data-end=\"1273\"\u003eAnnée :\u003c\/strong\u003e 2014\u003cbr data-start=\"1278\" data-end=\"1281\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1281\" data-end=\"1293\"\u003eTechnique :\u003c\/strong\u003e technique mixte sur objet \/ boîte de peinture\u003cbr data-start=\"1330\" data-end=\"1333\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1333\" data-end=\"1344\"\u003eStatut :\u003c\/strong\u003e Vendu \/ collection privée\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"1377\" data-end=\"1405\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52378807566603,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Ich.zeige.dir.blumen.farbe.als.symbol.0.jpg?v=1758111701"},{"product_id":"station-ein-halt-in-blau","title":"Station – Un arrêt en bleu","description":"\u003ch2 data-start=\"206\" data-end=\"257\"\u003eUn tableau-boîte de couleurs plein de calme et de profondeur\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"259\" data-end=\"624\"\u003e\u003cstrong data-start=\"259\" data-end=\"272\"\u003e« Station »\u003c\/strong\u003e (50 × 75 × 4 cm, 2014) est une œuvre qui mise entièrement sur l’effet du bleu. Différentes nuances – du bleu ciel clair au bleu outremer profond, en passant par des transitions violacées – dominent la composition. Des surfaces pâteuses et des structures irrégulières donnent une impression de mouvement, comme de l’eau ou des nuages qui passent.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"626\" data-end=\"862\"\u003eLa disposition des surfaces rappelle un arrêt ou un moment de pause : une halte pleine d’intensité. « Station » est une image de calme et de concentration – à la fois clairement structurée et pleine de mouvement intérieur.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"864\" data-end=\"905\"\u003eVendu – et désormais en collection privée\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"907\" data-end=\"1095\"\u003eCette œuvre appartient à la série \u003cstrong data-start=\"936\" data-end=\"956\"\u003e« Der Farbkasten »\u003c\/strong\u003e et se trouve aujourd’hui dans une collection privée. « Station » montre de manière saisissante comment Mark Hellbusch conçoit la couleur comme un lieu, un moment et une expérience.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-start=\"1097\" data-end=\"1120\"\u003eDétails sur l’œuvre\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-start=\"1122\" data-end=\"1278\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1122\" data-end=\"1132\"\u003eTitre\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e Station\u003cbr data-start=\"1140\" data-end=\"1143\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1143\" data-end=\"1154\"\u003eFormat\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e 50 × 75 × 4 cm\u003cbr data-start=\"1169\" data-end=\"1172\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1172\" data-end=\"1181\"\u003eAnnée\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e 2014\u003cbr data-start=\"1186\" data-end=\"1189\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1189\" data-end=\"1201\"\u003eTechnique\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e Technique mixte sur objet \/ Farbkasten\u003cbr data-start=\"1238\" data-end=\"1241\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1241\" data-end=\"1252\"\u003eStatut\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e Vendu \/ Collection privée\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\" title=\"Der Farbkasten\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate?_pos=1\u0026_psq=mitteler\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"mittelgroße Gemälde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats moyens\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\" title=\"monumentale Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Gemälde mit viel Blau\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/blaue-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux bleus\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52378819035403,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/station.Kunst.blau.HOM0.jpg?v=1758112198"},{"product_id":"wald-farben-zwischen-licht-und-schatten","title":"Forêt – Couleurs entre lumière et ombre","description":"\u003ch2 data-start=\"199\" data-end=\"241\"\u003eUn tableau-boîte de couleurs plein de profondeur\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"243\" data-end=\"547\"\u003e\u003cstrong data-start=\"243\" data-end=\"253\"\u003e« Forêt »\u003c\/strong\u003e (90 × 100 × 4 cm, 2014) déploie une structure claire, presque architecturale. À gauche, des champs de couleur dans des tons bruns terreux, verts profonds et bleus lumineux s’alignent – comme les éléments d’une forêt. À droite s’ouvrent de grandes zones en rouge, blanc et bleu, qui évoquent des clairières.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"549\" data-end=\"879\"\u003eLa composition joue avec les contrastes : densité et ouverture, obscurité et clarté, structure et liberté. Des surfaces pâteuses, des traces du processus pictural et de petites inclusions fortuites donnent vie à l’œuvre. « Wald » invite à vivre la couleur comme un paysage – comme un lieu de calme et en même temps d’énergie mystérieuse.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"881\" data-end=\"922\"\u003eVendu – et désormais en collection privée\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"924\" data-end=\"1155\"\u003eCette œuvre de la série \u003cstrong data-start=\"950\" data-end=\"970\"\u003e« Der Farbkasten »\u003c\/strong\u003e se trouve aujourd’hui dans une collection privée. « Wald » montre de manière impressionnante comment Mark Hellbusch crée profondeur et espace avec des moyens simples – abstrait, mais plein d’associations à la nature.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-start=\"1157\" data-end=\"1180\"\u003eDétails sur l’œuvre\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-start=\"1182\" data-end=\"1336\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1182\" data-end=\"1192\"\u003eTitre\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e Forêt\u003cbr data-start=\"1197\" data-end=\"1200\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1200\" data-end=\"1211\"\u003eFormat\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e 90 × 100 × 4 cm\u003cbr data-start=\"1227\" data-end=\"1230\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1230\" data-end=\"1239\"\u003eAnnée\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e 2014\u003cbr data-start=\"1244\" data-end=\"1247\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1247\" data-end=\"1259\"\u003eTechnique\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e technique mixte sur objet \/ boîte de couleurs\u003cbr data-start=\"1296\" data-end=\"1299\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1299\" data-end=\"1310\"\u003eStatut\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e Vendu \/ collection privée\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2078\" data-end=\"2261\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52378844758283,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Wald.Gemaelde.Licht.Schatten.HOM0.jpg?v=1758112628"},{"product_id":"die-brise-farben-im-aufwind","title":"La brise – des couleurs en plein essor","description":"\u003ch2 data-start=\"193\" data-end=\"242\"\u003eUn tableau-boîte à couleurs plein de légèreté\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"244\" data-end=\"584\"\u003e\u003cstrong data-start=\"244\" data-end=\"259\"\u003e« Die Brise »\u003c\/strong\u003e (110 × 150 × 4 cm, 2013) déploie une composition qui évoque le vent et le mouvement. En haut, des ronds de couleur en bleu intense, violet, rouge, orange et jaune s’alignent comme des éléments flottants. En dessous, des champs rectangulaires en rose, turquoise, bleu clair, jaune et noir se dressent comme un contrepoint rythmique.