{"title":"Tableaux colorés – art abstrait en de nombreuses couleurs","description":"\u003ch1 data-section-id=\"1k18nt8\" data-start=\"553\" data-end=\"565\"\u003e\u003c\/h1\u003e\n\u003cp data-start=\"567\" data-end=\"833\"\u003eDans beaucoup de mes œuvres, l’effet de couleur ne naît pas d’une seule teinte dominante, mais de l’interaction de nombreux tons différents. De multiples traces, fragments et couches de couleur se superposent et forment des espaces picturaux denses et vivants.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"835\" data-end=\"1142\"\u003eCette richesse de niveaux naît souvent au cours du processus pictural. Les couleurs se rencontrent, se superposent, se lient ou restent visibles comme traces isolées. Il en résultent des surfaces d’image où différentes couleurs agissent simultanément et entrent en relation les unes avec les autres.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1144\" data-end=\"1401\"\u003eC’est surtout dans des séries comme \u003cstrong data-start=\"1168\" data-end=\"1186\"\u003eDer Farbkasten\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong data-start=\"1188\" data-end=\"1198\"\u003eSplash\u003c\/strong\u003e ou dans des travaux expérimentaux avec des restes de peinture que cette diversité devient visible. Il y naît des compositions intensément colorées, dans lesquelles mouvement, hasard et décisions picturales conscientes interagissent.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-start=\"1415\" data-end=\"1450\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1415\" data-end=\"1450\"\u003eDiversité des couleurs dans l’espace pictural\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1452\" data-end=\"1656\"\u003eLorsque de nombreuses couleurs sont présentes simultanément dans l’image, il en résulte une dynamique particulière. Certains tons ressortent, d’autres restent en arrière-plan, et ensemble ils forment des structures visuelles complexes.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"relative w-full mt-4 mb-1\"\u003e\n\u003cdiv class\u003e\n\u003cdiv class=\"relative\"\u003e\n\u003cdiv class\u003e\n\u003cdiv class\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","products":[{"product_id":"stierkampf-modernes-gemalde-abstrakt-und-bunt","title":"Corrida – tableau moderne abstrait et coloré","description":"\u003cp data-end=\"273\" data-start=\"0\"\u003e\u003cstrong data-end=\"12\" data-start=\"0\"\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e Mark Hellbusch\u003cbr data-end=\"30\" data-start=\"27\"\u003e\u003cstrong data-end=\"39\" data-start=\"30\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e « Stierkampf »\u003cbr data-end=\"55\" data-start=\"52\"\u003e\u003cstrong data-end=\"64\" data-start=\"55\"\u003eSérie\u003c\/strong\u003e Der Farbkasten\u003cbr data-end=\"82\" data-start=\"79\"\u003e\u003cstrong data-end=\"91\" data-start=\"82\"\u003eDimensions\u003c\/strong\u003e 110 × 100 × 5 cm\u003cbr data-end=\"111\" data-start=\"108\"\u003e\u003cstrong data-end=\"122\" data-start=\"111\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e Technique mixte\u003cbr data-end=\"138\" data-start=\"135\"\u003e\u003cstrong data-end=\"148\" data-start=\"138\"\u003eSupport\u003c\/strong\u003e Peinture abstraite sur sculpture murale\u003cbr data-end=\"186\" data-start=\"183\"\u003e\u003cstrong data-end=\"199\" data-start=\"186\"\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e Art moderne\u003cbr data-end=\"216\" data-start=\"213\"\u003e\u003cstrong data-end=\"230\" data-start=\"216\"\u003eRéalisation\u003c\/strong\u003e 2012 à Mayence\u003cbr data-is-only-node data-end=\"247\" data-start=\"244\"\u003e\u003cstrong data-end=\"258\" data-start=\"247\"\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e 1–3 jours ouvrables\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"278\" data-start=\"275\"\u003e\n\u003ch3 data-end=\"320\" data-start=\"280\" data-section-id=\"begot3\"\u003e« Corrida » – dynamique dans la boîte de couleurs\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"692\" data-start=\"322\"\u003eAvec « Stierkampf », Mark Hellbusch transforme la boîte de couleurs en un objet puissant et grand format. Le motif familier devient support de mouvement, de tension et d’énergie. Le titre oriente délibérément la perception vers une dimension expressive et ouvre des associations de dynamisme, de confrontation et de rythme – sans restreindre l’ouverture du langage abstrait de l’image.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"697\" data-start=\"694\"\u003e\n\u003ch3 data-end=\"728\" data-start=\"699\" data-section-id=\"qgoq1b\"\u003eMatériau et construction\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1085\" data-start=\"730\"\u003eL’œuvre repose sur une construction complexe et artisanale en bois, toile et coupelles de couleur intégrées. La surface a été construite et retravaillée en plusieurs couches, créant une structure plastique, en relief. Des peintures acryliques et à l’huile ainsi que divers liants confèrent à l’objet une matérialité dense et stratifiée.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1090\" data-start=\"1087\"\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1123\" data-start=\"1092\" data-section-id=\"vx3rdh\"\u003eCouleur et effet spatial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1466\" data-start=\"1125\"\u003eLa composition vit du contraste entre des aplats de couleur intenses – des couleurs primaires jusqu’aux mélanges nuancés. La tonalité de base, dominée par le rouge, renforce l’effet énergétique de l’œuvre. La profondeur physique crée des ombres réelles qui soulignent encore le jeu entre couleur et forme et prolongent l’objet dans l’espace.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1471\" data-start=\"1468\"\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1507\" data-start=\"1473\" data-section-id=\"11ohgj7\"\u003eAbstraction et interprétation\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1782\" data-start=\"1509\"\u003e« Stierkampf » est conçu comme une image ouverte. L’association de peinture expérimentale, de structure quasi-objet et de l’idée portée par le titre invite à une interprétation individuelle. Il en résulte un champ de tension entre apparence concrète et perception libre et personnelle.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1787\" data-start=\"1784\"\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1805\" data-start=\"1789\" data-section-id=\"bkwgq9\"\u003ePrésentation\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-is-only-node data-is-last-node data-end=\"2045\" data-start=\"1807\"\u003eL’œuvre peut être orientée librement et n’est pas liée à un accrochage fixe. Pour un effet optimal, il est recommandé de la présenter avec suffisamment d’espace, afin que l’interaction entre couleur, structure et ombre puisse être pleinement ressentie.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"große Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003egrands formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch4 style=\"text-align: left;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":14365754228785,"sku":"FK06","price":4200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/stierkampf.HOME0.modernes.gemaelde.abstrakt.bunt..jpg?v=1743866164"},{"product_id":"kreta-schones-abstraktes-bild","title":"Crète – beau tableau abstrait","description":"\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003ch2 style=\"text-align: left;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.7828%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 73.221%;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.7828%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 73.221%;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e« Crète »\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.7828%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 73.221%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003e63x46x5 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.7828%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 73.221%;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.7828%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 73.221%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003eTechnique mixte avec peintures acryliques, peintures à l’huile, béton-colle et colle\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.7828%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 73.221%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003epeinture moderne sur objet mural (boîte de couleurs)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.7828%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 73.221%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003ebeau tableau\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.7828%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 73.221%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e2016 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.7828%;\"\u003e\u003cspan color=\"#2b00ff\" style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cb\u003eExpédition\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 73.221%;\"\u003e\u003cspan\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch2 style=\"text-align: left;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eUne source d’inspiration : « Crète » – une image abstraite de la série « Der Farbkasten » (« La boîte de peinture »).\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp style=\"text-align: left;\"\u003e\u003cspan\u003eLes bonds de pensée que la boîte de peinture suscite comme symbole ramènent de nombreux spectateurs vers l’enfance. Le titre « Crète » est une invitation à orienter ses propres associations dans une autre direction, sans pour autant perdre la dimension personnelle. Avec le temps, ces suggestions peuvent évoluer et développer une grande diversité : en plus du titre, les \u003cstrong\u003eChamps de tension dans la forme et la couleur, \u003c\/strong\u003eainsi que la \u003cstrong\u003eForce symbolique\u003c\/strong\u003e de la boîte de couleurs. Ainsi, le Farbkasten devient la source d’une inspiration tout à fait personnelle.  \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003ePeinture moderne sur objet mural.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAvec ma peinture expérimentale sur le Farbkasten surdimensionné, naît une sculpture murale moderne. Par la juxtaposition de surfaces colorées gracieuses se créent \u003cstrong\u003eChamps de tension dans la forme et la couleur\u003c\/strong\u003e. D’un côté, les couleurs chaudes jaune, orange, rouge et brun ainsi que le blanc, et les couleurs froides vert, bleu, violet ainsi que le noir. Ces couleurs, sous une forme légèrement modifiée, se retrouvent sur presque chaque boîte de couleurs. De l’autre côté, les cases « utilisées » de la boîte, les espaces intermédiaires colorés et le bord coloré : on y voit réapparaître le blanc, le bleu, le vert olive, des tons sable et chair. L’effet spatial des couleurs (peinture) est encore renforcé par les ombres projetées de l’objet mural.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa toile comme base pour la boîte de couleurs.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLa boîte de couleurs a été construite à partir de coton, de sous-pots pour plantes et de différents types de baguettes. Les baguettes ont été en partie collées à la toile et, à d’autres endroits, fixées avec des vis. Les petits compartiments ronds pour la peinture sont des sous-pots pour plantes. Ils ont été encadrés par des baguettes de même hauteur. Les espaces intermédiaires ainsi créés ont été remplis de mousse de montage et obturés avec du carton avant d’être collés sur la toile. Afin de créer une surface la plus authentique possible, les récipients de couleur et les compartiments de la boîte de peinture sont \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eSous-couche en béton adhésif et couches épaisses de peinture acrylique\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e a été réalisée. Ensuite, l’apprêt a été « fermé » avec de la colle.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDes peintures acryliques et à l’huile, du béton de collage et de la colle ont été utilisés pour le traitement et la mise en couleur du tableau.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eInformations utiles sur la présentation du tableau « Crète ».\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eIl n’y a ni « haut » ni « bas », le tableau peut être présenté dans n’importe quel sens. C’est pourquoi « Kreta » a été signé au dos. Le vernis brillant protège le tableau des altérations de couleur. Si beaucoup de lumière – par exemple via une fenêtre – arrive en face de « Kreta », le vernis brillant peut être remplacé par un vernis mat par mes soins. Vous obtiendrez une présentation optimale si l’espace autour du tableau est suffisant, mais pas excessif. La largeur du mur (tableau compris) devrait être d’au moins 1 mètre et au maximum 2 mètres. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eL’expédition de l’œuvre d’art.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eL’expédition de l’œuvre est \u003cstrong\u003egratuit\u003c\/strong\u003e. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les interruptions de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\" title=\"Der Farbkasten\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate?_pos=1\u0026_psq=mitteler\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"mittelgroße Gemälde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats moyens\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\" title=\"monumentale Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":14429769596977,"sku":"FK14","price":1400.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/kreta.HOME0.schoenes.Bild.abstrakt.jpg?v=1746282109"},{"product_id":"marsfeld-iv-abstraktes-zeitgenossisches-kunstwerk","title":"Marsfeld IV – Fine œuvre d’art abstraite contemporaine 40 × 30 cm","description":"\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003cem\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: left;\"\u003e\n\u003ch1 style=\"text-align: left;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h1\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 15.2494%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 81.6313%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 15.2494%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 81.6313%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e« Marsfeld IV »\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 15.2494%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 81.6313%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003e40 x 30 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 15.2494%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 81.6313%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eMarsfeld\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 15.2494%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 81.6313%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003ePeintures acryliques, laques et huiles (technique mixte)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 15.2494%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 81.6313%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003eExpérimentation avec des restes de peinture sur toile \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 15.2494%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 81.6313%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003eœuvre d’art abstraite\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 15.2494%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 81.6313%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e2013 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 15.2494%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eCadre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 81.6313%;\"\u003e\u003cspan color=\"#000000\" style=\"color: #000000;\"\u003enon\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 15.2494%;\"\u003e\u003cspan color=\"#000000\" style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cb\u003eStatut\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 81.6313%;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003een collection privée\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003ch2 style=\"text-align: left;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2 style=\"text-align: left;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2 style=\"text-align: left;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eLe cratère vu d’en haut – un tableau abstrait à partir de restes de peinture.\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cp style=\"text-align: left;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eLe tableau abstrait «\u0026nbsp;Marsfeld IV\u0026nbsp;» mesure 40 × 30 cm, est composé de restes de peinture et de liant et montre un paysage cratérisé vu d’en haut. Les restes de peinture utilisés pour ce tableau sont multicolores. Peintures acryliques, peintures à l’huile et résidus de laque interagissent dans les combinaisons les plus diverses de couleur, de forme et de taille. La taille des fragments de peinture va d’une poussière très fine à des morceaux d’environ 0,7 cm de diamètre. Ce sont ces différences de taille qui permettent la composition. C’est ainsi qu’un cratère apparaît dans le paysage. Voici quelques données clés concernant le tableau. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n \u003c\/div\u003e\n\u003ch3 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eAcheter une petite œuvre d’art réalisée à partir de restes de peinture pour une ambiance particulière.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eLa petite œuvre « Marsfeld IV » impressionne surtout dans une pièce lumineuse. L’étrange spatialité – la dimension tactile (tridimensionnelle) associée aux contrastes (bidimensionnels) – crée une atmosphère très particulière et résolument moderne\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eAmbiance. \u003c\/strong\u003eDe loin, l’œuvre paraît d’abord terreuse ou sableuse. L’intérieur du cratère, toutefois, se distingue déjà nettement par sa moindre rugosité. Il\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/strong\u003ene naît à cet endroit que par la variation de taille des restes de peinture. En s’approchant de quelques pas du tableau, on constate que tous les fragments de peinture sont tout aussi colorés. L’idéal est d’acheter ce tableau pour une niche bien éclairée de la pièce.\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cimg alt src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/marsfeldreihe.Kunst.abstrakt_480x480.jpg?v=1687001531\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003eLes Marsfelde peuvent également être présentés de belle manière en série.\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eUne œuvre d’art contemporaine de ce type – un paysage abstrait avec cratère – n’est pas accessible à tout le monde. Néanmoins, le résultat de la peinture expérimentale peut éveiller la curiosité. La juxtaposition de l’ancien\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e (restes de peinture)\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003eet du nouveau\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e(tableau) \u003c\/strong\u003eet le\u003cstrong\u003e \u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003etitre «\u0026nbsp;\u003ca title=\"Marsfeld - Einführung in die Thematik\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/marsfeld-moderne-abstrakte-gemalde\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eMarsfeld\u003c\/a\u003e\u0026nbsp;» – au passage un lieu de confrontation politique dans la Rome antique – font naître des associations autour des notions de «\u0026nbsp;Mars\u0026nbsp;» et de «\u0026nbsp;Feld\u0026nbsp;».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eVous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e +49 (0)\u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e176-21916227 \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003elu + je à l’atelier : \u003c\/strong\u003eLangendellschlag 62, Wiesbaden\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003even + sam à l’ARTLET\u0026nbsp;: \u003c\/strong\u003eWagemannstr 2, Wiesbaden\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eou par e-mail\u0026nbsp;: \u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003emark@hellbusch.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: left;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":14441091956785,"sku":"MF 4","price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/marsfeld.iv.HOME0.kunstwerk.fein.abstrakt.zeitgenoessisch.jpg?v=1734687712"},{"product_id":"claim-7-zeitgenossische-malerei-auf-leinwand-70-x-60-cm","title":"Claim 7 - Peinture contemporaine sur toile 70 x 60 cm","description":"\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ctable width=\"100%\" style=\"float: left; height: 189px;\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align: left; height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align: left; height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e« Claim 7 » \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align: left; height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align: left; height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e71 x 60 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align: left; height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eŒuvre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align: left; height: 19.6px;\"\u003eOriginal\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align: left; height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align: left; height: 19.6px;\"\u003eOrganic Grounds\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align: left; height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align: left; height: 19.6px;\"\u003eMark Hellbusch\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align: left; height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align: left; height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003ePeintures acryliques, laques et peintures à l’huile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align: left; height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align: left; height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003eart expérimental sur toile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align: left; height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align: left; height: 19.6px;\"\u003epeinture contemporaine\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align: left; height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align: left; height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e2019 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 12.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"text-align: left; height: 12.6px;\"\u003e\u003cb\u003eExpédition\u003c\/b\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"text-align: left; height: 12.6px;\"\u003e\u003cspan\u003edéjà vendu\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp style=\"text-align: left;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: left;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2 style=\"text-align: left;\"\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2 style=\"text-align: left;\"\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2 style=\"text-align: left;\"\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2 style=\"text-align: left;\"\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2 style=\"text-align: left;\"\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2 style=\"text-align: left;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eOriginaux de la série Organic Grounds – des tons clairs et complexes pour un intérieur moderne.\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp style=\"text-align: left;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan\u003eL’application de la couleur, en apparence chaotique, fait naître un champ « organique » que le format du tableau vient « délimiter ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: left;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eDes couleurs vives dans des tons jaunâtres, bleuâtres, verdâtres et roses se mélangent ici de manière complexe et, grâce à la longueur différente de leurs coulures (en haut de l’image ponctuelles et petites, en bas en traits et grandes), créent une spatialité perceptible. Le regard s’attarde sans cesse sur les structures sans motif et stimule le spectateur de manière inhabituelle et abstraite. Il en résulte un tableau lumineux aux tons colorés pour l’espace de vie moderne.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 style=\"text-align: left;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eDes originaux exclusifs réalisés à l’aide de la machine à peindre. \u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp style=\"text-align: left;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eLe tableau a été réalisé avec une\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003etechnique mixte\u003c\/strong\u003e, composée d’acrylique, de peinture à l’huile miscible à l’eau et de laque. Toutefois, le terme « peint » ne correspond pas tout à fait à cette technique. Les couleurs ont plutôt été jetées et éclaboussées. Il s’agit donc ici de\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003epeinture expérimentale,\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003equi, avec la bonne technique de lancer et la rotation de la machine à peindre, peut rapidement mener au succès. Grâce à cette approche hors du commun, naissent des originaux exclusifs.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 style=\"text-align: left;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eC’est par la transformation des structures et des couleurs que naît la spatialité dans le tableau. \u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp style=\"text-align: left;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eMalgré les nombreuses couleurs, « Claim\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e 7\u003c\/span\u003e » reste plutôt discret dans son effet et peut être apprécié aussi bien de loin (perception de la spatialité) que de près (richesse de structure et de couleur).\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eAfin de contrôler l’effet spatial, les projections de couleur, et donc aussi le dégradé chromatique, sont sans cesse interrompues par des phases de séchage. L’application expérimentale de la peinture est répétée avec différentes couleurs jusqu’à ce qu’une \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003ediversité\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e naturelle en couleur et en structure\u003c\/strong\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eapparaisse.\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: left;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: left;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch2 style=\"text-align: left;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003ePeinture contemporaine - à propos de l’artiste Mark Hellbusch.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp style=\"text-align: left;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan\u003eJe suis artiste indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que jusqu’en 2007 je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, mon travail se concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. L’élément commun de ces deux axes est la peinture contemporaine. Mon \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eparcours personnel\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e, ainsi que presque tous \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/marks-werke\" title=\"Archiv\" data-mce-fragment=\"1\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: left;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eVous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e +49 (0)\u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: left;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eou par e‑mail : \u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003emark@hellbusch.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: left;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: center;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"ARTLET | Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":14533894570033,"sku":"OG0008","price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/claim7.zeitgenoessische.Malerei.70x60cm.HOME0.jpg?v=1730885247"},{"product_id":"claim-11-modernes-hochwertiges-gemalde","title":"Claim 11 – Tableau moderne de haute qualité","description":"\u003cdiv style=\"text-align: left;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e \u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: left;\"\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e«\u0026nbsp;Claim 11\u0026nbsp;» \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e81 x 71 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eŒuvre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003ePièce unique\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eOrganic Grounds\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eMark Hellbusch\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePeintures acryliques, laques et peintures à l’huile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eart expérimental\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003etableau moderne\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2019 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cb\u003eExpédition\u003c\/b\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eOrganic Grounds - une expérience moderne aboutit au tableau.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eL’application de la couleur, en apparence chaotique, fait naître un champ « organique » que le format du tableau vient « délimiter ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eUn original abordable grâce à la machine à peindre.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa peinture a été réalisée avec une\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003etechnique mixte\u003c\/strong\u003e composée d’acrylique, de peinture à l’huile miscible à l’eau et de vernis. Toutefois, le terme « peint » ne correspond pas tout à fait à cette technique. Les couleurs ont plutôt été jetées et projetées. Il s’agit donc ici de\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003epeinture expérimentale\u003c\/strong\u003e, qui, avec la bonne technique de lancer et la rotation de la machine à peindre, peut rapidement mener au succès. Grâce à cette approche exceptionnelle, naissent des originaux à la fois abordables et de grande qualité.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eCouleurs vives, aux tonalités très complexes, pour l’espace de vie moderne.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eDes couleurs vives se mélangent de manière complexe et créent, par la longueur variable de leurs tracés, une spatialité perceptible\u0026nbsp;: en haut de l’image, ponctuelle et petite, en bas, en traits allongés et grands. Le regard s’arrête sans cesse sur les structures sans motif et stimule le spectateur d’une manière inhabituelle et abstraite. Il en résulte un tableau de grande qualité aux tons colorés pour un intérieur moderne.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eC’est par la transformation des structures et des couleurs que naît la spatialité dans le tableau.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eMalgré ses nombreuses couleurs, « Claim\u003cspan\u003e 11\u003c\/span\u003e » reste plutôt discret dans son effet et peut être apprécié aussi bien de loin (perception de la spatialité) que de près (richesse de structure et de couleur).\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ePour contrôler l’effet spatial, les jets de couleur – et donc aussi les dégradés – sont régulièrement interrompus par des phases de séchage. L’application expérimentale de la peinture est répétée avec différentes couleurs jusqu’à ce qu’une\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003cstrong\u003ediversité\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e naturelle de couleur et de structure\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eapparaisse.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eL’expédition gratuite du tableau.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLe tableau est\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003esigné\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, et les bords sont peints en blanc. L’œuvre peut donc être accrochée immédiatement – avec deux clous dans le mur. \u003c\/span\u003eLa livraison (Wiesbaden et environs) ou l’expédition de l’œuvre est gratuite. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les périodes de suspension de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Serie Organic Grounds\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/organic-grounds\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eOrganic Grounds\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/runde-gemalde\" title=\"runde Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"mittlere Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats moyens\u003c\/a\u003e\u003ca title=\"mittlere Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/runde-gemalde\" title=\"runde Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: #2b00ff;\"\u003e\u003ca title=\"Großformate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde?_pos=2\u0026_psq=gr\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunte Farben\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ecouleurs vives\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eContact \u0026 atelier\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e0176-21916227\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAtelier à Wiesbaden – visite possible sur rendez‑vous.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAchat direct et expédition également possibles.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":14538035953713,"sku":"OG0011","price":790.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Claim_11.moderne.Kunst.hochwertiges.Gemaelde.HOME0.jpg?v=1731405766"},{"product_id":"claim-12-moderne-malerei-in-orange-braun-und-grun","title":"Claim 12 - Peinture moderne en orange, brun et vert","description":"\u003ch2 style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e« Claim 12 » (pièce unique)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eOrganic Grounds\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e70 x 100 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePeintures acryliques, laques et peintures à l’huile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003epeinture expérimentale sur toile \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eart contemporain abstrait\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2019 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cb\u003eLivraison\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e« Organic Grounds » – peinture expérimentale avec projection de couleur donnant naissance au tableau terreux « Claim 12 ».\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eLa peinture a été réalisée avec une \u003cstrong\u003etechnique mixte\u003c\/strong\u003e composée de peinture acrylique, de peinture à l’huile miscible à l’eau et de laque. Toutefois, le terme « peinte » ne correspond pas tout à fait à cette technique. Les couleurs ont plutôt été jetées et éclaboussées ; il s’agit donc d’une \u003cstrong\u003epeinture expérimentale\u003c\/strong\u003e, qui peut, visuellement et thématiquement, être rattachée à l’art abstrait contemporain. \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eAcheter des tons de couleur complexes sur toile – surtout en orange et en vert – pour l’espace de vie.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003ePour contrôler l’effet spatial, les projections de peinture – et donc aussi le dégradé des couleurs – sont sans cesse interrompues par des phases de séchage. L’application expérimentale de la couleur est répétée avec différentes teintes jusqu’à ce qu’une \u003cspan\u003e \u003cstrong\u003ediversité\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e naturelle de couleur et de structure\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eémerge.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eSurtout l’orange et le vert, mais aussi le jaune, le bleu, le rouge, le brun, l’ocre, le noir et le blanc\u003c\/span\u003e se mélangent ici de manière complexe et, grâce à la longueur différente de leurs tracés (en haut de l’image ponctuels et petits, en bas en traits longs et larges), créent une spatialité perceptible. Le regard s’accroche sans cesse aux structures sans motifs et stimule le spectateur d’une manière inhabituelle et abstraite. Il en résulte ainsi une peinture aux nombreux tons chauds mais aussi colorés, que l’on peut acheter pour un espace de vie inspirant.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa perception de la spatialité à travers des structures et des couleurs complexes.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eMalgré la multitude de couleurs, « Claim\u003cspan\u003e 12\"\u003c\/span\u003e » reste plutôt discret dans son effet et peut être apprécié aussi bien de loin (perception de la spatialité) que de près (richesse des structures et des couleurs). Le tableau est\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003esigné\u003c\/strong\u003e, et les bords sont peints en blanc. L’œuvre peut donc être accrochée immédiatement – avec deux clous dans le mur.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eL’expédition gratuite du tableau.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa livraison (Wiesbaden et environs) ou l’expédition du tableau est gratuite. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les interruptions de livraison sont communiquées dans l’en‑tête de la page d’accueil.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/organic-grounds\" title=\"Serie Organic Grounds\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eOrganic Grounds\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca style=\"color: rgb(43, 0, 255);\" title=\"Formats moyens\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate\"\u003eformats moyens\u003c\/a\u003e\u003ca title=\"Formats moyens\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: #2b00ff;\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde?_pos=2\u0026_psq=gr\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"Très grands formats\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/erdige-gemaelde\" title=\"erdige Farben\"\u003e\u003cspan style=\"color: #2b00ff;\"\u003ecouleurs terreuses\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eContact \u0026 atelier\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e0176-21916227\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAtelier à Wiesbaden – visite possible sur rendez‑vous.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAchat direct et expédition également possibles.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"contain-inline-size rounded-2xl corner-superellipse\/1.1 relative bg-token-sidebar-surface-primary\"\u003e\n\u003cdiv class=\"sticky top-[calc(--spacing(9)+var(--header-height))] @w-xl\/main:top-9\"\u003e\n\u003cdiv class=\"absolute end-0 bottom-0 flex h-9 items-center pe-2\"\u003e\n\u003cdiv class=\"bg-token-bg-elevated-secondary text-token-text-secondary flex items-center gap-4 rounded-sm px-2 font-sans text-xs\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":14538210312241,"sku":"OG0012","price":900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Claim12.moderne.Malerei.orange.braun.gruen.70x100cm.HOME0.jpg?v=1731407777"},{"product_id":"in-the-pondroom-surreale-expressive-malerei-auf-leinwand-100-200-cm","title":"In the Pondroom – peinture surréaliste et expressive sur toile (100 × 200 cm)","description":"\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"86\" data-start=\"8\"\u003e\u003cstrong\u003eLe tableau « In the Pondroom » en un coup d’œil\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"TyagGW_tableContainer\"\u003e\n\u003cdiv class=\"group TyagGW_tableWrapper flex flex-col-reverse w-fit\" tabindex=\"-1\"\u003e\n\u003ctable class=\"w-fit min-w-(--thread-content-width)\" data-end=\"406\" data-start=\"143\"\u003e\n\u003cthead data-end=\"150\" data-start=\"143\"\u003e\n\u003ctr data-end=\"150\" data-start=\"143\"\u003e\n\u003cth class data-col-size=\"sm\" data-end=\"146\" data-start=\"143\"\u003e\u003c\/th\u003e\n\u003cth class data-col-size=\"sm\" data-end=\"150\" data-start=\"146\"\u003e\u003c\/th\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/thead\u003e\n\u003ctbody data-end=\"406\" data-start=\"161\"\u003e\n\u003ctr data-end=\"194\" data-start=\"161\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"173\" data-start=\"161\"\u003e\u003cstrong data-end=\"172\" data-start=\"163\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"194\" data-start=\"173\" data-col-size=\"sm\"\u003e« In the Pondroom »\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"223\" data-start=\"195\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"207\" data-start=\"195\"\u003e\u003cstrong data-end=\"206\" data-start=\"197\"\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"223\" data-start=\"207\" data-col-size=\"sm\"\u003e100 × 200 cm\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"262\" data-start=\"224\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"238\" data-start=\"224\"\u003e\u003cstrong data-end=\"237\" data-start=\"226\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"262\" data-start=\"238\" data-col-size=\"sm\"\u003ePeinture à l’huile sur toile\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"315\" data-start=\"263\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"279\" data-start=\"263\"\u003e\u003cstrong data-end=\"278\" data-start=\"265\"\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"315\" data-start=\"279\" data-col-size=\"sm\"\u003eSurréalisme, peinture expressive\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"351\" data-start=\"316\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"333\" data-start=\"316\"\u003e\u003cstrong data-end=\"332\" data-start=\"318\"\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"351\" data-start=\"333\" data-col-size=\"sm\"\u003e2007 à Berlin\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"373\" data-start=\"352\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"365\" data-start=\"352\"\u003e\u003cstrong data-end=\"364\" data-start=\"354\"\u003eCadre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"373\" data-start=\"365\" data-col-size=\"sm\"\u003enon\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"406\" data-start=\"374\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"390\" data-start=\"374\"\u003e\u003cstrong data-end=\"389\" data-start=\"376\"\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"406\" data-start=\"390\" data-col-size=\"sm\"\u003e1–3 jours ouvrables\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003chr data-end=\"411\" data-start=\"408\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"447\" data-start=\"413\" data-section-id=\"16r7erk\"\u003eRencontre surréelle dans le « Seeraum »\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"760\" data-start=\"449\"\u003eLa peinture grand format \u003cstrong data-end=\"496\" data-start=\"475\"\u003e« In the Pondroom »\u003c\/strong\u003e a été réalisée en 2007 à Berlin et appartient à mes œuvres d’une phase de \u003cstrong data-end=\"615\" data-start=\"578\"\u003epeinture expressive et surréaliste\u003c\/strong\u003e particulièrement intense. Sur la large toile se rencontrent plusieurs \u003cstrong data-end=\"759\" data-start=\"664\"\u003efigures hybrides – mi-humaines, mi-animales – dans un paysage aquatique énigmatique\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1032\" data-start=\"762\"\u003eL’espace pictural évoque un \u003cstrong data-end=\"843\" data-start=\"804\"\u003eespace d’étang (« Pondroom ») imaginaire avec des nénuphars\u003c\/strong\u003e, à la fois naturel et artificiel. Les figures se font face comme dans un dialogue silencieux. Leurs visages apparaissent masqués, étranges et chargés d’émotion.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1303\" data-start=\"1034\"\u003eCe sont surtout les \u003cstrong data-end=\"1125\" data-start=\"1048\"\u003egrands yeux, les structures de peau inhabituelles et la forte intensité des couleurs\u003c\/strong\u003e qui créent une tension psychologique intense. Les figures paraissent à la fois vigilantes, vulnérables et mystérieuses – comme si elles s’observaient ou se jaugeaient mutuellement.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1544\" data-start=\"1305\"\u003eLa \u003cstrong data-end=\"1333\" data-start=\"1309\"\u003epeinture à l’huile expressive\u003c\/strong\u003e, avec de forts contrastes et de larges aplats de couleur en pâte, renforce cette impression. L’arrière-plan aux nénuphars lumineux crée un espace presque onirique, où réalité et fantaisie se fondent l’une dans l’autre.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1652\" data-start=\"1546\"\u003eL’image se situe délibérément \u003cstrong data-end=\"1651\" data-start=\"1575\"\u003eentre surréalisme, figuration expressive et peinture symboliste moderne\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1657\" data-start=\"1654\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"1690\" data-start=\"1659\" data-section-id=\"15ciec7\"\u003eThèmes de la peinture surréaliste\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"1856\" data-start=\"1692\"\u003eDans beaucoup de mes travaux antérieurs, je m’intéresse à des \u003cstrong data-end=\"1786\" data-start=\"1752\"\u003efigures, masques et créatures hybrides\u003c\/strong\u003e qui rendent visibles les émotions humaines de manière inhabituelle.