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"586\" data-end=\"839\"\u003eGouttes, éclaboussures et transitions fluides donnent une impression de légèreté, de mouvement qui traverse l’espace. « Die Brise » est une œuvre qui incarne à la fois dynamisme et légèreté – des couleurs en mouvement, portées par le rythme et l’énergie.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"841\" data-end=\"882\"\u003eVendu – et désormais en collection privée\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"884\" data-end=\"1106\"\u003eCette œuvre de grand format de la série \u003cstrong data-start=\"924\" data-end=\"944\"\u003e« Der Farbkasten »\u003c\/strong\u003e se trouve aujourd’hui dans une collection privée. « Die Brise » montre comment Mark Hellbusch met en scène l’effet de la couleur comme expérience vivante et envahissant l’espace.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-start=\"1108\" data-end=\"1131\"\u003eDétails sur l’œuvre\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-start=\"1133\" data-end=\"1293\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1133\" data-end=\"1143\"\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e Die Brise\u003cbr data-start=\"1153\" data-end=\"1156\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1156\" data-end=\"1167\"\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e 110 × 150 × 4 cm\u003cbr data-start=\"1184\" data-end=\"1187\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1187\" data-end=\"1196\"\u003eAnnée :\u003c\/strong\u003e 2013\u003cbr data-start=\"1201\" data-end=\"1204\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1204\" data-end=\"1216\"\u003eTechnique :\u003c\/strong\u003e technique mixte sur objet \/ Farbkasten\u003cbr data-start=\"1253\" data-end=\"1256\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1256\" data-end=\"1267\"\u003eStatut :\u003c\/strong\u003e vendu \/ collection privée\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52378867990795,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Brise.abstraktes.Werk.Leichtigkeit.HOM0.jpg?v=1758113181"},{"product_id":"fruhlingsbeginn-aufbruch-in-farbe","title":"Début du printemps – Éveil en couleur","description":"\u003ch2 data-start=\"207\" data-end=\"269\"\u003eUn tableau-Farbkasten plein de légèreté et d’espoir\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"271\" data-end=\"675\"\u003e\u003cstrong data-start=\"271\" data-end=\"292\"\u003e« Frühlingsbeginn »\u003c\/strong\u003e (50 × 70 × 4 cm, 2022) montre l’énergie délicate mais puissante d’un nouveau départ. Les tons turquoise et verts évoquent le jeune feuillage et l’herbe fraîche, tandis que les zones violettes et rosées symbolisent l’éclosion du printemps. Des accents chauds en rouge, orange et jaune créent des contrastes vivants – comme les premières fleurs qui apportent de la couleur au paysage alors que la saison est encore fraîche.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"677\" data-end=\"869\"\u003eLes structures pâteuses et les éclaboussures spontanées donnent à l’œuvre un caractère vivant – une composition qui traduit en couleurs la joie du réveil de la nature et la légèreté du printemps.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"871\" data-end=\"912\"\u003eVendu – et désormais en collection privée\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"914\" data-end=\"1157\"\u003eCette œuvre de la série \u003cstrong data-start=\"940\" data-end=\"960\"\u003e« La boîte de couleurs »\u003c\/strong\u003e fait aujourd’hui partie d’une collection privée. « Début de printemps » est exemplaire de la force poétique de la peinture de Mark Hellbusch – entre abstraction, association à la nature et émotion colorée.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-start=\"1159\" data-end=\"1182\"\u003eDétails sur l’œuvre\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-start=\"1184\" data-end=\"1348\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1184\" data-end=\"1194\"\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e Début du printemps\u003cbr data-start=\"1210\" data-end=\"1213\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1213\" data-end=\"1224\"\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e 50 × 70 × 4 cm\u003cbr data-start=\"1239\" data-end=\"1242\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1242\" data-end=\"1251\"\u003eAnnée :\u003c\/strong\u003e 2022\u003cbr data-start=\"1256\" data-end=\"1259\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1259\" data-end=\"1271\"\u003eTechnique :\u003c\/strong\u003e technique mixte sur objet \/ boîte de peinture\u003cbr data-start=\"1308\" data-end=\"1311\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1311\" data-end=\"1322\"\u003eStatut :\u003c\/strong\u003e Vendu \/ collection privée\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2234\" data-end=\"2435\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52378897187083,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Fruehlingsbeginn.Kunstwerk.blau.violett.tuerkis.HOM0.jpg?v=1758113846"},{"product_id":"savannah-farben-der-weite","title":"Savannah – Les couleurs de l’immensité","description":"\u003ch2 data-start=\"193\" data-end=\"229\"\u003eUn tableau-boîte de couleurs inspiré par le paysage et la lumière\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"297\" data-end=\"709\"\u003e\u003cstrong data-start=\"297\" data-end=\"311\"\u003e« Savannah »\u003c\/strong\u003e (80 × 80 × 4 cm, 2014) déploie une composition chromatique claire et contrastée. Sur la gauche s’alignent des tons chauds d’orange, de jaune et de rouge, comme un coucher de soleil. À côté apparaissent des bleus et des verts plus frais, qui rappellent l’ombre et la végétation. À droite dominent des zones claires en blanc et jaune, traversées de couches structurées qui évoquent la sécheresse et la chaleur.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"711\" data-end=\"920\"\u003eLes dégradés de couleur et les structures pâteuses donnent l’impression d’un paysage – vaste, vivant et plein d’énergie. « Savannah » est une œuvre qui capture l’atmosphère de la nature sous une forme abstraite.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"922\" data-end=\"963\"\u003eVendu – et désormais en collection privée\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"965\" data-end=\"1195\"\u003eCette œuvre carrée de la série \u003cstrong data-start=\"1004\" data-end=\"1024\"\u003e«\u0026nbsp;Der Farbkasten\u0026nbsp;»\u003c\/strong\u003e a trouvé sa place dans une collection privée. «\u0026nbsp;Savannah\u0026nbsp;» montre comment la couleur peut incarner à la fois paysage et atmosphère – entre immensité, chaleur et rythme.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-start=\"1197\" data-end=\"1220\"\u003eDétails sur l’œuvre\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-start=\"1222\" data-end=\"1379\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1222\" data-end=\"1232\"\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e Savannah\u003cbr data-start=\"1241\" data-end=\"1244\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1244\" data-end=\"1255\"\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e 80 × 80 × 4 cm\u003cbr data-start=\"1270\" data-end=\"1273\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1273\" data-end=\"1282\"\u003eAnnée :\u003c\/strong\u003e 2014\u003cbr data-start=\"1287\" data-end=\"1290\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1290\" data-end=\"1302\"\u003eTechnique :\u003c\/strong\u003e Technique mixte sur objet \/ boîte de couleurs\u003cbr data-start=\"1339\" data-end=\"1342\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1342\" data-end=\"1353\"\u003eStatut :\u003c\/strong\u003e Vendu \/ collection privée\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"1386\" data-end=\"1414\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52380855664907,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Savannah.experimentelle.malerei.HOM0.jpg?v=1758175549"},{"product_id":"urwald-farben-voller-tiefe-und-geheimnis","title":"Forêt vierge – Des couleurs pleines de profondeur et de mystère","description":"\u003ch2 data-end=\"261\" data-start=\"209\"\u003eUn tableau-boîte de couleurs comme un cosmos dense\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"567\" data-start=\"263\"\u003e\u003cstrong data-end=\"275\" data-start=\"263\"\u003e« Jungle vierge »\u003c\/strong\u003e (80 × 80 × 4 cm, 2014) est une œuvre qui, dans des couleurs puissantes, terreuses et pourtant lumineuses, fait naître l’image d’un monde dense et mystérieux. Les tons de vert et de jaune dominent la composition, traversés d’orange et de rouge chaleureux ainsi que de nuances sombres évoquant des ombres.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"852\" data-start=\"569\"\u003eLes champs de couleur nets dans la partie supérieure évoquent des troncs d’arbres ou des strates de végétation, tandis que les ronds colorés en dessous font résonner le rythme d’une forêt vivante. « Urwald » est un tableau qui unit force, profondeur et diversité – un cosmos abstrait de couleur.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"895\" data-start=\"854\"\u003eVendu – et désormais en collection privée\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1163\" data-start=\"897\"\u003eCette œuvre de la série \u003cstrong data-end=\"943\" data-start=\"923\"\u003e« Der Farbkasten »\u003c\/strong\u003e fait aujourd’hui partie d’une collection privée. « Urwald » est emblématique des associations à la nature qui accompagnent de nombreux travaux de Mark Hellbusch et montre comment la peinture abstraite crée des espaces atmosphériques.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-end=\"1188\" data-start=\"1165\"\u003eDétails sur l’œuvre\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-end=\"1345\" data-start=\"1190\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1200\" data-start=\"1190\"\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e Urwald\u003cbr data-end=\"1210\" data-start=\"1207\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1221\" data-start=\"1210\"\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e 80 × 80 × 4 cm\u003cbr data-end=\"1239\" data-start=\"1236\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1248\" data-start=\"1239\"\u003eAnnée :\u003c\/strong\u003e 2014\u003cbr data-end=\"1256\" data-start=\"1253\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1268\" data-start=\"1256\"\u003eTechnique :\u003c\/strong\u003e technique mixte sur objet \/ boîte de couleurs\u003cbr data-end=\"1308\" data-start=\"1305\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1319\" data-start=\"1308\"\u003eStatut :\u003c\/strong\u003e Vendu \/ collection privée\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2346\" data-start=\"2141\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52380862906635,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Urwald.malerei.modern.HOM0.jpg?v=1758176135"},{"product_id":"im-freien-farben-wie-ein-offener-raum","title":"En plein air – des couleurs comme un espace ouvert","description":"\u003ch2\u003eUn tableau-boîte de couleurs plein de légèreté et d’ampleur\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"289\" data-end=\"600\"\u003e\u003cstrong data-start=\"289\" data-end=\"304\"\u003e«\u0026nbsp;Im Freien\u0026nbsp;»\u003c\/strong\u003e (45 × 60 × 4 cm, 2019) déploie l’atmosphère d’un espace lumineux et ouvert. Des tons clairs de bleu et de vert évoquent le ciel et la prairie, tandis que des nuances chaudes de jaune et d’orange tombent comme des rayons de soleil. De petits contrastes en rouge et violet créent des accents qui génèrent mouvement et vitalité.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"602\" data-end=\"800\"\u003eLa composition paraît libre et légère – des couleurs pensées en mouvement plutôt que figées. « Im Freien » invite à vivre l’espace, la légèreté et la nature sous une forme abstraite.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"802\" data-end=\"843\"\u003eVendu – et désormais en collection privée\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"845\" data-end=\"1037\"\u003eCette œuvre de la série \u003cstrong data-start=\"871\" data-end=\"891\"\u003e«\u0026nbsp;Der Farbkasten\u0026nbsp;»\u003c\/strong\u003e se trouve aujourd’hui dans une collection privée. «\u0026nbsp;Im Freien\u0026nbsp;» montre de façon impressionnante comment la couleur peut devenir symbole de liberté et d’ouverture.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-start=\"1039\" data-end=\"1062\"\u003eDétails sur l’œuvre\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-start=\"1064\" data-end=\"1222\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1064\" data-end=\"1074\"\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e En plein air\u003cbr data-start=\"1084\" data-end=\"1087\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1087\" data-end=\"1098\"\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e 45 × 60 × 4 cm\u003cbr data-start=\"1113\" data-end=\"1116\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1116\" data-end=\"1125\"\u003eAnnée :\u003c\/strong\u003e 2019\u003cbr data-start=\"1130\" data-end=\"1133\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1133\" data-end=\"1145\"\u003eTechnique :\u003c\/strong\u003e technique mixte sur objet \/ boîte à couleurs\u003cbr data-start=\"1182\" data-end=\"1185\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1185\" data-end=\"1196\"\u003eStatut :\u003c\/strong\u003e vendu \/ collection privée\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52380873687307,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Im_Freien.2.jpg?v=1758176730"},{"product_id":"im-club-farben-wie-ein-pulsierender-beat","title":"Au club – Des couleurs comme un battement pulsant","description":"\u003ch2 data-start=\"182\" data-end=\"233\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2 data-start=\"234\" data-end=\"291\"\u003eUn tableau « boîte de couleurs » plein de rythme et d’énergie\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"293\" data-end=\"587\"\u003e\u003cstrong data-start=\"293\" data-end=\"306\"\u003e«\u0026nbsp;Au club\u0026nbsp;»\u003c\/strong\u003e (110 × 130 × 4 cm, 2021) déploie une composition de couleurs vibrante qui rappelle la vie nocturne. Des couleurs néon intenses en rose, violet, turquoise et jaune brillent comme des lumières sur la piste de danse, tandis que des accents plus sombres en noir et bleu apportent profondeur et tension.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"589\" data-end=\"819\"\u003eÉclaboussures, superpositions et structures pâteuses agissent comme des beats visuels – des couleurs qui dansent et pulsent. «\u0026nbsp;Im Club\u0026nbsp;» traduit le sentiment de musique, de mouvement et de communauté en une forme abstraite\u0026nbsp;: bruyante, vivante, pleine d’énergie.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"821\" data-end=\"862\"\u003eVendu – et désormais en collection privée\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"864\" data-end=\"1089\"\u003eCette œuvre de grand format de la série \u003cstrong data-start=\"904\" data-end=\"924\"\u003e« Der Farbkasten »\u003c\/strong\u003e se trouve aujourd’hui dans une collection privée. « Im Club » montre de manière saisissante comment la peinture peut saisir des humeurs et des atmosphères et les transformer en pure couleur.