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2015\" data-start=\"1858\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1884\" data-start=\"1863\"\u003e« In the Pondroom »\u003c\/strong\u003e appartient également à cette phase de travail. Les figures semblent être des êtres venus d’un autre monde – et reflètent pourtant des sentiments très humains :\u003c\/p\u003e\n\u003cul data-end=\"2072\" data-start=\"2017\"\u003e\n\u003cli data-end=\"2032\" data-start=\"2017\" data-section-id=\"v3ayw0\"\u003e\n\u003cp data-end=\"2032\" data-start=\"2019\"\u003eObservation\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"2044\" data-start=\"2033\" data-section-id=\"19c3yc7\"\u003e\n\u003cp data-end=\"2044\" data-start=\"2035\"\u003eDistance\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"2058\" data-start=\"2045\" data-section-id=\"1qqtyhs\"\u003e\n\u003cp data-end=\"2058\" data-start=\"2047\"\u003eÉtrangeté\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"2072\" data-start=\"2059\" data-section-id=\"13f3d14\"\u003e\n\u003cp data-end=\"2072\" data-start=\"2061\"\u003eRencontre\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp data-end=\"2184\" data-start=\"2074\"\u003eCeux qui s’intéressent à cette phase de travail trouveront d’autres œuvres dans la catégorie\u003cbr data-end=\"2160\" data-start=\"2157\"\u003e\u003cstrong data-end=\"2184\" data-start=\"2160\"\u003e→ \u003ca title=\"Hunters\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kunst\"\u003eHunters\u003c\/a\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2276\" data-start=\"2186\"\u003eVous trouverez davantage d’informations sur le développement antérieur de mon travail ici :\u003cbr data-end=\"2250\" data-start=\"2247\"\u003e\u003cstrong data-end=\"2276\" data-start=\"2250\"\u003e→ \u003ca title=\"Monumentale Gemälde\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003eŒuvres monumentales\u003c\/a\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"2281\" data-start=\"2278\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"2309\" data-start=\"2283\" data-section-id=\"2xub2y\"\u003eLa livraison gratuite\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"2443\" data-start=\"2311\"\u003eLa \u003cstrong data-end=\"2356\" data-start=\"2315\"\u003elivraison (Wiesbaden et environs)\u003c\/strong\u003e ou l’expédition de l’œuvre est gratuite.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2529\" data-start=\"2445\"\u003eSi besoin, un \u003cstrong data-end=\"2508\" data-start=\"2484\"\u003erendez-vous individuel\u003c\/strong\u003e peut bien entendu être convenu.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2672\" data-start=\"2531\"\u003ePendant les \u003cstrong data-end=\"2569\" data-start=\"2543\"\u003evacances scolaires hessoises\u003c\/strong\u003e, des retards peuvent survenir en raison des congés. Les interruptions de livraison sont annoncées dans l’en-tête du site web.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-end=\"2708\" data-start=\"2679\" data-section-id=\"14mhg1z\"\u003eÀ propos de moi – Mark Hellbusch\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"2853\" data-start=\"2710\"\u003eJe travaille depuis \u003cstrong data-end=\"2761\" data-start=\"2727\"\u003e1997 comme peintre indépendant\u003c\/strong\u003e. Durant cette période, je me suis penché sur des thématiques artistiques très diverses.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"3075\" data-start=\"2855\"\u003eJusqu’à environ \u003cstrong\u003e2007, mon travail était fortement axé sur la peinture expressive et figurative\u003c\/strong\u003e, à laquelle appartiennent également des œuvres comme « In the Pondroom ». Aujourd’hui, je m’intéresse davantage à \u003cstrong\u003el’art expérimental et aux tableaux‑objets\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"3182\" data-start=\"3077\"\u003eVous trouverez ici mon parcours artistique ainsi que différentes phases de travail :\u003cbr data-end=\"3158\" data-start=\"3155\"\u003e→ \u003ca title=\"Lebenslauf\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cstrong data-end=\"3182\" data-start=\"3160\"\u003eÀ propos de moi \/ Vita\u003c\/strong\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"3187\" data-start=\"3184\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"3211\" data-start=\"3189\" data-section-id=\"mtnblz\"\u003eDes questions sur le tableau ?\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"3318\" data-start=\"3213\"\u003eSi vous avez des questions concernant ce tableau ou si vous souhaitez d’autres photos, vous pouvez me contacter à tout moment.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"3386\" data-start=\"3320\"\u003e📞 \u003cstrong data-end=\"3335\" data-start=\"3323\"\u003eTéléphone :\u003c\/strong\u003e 0176-21916227\u003cbr data-end=\"3352\" data-start=\"3349\"\u003e✉ \u003cstrong data-end=\"3365\" data-start=\"3354\"\u003eE-mail :\u003c\/strong\u003e \u003ca rel=\"noopener\" class=\"decorated-link cursor-pointer\" data-end=\"3386\" data-start=\"3366\"\u003emarkhellbusch@web.de\u003cspan class=\"ms-0.5 inline-block align-middle leading-none\" aria-hidden=\"true\"\u003e\u003csvg class=\"block h-[0.75em] w-[0.75em] stroke-current stroke-[0.75]\" data-rtl-flip=\"\" aria-hidden=\"true\" height=\"20\" width=\"20\" xmlns=\"http:\/\/www.w3.org\/2000\/svg\"\u003e\u003cuse fill=\"currentColor\" href=\"\/cdn\/assets\/sprites-core-mlj80iqy.svg#304883\"\/\u003e\u003c\/svg\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"3432\" data-start=\"3388\"\u003eJe réponds en général \u003cstrong data-end=\"3431\" data-start=\"3414\"\u003ele jour même\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":14548979843121,"sku":"H0017","price":3900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/pondroom.surreale.malerei.HOM0.jpg?v=1773404120"},{"product_id":"unterwegs-iii-zeitgenossische-malerei-experimentelle-kunst","title":"Unterwegs III - peinture contemporaine - art expérimental.","description":"\u003cdiv class=\"flex flex-col text-sm pb-25\"\u003e\n\u003csection class=\"text-token-text-primary w-full focus:outline-none [--shadow-height:45px] has-data-writing-block:pointer-events-none has-data-writing-block:-mt-(--shadow-height) has-data-writing-block:pt-(--shadow-height) [\u0026:has([data-writing-block])\u003e*]:pointer-events-auto scroll-mt-[calc(var(--header-height)+min(200px,max(70px,20svh)))]\" dir=\"auto\" data-turn-id=\"request-2b640acc-3041-4f01-8954-4c28318686e0-3\" data-testid=\"conversation-turn-78\" data-scroll-anchor=\"true\" data-turn=\"assistant\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-base my-auto mx-auto pb-10 [--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-xs,calc(var(--spacing)*4))] @w-sm\/main:[--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-sm,calc(var(--spacing)*6))] @w-lg\/main:[--thread-content-margin:var(--thread-content-margin-lg,calc(var(--spacing)*16))] px-(--thread-content-margin)\"\u003e\n\u003cdiv class=\"[--thread-content-max-width:40rem] @w-lg\/main:[--thread-content-max-width:48rem] mx-auto max-w-(--thread-content-max-width) flex-1 group\/turn-messages focus-visible:outline-hidden relative flex w-full min-w-0 flex-col agent-turn\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex max-w-full flex-col gap-4 grow\"\u003e\n\u003cdiv data-message-author-role=\"assistant\" data-message-id=\"e7cb2fb7-1add-4fd5-a8ac-63c6e97233c4\" dir=\"auto\" data-message-model-slug=\"gpt-5-3\" class=\"min-h-8 text-message relative flex w-full flex-col items-end gap-2 text-start break-words whitespace-normal outline-none keyboard-focused:focus-ring [.text-message+\u0026]:mt-1\" data-turn-start-message=\"true\" tabindex=\"0\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex w-full flex-col gap-1 empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose dark:prose-invert w-full wrap-break-word light markdown-new-styling\"\u003e\n\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"328\"\u003e\u003cstrong data-start=\"0\" data-end=\"12\"\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e Mark Hellbusch\u003cbr data-start=\"27\" data-end=\"30\"\u003e\u003cstrong data-start=\"30\" data-end=\"39\"\u003eSérie\u003c\/strong\u003e Der Farbkasten\u003cbr data-start=\"54\" data-end=\"57\"\u003e\u003cstrong data-start=\"57\" data-end=\"66\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e « Unterwegs »\u003cbr data-start=\"78\" data-end=\"81\"\u003e\u003cstrong data-start=\"81\" data-end=\"90\"\u003eTaille\u003c\/strong\u003e 64 × 134 cm (cadre inclus)\u003cbr data-start=\"117\" data-end=\"120\"\u003e\u003cstrong data-start=\"120\" data-end=\"131\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e Technique mixte (peinture acrylique et à l’huile)\u003cbr data-start=\"165\" data-end=\"168\"\u003e\u003cstrong data-start=\"168\" data-end=\"178\"\u003eSupport\u003c\/strong\u003e Peinture sur sculpture murale (boîte de peinture)\u003cbr data-start=\"216\" data-end=\"219\"\u003e\u003cstrong data-start=\"219\" data-end=\"232\"\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e Art moderne\u003cbr data-start=\"246\" data-end=\"249\"\u003e\u003cstrong data-start=\"249\" data-end=\"259\"\u003eCadre\u003c\/strong\u003e Blanc\u003cbr data-start=\"264\" data-end=\"267\" data-is-only-node\u003e\u003cstrong data-start=\"267\" data-end=\"281\"\u003eCréation\u003c\/strong\u003e 2024 à Wiesbaden\u003cbr data-start=\"299\" data-end=\"302\"\u003e\u003cstrong data-start=\"302\" data-end=\"313\"\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e 1–3 jours ouvrables\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"330\" data-end=\"333\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1tl88iz\" data-start=\"335\" data-end=\"371\"\u003e« En chemin » – La couleur comme mouvement\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"373\" data-end=\"646\"\u003eL’œuvre « Unterwegs » fait partie de la série « Der Farbkasten » et transpose un motif familier dans un langage pictural autonome et abstrait. Le titre renvoie au changement, aux transitions et au mouvement – des thèmes qui se reflètent dans la composition ouverte et dynamique.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"648\" data-end=\"651\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"ewni4r\" data-start=\"653\" data-end=\"685\"\u003eCouleur, structure et rythme\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"687\" data-end=\"1043\"\u003eLa disposition des aplats de couleur et des assiettes de peinture crée un ensemble riche en tensions, fait de contrastes et de transitions. Des couleurs vives, parfois superposées, rencontrent des zones plus calmes et génèrent une dynamique visuelle entre ordre et dissolution. La surface stratifiée, avec ses traces visibles, ses densifications et ses dégradés de couleur, renforce cette impression.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1045\" data-end=\"1048\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"ccigri\" data-start=\"1050\" data-end=\"1072\"\u003ePeinture comme objet\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1074\" data-end=\"1321\"\u003eGrâce à sa construction en relief, l’œuvre dépasse la surface picturale classique et développe une présence spatiale affirmée. La lumière et l’ombre modifient en permanence la perception et font de l’objet un élément actif de l’espace.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1323\" data-end=\"1326\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1wzmk8d\" data-start=\"1328\" data-end=\"1353\"\u003eInterprétation ouverte\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1355\" data-end=\"1554\"\u003e« Unterwegs » ouvre un espace de pensée libre. La combinaison de la structure, de la couleur et du titre invite à développer ses propres associations – entre souvenir, mouvement et expérience personnelle.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1556\" data-end=\"1559\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"bkwgq9\" data-start=\"1561\" data-end=\"1577\"\u003ePrésentation\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1579\" data-end=\"1822\" data-is-last-node data-is-only-node\u003eL’œuvre peut être orientée librement et n’est pas liée à un sens d’accrochage fixe. Pour un effet optimal, il est recommandé de la présenter avec suffisamment de recul, afin que la profondeur spatiale et l’impact des couleurs puissent pleinement se déployer.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"z-0 flex min-h-[46px] justify-start\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"mt-3 w-full empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-center\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/section\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv aria-hidden=\"true\" data-edge=\"true\" class=\"pointer-events-none h-px w-px absolute bottom-0\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate\" title=\"mittlere Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats moyens\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"ARTLET | Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":14589019062321,"sku":"FK10","price":3000.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Unterwegs.HOME0.zeitgenoessische.Malerei.bunt.jpg?v=1745075589"},{"product_id":"gesprachsrunde-grossformatige-kunst-und-moderne-malerei-auf-dem-farbkasten","title":"Table ronde - art grand format et peinture moderne sur la boîte de couleurs","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"347\"\u003e\u003cstrong data-start=\"0\" data-end=\"12\"\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e Mark Hellbusch\u003cbr data-start=\"27\" data-end=\"30\"\u003e\u003cstrong data-start=\"30\" data-end=\"39\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e « Gesprächsrunde »\u003cbr data-start=\"56\" data-end=\"59\"\u003e\u003cstrong data-start=\"59\" data-end=\"68\"\u003eSérie\u003c\/strong\u003e Der Farbkasten\u003cbr data-start=\"83\" data-end=\"86\"\u003e\u003cstrong data-start=\"86\" data-end=\"95\"\u003eDimensions\u003c\/strong\u003e 101 × 101 × 3 cm\u003cbr data-start=\"112\" data-end=\"115\"\u003e\u003cstrong data-start=\"115\" data-end=\"126\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e Technique mixte sur bois et béton\u003cbr data-start=\"158\" data-end=\"161\"\u003e\u003cstrong data-start=\"161\" data-end=\"171\"\u003eSupport\u003c\/strong\u003e Peinture sur sculpture murale (Farbkasten)\u003cbr data-start=\"209\" data-end=\"212\"\u003e\u003cstrong data-start=\"212\" data-end=\"225\"\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e Œuvre grand format\u003cbr data-start=\"245\" data-end=\"248\"\u003e\u003cstrong data-start=\"248\" data-end=\"262\"\u003eRéalisation\u003c\/strong\u003e 2014 à Wiesbaden\u003cbr data-start=\"280\" data-end=\"283\" data-is-only-node\u003e\u003cstrong data-start=\"283\" data-end=\"293\"\u003eCadre\u003c\/strong\u003e Cadre coloré (env. 1 cm)\u003cbr data-start=\"318\" data-end=\"321\"\u003e\u003cstrong data-start=\"321\" data-end=\"332\"\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e 1 à 3 jours ouvrables\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"349\" data-end=\"352\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1yw5yic\" data-start=\"354\" data-end=\"414\"\u003e« Gesprächsrunde » – La boîte de couleurs comme espace de communication\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"416\" data-end=\"780\"\u003eL’œuvre « Gesprächsrunde » traduit la boîte de couleurs en une image grand format, proche de l’objet. En tant qu’outil familier de la peinture, elle devient ici une scène pour la couleur, la structure et les connexions mentales. Le titre ouvre un niveau supplémentaire : couleurs et formes entrent en relation les unes avec les autres, agissent comme des voix au sein d’une communication visuelle ouverte.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"782\" data-end=\"785\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"ewi84i\" data-start=\"787\" data-end=\"820\"\u003eConstruction et matérialité\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"822\" data-end=\"1183\"\u003eLe travail repose sur une combinaison de bois, de toile et d’autres matériaux générateurs de structure. Les différents éléments ont été construits, travaillés et reliés entre eux par couches successives. Il en résulte une surface en relief dotée d’une profondeur sensible. Peintures acryliques et à l’huile ainsi que des liants confèrent à l’œuvre une matérialité dense et stratifiée.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1185\" data-end=\"1188\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"vx3rdh\" data-start=\"1190\" data-end=\"1221\"\u003eCouleur et effet spatial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1223\" data-end=\"1583\"\u003eDans le jeu entre aplats de couleur nets et traces libres, expérimentales, se créent des champs de tension entre ordre et dissolution. Des teintes familières issues de la boîte de couleurs classique côtoient des mélanges et superpositions individuels. La profondeur physique engendre de véritables ombres qui renforcent l’effet des couleurs et prolongent l’œuvre dans l’espace.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1585\" data-end=\"1588\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"t76pfe\" data-start=\"1590\" data-end=\"1612\"\u003eLangage pictural ouvert\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1614\" data-end=\"1886\"\u003e« Gesprächsrunde » est conçue comme une invitation à l’interprétation individuelle. L’alliance de la peinture expérimentale, de la structure quasi sculpturale et de l’idée portée par le titre crée un espace de réflexion ouvert, dans lequel les associations et perceptions personnelles peuvent se déployer.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1888\" data-end=\"1891\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"bkwgq9\" data-start=\"1893\" data-end=\"1909\"\u003ePrésentation\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1911\" data-end=\"2160\" data-is-last-node data-is-only-node\u003eL’œuvre peut être orientée librement et n’est pas liée à un accrochage fixe. Pour un effet optimal, il est recommandé de la présenter avec suffisamment de distance par rapport à l’environnement, afin que l’interaction entre couleur, forme et espace puisse pleinement se déployer.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: left;\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"große Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003egrands formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch2 style=\"text-align: left;\"\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":14589219766321,"sku":"FK07","price":3900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Gespraechsrunde.HOME0.Kunst.moderne.Malerei.jpg?v=1743776464"},{"product_id":"marsfeld-lxxv-feine-abstrakte-experimentelle-kunst","title":"Marsfeld LXXV - art abstrait expérimental raffiné 30x24cm","description":"\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 1.4em;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ctable data-mce-fragment=\"1\" width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e« Marsfeld LXXV »\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e30 x 24 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eMarsfeld\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003ePeintures acryliques, laques et huiles (technique mixte)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eExpérimentation sur toile \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" color=\"#2b00ff\"\u003eart abstrait, paysage\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e2016 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eCadre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eEn cas de besoin – veuillez me contacter\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cb data-mce-fragment=\"1\"\u003eExpédition\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eMarsfeld LXXV - art moderne raffiné avec tourbillon.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan\u003eLe fin tableau moderne « Marsfeld LXXV » mesure 30 x 24 cm et est constitué de restes de peinture. Les restes de peinture utilisés pour ce tableau sont multicolores. Peintures acryliques, peintures à l’huile et résidus de laque interagissent de multiples façons en termes de couleur, de forme et de taille. La taille des restes de peinture va de la poussière très fine à des fragments de peinture d’environ 2 cm de diamètre. Ce sont les différences de taille des restes de peinture qui rendent la composition possible. Ils forment, sur le plan compositionnel, un \u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eTourbillon\u003c\/strong\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e. \u003c\/strong\u003eAinsi, dans l’art moderne, il est possible de créer un tableau contemporain à partir de restes de peinture, sans pour autant peindre au sens classique. Voici quelques données clés concernant le tableau. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ch3 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eAcheter un Marsfeld à prix abordable.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eDe loin, l’œuvre apparaît d’abord rougeâtre et sableuse. Le tourbillon, toutefois, se distingue déjà clairement par sa plus forte haptique. Il\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/strong\u003en’apparaît à cet endroit qu’en raison de la variation de taille des restes de peinture. En s’approchant de quelques pas du tableau, on constate que tous les restes de couleur du Marsfeld sont tout aussi colorés.\u003cstrong\u003e \u003c\/strong\u003eCette manière moderne de mener une expérience avec des restes de peinture permet en même temps l’achat à prix abordable d’une œuvre d’art.  \u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cb data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eAtmosphère dans l’espace de vie avec un tableau réalisé à partir de restes de peinture.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cspan\u003e« Marsfeld LXXV » est un tableau de petit format. Il s’épanouit particulièrement bien dans une pièce lumineuse. La spatialité inhabituelle – la véritable haptique (tridimensionnelle) associée aux contrastes (bidimensionnels) – en interaction avec la composition épurée crée une atmosphère très originale et intéressante\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eAtmosphère\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003edans l’espace de vie\u003cspan\u003e, qui ne peut être explorée que peu à peu. L’effet spatial et compositionnel est extrêmement subtil, de sorte qu’il se dégage de ce tableau une impression très fine, élégante et stimulante. \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cimg src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/marsfeldreihe.8.Gemaelde.schraeg_1b2a0b53-3f15-40f7-a129-743c1583b312_480x480.jpg?v=1686390828\" alt\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan\u003eMême de grandes surfaces murales peuvent être aménagées de manière stimulante avec les petits Marsfeld : en rangées horizontales ou verticales.