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-start=\"1091\" data-end=\"1114\"\u003eDétails sur l’œuvre\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-start=\"1116\" data-end=\"1274\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1116\" data-end=\"1126\"\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e Au club\u003cbr data-start=\"1134\" data-end=\"1137\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1137\" data-end=\"1148\"\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e 110 × 130 × 4 cm\u003cbr data-start=\"1165\" data-end=\"1168\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1168\" data-end=\"1177\"\u003eAnnée :\u003c\/strong\u003e 2021\u003cbr data-start=\"1182\" data-end=\"1185\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1185\" data-end=\"1197\"\u003eTechnique :\u003c\/strong\u003e Technique mixte sur objet \/ boîte de couleurs\u003cbr data-start=\"1234\" data-end=\"1237\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1237\" data-end=\"1248\"\u003eStatut :\u003c\/strong\u003e Vendu \/ collection privée\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2082\" data-end=\"2298\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52380880666891,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Im_Club.1.jpg?v=1758177157"},{"product_id":"re-22-kunst-aus-dem-dazwischen","title":"RE 22 – Art issu de l’entre-deux","description":"\u003ch2 data-start=\"196\" data-end=\"245\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"246\" data-end=\"286\"\u003e\u003cem data-start=\"246\" data-end=\"286\"\u003eLà où le silence parle entre les couleurs.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-start=\"293\" data-end=\"313\"\u003e\u003cstrong data-start=\"297\" data-end=\"313\"\u003eL’œuvre\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"315\" data-end=\"718\"\u003e\u003cstrong data-start=\"315\" data-end=\"324\"\u003eRE 22\u003c\/strong\u003e (2025, 30 × 24 cm) est une petite œuvre poétique qui séduit par son caractère imprévu. Née comme traces de couleur au cours du processus de peinture d’autres œuvres, cette « parenthèse » n’a pas été effacée – mais valorisée. Sur une toile blanche apparaissent des moments de couleur spontanés et fugaces, comme des fragments de pensée. Ils ne sont pas planifiés, mais survenus – et c’est précisément de là que vient leur force.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"725\" data-end=\"770\"\u003e\u003cstrong data-start=\"729\" data-end=\"770\"\u003eL’entre-deux comme porteur de sens\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"772\" data-end=\"1147\"\u003eDans \u003cstrong data-start=\"775\" data-end=\"784\"\u003eRE 22\u003c\/strong\u003e, il ne s’agit pas du grand spectacle, mais de l’\u003cstrong data-start=\"838\" data-end=\"854\"\u003e« entre-deux »\u003c\/strong\u003e. Le vide devient la scène de ce qui demeure lorsque tout le reste est passé. Restes et traces deviennent des signes de mouvement, de réflexion et de profondeur. Cette œuvre est délicate, mais pleine de tension. Elle invite à \u003cstrong data-start=\"1064\" data-end=\"1084\"\u003eregarder de très près\u003c\/strong\u003e – et à découvrir la beauté dans ce qui semble secondaire.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-start=\"1154\" data-end=\"1187\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1158\" data-end=\"1187\"\u003ePrésentation \u0026 format\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cul data-start=\"1189\" data-end=\"1424\"\u003e\n\u003cli data-start=\"1189\" data-end=\"1234\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1191\" data-end=\"1234\"\u003eTitre : \u003cem data-start=\"1198\" data-end=\"1232\"\u003eRE 22 – L’art issu de l’entre-deux\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1235\" data-end=\"1249\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1237\" data-end=\"1249\"\u003eAnnée : 2025\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1250\" data-end=\"1281\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1252\" data-end=\"1281\"\u003eTechnique : acrylique sur toile\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1282\" data-end=\"1304\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1284\" data-end=\"1304\"\u003eFormat : 30 × 24 cm\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1305\" data-end=\"1331\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1307\" data-end=\"1331\"\u003eSignature : au recto\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1371\" data-end=\"1424\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1373\" data-end=\"1424\"\u003eExpédition : 1-3 jours ouvrables (gratuite)\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch5 data-start=\"1431\" data-end=\"1484\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1435\" data-end=\"1484\"\u003ePour les collectionneurs qui vont à l’essentiel\u003c\/strong\u003e\u003c\/h5\u003e\n\u003cp data-start=\"1486\" data-end=\"1668\"\u003eCette œuvre est idéale pour les amateur·rice·s d’art qui apprécient la subtilité. \u003cstrong data-start=\"1568\" data-end=\"1577\"\u003eRE 22\u003c\/strong\u003e ne raconte pas à voix haute – mais avec précision, douceur et intensité. Une œuvre qui laisse respirer les espaces.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eCe tableau vous plaît ? Vous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/re\" title=\"Reste eines Experiments\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eRestes d’une expérience\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003epetits formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"weiß\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/weisse-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux blancs\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\" title=\"Figurative Kunst\"\u003e.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52527854223627,"sku":null,"price":390.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/RE22.kunst.dazwischen.HOM0.jpg?v=1761312301"},{"product_id":"re-33-echo-eines-experimentellen-prozesses","title":"RE 33 – Écho d’un processus expérimental","description":"\u003cp data-start=\"499\" data-end=\"524\"\u003e« RE 33 » est une œuvre silencieuse et condensée de la série \u003cem data-start=\"933\" data-end=\"958\"\u003eReste d’une expérience\u003c\/em\u003e. Tel un écho de phases de travail antérieures, la toile porte des traces qui n’étaient pas prévues, mais qui sont restées. L’image agit comme un écho visuel – un moment qui s’est détaché de l’expérience pour trouver sa propre forme.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-start=\"499\" data-end=\"524\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2 data-start=\"499\" data-end=\"524\"\u003eINFOS PRODUIT \u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv class=\"TyagGW_tableContainer\"\u003e\n\u003cdiv class=\"group TyagGW_tableWrapper flex flex-col-reverse w-fit\" tabindex=\"-1\"\u003e\n\u003ctable data-start=\"526\" data-end=\"794\" class=\"w-fit min-w-(--thread-content-width)\"\u003e\n\u003cthead data-start=\"526\" data-end=\"544\"\u003e\n\u003ctr data-start=\"526\" data-end=\"544\"\u003e\n\u003cth data-start=\"526\" data-end=\"533\" data-col-size=\"sm\"\u003eChamp\u003c\/th\u003e\n\u003cth data-start=\"533\" data-end=\"544\" data-col-size=\"sm\"\u003eInformations\u003c\/th\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/thead\u003e\n\u003ctbody data-start=\"555\" data-end=\"794\"\u003e\n\u003ctr data-start=\"555\" data-end=\"581\"\u003e\n\u003ctd data-start=\"555\" data-end=\"563\" data-col-size=\"sm\"\u003eTitre\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-start=\"563\" data-end=\"581\"\u003eRE 33 (pièce unique)\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-start=\"582\" data-end=\"617\"\u003e\n\u003ctd data-start=\"582\" data-end=\"590\" data-col-size=\"sm\"\u003eSérie\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-start=\"590\" data-end=\"617\"\u003eRestes d’une expérience\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-start=\"618\" data-end=\"647\"\u003e\n\u003ctd data-start=\"618\" data-end=\"629\" data-col-size=\"sm\"\u003eArtiste\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-start=\"629\" data-end=\"647\"\u003eMark Hellbusch\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-start=\"648\" data-end=\"670\"\u003e\n\u003ctd data-start=\"648\" data-end=\"656\" data-col-size=\"sm\"\u003eTaille\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-start=\"656\" data-end=\"670\"\u003e30 × 24 cm\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-start=\"671\" data-end=\"706\"\u003e\n\u003ctd data-start=\"671\" data-end=\"681\" data-col-size=\"sm\"\u003eTechnique\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-start=\"681\" data-end=\"706\"\u003ePeinture à l’huile sur toile\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-start=\"707\" data-end=\"745\"\u003e\n\u003ctd data-start=\"707\" data-end=\"719\" data-col-size=\"sm\"\u003eCatégorie\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-start=\"719\" data-end=\"745\"\u003epeinture expérimentale\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-start=\"746\" data-end=\"767\"\u003e\n\u003ctd data-start=\"746\" data-end=\"759\" data-col-size=\"sm\"\u003eGenèse\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-start=\"759\" data-end=\"767\"\u003e2025\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-start=\"768\" data-end=\"794\"\u003e\n\u003ctd data-start=\"768\" data-end=\"778\" data-col-size=\"sm\"\u003eExpédition\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-start=\"778\" data-end=\"794\"\u003e1–3 jours ouvrables\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch2 data-start=\"1201\" data-end=\"1208\"\u003e\n\u003cstrong data-start=\"855\" data-end=\"873\"\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2 data-start=\"1209\" data-end=\"1260\"\u003eLa genèse de RE 33\u0026nbsp;: quand les restes continuent de travailler\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1262\" data-end=\"1650\"\u003e\u003cbr data-start=\"1280\" data-end=\"1283\"\u003eCe tableau est né dans le contexte de processus de travail expérimentaux, où la couleur n’était pas une fin en soi, mais une compagne. Au cours d’autres projets, des couches, des résidus et des superpositions se sont accumulés à la surface. Au lieu d’effacer ces traces, elles ont été délibérément conservées.\u003cbr data-start=\"1561\" data-end=\"1564\"\u003eAinsi, du reste est né un tableau – du matériau fortuit, une œuvre autonome.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1262\" data-end=\"1650\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"1665\" data-end=\"1709\"\u003eRE 33 – Petite toile, énergie condensée\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1711\" data-end=\"2091\"\u003e\u003cbr data-start=\"1729\" data-end=\"1732\"\u003eAvec ses dimensions compactes de 30 × 24 cm, « RE 33 » concentre le regard sur l’essentiel. Des espaces chromatiques sombres et terreux sont traversés de verts lumineux et de tons ocre qui surgissent comme des souvenirs de couches plus profondes. La surface semble presque sédimentée – comme si le temps s’y était inscrit.\u003cbr data-start=\"2035\" data-end=\"2038\"\u003eUn tableau qui exige la proximité et récompense la concentration.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-start=\"2098\" data-end=\"2105\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003ch4 data-start=\"2106\" data-end=\"2136\"\u003eEntre origine et résonance\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-start=\"2138\" data-end=\"2485\"\u003e\u003cbr data-start=\"2156\" data-end=\"2159\"\u003e«\u0026nbsp;RE 33\u0026nbsp;» oscille entre contrôle et hasard, entre origine et écho. Ce n’est pas une œuvre bruyante, mais une œuvre qui se révèle peu à peu. L’approche expérimentale reste visible sans jamais s’imposer.\u003cbr data-start=\"2383\" data-end=\"2386\"\u003eC’est justement cette retenue qui confère au tableau sa tension et son ouverture à des interprétations individuelles.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch5 data-start=\"2510\" data-end=\"2568\"\u003eUn objet silencieux de la série «\u0026nbsp;Restes d’une expérience\u0026nbsp;»\u003c\/h5\u003e\n\u003cp data-start=\"2570\" data-end=\"2835\"\u003e\u003cbr data-start=\"2588\" data-end=\"2591\"\u003eAu sein de la série, « RE 33 » représente les œuvres silencieuses – ces tableaux qui ne naissent pas au centre de l’attention, mais à la périphérie des événements. Détaché du contexte de l’atelier, il affirme désormais son propre espace.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eCe tableau vous plaît ? Vous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/re\" title=\"Reste eines Experiments\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eRestes d’une expérience\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003epetits formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca style=\"color: rgb(43, 0, 255);\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/schwarze-gemalde\" title=\"schwarz\"\u003etableaux noirs\u003c\/a\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/schwarze-gemalde\" title=\"schwarz\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\" title=\"Figurative Kunst\"\u003e.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52816114581771,"sku":null,"price":390.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/RE33.experimental.echoes.HOM0.jpg?v=1768128922"},{"product_id":"marktplatz-abstrakte-malerei-auf-runder-palette","title":"Marktplatz - abstrakte Malerei auf runder Palette","description":"\u003cdiv class=\"TyagGW_tableContainer\"\u003e\n\u003cdiv class=\"group TyagGW_tableWrapper flex flex-col-reverse w-fit\" tabindex=\"-1\"\u003e\n\u003cstrong data-is-last-node=\"\" data-end=\"3055\" data-start=\"2801\"\u003eLeuchtende Farben, spontane Überlagerungen und sichtbare Farbschichten verbinden sich zu einer lebendigen Komposition voller Energie und Bewegung: \"Marktplatz\"\u003c\/strong\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ctable class=\"w-fit min-w-(--thread-content-width)\" data-end=\"241\" data-start=\"19\"\u003e\n\u003cthead data-end=\"41\" data-start=\"19\"\u003e\n\u003ctr data-end=\"41\" data-start=\"19\"\u003e\n\u003cth style=\"text-align: left;\" class=\"last:pe-10\" data-col-size=\"sm\" data-end=\"27\" data-start=\"19\"\u003eTitel\u003c\/th\u003e\n\u003cth style=\"text-align: left;\" class=\"last:pe-10\" data-col-size=\"sm\" data-end=\"41\" data-start=\"27\"\u003eMarktplatz\u003c\/th\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/thead\u003e\n\u003ctbody data-end=\"241\" data-start=\"64\"\u003e\n\u003ctr data-end=\"93\" data-start=\"64\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align: left;\" data-col-size=\"sm\" data-end=\"75\" data-start=\"64\"\u003eKünstler\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align: left;\" data-end=\"93\" data-start=\"75\" data-col-size=\"sm\"\u003eMark Hellbusch\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"109\" data-start=\"94\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align: left;\" data-col-size=\"sm\" data-end=\"101\" data-start=\"94\"\u003eJahr\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align: left;\" data-end=\"109\" data-start=\"101\" data-col-size=\"sm\"\u003e2026\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"140\" data-start=\"110\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align: left;\" data-col-size=\"sm\" data-end=\"119\" data-start=\"110\"\u003eFormat\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align: left;\" data-end=\"140\" data-start=\"119\" data-col-size=\"sm\"\u003e80 cm Durchmesser\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"169\" data-start=\"141\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align: left;\" data-col-size=\"sm\" data-end=\"151\" data-start=\"141\"\u003eTechnik\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align: left;\" data-end=\"169\" data-start=\"151\" data-col-size=\"sm\"\u003eAcryl auf Holz\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"193\" data-start=\"170\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align: left;\" data-col-size=\"sm\" data-end=\"178\" data-start=\"170\"\u003eSerie\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align: left;\" data-col-size=\"sm\" data-end=\"193\" data-start=\"178\"\u003eDie Palette\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"241\" data-start=\"194\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align: left;\" data-col-size=\"sm\" data-end=\"201\" data-start=\"194\"\u003eStil\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align: left;\" data-end=\"241\" data-start=\"201\" data-col-size=\"sm\"\u003eAbstrakte und experimentelle Malerei\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch2 data-end=\"261\" data-start=\"248\" data-section-id=\"nkairc\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2 data-end=\"332\" data-start=\"263\"\u003eFarben in Bewegung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"758\" data-start=\"544\"\u003e„Marktplatz“ wirkt wie ein Ort voller Begegnungen. Kräftige Gelb-, Rot-, Blau-, Grün- und Violetttöne treffen aufeinander, überlagern sich und erzeugen ein lebendiges Geflecht aus Farben, Kontrasten und Strukturen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"978\" data-start=\"760\"\u003eDie runde Form verstärkt diesen Eindruck zusätzlich. Das Auge findet keinen festen Anfang und kein Ende, sondern bewegt sich frei durch die Komposition. Dadurch entsteht eine dynamische und zugleich offene Bildwirkung.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-end=\"1021\" data-start=\"980\" data-section-id=\"1ne6l56\"\u003eBunte und explosive Malerei auf runder Leinwand\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"1207\" data-start=\"1023\"\u003eDie Arbeit entstand auf einer überdimensionierten Palette und gehört zur Werkreihe „Die Palette“. Wie viele Werke dieser Serie entwickelte sich die Komposition ohne festgelegtes Motiv.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1414\" data-start=\"1209\"\u003eFarben wurden ergänzt, verändert, überarbeitet und miteinander in Beziehung gesetzt. Schicht für Schicht entstand eine farbintensive abstrakte Malerei voller Energie, Bewegung und überraschender Übergänge.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1524\" data-start=\"1416\"\u003eDie sichtbaren Spuren des Malprozesses verleihen dem Werk eine besondere Lebendigkeit und räumliche Präsenz.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-end=\"1559\" data-start=\"1526\" data-section-id=\"137jv23\"\u003eEin Ort voller Begegnungen\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"1797\" data-start=\"1561\"\u003eDer Titel „Marktplatz“ entstand erst nach Fertigstellung des Werkes. Beim Betrachten entstand der Eindruck eines Ortes, an dem vieles gleichzeitig geschieht. Farben begegnen sich, behaupten sich, weichen zurück und treten erneut hervor.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1961\" data-start=\"1799\"\u003eWie auf einem belebten Platz entstehen ständig neue Beziehungen und Blickrichtungen. Das Werk bleibt offen für eigene Entdeckungen und individuelle Assoziationen.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-end=\"2004\" data-start=\"1963\" data-section-id=\"laa9p6\"\u003eOriginalgemälde von Mark Hellbusch\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"2217\" data-start=\"2006\"\u003e„Marktplatz“ ist ein Unikat aus dem Jahr 2026 und entstand im Atelier Hellbusch in Wiesbaden. Das Werk verbindet experimentelle Malerei, Relief und Wandobjekt zu einer eigenständigen Form zeitgenössischer Kunst.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eWeitere Anregungen finden Sie unter \u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Die Palette\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/die-palette-abstrakte-wandobjekte-und-objektkunst-aus-farbe\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eDie Palette\u003c\/span\u003e,\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate\" title=\"mittelgroße Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003emittelgroße Formate\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Mittlere Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate?_pos=1\u0026amp;_psq=mitt\u0026amp;_ss=e\u0026amp;_v=1.0\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: #2b00ff;\"\u003e\u003ca title=\"Großformate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde?_pos=2\u0026amp;_psq=gr\u0026amp;_ss=e\u0026amp;_v=1.0\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e und\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca style=\"color: rgb(43, 0, 255);\" title=\"Runde Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/runde-gemalde?_pos=3\u0026amp;_psq=r\u0026amp;_ss=e\u0026amp;_v=1.0\"\u003erunde Gemälde\u003c\/a\u003e\u003ca style=\"color: rgb(43, 0, 255);\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/horizontale-gemalde?_pos=1\u0026amp;_psq=que\u0026amp;_ss=e\u0026amp;_v=1.0\" title=\"Querformate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÜber den Künstler Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eIch bin seit 1997 freischaffender Maler und habe mich mit einer Vielzahl von Themen in der Malerei beschäftigt. Während ich bis 2007 fast ausschließlich mit der expressiven Malerei beschäftigt war, habe ich heute eher mein Schwerpunkt in der experimentellen Kunst. Mein \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003epersönlicher Werdegang\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, sowie fast alle \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ekünstlerischen Themen\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e finden Sie unter \"Über uns\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eKontakt \u0026amp; Atelier\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e0176-21916227\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAtelier in Wiesbaden – Besichtigung nach Terminvereinbarung möglich.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDirekter Kauf und Versand ebenfalls verfügbar.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53151552798987,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Rund.Malerei.Explosiv.Bunt.HOM1_b8ad770b-bade-43c3-829c-caf8d72a206b.jpg?v=1780386121"},{"product_id":"belebtes-durcheinander-moderne-kunst-von-mark-hellbusch","title":"\"Belebtes Durcheinander\" - moderne Kunst von Mark Hellbusch","description":"\u003ctable data-start=\"238\" data-end=\"447\" class=\"w-fit min-w-(--thread-content-width)\"\u003e\n\u003cthead data-start=\"238\" data-end=\"272\"\u003e\n\u003ctr data-start=\"238\" data-end=\"272\"\u003e\n\u003cth data-start=\"238\" data-end=\"246\" data-col-size=\"sm\" class=\"last:pe-10\"\u003eTitel\u003c\/th\u003e\n\u003cth data-start=\"246\" data-end=\"272\" data-col-size=\"sm\" class=\"last:pe-10\"\u003eBelebtes Durcheinander\u003c\/th\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/thead\u003e\n\u003ctbody data-start=\"295\" data-end=\"447\"\u003e\n\u003ctr data-start=\"295\" data-end=\"324\"\u003e\n\u003ctd data-start=\"295\" data-end=\"306\" data-col-size=\"sm\"\u003eKünstler\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-start=\"306\" data-end=\"324\"\u003eMark Hellbusch\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-start=\"325\" data-end=\"340\"\u003e\n\u003ctd data-start=\"325\" data-end=\"332\" data-col-size=\"sm\"\u003eJahr\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-start=\"332\" data-end=\"340\" data-col-size=\"sm\"\u003e2026\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-start=\"341\" data-end=\"364\"\u003e\n\u003ctd