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ch3 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eInformations utiles sur l’œuvre « Marsfeld CXI »\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cspan\u003eLe\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003ecolles spéciales\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e le coton et le liant utilisés pour cette œuvre assurent une très bonne adhérence des restes de peinture sur la toile. Si certains fragments venaient malgré tout à se détacher – par exemple lors du transport ou sous les doigts curieux des enfants – ce n’est pas dramatique : toutes les images « Marsfeld » sont constituées de plusieurs couches\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003erestes de peinture collés\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, de sorte que la toile reste recouverte de restes de peinture même en cas de légères détériorations. \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e«\u0026nbsp;Mars\u0026nbsp;» et «\u0026nbsp;Feld\u0026nbsp;».\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eUn art abstrait de ce type n’est pas accessible à tout le monde. Néanmoins, le résultat de l’expérience peut éveiller la curiosité. La juxtaposition de l’ancien\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e (restes de peinture) \u003c\/strong\u003eet nouveau\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e (Tableau) \u003c\/strong\u003eet le\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/strong\u003eTitre \"\u003ca title=\"Marsfeld - Einführung in die Thematik\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/organic-grounds\"\u003eMarsfeld\u003c\/a\u003e« – tout en étant, incidemment, un lieu de débat politique dans la Rome antique – fait naître des associations autour des notions de « Mars » (planète, destruction, guerre) et de « champ » (construction, ordre). \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eL’artiste Mark Hellbusch – de la peinture expressive à l’art expérimental\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eDepuis 1997, je suis peintre indépendant et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je travaillais presque exclusivement dans la peinture expressive, mon centre d’intérêt se situe aujourd’hui plutôt dans l’art expérimental. Mon \u003ca data-mce-fragment=\"1\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003eparcours personnel\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca data-mce-fragment=\"1\" title=\"Archiv\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/marks-werke\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de moi ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch4 data-mce-fragment=\"1\" style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eVous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e +49 (0)\u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003elu - je à l’atelier :\u003c\/strong\u003e Langendellschlag 62, Wiesbaden\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003even + sam à l’ARTLET\u0026nbsp;: \u003c\/strong\u003eWagemannstr 2, Wiesbaden\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eou par e‑mail : \u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003emark@hellbusch.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Mark Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":15566992638001,"sku":"MF75","price":390.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/HOME0.marsfeld.lxxv.feine.abstrakte.experimentelle.Kunst.jpg?v=1731923629"},{"product_id":"marsfeld-cxi-modernes-abstraktes-bild-auf-leinwand-30-x-24-cm","title":"Marsfeld CXI - tableau abstrait moderne sur toile 30 x 24 cm","description":"\u003ch4 style=\"text-align: center;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003ctable width=\"100%\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctbody data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e« Marsfeld CXI »\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e30 x 24 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eMarsfeld\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003ePeintures acryliques, laques et huiles (technique mixte)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eExpérimentation sur toile \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan color=\"#2b00ff\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eart abstrait moderne\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e2019 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eCadre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003eEn cas de besoin – veuillez me contacter\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cb data-mce-fragment=\"1\"\u003eExpédition\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eMarsfeld CXI - un tourbillon de restes de couleur.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan\u003eLe petit tableau abstrait « Marsfeld CXI » mesure 30 × 24 cm et est constitué de restes de peinture. Les restes de peinture utilisés pour ce tableau sont colorés. Peintures acryliques, peintures à l’huile et résidus de laque interagissent de multiples façons en termes de couleur, de forme et de taille. La taille des restes de peinture va de la poussière très fine à des morceaux de peinture d’environ 2 cm de diamètre. Ce sont les différences de taille des restes de peinture qui permettent une composition. Ils forment sur le plan de la composition un \u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eTourbillon\u003c\/strong\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e. \u003c\/strong\u003eAinsi, dans l’art moderne, il est possible de créer un tableau abstrait à partir de restes de peinture, sans pour autant peindre. Voici quelques données clés concernant le tableau. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ch3 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eAcheter une œuvre d’art moderne à prix abordable.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eDe loin, l’œuvre apparaît d’abord rougeâtre et sableuse. Le tourbillon, toutefois, se distingue déjà clairement par sa plus forte haptique. Il\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/strong\u003ene naît à cet endroit que par la variation de taille des restes de peinture. En s’approchant de quelques pas du tableau, on constate que tous les restes de peinture sont tout aussi colorés.\u003cstrong\u003e \u003c\/strong\u003eCette manière moderne de mener une expérience avec des restes de peinture permet en même temps l’achat à prix abordable d’une œuvre d’art.  \u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cb data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eAtmosphère dans l’espace de vie avec tableau à base de restes de couleur.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cspan\u003e« Marsfeld CXI » est une peinture de petit format. Elle s’épanouit particulièrement dans une pièce lumineuse. L’espace inhabituel – la véritable haptique (tridimensionnelle) associée aux contrastes (bidimensionnels) – en interaction avec la composition épurée crée une œuvre très originale et intéressante\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eAtmosphère\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003edans l’espace de vie\u003cspan\u003e, qui ne peut être explorée que peu à peu. L’effet spatial et compositionnel est extrêmement subtil, de sorte qu’il se dégage de ce tableau une impression très fine, élégante et stimulante. \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cimg alt src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/marsfeldreihe.8.Gemaelde.schraeg_1b2a0b53-3f15-40f7-a129-743c1583b312_480x480.jpg?v=1686390828\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan\u003eLa série « Marsfeld » peut également être très bien présentée en rangées horizontales ou verticales.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ch3 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eInformations utiles sur l’œuvre « Marsfeld CXI »\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cspan\u003eLe\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003ecolles spéciales\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e le coton et le liant utilisés pour cette œuvre assurent une très bonne adhérence des restes de peinture sur la toile. Si certains fragments venaient malgré tout à se détacher – par exemple lors du transport ou sous les doigts curieux des enfants – ce n’est pas dramatique : toutes les images « Marsfeld » sont constituées de plusieurs couches\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003erestes de peinture collés\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, de sorte que la toile reste recouverte de restes de peinture même en cas de légères détériorations. \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe m’efforce toujours de montrer une image authentique de mes œuvres sur le site. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eLes prises de vue des tableaux sont réalisées dans l’atelier ou à côté, dans le salon. D\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ecependant, les couleurs que vous voyez sur votre écran peuvent légèrement différer des couleurs réelles du tableau. Les prises de vue présentant le tableau dans un intérieur ont été générées via l’application « Smartist ». Cette application présente les tableaux dans des proportions exactement adaptées à l’espace et permet en outre de faire apparaître les œuvres encadrées de manière variable.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch2 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eL’artiste Mark Hellbusch – de la peinture expressive à l’art expérimental\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eDepuis 1997, je suis peintre indépendant et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je travaillais presque exclusivement dans la peinture expressive, mon centre d’intérêt se situe aujourd’hui plutôt dans l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eparcours personnel\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca title=\"Archiv\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/marks-werke\" data-mce-fragment=\"1\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de moi ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eVous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e +49 (0)\u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003elu - je à l’atelier : \u003c\/strong\u003eLangendellschlag 62, Wiesbaden\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003even + sam à l’ARTLET\u0026nbsp;: \u003c\/strong\u003eWagemannstr 2, Wiesbaden\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eou par e‑mail : \u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003emark@hellbusch.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39662542389439,"sku":"MF 111","price":390.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Marsfeld.CXI.Bild.auf.Leinwand.modern.abstrakt.HOM0.jpg?v=1731922154"},{"product_id":"marsfeld-cl-modernes-abstraktes-kunstwerk-30x24-cm","title":"Marsfeld CL - œuvre d’art abstraite moderne 30x24 cm","description":"\u003ch1 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h1\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ctable width=\"100%\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctbody data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e« Marsfeld CL »\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e30 x 24 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eMarsfeld\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003ePeintures acryliques, laques et huiles (technique mixte)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eExpérimentation sur toile \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan color=\"#2b00ff\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eart abstrait, paysage\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e2021 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eCadre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eContacter si besoin (markhellbusch@web.de)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cb\u003eStatut\u003c\/b\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003een collection privée\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cstrong\u003e \u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eMarsfeld CL - une peinture abstraite avec un tourbillon.\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan\u003eLe petit tableau abstrait « Marsfeld CL » mesure 30 × 24 cm et est composé de restes de peinture. Les restes utilisés pour ce tableau sont multicolores. Peintures acryliques, peintures à l’huile et résidus de laque interagissent de multiples façons en termes de couleur, de forme et de taille. La taille des fragments de peinture va d’une poussière très fine à des morceaux d’environ 1 cm de diamètre. Ce sont ces différences d’échelle qui rendent la composition possible. Ils forment, sur le plan compositionnel, un \u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eTourbillon\u003c\/strong\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e. \u003c\/strong\u003eAinsi, dans l’art moderne, il est possible de créer un tableau abstrait à partir de restes de peinture, sans pour autant peindre. Voici quelques données clés concernant le tableau. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ch3 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eAcheter une œuvre d’art moderne à prix abordable.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eDe loin, l’œuvre apparaît d’abord terreuse ou sableuse. Le tourbillon est toutefois déjà bien reconnaissable grâce à sa forte haptique. Il\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/strong\u003ene naît à cet endroit que par la variation de taille des restes de peinture. En s’approchant de quelques pas du tableau, on constate que tous les restes de peinture sont tout aussi colorés.\u003cstrong\u003e \u003c\/strong\u003eCette manière moderne de mener une expérience avec des restes de peinture permet en même temps l’achat à prix abordable d’une œuvre d’art.  \u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cb data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eAtmosphère dans la pièce avec un tableau réalisé à partir de restes de peinture.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cimg alt src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/marsfeldreihe.8.Gemaelde.schraeg_1b2a0b53-3f15-40f7-a129-743c1583b312_480x480.jpg?v=1686390828\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cspan\u003e« Marsfeld CL » est un tableau de petit format. Il s’épanouit au mieux dans une pièce lumineuse. L’originalité de la spatialité – la véritable haptique (tridimensionnelle) associée aux contrastes (bidimensionnels) – en interaction avec la composition épurée produit une atmosphère très originale et intéressante\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eAtmosphère\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003edans l’espace de vie\u003cspan\u003e, qui ne peut être explorée que peu à peu. L’effet spatial et compositionnel est extrêmement subtil, de sorte qu’il se dégage de ce tableau une impression très fine, élégante et stimulante. \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39720777941183,"sku":"MF150","price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/marsfeld.cl.HOM0.modernes.abstraktes.kunstwerk.30x24cm.jpg?v=1732350082"},{"product_id":"marsfeld-clxi-moderne-kunst-der-abstrakten-art","title":"Marsfeld CLXI - art moderne de type abstrait","description":"\u003cdiv\u003e\n\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003cem\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e« Marsfeld CLXI »\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e110 x 100 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eMarsfeld\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eMark Hellbusch\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePeintures acryliques, laques et huiles (technique mixte)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eExpérimentation avec des restes de peinture\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eart moderne\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2021 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCadre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003enon\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cb\u003eExpédition\u003c\/b\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eMarsfeld CLXI – une peinture abstraite avec tourbillon.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLe grand tableau abstrait « Marsfeld CLXI » mesure 110 × 100 cm et est composé de restes de peinture. Un liant a été utilisé comme colle pour les morceaux de couleur. Les restes de peinture sont multicolores – peintures acryliques, peintures à l’huile et résidus de laque interagissent de multiples façons en termes de couleur, de forme et de taille. La taille des restes de peinture va d’une poussière très fine à des blocs de couleur d’environ 3 cm de diamètre. Ce sont les différences de taille des restes de peinture qui permettent une composition. Ils forment, sur le plan compositionnel, un \u003cstrong\u003eTourbillon\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e.\u003c\/strong\u003e Voici quelques données clés concernant le tableau. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eAtmosphère dans l’espace de vie avec un tableau réalisé à partir de restes de peinture.\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e« Marsfeld CLXI » est un grand tableau. Il s’exprime au mieux dans une pièce lumineuse. L’espace inhabituel – la véritable dimension tactile (tridimensionnelle) associée aux contrastes (bidimensionnels) – en interaction avec la composition épurée, crée dans la pièce de vie une atmosphère très originale et intéressante\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eAtmosphère\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, qui ne peut être explorée que peu à peu. L’effet spatial et compositionnel est extrêmement subtil, de sorte qu’il se dégage de ce tableau une impression très fine, élégante et stimulante. \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eAcheter à prix avantageux de l’art moderne abstrait.\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eL’art moderne de ce type – un paysage abstrait avec tourbillon – n’est pas accessible à tout le monde. Néanmoins, le résultat de la peinture expérimentale peut éveiller la curiosité. La juxtaposition de l’ancien\u003cstrong\u003e (restes de peinture) \u003c\/strong\u003eet nouveau\u003cstrong\u003e (Tableau) \u003c\/strong\u003eou le\u003cstrong\u003e \u003c\/strong\u003eTitre \"\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/marsfeld-moderne-abstrakte-gemalde\" title=\"Marsfeld - Einführung in die Thematik\"\u003eMarsfeld\u003c\/a\u003e« – tout en étant, accessoirement, un lieu de confrontation politique dans la Rome antique – suscite des associations et des pistes de réflexion. »\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eDe loin, l’œuvre apparaît d’abord terreuse ou sableuse. Le tourbillon est toutefois déjà bien reconnaissable grâce à sa forte haptique. Il\u003cstrong\u003e \u003c\/strong\u003ene naît à cet endroit que par la variation de taille des résidus de peinture. En s’approchant de quelques pas du tableau, on constate que tous les résidus de peinture sont tout aussi colorés. Au sens large, cette forme d’art appartient à la catégorie de l’art abstrait ou expérimental \u003cstrong\u003ePeinture. \u003c\/strong\u003eCette manière de travailler de façon expérimentale permet en outre un achat à prix abordable.  \u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eInformations à connaître sur la pièce unique «\u0026nbsp;Marsfeld CLXI\u0026nbsp;».\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003eLe\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ecolles spéciales\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e pour le coton, ainsi que le liant utilisé pour cette pièce unique, assurent une très bonne solidité des restes de peinture sur la toile. Si certains fragments venaient malgré tout à se détacher – par exemple lors du transport ou sous les doigts curieux d’enfants – ce n’est pas dramatique : toutes les images « Marsfeld » sont constituées de plusieurs couches.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003erestes de peinture collés\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, de sorte que la toile reste recouverte de restes de peinture même en cas de légères détériorations. \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe m’efforce toujours de présenter une image authentique de mes œuvres. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eLes prises de vue sont réalisées dans l’atelier, dans l’outlet et en extérieur. L\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ecependant, les couleurs que vous voyez sur votre moniteur peuvent légèrement différer des couleurs réelles de la pièce unique.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Serie Marsfeld\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/marsfeld-abstrakte-landschaftsbilder-entdecken-kunst-aus-farbresten\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eMarsfeld\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Serie Marsfeld\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/marsfeld-abstrakte-landschaftsbilder-entdecken-kunst-aus-farbresten\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\" title=\"Große Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eGrands formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\" title=\"Große Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: #2b00ff;\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde?_pos=2\u0026_psq=gr\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"Großformate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/erdige-gemaelde\" title=\"erdige Farben\"\u003e\u003cspan style=\"color: #2b00ff;\"\u003ecouleurs terreuses\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eContact \u0026 atelier\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e0176-21916227\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAtelier à Wiesbaden – visite possible sur rendez‑vous.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAchat direct et expédition également possibles.