data-start=\"341\" data-end=\"350\" data-col-size=\"sm\"\u003eFormat\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-start=\"350\" data-end=\"364\"\u003e55 × 75 cm (Wandobjekt)\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-start=\"365\" data-end=\"393\"\u003e\n\u003ctd data-start=\"365\" data-end=\"375\" data-col-size=\"sm\"\u003eTechnik\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-start=\"375\" data-end=\"393\"\u003eAcryl auf Holz\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-start=\"394\" data-end=\"417\"\u003e\n\u003ctd data-start=\"394\" data-end=\"402\" data-col-size=\"sm\"\u003eSerie\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-start=\"402\" data-end=\"417\" data-col-size=\"sm\"\u003eDie Palette\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-start=\"418\" data-end=\"447\"\u003e\n\u003ctd data-start=\"418\" data-end=\"430\" data-col-size=\"sm\"\u003eKategorie\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-start=\"430\" data-end=\"447\"\u003eModerne Kunst \u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp data-start=\"487\" data-end=\"697\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-start=\"487\" data-end=\"697\"\u003eModerne Kunst voller Bewegung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"487\" data-end=\"697\"\u003e„Belebtes Durcheinander“ ist ein Wandobjekt aus der Werkreihe „Die Palette“. Die Arbeit entstand auf einer überdimensionierten Malerpalette, die nicht mehr als Werkzeug dient, sondern selbst zum Kunstwerk wird.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"699\" data-end=\"978\"\u003eZahlreiche Farbschichten, Überlagerungen und Spuren des Malprozesses verdichten sich zu einer lebendigen Oberfläche voller Energie. Einzelne Bereiche treten hervor, andere verschwinden wieder im Gesamtgeschehen. So entsteht eine Bildwelt, die ständig in Bewegung zu sein scheint.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"18yg7f3\" data-start=\"980\" data-end=\"1007\"\u003eFarben begegnen sich\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1009\" data-end=\"1269\"\u003eLeuchtende Rot-, Pink-, Grün-, Gelb- und Blautöne treffen aufeinander und entwickeln ein komplexes Zusammenspiel aus Kontrasten, Übergängen und Verdichtungen. Das Werk lebt von der Vielfalt seiner Beziehungen und lädt dazu ein, immer neue Details zu entdecken.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1271\" data-end=\"1353\"\u003eJe länger man die Oberfläche betrachtet, desto mehr Zusammenhänge werden sichtbar.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"u0vp0f\" data-start=\"1355\" data-end=\"1388\"\u003eEin belebtes Durcheinander\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1390\" data-end=\"1590\"\u003eDer Titel entstand während des Betrachtens. Die Komposition erinnert an einen Ort, an dem vieles gleichzeitig geschieht. Farben begegnen sich, reagieren aufeinander und bilden immer neue Verbindungen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1592\" data-end=\"1778\"\u003eWas zunächst ungeordnet erscheint, entwickelt nach und nach eine eigene innere Ordnung. Gerade dieser Wechsel zwischen Vielfalt und Zusammenhalt macht den besonderen Reiz der Arbeit aus.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eWeitere Anregungen finden Sie unter \u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Die Palette\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/die-palette-abstrakte-wandobjekte-und-objektkunst-aus-farbe\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eDie Palette\u003c\/span\u003e,\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate\" title=\"mittelgroße Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003emittelgroße Formate\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Mittlere Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate?_pos=1\u0026amp;_psq=mitt\u0026amp;_ss=e\u0026amp;_v=1.0\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: #2b00ff;\"\u003e\u003ca title=\"Großformate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde?_pos=2\u0026amp;_psq=gr\u0026amp;_ss=e\u0026amp;_v=1.0\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e und\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Bunte Gemälde\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ebunte Gemälde\u003c\/a\u003e\u003ca title=\"Bunte Gemälde\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eIch bin seit 1997 freischaffender Maler und habe mich mit einer Vielzahl von Themen in der Malerei beschäftigt. Während ich bis 2007 fast ausschließlich mit der expressiven Malerei beschäftigt war, habe ich heute eher mein Schwerpunkt in der experimentellen Kunst. Mein \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003epersönlicher Werdegang\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, sowie fast alle \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ekünstlerischen Themen\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e finden Sie unter \"Über uns\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eKontakt \u0026amp; Atelier\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e0176-21916227\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAtelier in Wiesbaden – Besichtigung nach Terminvereinbarung möglich.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDirekter Kauf und Versand ebenfalls verfügbar.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53151563120907,"sku":null,"price":1900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/belebtes.durcheinander.moderne.kunst.HOM0.jpg?v=1780388128"},{"product_id":"kleines-fundstuck-im-violetten-experimentelle-malerei","title":"\"Kleines Fundstück im Violetten\" - experimentelle Malerei","description":"\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv data-writing-block-fullscreen-fallback-target=\"inline\" class=\"group relative clear-both my-4 w-full overflow-visible\"\u003e\n\u003cdiv data-testid=\"writing-block-container\" data-writing-block=\"true\" class=\"relative isolate w-full overflow-clip rounded-[24px] shadow-[0px_4px_80px_rgba(0,0,0,0.02)]\" id=\"writing-block-4865097d-4ae9-40a8-8e8c-d62909b131b1\"\u003e\n\u003cdiv class=\"relative z-1\"\u003e\n\u003cdiv data-testid=\"writing-block-header-sticky-container\" class=\"z-1 relative md:sticky md:top-(--sticky-padding-top)\"\u003e\n\u003cdiv data-testid=\"writing-block-header-surface\" class=\"relative isolate flex w-full items-center justify-between gap-3 font-sans py-2.5 pe-3\"\u003e\n\u003cdiv data-writing-block-fullscreen-header-layout=\"inline\" data-writing-block-fullscreen-header-chrome=\"true\" class=\"relative z-1 flex w-full items-center justify-between gap-3\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex grow gap-3 items-center\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex min-w-0 grow items-center self-start px-2\"\u003e\n\u003cdiv class=\"z-2 relative flex min-w-0 items-center self-start shrink-0\" data-header-magic-edit-entrypoint-version=\"v1\" data-testid=\"writing-block-header-magic-edit-entrypoint\"\u003e\n\u003cdiv class=\"pointer-events-none absolute inset-y-0 z-3 flex items-center\" data-testid=\"writing-block-header-magic-edit-leading-icon-slot\"\u003e\u003cspan class=\"flex size-9 shrink-0 items-center justify-center rounded-[43px]\"\u003e\u003csvg class=\"icon shrink-0 text-token-text-primary\" aria-hidden=\"true\" height=\"20\" width=\"20\" xmlns=\"http:\/\/www.w3.org\/2000\/svg\"\u003e\u003cuse href=\"\/cdn\/assets\/sprites-core-aaee469f.svg#6d87e1\" fill=\"currentColor\"\u003e\u003c\/use\u003e\u003c\/svg\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"flex shrink-0 items-center\"\u003e„Kleines Fundstück im Violetten“ konzentriert einen farbintensiven Ausschnitt einer Malerpalette auf das Wesentliche. Die violette Bildfläche schafft Ruhe und lenkt den Blick auf die überraschende Vielfalt des kleinen Zentrums.