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ch4\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39752237056191,"sku":"MF161","price":2900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/marsfeld.clxi.HOME0.moderne.Kunst.abstrakte.Art.jpg?v=1731685544"},{"product_id":"der-abschied-moderne-kunst-und-bunte-abstrakte-malerei","title":"Le départ - art moderne et peinture abstraite colorée","description":"\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e \u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch1\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h1\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eMark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e« L’Adieu » \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eLe Farbkasten\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e92 x 122 x 4 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eTechnique mixte sur bois et béton\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePeinture expérimentale sur objet (sculpture murale)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003epeinture abstraite\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2012 à Mayence\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCadre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eoui, 1 cm de large, peint de couleurs vives\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan color=\"#2b00ff\"\u003e\u003cb\u003eExpédition\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e  \u003c\/p\u003e\n\u003ch1\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h1\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eUne source d’inspiration dans l’art : la boîte de couleurs multicolore.\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLes associations que suscite la boîte de couleurs en tant que symbole renvoient, chez de nombreux spectateurs, à l’enfance. Le titre « Der Abschied » est une invitation à orienter ses propres associations dans une autre direction, sans pour autant perdre la note personnelle. La boîte de couleurs bigarrée, une forme d’art tout à fait inhabituelle, devient une source d’inspiration – du concret à l’abstrait.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa toile comme base pour la boîte de couleurs grand format.\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eLa grande boîte de couleurs a été construite à partir de tasseaux de bois, de petites toiles, d’une grande toile et de panneaux d’aggloméré. L’objet pictural \u003cstrong\u003e« Der Abschied »\u003c\/strong\u003e mesure\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e92 x 122 x 3 cm\u003c\/strong\u003e et a été réalisé en 2012 à Mayence. \u003cspan\u003eJ’ai d’abord collé et en partie vissé le panneau d’aggloméré et les différents types de tasseaux. Les nuanciers sont de petites toiles retravaillées. Pour obtenir une surface la plus authentique possible, elles ont été enduites de béton-colle et de\u003c\/span\u003e épaisses couches de peinture acrylique\u003cstrong\u003e \u003c\/strong\u003ecomme\u003cspan\u003e apprêt. Elles ont ensuite été « scellées » avec de la colle. Des peintures acryliques et à l’huile, de la colle ainsi qu’un vernis final ont été utilisés pour la mise en couleur et le traitement du tableau.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eChamps de tension dans la forme et la couleur – peinture abstraite sur boîte de couleurs.\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAvec la peinture abstraite sur le Farbkasten surdimensionné naît un art‑objet moderne – une sculpture peinte pour le mur. Par la juxtaposition de surfaces colorées gracieuses se créent \u003cstrong\u003eChamps de tension dans la forme et la couleur \u003c\/strong\u003e. D’un côté, les couleurs primaires jaune, rouge et bleu, accompagnées d’orange, de vert, de noir, de rose, de brun et de blanc. Ces couleurs, sous cette forme ou une forme similaire, se retrouvent sur presque toutes les boîtes de peinture. De l’autre côté, les compartiments « utilisés » de la boîte, les espaces intermédiaires colorés et le bord coloré. L’effet spatial des couleurs par les contrastes est encore renforcé par les ombres (réelles) produites par la boîte.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa livraison gratuite\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLa livraison (Wiesbaden et environs) ou l’expédition de l’œuvre d’art est gratuite dans le monde entier. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les interruptions de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLe tableau abstrait peut être présenté librement – il n’a ni « haut » ni « bas ».\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eIl n’y a ni « haut » ni « bas », l’image abstraite peut être présentée dans n’importe quel sens. C’est pourquoi le tableau ou l’objet pictural a été signé au dos. Un vernis protège l’œuvre d’art des altérations de couleur. S’il y a beaucoup de lumière en face de la sculpture-tableau – par exemple à travers une fenêtre –, le vernis brillant devrait être remplacé par un vernis mat. Vous obtiendrez une présentation optimale si l’œuvre dispose de suffisamment d’espace autour d’elle. La largeur du mur (tableau compris) devrait être d’au moins 3 mètres et au maximum de 6 mètres. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\" title=\"Der Farbkasten\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\" title=\"große Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003egrands formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\" title=\"monumentale Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":40093301997759,"sku":"FK05","price":4500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Abschied.HOME0.bunte.abstrakte.Malerei.jpg?v=1743862242"},{"product_id":"am-vesuv-moderne-kunst-zu-sehen-in-wiesbaden","title":"Au Vésuve – art moderne à voir à Wiesbaden","description":"\u003cdiv\u003e\n\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.2472%; height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 72.7528%; height: 19px;\"\u003e\u003cstrong\u003eMark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.2472%; height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 72.7528%; height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e« Au Vésuve » \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.2472%; height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 72.7528%; height: 19px;\"\u003e\u003cstrong\u003eLe Farbkasten\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.2472%; height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 72.7528%; height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e80 × 80 × 4 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.2472%; height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 72.7528%; height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003eTechnique mixte\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.2472%; height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 72.7528%; height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003ePeinture sur la boîte de couleurs\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.2472%; height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 72.7528%; height: 19px;\"\u003eart moderne\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.2472%; height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 72.7528%; height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e2021 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 59px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.2472%; height: 59px;\"\u003e\u003cspan color=\"#2b00ff\"\u003e\u003cb\u003eExpédition\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 72.7528%; height: 59px;\"\u003e\u003cspan\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eLa peinture sur la boîte de peinture devient art moderne : « Au Vésuve ».\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eLes sauts de pensée que la boîte de couleurs suscite de toute façon comme symbole peuvent être précisés par le titre. Le titre « Am Vesuv » est une invitation à orienter ses propres associations dans une autre direction, sans pour autant perdre la dimension personnelle. Le résultat de cette peinture expérimentale, qui \u003cstrong\u003eLa force symbolique de la boîte de couleurs\u003c\/strong\u003e ainsi que le soutien offert par le titre (« Am Vesuv ») invitent à l’association d’idées. Une fois stimulée, l’imagination permet d’abstraire ce qui est vu de manière très personnelle et multiple. Le tableau devient ainsi une source d’inspiration intime.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eArt moderne entre tableau et sculpture.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLa peinture sur la boîte de couleurs surdimensionnée donne naissance à une sculpture murale colorée et très moderne. Par la juxtaposition de surfaces colorées gracieuses se développent \u003cstrong\u003eChamps de tension dans la forme et la couleur\u003c\/strong\u003e. D’un côté, les couleurs chaudes jaune, orange et rouge ainsi que le blanc, et les couleurs froides vert, bleu, violet ainsi que brun et noir. Ces couleurs, peut-être dans un ordre légèrement différent, se retrouvent sur presque tous les Farbkasten. De l’autre côté, les compartiments « utilisés » du Farbkasten, les espaces intermédiaires colorés et le bord coloré, où le blanc, le rouge, le vert et le violet réapparaissent. L’effet spatial des couleurs est encore renforcé par les ombres produites par le Farbkasten. À travers la symbolique de la boîte de couleurs, naît un tableau qui peut être classé dans la catégorie « art moderne ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa toile comme base pour la boîte de couleurs.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLa boîte de couleurs surdimensionnée a été construite à partir de tasseaux de bois, de couvercles de gobelets et d’une toile. La boîte de couleurs \u003cstrong\u003e« Au Vésuve »\u003c\/strong\u003e mesure \u003cstrong\u003e 80 × 80 × 4 cm\u003c\/strong\u003e et a été réalisée en 2021 à Wiesbaden. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJ’ai collé et vissé la toile avec différents types de baguettes. Les petits éventails ronds de couleur sont de profonds couvercles de gobelets. Les couvercles ont été encadrés par des baguettes de bois de même hauteur, les espaces intermédiaires ainsi créés ont été remplis de mousse de montage et obturés avec du carton avant d’être collés sur la toile. Afin d’obtenir une surface la plus authentique possible, les récipients de couleur et les compartiments de la boîte de couleurs sont recouverts de \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eSous-couche en béton adhésif et couches épaisses de peinture acrylique\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e a été réalisée. Ensuite, l’apprêt a été « fermé » avec de la colle.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDes peintures acryliques et à l’huile, du béton de collage et de la colle ont été utilisés pour le traitement et la mise en couleur du tableau.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eInformations utiles sur la présentation du tableau « Am Vesuv ».\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eIl n’y a ni « haut » ni « bas », le tableau peut être accroché dans n’importe quel sens. C’est pourquoi la signature se trouve au dos. Le vernis mat protège l’œuvre des altérations de couleur. Si vous le souhaitez, je peux recouvrir ce vernis mat d’un vernis brillant. Pour une présentation optimale, laissez de l’espace autour du tableau. La largeur du mur (tableau compris) devrait être d’au moins 1,5 mètre et au maximum 4 mètres. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eL’expédition gratuite de l’œuvre d’art.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eL’expédition de l’œuvre est \u003cstrong\u003egratuit\u003c\/strong\u003e. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les interruptions de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eCommandes à Wiesbaden et dans les environs.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003eDans un rayon de 25 km, je livre également les tableaux en personne. Les rendez‑vous peuvent de préférence être convenus par téléphone après la commande.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Tableaux de format moyen\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate?_pos=1\u0026_psq=mitteler\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats moyens\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Formats monumentaux\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Petits formats\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/rote-gemaelde?_pos=1\u0026_psq=rote\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"Gemälde mit viel rot\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux rouges\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":40099640901823,"sku":"FK11","price":2700.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Am.Vesuv.HOME1.moderne.Kunst.Malerei.jpg?v=1746191750"},{"product_id":"claim-65-grossformatige-moderne-kunst-in-wiesbaden","title":"Claim 65 - art moderne grand format à Wiesbaden","description":"\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003ctable style=\"height: 176.4px;\" width=\"100%\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctbody data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e« Claim 65 » (pièce unique)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e120 x 160 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eOrganic Grounds\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eMark Hellbusch\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003ePeintures acryliques, laques et peintures à l’huile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eart moderne sur toile \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003epeinture grand format\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e2019 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eStatut\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\" color=\"#000000\" data-mce-fragment=\"1\"\u003een collection privée\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eL’application de couleur en apparence chaotique fait naître un grand champ « organique », délimité par le format du tableau. \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eAinsi, le titre\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e« Claim 65 »\u003c\/strong\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eest à comprendre en relation avec la surface de l’image (120 x 160 cm).\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa peinture expérimentale avec des jets de couleur conduit à l’abstraction.\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eLa peinture a été réalisée avec une\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003etechnique mixte\u003c\/strong\u003e, composée de peinture acrylique, de peinture à l’huile miscible à l’eau et de vernis. Toutefois, le terme « peindre » ne correspond pas tout à fait à cette technique. Les couleurs ont plutôt été lancées et projetées ; il s’agit donc ici de\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003epeinture expérimentale.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eRouge spatial pour l’espace de vie.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eAfin de contrôler l’effet spatial, les jets de couleur, et donc aussi le dégradé chromatique, sont sans cesse interrompus par des phases de séchage. L’application expérimentale de la couleur est répétée avec différentes teintes jusqu’à ce qu’une \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003ediversité\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e naturelle de couleurs et de structures\u003c\/strong\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003eémerge.\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eSurtout le rouge, mais aussi l’orange, le jaune, le vert, le bleu, le noir et le blanc\u003c\/span\u003e se mélangent ici de manière complexe et, grâce à la longueur variable de leurs tracés (ponctuels et petits en haut de l’image, linéaires et grands en bas), produisent une spatialité perceptible. Le regard s’accroche sans cesse aux structures sans motif et stimule le spectateur d’une manière inhabituelle. Il en résulte un tableau avec beaucoup de rouge pour un espace de vie plein d’ambiance.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eInformations intéressantes sur le tableau « Claim 65 ».\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eMalgré la multitude de couleurs, « Claim\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e 65\u003c\/span\u003e » reste plutôt discret dans son effet et peut être apprécié aussi bien de loin (perception de la spatialité) que de près (richesse de structure et de couleur). Le tableau est\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003esigné\u003c\/strong\u003e, et les bords sont peints en blanc. L’œuvre peut donc être accrochée immédiatement – avec deux clous dans le mur.\u003cspan style=\"color: #808080;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":40811747508415,"sku":"OG065","price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/claim.65.HOME0.grossformatige.moderne.kunst.Wiesbaden.jpg?v=1734705507"},{"product_id":"der-sonderling-moderne-abstrakte-kunst-im-grossformat","title":"L’original – art abstrait moderne en grand format","description":"\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"60\" data-end=\"414\"\u003e\u003cstrong data-start=\"60\" data-end=\"72\"\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e Mark Hellbusch\u003cbr data-start=\"87\" data-end=\"90\"\u003e\u003cstrong data-start=\"90\" data-end=\"99\"\u003eSérie\u003c\/strong\u003e Der Farbkasten\u003cbr data-start=\"114\" data-end=\"117\"\u003e\u003cstrong data-start=\"117\" data-end=\"126\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e « Der Sonderling »\u003cbr data-start=\"143\" data-end=\"146\"\u003e\u003cstrong data-start=\"146\" data-end=\"155\"\u003eDimensions\u003c\/strong\u003e 110 × 120 cm (avec cadre 113 × 123 cm)\u003cbr data-start=\"194\" data-end=\"197\"\u003e\u003cstrong data-start=\"197\" data-end=\"208\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e technique mixte\u003cbr data-start=\"221\" data-end=\"224\"\u003e\u003cstrong data-start=\"224\" data-end=\"234\"\u003eSupport\u003c\/strong\u003e peinture abstraite sur objet pictural (boîte de couleurs)\u003cbr data-start=\"279\" data-end=\"282\"\u003e\u003cstrong data-start=\"282\" data-end=\"295\"\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e art moderne\u003cbr data-start=\"309\" data-end=\"312\"\u003e\u003cstrong data-start=\"312\" data-end=\"326\"\u003eRéalisation\u003c\/strong\u003e 2024 à Wiesbaden\u003cbr data-start=\"344\" data-end=\"347\"\u003e\u003cstrong data-start=\"347\" data-end=\"357\" data-is-only-node\"\u003eCadre\u003c\/strong\u003e cadre caisse américaine jaune\u003cbr data-start=\"385\" data-end=\"388\"\u003e\u003cstrong data-start=\"388\" data-end=\"399\"\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e 1–3 jours ouvrables\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"416\" data-end=\"419\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"rtiatf\" data-start=\"421\" data-end=\"471\"\u003eLa boîte de peinture comme point de départ conceptuel\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"473\" data-end=\"864\"\u003eAvec « Der Sonderling », Mark Hellbusch transforme la boîte de couleurs familière en un objet d’art autonome de grand format. Le motif sert non seulement de base formelle, mais aussi de point de référence thématique : entre mémoire collective et interprétation individuelle naît un champ de tension, qui reçoit un niveau de réflexion supplémentaire grâce au titre délibérément choisi.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"866\" data-end=\"869\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"qeqisp\" data-start=\"871\" data-end=\"915\"\u003eConstruction et mise en œuvre artistique\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"917\" data-end=\"1278\"\u003eL’œuvre repose sur une structure constructive associant tasseaux de bois, toile et godets de couleur intégrés. Ces éléments forment une surface en relief dotée d’une profondeur spatiale marquée. Le travail pictural a été réalisé avec des peintures acryliques et à l’huile ainsi que divers liants, créant une structure de surface différenciée et stratifiée.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1280\" data-end=\"1283\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"rqhjxc\" data-start=\"1285\" data-end=\"1326\"\u003eComposition chromatique et effet spatial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1328\" data-end=\"1704\"\u003eLa mise en regard de surfaces colorées clairement définies avec des zones différenciées, parfois retravaillées, crée un jeu complexe entre ordre et dissolution. Des tons classiques côtoient des mélanges et transitions individuels. La profondeur physique de l’objet engendre de véritables ombres qui intensifient l’effet des couleurs et prolongent l’œuvre dans l’espace.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1706\" data-end=\"1709\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"w3h13h\" data-start=\"1711\" data-end=\"1745\"\u003ePerception et interprétation\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1747\" data-end=\"2077\"\u003e« Der Sonderling » ouvre un vaste champ d’interprétation. L’alliance de la peinture expérimentale, de la structure quasi-objet et de la charge symbolique permet une approche individuelle. Le spectateur est invité à développer ses propres associations et à lire le langage pictural abstrait dans son contexte personnel.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"2079\" data-end=\"2082\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1bbw87y\" data-start=\"2084\" data-end=\"2108\"\u003ePrésentation dans l’espace\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2110\" data-end=\"2447\" data-is-last-node data-is-only-node\u003eEn raison de ses dimensions et de sa présence dans l’espace, l’œuvre déploie tout particulièrement son effet dans des environnements généreux. La liberté d’orientation, sans accrochage prédéfini, souligne son caractère d’objet. Une présentation avec suffisamment de recul permet de percevoir pleinement le jeu entre couleur, forme et ombre.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\" title=\"Der Farbkasten\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\" title=\"große Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003egrands formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\" title=\"monumentale Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41033844588735,"sku":"FK03","price":4900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Sonderling.HOME0.moderne.abstrakte.Kunst.jpg?v=1746198345"},{"product_id":"splash-19-abstraktes-gemalde-mit-buntem-design","title":"Splash 19 - tableau abstrait au design coloré","description":"\u003ch4 data-mce-fragment=\"1\" style=\"text-align: center;\" align=\"LEFT\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003ch2 data-mce-fragment=\"1\" align=\"LEFT\"\u003e\n\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" style=\"color: #808080;\" color=\"#000000\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" face=\"Raleway, sans-serif\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" size=\"3\"\u003e\u003cb data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ctable data-mce-fragment=\"1\" width=\"100%\" data-mce-selected=\"1\"\u003e\n\u003ctbody data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e« Splash 19 » \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eDiamètre 80 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003eSplash!