\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"writing-block-editor markdown-new-styling relative flow-root pt-(--writing-block-editor-pt) pe-(--writing-block-editor-pr) pb-(--writing-block-editor-pb) ps-(--writing-block-editor-pl)\"\u003e\n\u003cdiv translate=\"no\" dir=\"auto\" aria-disabled=\"false\" data-writing-block-fullscreen-editor-layout=\"inline\" data-writing-block-fullscreen-editor-region=\"true\" class=\"ProseMirror markdown prose dark:prose-invert w-full min-h-6 break-words focus:outline-none\"\u003e\n\u003ch1\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h1\u003e\n\u003ctable\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003cth style=\"text-align: left;\"\u003e\u003cspan\u003eTitel\u003c\/span\u003e\u003c\/th\u003e\n\u003cth style=\"text-align: left;\"\u003e\u003cspan\u003eKleines Fundstück im Violetten\u003c\/span\u003e\u003c\/th\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eKünstler\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eJahr\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2026\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eBildmaß\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e13 × 18 cm\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eFormat gerahmt\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e35 × 40 cm\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eTechnik\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eAcryl auf Holz und Leinwand\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eSerie\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eDie Palette\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eKategorie\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eExperimentelle Malerei\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan\u003eEin Fundstück der Malerei\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e„Kleines Fundstück im Violetten“ entstand aus einem Ausschnitt einer Malerpalette. Was ursprünglich Teil eines Arbeitsprozesses war, wurde aus seinem Zusammenhang gelöst und zum Ausgangspunkt eines eigenständigen Bildes.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"171\" data-start=\"144\" data-section-id=\"15bpfva\"\u003eMaterial und Aufbau\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"400\" data-start=\"173\"\u003eDie Arbeit basiert auf einer Holzplatte, auf der zwei separate Rahmen montiert wurden. Ein äußerer Rahmen definiert die Begrenzung des Bildes, während ein zweiter, innenliegender Rahmen den Ausschnitt der Malerpalette aufnimmt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"606\" data-start=\"402\"\u003eÜber diese Konstruktion wurde Jute gespannt und mit hohem Druck auf der Holzplatte befestigt. Dadurch entsteht eine straffe, ruhige Oberfläche, die den farbintensiven Bildausschnitt umgibt und hervorhebt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"834\" data-start=\"608\"\u003eDer kleine Ausschnitt der Palette wurde anschließend in die zentrale Öffnung eingesetzt. So entsteht ein bewusstes Spannungsverhältnis zwischen der reduzierten monochromen Fläche und der lebendigen Farbstruktur des Fundstücks.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"970\" data-start=\"836\"\u003eMaterial, Konstruktion und Bildidee greifen unmittelbar ineinander und machen den Aufbau zu einem wesentlichen Bestandteil der Arbeit.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan\u003eEin Bild im Bild\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDer farbintensive Ausschnitt wirkt wie ein kleines Fenster innerhalb einer größeren Bildfläche in Violett. Die Spuren zahlreicher Farbmischungen verdichten sich zu einer eigenständigen Bildwelt voller Kontraste, Übergänge und Entdeckungen.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe länger man hinsieht, desto mehr Beziehungen entstehen zwischen den einzelnen Farbbereichen.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan\u003eDas Violette als Bildraum\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDie großzügige violette Fläche schafft Ruhe und Abstand. Sie umgibt das kleine Fundstück, ohne ihm die Aufmerksamkeit zu nehmen.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSo entsteht ein Spannungsverhältnis zwischen Konzentration und Offenheit, zwischen dem lebendigen Zentrum und dem ruhigen umgebenden Raum. Das Violette wird dabei nicht nur Hintergrund, sondern ein wesentlicher Teil der Komposition.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan\u003eOriginalgemälde von Mark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e„Kleines Fundstück im Violetten“ ist ein Unikat aus dem Jahr 2026 und entstand im Atelier Hellbusch in Wiesbaden. Das Werk gehört zur Serie „Die Palette“, in der Fragmente des Malprozesses zu eigenständigen Bildern weiterentwickelt werden.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp data-end=\"2354\" data-start=\"2171\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eWeitere Anregungen finden Sie unter \u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/die-palette-abstrakte-wandobjekte-und-objektkunst-aus-farbe\" title=\"Die Palette\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eDie Palette\u003c\/span\u003e,\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"sehr kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/miniformate-kleine-abstrakte-originale\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eMiniformate\u003c\/a\u003e\u003ca title=\"sehr kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/miniformate-kleine-abstrakte-originale\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate?_pos=1\u0026amp;_psq=mitt\u0026amp;_ss=e\u0026amp;_v=1.0\" title=\"Mittlere Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: #2b00ff;\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde?_pos=2\u0026amp;_psq=gr\u0026amp;_ss=e\u0026amp;_v=1.0\" title=\"Großformate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e und\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Violette Gemälde\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/violette-gemalde\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eviolette Gemälde\u003c\/a\u003e\u003ca title=\"Violette Gemälde\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/violette-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eIch bin seit 1997 freischaffender Maler und habe mich mit einer Vielzahl von Themen in der Malerei beschäftigt. Während ich bis 2007 fast ausschließlich mit der expressiven Malerei beschäftigt war, habe ich heute eher mein Schwerpunkt in der experimentellen Kunst. Mein \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003epersönlicher Werdegang\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, sowie fast alle \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ekünstlerischen Themen\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e finden Sie unter \"Über uns\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eKontakt \u0026amp; Atelier\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e0176-21916227\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAtelier in Wiesbaden – Besichtigung nach Terminvereinbarung möglich.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDirekter Kauf und Versand ebenfalls verfügbar.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53151626428683,"sku":null,"price":550.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/kleines-fundstueck-im-violetten-palette-lila-mark-hellbusch_HOM0_jpg.jpg?v=1780391355"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/collections\/symbolik.kunst.kat.jpg?v=1773302533","url":"https:\/\/markhellbusch.com\/fr\/collections\/art-symbolique.oembed?page=3","provider":"Atelier Hellbusch","version":"1.0","type":"link"}