\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eTechnique mixte avec peintures acryliques et laques\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003ePeinture expérimentale au design coloré\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003epeinture abstraite\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e2022 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eCadre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003enon\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003e\u003cb\u003eLivraison\u003c\/b\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003e\u003cspan\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-mce-fragment=\"1\" align=\"LEFT\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" color=\"#000000\" style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" face=\"Raleway, sans-serif\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" size=\"3\"\u003e\u003cb data-mce-fragment=\"1\"\u003eLe lancer de couleur : entre tableau et objet de design.\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\" align=\"LEFT\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" color=\"#000000\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" face=\"Raleway, sans-serif\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" size=\"3\"\u003eLa toile ronde du tableau « Splash 19 » a un diamètre de 80 cm. Le tableau est réalisé en technique mixte. Des peintures acryliques et des laques ont été utilisées. L’approche moderne réside d’une part dans l’utilisation d’une « machine à peindre » – une perceuse modifiée – et d’autre part dans l’expérimentation avec le lancer de peinture. Il en résulte d’abord un design qui ne devient « abstrait » qu’en lien avec le processus de travail. \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" style=\"color: #808080;\"\u003eDes couleurs vives sont projetées simultanément sur la toile.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eLa toile ronde a d’abord été enduite d’un apprêt blanc. Ensuite, des couleurs vives ont été projetées sur la toile : rouge, jaune, magenta, orange, blanc, vert, bleu et noir. La rotation de la toile provoque de légères déformations des bandes de couleur ainsi que la création de lignes de peinture (dirigées vers l’extérieur), qui se mêlent aux bandes et aux taches de couleur.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" style=\"color: #808080;\"\u003eTableau abstrait ou plutôt design ?\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\" align=\"LEFT\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" color=\"#000000\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" face=\"Raleway, sans-serif\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" size=\"3\"\u003eLe tableau « Splash 19 » apparaît d’abord comme abstrait. Cependant, « abstrait » est un terme extensible qui, ici, se rapporte plutôt au processus de travail. Pour moi personnellement, c’est surtout le résultat du \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eexpérience divertissante et agréable \u003c\/span\u003eau premier plan. Outre le plaisir de la réalisation, je m’occupe pendant le processus pictural de compositions de formes et de couleurs, de ruptures et de dynamique. Cette démarche peut être traditionnellement rattachée au design. \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\" align=\"LEFT\"\u003eComme beaucoup de choses tournent mal lors des expérimentations, il m’arrive aussi de tout reprendre depuis le début – et je ne m’en agace qu’un petit peu....\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-mce-fragment=\"1\" align=\"LEFT\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" color=\"#000000\" style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" face=\"Raleway, sans-serif\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" size=\"3\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eDécorez votre espace de vie avec la légèreté d’une peinture Splash.\u003c\/span\u003e\u003cb data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e \u003c\/span\u003e \u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\" align=\"LEFT\"\u003eLe tableau Splash est certes né de la peinture expérimentale, mais il génère une atmosphère cohérente, très agréable et positive. Cette légèreté est principalement due à l’élégance et à la grâce des formes et des couleurs. Ainsi, il est possible de décorer différents espaces avec des tableaux à mi‑chemin entre art abstrait et design.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-mce-fragment=\"1\" align=\"LEFT\"\u003e\n\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" color=\"#000000\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" face=\"Raleway, sans-serif\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" size=\"3\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\" align=\"LEFT\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" color=\"#000000\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" face=\"Raleway, sans-serif\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" size=\"3\"\u003eLes tableaux Splash sont ronds et relativement légers. Pour les fixer, il vous suffit de\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eun\u003c\/strong\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003eUn clou dans le mur. Si vous vous intéressez à plusieurs tableaux, vous pouvez vous laisser aller à composer de manière ludique des séries ou même des clusters d’images.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\" align=\"LEFT\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-mce-fragment=\"1\" align=\"LEFT\"\u003e\n\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" color=\"#808080\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" face=\"apple-system, BlinkMacSystemFont, San Francisco, Segoe UI, Roboto, Helvetica Neue, sans-serif\"\u003eL’artiste Mark Hellbusch – de la peinture expressive à l’art expérimental\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e \u003cstrong\u003eet moderne.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\" align=\"LEFT\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" color=\"#212b36\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" face=\"apple-system, BlinkMacSystemFont, San Francisco, Segoe UI, Roboto, Helvetica Neue, sans-serif\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" size=\"2\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eDepuis 1997, je suis artiste indépendant et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je privilégie aujourd’hui davantage l’art moderne et expérimental. Mon \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003ca data-mce-fragment=\"1\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" data-mce-href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003eparcours personnel\u003c\/a\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" color=\"#212b36\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" face=\"apple-system, BlinkMacSystemFont, San Francisco, Segoe UI, Roboto, Helvetica Neue, sans-serif\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" size=\"2\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e, ainsi que presque tous \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003ca data-mce-fragment=\"1\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/marks-werke\" data-mce-href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/marks-werke\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/a\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" color=\"#212b36\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" face=\"apple-system, BlinkMacSystemFont, San Francisco, Segoe UI, Roboto, Helvetica Neue, sans-serif\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" size=\"2\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e vous trouverez sous « À propos de moi ».\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\" align=\"LEFT\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" color=\"#212b36\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" face=\"apple-system, BlinkMacSystemFont, San Francisco, Segoe UI, Roboto, Helvetica Neue, sans-serif\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" size=\"2\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eVous pouvez me joindre par téléphone au +49 (0)\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" color=\"#212b36\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" face=\"apple-system, BlinkMacSystemFont, San Francisco, Segoe UI, Roboto, Helvetica Neue, sans-serif\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" size=\"2\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e176-21916227\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\" align=\"LEFT\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" color=\"#212b36\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" face=\"apple-system, BlinkMacSystemFont, San Francisco, Segoe UI, Roboto, Helvetica Neue, sans-serif\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" size=\"2\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eou par e‑mail : \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" color=\"#212b36\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" face=\"apple-system, BlinkMacSystemFont, San Francisco, Segoe UI, Roboto, Helvetica Neue, sans-serif\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" size=\"2\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003emark@hellbusch.de\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\" align=\"LEFT\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-mce-fragment=\"1\" align=\"LEFT\" style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" color=\"#000000\" style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" face=\"Raleway, sans-serif\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" size=\"3\"\u003eAvec une expertise dans la\u003cb data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eArt\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003ch4 data-mce-fragment=\"1\" align=\"LEFT\" style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" color=\"#000000\" style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" face=\"Raleway, sans-serif\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" size=\"3\"\u003eet le plaisir de la\u003cb data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eŒuvre : \u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003ch4 data-mce-fragment=\"1\" align=\"LEFT\" style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" color=\"#000000\" style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" face=\"Raleway, sans-serif\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" size=\"3\"\u003e\u003cb data-mce-fragment=\"1\"\u003eMark Hellbusch.\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h4\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41332452393151,"sku":"s19","price":790.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/splash19-_1.jpg?v=1699629655"},{"product_id":"splash-20-coole-kunst-art-and-design","title":"Splash 20 - art cool - Art and Design","description":"\u003ch4 style=\"text-align: center;\" align=\"LEFT\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003ch2 align=\"LEFT\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\" color=\"#000000\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan face=\"Raleway, sans-serif\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan size=\"3\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cb data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ctable width=\"100%\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003e\n\u003ctbody data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e« Splash 20 » \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eDiamètre 80 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003eSplash!\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eTechnique mixte avec peintures acryliques et laques\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003epeinture expérimentale – Art and Design\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eart cool\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e2022 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eCadre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003enon\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003e\u003cb\u003eLivraison\u003c\/b\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" data-mce-selected=\"1\"\u003e\u003cspan\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2 align=\"LEFT\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\" color=\"#000000\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan face=\"Raleway, sans-serif\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan size=\"3\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cb data-mce-fragment=\"1\"\u003eLe jet de couleur : entre art et design.\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp align=\"LEFT\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan color=\"#000000\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan face=\"Raleway, sans-serif\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan size=\"3\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eLa toile ronde du tableau «\u0026nbsp;Splash 20\u0026nbsp;» a un diamètre de 80 cm. Le tableau est réalisé en technique mixte. Des peintures acryliques ainsi que des laques ont été utilisées. L’approche moderne de cette œuvre vient d’une part de l’utilisation d’une «\u0026nbsp;machine à peindre\u0026nbsp;» – une perceuse transformée – et d’autre part de l’expérimentation avec le lancer de peinture. Il en résulte d’abord un design qui ne devient «\u0026nbsp;abstrait\u0026nbsp;» que par le rapport au processus de travail. \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eDes couleurs vives sont projetées simultanément.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eLa toile ronde a d’abord été apprêtée en noir. Ensuite, des couleurs vives ont été projetées simultanément sur la toile : rouge, jaune, orange, blanc, vert, rose, violet et bleu. La rotation de la toile provoque de légères déformations des bandes de couleur ainsi que la formation de lignes de peinture (dirigées vers l’extérieur) qui se mélangent par endroits avec ces bandes.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eUn tableau à l’apparence abstraite relevant du domaine Art \u0026 Design.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp align=\"LEFT\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan color=\"#000000\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan face=\"Raleway, sans-serif\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan size=\"3\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eLe tableau « Splash 20 » paraît d’abord abstrait. Cependant, « abstrait » est un terme extensible qui se rapporte ici plutôt au processus de travail. Pour moi personnellement, c’est surtout le résultat du \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eexpérience divertissante et agréable \u003c\/span\u003eau premier plan. Outre le plaisir de la réalisation, je m’intéresse, pendant le processus de peinture, aux compositions de formes et de couleurs, aux ruptures et à la dynamique. Cette démarche peut traditionnellement être rattachée à l’Art \u0026 Design. \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp align=\"LEFT\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eComme beaucoup de choses tournent mal lors des expérimentations, il m’arrive aussi de tout reprendre depuis le début – et je ne m’en agace qu’un petit peu....\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 align=\"LEFT\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan color=\"#000000\" style=\"color: #808080;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan face=\"Raleway, sans-serif\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan size=\"3\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eDécorez votre salon ou votre cabinet avec la légèreté d’un tableau Splash.\u003cb data-mce-fragment=\"1\"\u003e  \u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp align=\"LEFT\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eLe tableau Splash crée une atmosphère agréable et très positive. La légèreté est principalement produite par l’élégance et la grâce des formes et des couleurs. Décorez les pièces de votre choix à un prix très convaincant.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 align=\"LEFT\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cspan color=\"#000000\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan face=\"Raleway, sans-serif\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan size=\"3\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cp align=\"LEFT\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan color=\"#000000\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan face=\"Raleway, sans-serif\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan size=\"3\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eLes tableaux Splash sont ronds et relativement légers. Pour les fixer, il vous suffit de\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eun\u003c\/strong\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003eUn clou dans le mur. Si vous vous intéressez à plusieurs tableaux, vous pouvez vous laisser aller à composer de manière ludique des séries ou même des clusters d’images.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 align=\"LEFT\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan color=\"#808080\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan face=\"apple-system, BlinkMacSystemFont, San Francisco, Segoe UI, Roboto, Helvetica Neue, sans-serif\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eL’artiste Mark Hellbusch – de la peinture expressive à l’art expérimental et moderne.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003cp align=\"LEFT\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan color=\"#212b36\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan face=\"apple-system, BlinkMacSystemFont, San Francisco, Segoe UI, Roboto, Helvetica Neue, sans-serif\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan size=\"2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eDepuis 1997, je suis artiste indépendant et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je privilégie aujourd’hui davantage l’art moderne et expérimental. Mon \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003eparcours personnel\u003c\/a\u003e\u003cspan color=\"#212b36\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan face=\"apple-system, BlinkMacSystemFont, San Francisco, Segoe UI, Roboto, Helvetica Neue, sans-serif\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan size=\"2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e, ainsi que presque tous \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/marks-werke\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/marks-werke\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/a\u003e\u003cspan color=\"#212b36\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan face=\"apple-system, BlinkMacSystemFont, San Francisco, Segoe UI, Roboto, Helvetica Neue, sans-serif\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan size=\"2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e vous trouverez sous « À propos de moi ».\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp align=\"LEFT\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan color=\"#212b36\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan face=\"apple-system, BlinkMacSystemFont, San Francisco, Segoe UI, Roboto, Helvetica Neue, sans-serif\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan size=\"2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eVous pouvez me joindre par téléphone au +49 (0)\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan color=\"#212b36\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan face=\"apple-system, BlinkMacSystemFont, San Francisco, Segoe UI, Roboto, Helvetica Neue, sans-serif\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan size=\"2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e176-21916227\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp align=\"LEFT\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan color=\"#212b36\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan face=\"apple-system, BlinkMacSystemFont, San Francisco, Segoe UI, Roboto, Helvetica Neue, sans-serif\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan size=\"2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eou par e‑mail : \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan color=\"#212b36\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan face=\"apple-system, BlinkMacSystemFont, San Francisco, Segoe UI, Roboto, Helvetica Neue, sans-serif\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan size=\"2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003emark@hellbusch.de\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp align=\"LEFT\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch4 style=\"text-align: center;\" align=\"LEFT\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #ff8000;\" color=\"#000000\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan face=\"Raleway, sans-serif\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan size=\"3\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eAvec une expertise dans la \u003cb data-mce-fragment=\"1\"\u003eArt\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003ch4 style=\"text-align: center;\" align=\"LEFT\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #ff8000;\" color=\"#000000\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan face=\"Raleway, sans-serif\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan size=\"3\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e et le plaisir de la\u003cb data-mce-fragment=\"1\"\u003e Œuvre : \u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003ch4 style=\"text-align: center;\" align=\"LEFT\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #ff8000;\" color=\"#000000\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan face=\"Raleway, sans-serif\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan size=\"3\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cb data-mce-fragment=\"1\"\u003eMark Hellbusch.\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h4\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41354327457983,"sku":"s20","price":790.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/products\/splash20.jpg?v=1680263008"},{"product_id":"claim-82-abstrakte-kunst-in-violetten-und-gelben-farbtonen","title":"Claim 82 - art abstrait dans des tons violets et jaunes","description":"\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e« Claim 82 » \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e100 x 130 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eŒuvre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eOriginal\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eOrganic Grounds\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eMark Hellbusch\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePeintures acryliques, laques et peintures à l’huile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003epeinture expérimentale sur toile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eart abstrait\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2021 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cb\u003eExpédition\u003c\/b\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eOriginaux de la série Organic Grounds – peinture abstraite de Mark Hellbusch.\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eL’application de la couleur, en apparence chaotique, fait naître un champ « organique » que le format du tableau vient « délimiter ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eNuances complexes de violet et de jaune, pour un intérieur moderne. \u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eIci, des tonalités de jaune, de violet, mais aussi de bleu, de rouge et d’orange se mêlent de manière complexe et créent, grâce à la longueur variable de leurs coulures (en haut du tableau, ponctuelles et petites, en bas, en traits allongés et grands), une spatialité perceptible. Le regard s’attarde sans cesse sur les structures sans motif et stimule le spectateur d’une manière inhabituelle et abstraite. Il en résulte un tableau abstrait aux couleurs vives pour un intérieur moderne.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa peinture expérimentale aboutit à de l’art abstrait.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eL’œuvre a été réalisée avec une\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003etechnique mixte\u003c\/strong\u003e composée d’acrylique, de peinture à l’huile miscible à l’eau et de vernis. Toutefois, le terme « peinte » ne convient pas tout à fait à cet art. Les couleurs ont plutôt été jetées et projetées. Il s’agit donc ici de\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003epeinture expérimentale\u003c\/strong\u003e, qui fait naître un champ de couleur abstrait.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eC’est par la transformation des structures et des couleurs que naît la spatialité dans le tableau.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eMalgré la multitude de couleurs, « Claim\u003cspan\u003e 82\u003c\/span\u003e » reste plutôt discret dans son effet et peut être apprécié aussi bien de loin (perception de la spatialité) que de près (richesse des structures et des couleurs).\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ePour contrôler l’effet spatial, les projections de peinture – et donc aussi les dégradés – sont sans cesse interrompues par des phases de séchage. L’application expérimentale des couleurs est répétée avec différentes teintes jusqu’à ce qu’une \u003cspan\u003e \u003cstrong\u003ediversité\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e naturelle en couleur et en structure\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eémerge.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eL’expédition gratuite de l’œuvre d’art.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLe tableau est\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003esigné\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, et les bords sont peints en blanc. L’œuvre peut donc être accrochée immédiatement – avec deux clous dans le mur.\u003c\/span\u003e La livraison (Wiesbaden et environs) ou l’expédition de l’œuvre a généralement lieu le mardi et est gratuite en Allemagne. Si nécessaire, une autre date peut être convenue. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les périodes de suspension des livraisons sont communiquées dans l’en‑tête de la page d’accueil.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Serie Organic Grounds\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/organic-grounds\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eOrganic Grounds\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Großformate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde?_pos=2\u0026_psq=gr\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eGrands formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: #2b00ff;\"\u003e\u003ca title=\"Großformate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde?_pos=2\u0026_psq=gr\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/violette-gemalde?_pos=1\u0026_psq=viole\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"Gemälde mit viel Violett\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eTableaux violets\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eContact \u0026 atelier\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e0176-21916227\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAtelier à Wiesbaden – visite possible sur rendez‑vous.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAchat direct et expédition également possibles.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41598165057727,"sku":"OG82","price":1680.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Claim82.abstrakte.Kunst.gelb.violett.100x130cm.HOME0.jpg?v=1734701701"},{"product_id":"claim-86-abstraktes-gemalde-60-x-50-cm","title":"Claim 86 - Tableau abstrait 60 x 50 cm","description":"\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e« Claim 86 » \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e60 x 50 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eŒuvre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003ePièce unique\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eOrganic Grounds\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eMark Hellbusch\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePeintures acryliques, laques et huiles sur toile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eart expérimental\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003epeinture abstraite\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2021 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cb\u003eExpédition\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eUn tableau moderne et coloré de la série « Organic Grounds » – peinture expérimentale avec projection de couleur.\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eL’application apparemment chaotique de la couleur fait naître un champ «\u0026nbsp;organique\u0026nbsp;» multicolore, délimité par la taille du tableau. \u003c\/span\u003eLa peinture a été réalisée avec une\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003etechnique mixte\u003c\/strong\u003e, composée d’acrylique, de peinture à l’huile miscible à l’eau et de laque. Toutefois, le terme «\u0026nbsp;peint\u0026nbsp;» ne correspond pas tout à fait à cette technique. Les couleurs ont plutôt été jetées et projetées. Il s’agit donc ici de\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003epeinture expérimentale\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003equi, avec la bonne technique de lancer et la rotation de la machine à peindre, peut aussi mener rapidement au succès. Avec cette approche exceptionnelle et très moderne naissent des tableaux de haute qualité à un prix réaliste.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eDes tonalités vertes et jaunes complexes pour un intérieur moderne.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ePrincipalement du vert et du jaune, mais aussi de l’orange, du bleu, du rouge, du blanc et du noir \u003c\/span\u003ese mélangent ici de manière complexe et créent, par la longueur différente de leurs coulures (en haut de l’image, ponctuelles et petites, en bas, en traits et grandes), une spatialité perceptible. Le regard s’attarde sans cesse sur les structures sans motifs et stimule le spectateur de manière inhabituelle et abstraite. Il en résulte un tableau abordable avec de nombreux tons verts, jaunes mais aussi multicolores pour un intérieur moderne.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003ePar la transformation des structures et des couleurs naît un tableau abstrait.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eMalgré les nombreuses couleurs, « Claim\u003cspan\u003e 86\u003c\/span\u003e » reste plutôt discret dans son effet et peut être apprécié aussi bien de loin (perception de la spatialité) que de près (diversité des structures et des couleurs).\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ePour contrôler l’effet spatial, les projections de peinture, et donc le dégradé de couleurs, sont sans cesse interrompues par des phases de séchage. L’application expérimentale de la couleur est répétée avec différentes teintes jusqu’à ce qu’une\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003cstrong\u003ediversité\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e naturelle de couleurs et de structures\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e apparaisse sur le tableau.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Le résultat de l’expérience est un paysage abstrait.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eL’expédition gratuite du tableau.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLe tableau est\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003esigné\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, et les bords sont peints en blanc. L’œuvre peut donc être accrochée immédiatement – avec deux clous dans le mur. \u003c\/span\u003eLa livraison (Wiesbaden et environs) ou l’expédition de l’œuvre est gratuite. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les périodes de suspension de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/organic-grounds\" title=\"Serie Organic Grounds\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eOrganic Grounds\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca style=\"color: rgb(43, 0, 255);\" title=\"Formats moyens\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate\"\u003eformats moyens\u003c\/a\u003e\u003ca title=\"Formats moyens\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: #2b00ff;\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde?_pos=2\u0026_psq=gr\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"Très grands formats\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"text-decoration: underline;\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255); text-decoration: underline;\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/gruene-gemaelde\" title=\"grüne Farben\" style=\"color: rgb(43, 0, 255); text-decoration: underline;\"\u003eCouleurs vertes\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/rote-gemaelde\" title=\"rote Farben\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eContact \u0026 atelier\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e0176-21916227\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAtelier à Wiesbaden – visite possible sur rendez‑vous.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAchat direct et expédition également possibles.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41605239931071,"sku":"OG86","price":550.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/claim86.HOM0.abstraktes.Gemaelde.klein.jpg?v=1731413652"},{"product_id":"stillleben-mit-blumen-moderne-kunst-bunte-wandskulptur","title":"Nature morte avec fleurs – art moderne – sculpture murale colorée","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"346\"\u003e\u003cstrong data-start=\"0\" data-end=\"12\"\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e Mark Hellbusch\u003cbr data-start=\"27\" data-end=\"30\"\u003e\u003cstrong data-start=\"30\" data-end=\"39\"\u003eSérie\u003c\/strong\u003e Der Farbkasten\u003cbr data-start=\"54\" data-end=\"57\"\u003e\u003cstrong data-start=\"57\" data-end=\"66\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e « Nature morte aux fleurs »\u003cbr data-start=\"90\" data-end=\"93\"\u003e\u003cstrong data-start=\"93\" data-end=\"102\"\u003eDimensions\u003c\/strong\u003e 86 × 96 cm\u003cbr data-start=\"113\" data-end=\"116\"\u003e\u003cstrong data-start=\"116\" data-end=\"127\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e technique mixte (acrylique et huile)\u003cbr data-start=\"161\" data-end=\"164\"\u003e\u003cstrong data-start=\"164\" data-end=\"174\"\u003eSupport\u003c\/strong\u003e peinture sur sculpture murale (coffret de couleurs)\u003cbr data-start=\"212\" data-end=\"215\"\u003e\u003cstrong data-start=\"215\" data-end=\"228\"\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e Art moderne\u003cbr data-start=\"242\" data-end=\"245\"\u003e\u003cstrong data-start=\"245\" data-end=\"255\"\u003eCadre\u003c\/strong\u003e Caisse américaine blanche\u003cbr data-start=\"282\" data-end=\"285\" data-is-only-node\u003e\u003cstrong data-start=\"285\" data-end=\"299\"\u003eCréation\u003c\/strong\u003e 2024 à Wiesbaden\u003cbr data-start=\"317\" data-end=\"320\"\u003e\u003cstrong data-start=\"320\" data-end=\"331\"\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e 1–3 jours ouvrables\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"348\" data-end=\"351\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1wew7y3\" data-start=\"353\" data-end=\"424\"\u003e« Nature morte avec fleurs » – Abstraction entre couleur et mémoire\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"426\" data-end=\"794\"\u003eAvec « Nature morte avec fleurs », Mark Hellbusch transforme la boîte de couleurs en une sculpture murale vivante et stratifiée. Le motif familier devient ainsi la base d’un langage pictural ouvert et abstrait. Le titre renvoie délibérément à un genre classique de la peinture sans le représenter – il crée plutôt un champ de tension entre attente et interprétation libre.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"796\" data-end=\"799\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1b8ib3v\" data-start=\"801\" data-end=\"826\"\u003eCouleur et composition\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"828\" data-end=\"1147\"\u003eLa composition est marquée par des couches de couleur intenses et superposées, des traces spontanées et des surfaces contrastées. Des tons soutenus côtoient des zones éclaircies, parfois retravaillées. Il en résulte un ensemble dynamique qui oscille entre ordre et dissolution et guide sans cesse le regard de manière nouvelle.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1149\" data-end=\"1152\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"eos4l2\" data-start=\"1154\" data-end=\"1177\"\u003eMatériau et structure\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1179\" data-end=\"1521\"\u003eL’œuvre repose sur une construction combinant toile, baguettes en bois et éléments de cadre. Les différentes zones ont été construites et travaillées en couches, créant une surface en relief avec une profondeur réelle. L’utilisation de peintures acryliques et à l’huile ainsi que de liants confère au travail une qualité dense et tactile.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1523\" data-end=\"1526\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"mpw2u1\" data-start=\"1528\" data-end=\"1550\"\u003ePerception ouverte\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1552\" data-end=\"1807\"\u003e« Nature morte avec fleurs » invite à des associations individuelles. L’alliance de la structure objectuelle, de la manière de peindre expérimentale et de la référence contenue dans le titre ouvre un espace de réflexion dans lequel souvenirs personnels et images mentales sont activés.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1809\" data-end=\"1812\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"os7m19\" data-start=\"1814\" data-end=\"1839\"\u003eExpédition et livraison\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1841\" data-end=\"1952\" data-is-last-node data-is-only-node\u003eL’expédition est gratuite. Dans la région de Wiesbaden, une livraison personnelle est également possible sur demande.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate\" title=\"mittlere Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats moyens\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43627065803019,"sku":"FK12","price":3300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Stillleben-mit-Blumen.abstrakte-Kunst.HOME0.jpg?v=1743263740"},{"product_id":"swamp-moderne-malerei-bunt-und-abstrakt","title":"Swamp - peinture moderne - colorée et abstraite","description":"\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eMark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eLe Farbkasten\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e« Swamp » \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e87 x 80 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eTechnique mixte avec peinture acrylique et à l’huile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePeinture moderne sur objet mural (boîte de couleurs)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003epeinture moderne\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2022 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCadre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003esans\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan color=\"#2b00ff\"\u003e\u003cb\u003eExpédition\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eLa peinture moderne sur la boîte de couleurs devient source d’inspiration.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLes bonds de pensée que la boîte de couleurs suscite en tant que symbole renvoient, pour de nombreux spectateurs, à l’enfance. Le titre « Swamp » est une invitation à orienter ses propres associations dans une autre direction, sans pour autant perdre la dimension personnelle. Par la juxtaposition de surfaces colorées pleines de grâce naissent \u003cstrong\u003eChamps de tension dans la forme et la couleur.\u003c\/strong\u003e Le résultat de la peinture expérimentale, \u003cstrong\u003eLa force symbolique de la boîte de couleurs\u003c\/strong\u003e ainsi que l’aide fournie par un titre (« Swamp ») invitent à l’association d’idées. Une fois stimulée, l’imagination du spectateur peut être éveillée de multiples façons.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003ePeinture expérimentale aux couleurs vives.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003eAvec ma peinture expérimentale sur la boîte de peinture surdimensionnée, naît une sculpture murale moderne. Par la juxtaposition de surfaces colorées, il se crée \u003cstrong\u003eChamps de tension dans la forme et la couleur\u003c\/strong\u003e. D’un côté, les couleurs chaudes jaune et rouge ainsi que le blanc, et les couleurs froides vert et bleu ainsi que le noir. Ces couleurs, avec de légères variantes, se retrouvent dans presque toutes les boîtes de peinture. De l’autre côté, les compartiments de couleurs « utilisés », les espaces intermédiaires colorés et la bordure peinte : on y voit surtout apparaître le rouge, le vert, le blanc, le brun et l’orange. L’effet spatial des couleurs (du tableau) est encore renforcé par les ombres projetées de l’objet mural.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eToiles comme base pour la construction du « Farbkasten ».\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003eLe Farbkasten a été construit à partir de tasseaux de bois, de toile et de petits cadres. La sculpture murale mesure\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e87 x 80 cm\u003c\/strong\u003e et a été créé en 2022 à Wiesbaden. \u003cspan\u003eJ’ai d’abord collé puis vissé les nuanciers, la toile et les différents types de baguettes.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Des peintures acryliques et à l’huile, de la colle et du liant ont été utilisés pour peindre et travailler le tableau.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eL’expédition gratuite de l’œuvre d’art.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eL’expédition de l’œuvre d’art se fait en règle générale \u003cstrong\u003egratuit\u003c\/strong\u003e. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les interruptions de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eCommandes à Wiesbaden et dans les environs.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDans un rayon de 25 km, les tableaux vous sont également livrés personnellement par mes soins. Les rendez‑vous pour la pose peuvent être convenus de préférence par téléphone après la commande.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Tableaux de format moyen\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate?_pos=1\u0026_psq=mitteler\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats moyens\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Formats monumentaux\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Petits formats\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43627206672651,"sku":"FK15","price":2900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Swamp.HOME0.moderne.Malerei.bunt.jpg?v=1746186388"},{"product_id":"der-letzte-schnee-kunst-und-malerei-bunt-und-abstrakt","title":"Der Letzte Schnee - art et peinture - coloré et abstrait","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"328\"\u003e\u003cstrong data-start=\"0\" data-end=\"12\"\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e Mark Hellbusch\u003cbr data-start=\"27\" data-end=\"30\"\u003e\u003cstrong data-start=\"30\" data-end=\"39\"\u003eSérie\u003c\/strong\u003e Der Farbkasten\u003cbr data-start=\"54\" data-end=\"57\"\u003e\u003cstrong data-start=\"57\" data-end=\"66\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e «\u0026nbsp;Der Letzte Schnee\u0026nbsp;»\u003cbr data-start=\"86\" data-end=\"89\"\u003e\u003cstrong data-start=\"89\" data-end=\"98\"\u003eDimensions\u003c\/strong\u003e 100 × 90 cm\u003cbr data-start=\"110\" data-end=\"113\"\u003e\u003cstrong data-start=\"113\" data-end=\"124\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e technique mixte (acrylique et huile)\u003cbr data-start=\"158\" data-end=\"161\"\u003e\u003cstrong data-start=\"161\" data-end=\"171\"\u003eMedium\u003c\/strong\u003e peinture sur sculpture murale (boîte de couleurs)\u003cbr data-start=\"209\" data-end=\"212\"\u003e\u003cstrong data-start=\"212\" data-end=\"225\"\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e art moderne\u003cbr data-start=\"239\" data-end=\"242\"\u003e\u003cstrong data-start=\"242\" data-end=\"252\"\u003eCadre\u003c\/strong\u003e sans cadre\u003cbr data-start=\"264\" data-end=\"267\" data-is-only-node\u003e\u003cstrong data-start=\"267\" data-end=\"281\"\u003eRéalisation\u003c\/strong\u003e 2024 à Wiesbaden\u003cbr data-start=\"299\" data-end=\"302\"\u003e\u003cstrong data-start=\"302\" data-end=\"313\"\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e 1–3 jours ouvrables\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"330\" data-end=\"333\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1wwh423\" data-start=\"335\" data-end=\"395\"\u003e« Der Letzte Schnee » – boîte de couleurs comme espace pictural poétique\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"397\" data-end=\"747\"\u003eAvec « Der Letzte Schnee », le Farbkasten devient le point de départ d’une composition picturale abstraite et complexe. Le motif familier sert d’élément structurant, tandis que le titre ouvre un niveau atmosphérique supplémentaire. Entre mémoire et présent naît un espace d’associations ouvert, qui permet des interprétations individuelles.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"749\" data-end=\"752\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1b8ib3v\" data-start=\"754\" data-end=\"779\"\u003eCouleur et composition\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"781\" data-end=\"1100\"\u003eL’œuvre vit du jeu entre des aplats de couleur différenciés et des traces libres, expérimentales. Contrastes et transitions créent des champs de tension qui oscillent entre calme et mouvement. La forme surdimensionnée du coffret de couleurs prolonge la surface picturale classique et confère à la peinture une présence spatiale.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1102\" data-end=\"1105\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"eos4l2\" data-start=\"1107\" data-end=\"1130\"\u003eMatériau et structure\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1132\" data-end=\"1467\"\u003eLa sculpture murale repose sur une combinaison de baguettes en bois, de toile et d’éléments de cadre. La construction en couches crée une surface en relief avec une profondeur perceptible. Pour le travail pictural, des peintures acryliques et à l’huile ainsi que des liants ont été utilisés, conférant à l’œuvre une structure vivante et plurielle.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1469\" data-end=\"1472\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"mpw2u1\" data-start=\"1474\" data-end=\"1496\"\u003ePerception ouverte\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1498\" data-end=\"1715\"\u003e« Der Letzte Schnee » se veut une invitation à l’interprétation libre. L’association de la peinture, de l’objet et du titre crée un espace de réflexion dans lequel souvenirs et représentations personnels peuvent être éveillés.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1717\" data-end=\"1720\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"os7m19\" data-start=\"1722\" data-end=\"1747\"\u003eExpédition et livraison\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1749\" data-end=\"1860\" data-is-last-node data-is-only-node\u003eL’expédition est gratuite. Dans la région de Wiesbaden, une livraison personnelle est également possible sur demande.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate\" title=\"mittlere Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats moyens\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43634818842891,"sku":"FK16","price":3600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/DerletzteSchnee.HOME0.Kunst.Malerei.jpg?v=1745072494"},{"product_id":"seltene-biene-bunte-malerei-abstraktes-tiermotiv","title":"Abeille rare - peinture colorée - motif animal abstrait","description":"\u003ch4 lang=\"en-US\" style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ctable style=\"height: 176.4px;\" width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e« Abeille rare » (pièce unique)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e24 × 30 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cb\u003eDepuis la lumière\u003c\/b\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003eMark Hellbusch\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003ePeinture à l’huile sur toile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003epeinture colorée\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCadre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003esans cadre\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e2022 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan color=\"#000000\" style=\"color: #000000;\"\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ch1 lang=\"en-US\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h1\u003e\n\u003ch2 lang=\"en-US\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa peinture colorée montre un motif animal abstrait : l’abeille composée de surfaces colorées.\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp lang=\"en-US\"\u003e\u003cspan color=\"#000000\"\u003e\u003cspan face=\"apple-system, BlinkMacSystemFont, San Francisco, Segoe UI, Roboto, Helvetica Neue, sans-serif\"\u003e\u003cspan size=\"4\"\u003e\u003cspan face=\"Raleway\"\u003e\u003cspan size=\"3\"\u003e\u003cspan lang=\"de-DE\"\u003e« Seltene Biene » de la série d’images « Aus dem Licht » montre des couleurs vives \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan face=\"Raleway\"\u003e\u003cspan size=\"3\"\u003e\u003cspan lang=\"de-DE\"\u003e\u003cb\u003eAplats de couleur\u003c\/b\u003e, traits, gouttes de peinture et empreintes en peinture à l’huile miscible à l’eau.\u003cb\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/b\u003eLes aplats de couleur forment une\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan face=\"Raleway\"\u003e\u003cspan size=\"3\"\u003e\u003cspan lang=\"de-DE\"\u003e composition abstraite qui évoque en même temps une abeille.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eLa légèreté du motif animal sur le tableau naît surtout de la peinture réduite.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa légèreté de la peinture mène au magique.\u003c\/span\u003e \u003cstrong\u003e \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eLa légèreté du tableau naît de la luminosité de la toile blanche apprêtée, combinée à des aplats de couleur vifs appliqués avec grâce. Ils forment une composition stimulante, en apparence aléatoire. Le caractère gracieux de ces aplats est déterminant pour une perception à la fois calme et animée de la composition, car il permet au regardeur de changer de point de vue même après une observation prolongée. Certaines zones colorées définissent la forme de l’abeille, tandis que les couleurs restituent – en partie – la spatialité. La magie surgit entre le contour concret de l’abeille et la composition abstraite des aplats de couleur.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa contemplation de la peinture abstraite et du motif concret crée une interaction des perceptions.\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003eLa peinture est certes expérimentale, mais elle est néanmoins « freinée » par certaines limites. Le contour de l’abeille constitue une sorte de barrière lors du mélange des couleurs. Ainsi, le motif reste de toute façon perceptible. Le choix des couleurs n’est pas non plus entièrement aléatoire : le motif animal est montré dans les couleurs de lui-même et de son environnement. Il en résulte des compositions spontanées de formes et de couleurs à l’intérieur d’un concept. Comme le motif n’est construit que sur une partie des frontières des mélanges de couleurs, l’œil revient sans cesse à la composition abstraite d’ensemble.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 lang=\"en-US\"\u003e\n\u003cspan color=\"#000000\"\u003e\u003cspan face=\"apple-system, BlinkMacSystemFont, San Francisco, Segoe UI, Roboto, Helvetica Neue, sans-serif\"\u003e\u003cspan size=\"4\"\u003e\u003cspan face=\"Raleway\"\u003e\u003cspan size=\"3\"\u003e\u003cspan lang=\"de-DE\"\u003e\u003cb\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eInformations intéressantes sur la peinture moderne dans « Seltene Biene ».\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eMalgré la richesse chromatique, le motif animalier moderne reste discret dans son effet et peut être apprécié aussi bien de loin que de près. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLe tableau est \u003cstrong\u003esigné\u003c\/strong\u003e, et les bords sont peints en blanc. L’œuvre peut donc être accrochée immédiatement – avec deux clous au mur. Si vous préférez faire réaliser un cadre pour le tableau, je vous recommande de vous rendre dans un magasin spécialisé près de chez vous ou de commander un cadre sur Internet (30 x 24 cm est un format standard, de sorte que l’offre de cadres sera très vaste).\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa présentation de l’œuvre est authentique, mais pas parfaite.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLes prises de vue que vous voyez ci-dessus, je les ai réalisées moi-même – du mieux que je peux. Comme je ne suis pas photographe professionnel, les couleurs que vous voyez peuvent légèrement différer de l’original. Ici ou là, l’éclairage ou la résolution pourraient certainement être meilleurs. Je m’efforce de proposer une image authentique des œuvres.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLes photos montrant le tableau dans l’espace ont été générées à l’aide de l’application « Smartist ». Cette application peut encadrer des tableaux et permet une présentation soignée et élégante dans différents espaces. Le rapport de taille entre le tableau et la pièce est reproduit avec exactitude.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eLe tableau est vendu sans cadre\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMais n’hésitez pas à me rendre visite à l’atelier ou à l’ARTLET si vous souhaitez jeter un œil à l’original.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa livraison gratuite.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa livraison (Wiesbaden et environs) ou l’expédition de l’œuvre est gratuite. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les interruptions de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil. L’expédition est en principe gratuite.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eCe tableau vous plaît ? Vous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/aus-dem-licht-tiere-in-der-kunst-abstrakte-bilder-in-bunten-farben\" title=\"Aus dem Licht\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eDepuis la lumière\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003epetits formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca style=\"color: rgb(43, 0, 255);\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/weisse-gemaelde\" title=\"weiß\"\u003etableaux blancs\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43664441344267,"sku":"AN 9","price":290.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/SelteneBiene.HOME0.bunteMalerei.30x24cm.jpg?v=1741344417"},{"product_id":"stadtbummel-bunte-farben-und-ein-grosses-abstraktes-bild","title":"Promenade en ville - couleurs vives et grand tableau abstrait","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"309\"\u003e\u003cstrong data-start=\"0\" data-end=\"12\"\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e Mark Hellbusch\u003cbr data-start=\"27\" data-end=\"30\"\u003e\u003cstrong data-start=\"30\" data-end=\"39\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e « Stadtbummel »\u003cbr data-start=\"53\" data-end=\"56\"\u003e\u003cstrong data-start=\"56\" data-end=\"65\"\u003eSérie\u003c\/strong\u003e Der Farbkasten\u003cbr data-start=\"80\" data-end=\"83\"\u003e\u003cstrong data-start=\"83\" data-end=\"92\"\u003eFormat\u003c\/strong\u003e 100 × 110 × 3 cm\u003cbr data-start=\"109\" data-end=\"112\"\u003e\u003cstrong data-start=\"112\" data-end=\"123\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e Technique mixte (acrylique, huile, colle)\u003cbr data-start=\"154\" data-end=\"157\"\u003e\u003cstrong data-start=\"157\" data-end=\"167\"\u003eMedium\u003c\/strong\u003e Peinture abstraite sur objet mural\u003cbr data-start=\"200\" data-end=\"203\"\u003e\u003cstrong data-start=\"203\" data-end=\"217\"\u003eRéalisation\u003c\/strong\u003e 2023 à Wiesbaden\u003cbr data-start=\"235\" data-end=\"238\"\u003e\u003cstrong data-start=\"238\" data-end=\"248\"\u003eEncadrement\u003c\/strong\u003e Caisse américaine blanche (env. 1,5 cm)\u003cbr data-start=\"280\" data-end=\"283\" data-is-only-node\u003e\u003cstrong data-start=\"283\" data-end=\"294\"\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e 1–3 jours ouvrables\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"311\" data-end=\"314\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1aokv63\" data-start=\"316\" data-end=\"363\"\u003e« Stadtbummel » – La boîte de couleurs comme espace pictural\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"365\" data-end=\"733\"\u003eL’œuvre « Stadtbummel » transpose la boîte de peinture en une grande sculpture murale abstraite. Un outil familier de la peinture sert ici de motif central, à la fois structure formelle et point de départ du contenu. Le titre ouvre un niveau supplémentaire et oriente la perception vers des impressions urbaines et des associations personnelles.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"735\" data-end=\"738\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"eos4l2\" data-start=\"740\" data-end=\"763\"\u003eMatériau et structure\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"765\" data-end=\"1086\"\u003eL’objet repose sur une structure constructive associant toile, tasseaux de bois et éléments de cadre. La surface a été construite et retravaillée en plusieurs couches, créant une structure en relief d’une profondeur sensible. Différents matériaux et liants assurent une surface nuancée et vivante.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1088\" data-end=\"1091\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"vx3rdh\" data-start=\"1093\" data-end=\"1124\"\u003eCouleur et effet spatial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1126\" data-end=\"1455\"\u003eLa composition vit du jeu entre des champs de couleur contrastés et des transitions subtiles. Des teintes familières issues de la boîte de couleurs classique entrent en relation avec des mélanges développés individuellement. La profondeur physique de l’objet crée de véritables ombres qui renforcent l’effet chromatique et prolongent l’œuvre dans l’espace.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1457\" data-end=\"1460\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"t76pfe\" data-start=\"1462\" data-end=\"1484\"\u003eLangage pictural ouvert\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1486\" data-end=\"1729\"\u003e« Promenade en ville » se veut une invitation à l’interprétation libre. L’association entre la manière de peindre expérimentale, la structure quasi‑objet et le titre crée un espace de réflexion ouvert, dans lequel impressions et souvenirs personnels trouvent leur place.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1731\" data-end=\"1734\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"bkwgq9\" data-start=\"1736\" data-end=\"1752\"\u003ePrésentation\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1754\" data-end=\"2000\" data-is-last-node data-is-only-node\u003eL’œuvre peut être orientée librement et n’est pas liée à un sens de suspension fixe. Une présentation avec suffisamment de distance par rapport à l’environnement renforce l’effet spatial et permet au jeu entre couleur, forme et lumière de se déployer pleinement.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\" title=\"Der Farbkasten\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\" title=\"große Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003egrands formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\" title=\"monumentale Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44171192074507,"sku":"F100","price":4200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Stadtbummel.HOME0.abstraktes.Bild.1.jpg?v=1743262309"},{"product_id":"in-den-bergen-abstrakte-malerei-gemalde-in-fruhlingsfarben","title":"Dans les montagnes – peinture abstraite – tableau aux couleurs printanières","description":"\u003ch2\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eMark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eLe Farbkasten\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e«\u0026nbsp;Dans les montagnes\u0026nbsp;» \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e64 x 72 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eTechnique mixte avec peinture acrylique et à l’huile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eSculpture murale moderne aux couleurs printanières (boîte de peinture)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003epeinture abstraite\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCadre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003enon\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2023 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan color=\"#2b00ff\"\u003e\u003cb\u003eExpédition\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eUne source d’inspiration dans l’art : couleurs de printemps dans le coffret de peinture.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLes associations que la boîte de couleurs suscite en tant que symbole renvoient, pour de nombreux spectateurs, à l’enfance. Le titre « Dans les montagnes » est une invitation à orienter ses propres associations dans une autre direction, sans perdre pour autant la dimension personnelle. La boîte de couleurs, peinte dans des tons printaniers, devient une source d’inspiration – du concret à l’abstrait.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa construction de la boîte de couleurs.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa boîte de couleurs a été construite à partir de tasseaux en bois, de toile et de petits sous‑pots pour plantes. La sculpture murale \u003cstrong\u003e« Dans les montagnes »\u003c\/strong\u003e mesure \u003cstrong\u003e64 × 72 cm\u003c\/strong\u003e et a été réalisée en 2023 à Wiesbaden. \u003cspan\u003eJ’ai d’abord collé ou vissé les nuanciers, la toile et les différents types de tasseaux.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Des peintures acryliques et à l’huile, de la colle et du liant ont été utilisés pour la mise en couleur et le travail du tableau.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa boîte de couleurs devient un art moderne et abstrait.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLa juxtaposition de surfaces colorées gracieuses fait naître des \u003cstrong\u003echamps de tension dans la forme et la couleur.\u003c\/strong\u003e À travers la peinture expérimentale sur la boîte de couleurs surdimensionnée, naît un art moderne et abstrait en tant que sculpture murale. \u003c\/span\u003eLe résultat de la peinture expérimentale, la \u003cstrong\u003eforce symbolique de la boîte de couleurs\u003c\/strong\u003e ainsi que l’aide d’un titre (« Dans les montagnes ») invitent à l’association d’idées.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eL’imagination – une fois éveillée – peut être stimulée de multiples façons chez le spectateur.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eL’expédition gratuite de l’œuvre d’art.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eL’expédition de l’œuvre est \u003cstrong\u003egratuit\u003c\/strong\u003e. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les interruptions de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Tableaux de format moyen\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate?_pos=1\u0026_psq=mitteler\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats moyens\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Formats monumentaux\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Petits formats\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44200248115467,"sku":"F104","price":2000.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/In.den.Bergen.HOME0.abstrakte.Malerei.jpg?v=1746262655"},{"product_id":"claim-121-abstraktes-gemalde-bunte-warme-farben","title":"Claim 121 - Tableau abstrait - couleurs vives et chaudes","description":"\u003ctable width=\"100%\" style=\"height: 183.525px;\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eTitre\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e« Claim 121 » (pièce unique)\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eTaille\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e100 x 150 cm \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eSérie\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eOrganic Grounds\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 23.1625px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 23.1625px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eArtiste\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 23.1625px;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eTechnique\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003ePeintures acryliques, laques et huiles (technique mixte)\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eMedium\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eart moderne sur toile \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 23.1625px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 23.1625px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eCatégorie\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 23.1625px;\"\u003e\n\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003etableaux abstraits\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eGenèse\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e2022 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eExpédition\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\" color=\"#000000\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eL’application de couleur apparemment chaotique fait naître un champ « organique » que le format du tableau vient « délimiter ».  \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eLa peinture expérimentale aboutit à un grand paysage abstrait.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eLe tableau a été peint avec une \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eTechnique mixte\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e composé de peinture acrylique, de peinture à l’huile miscible à l’eau et de vernis. Toutefois, le terme « peint » ne correspond pas tout à fait à cette technique. Les couleurs ont plutôt été jetées et éclaboussées sur le grand paysage ; il s’agit ici également \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003epeinture expérimentale,\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e qui, au fil du processus pictural, aboutit à un vaste paysage abstrait.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eLe dégradé de couleurs vives.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eAfin de contrôler l’effet spatial, les jets de couleur – et donc aussi les dégradés – sont sans cesse interrompus par des phases de séchage. L’application expérimentale de la peinture est répétée avec des couleurs vives jusqu’à ce qu’une naturalité  \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eDiversité\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e  en couleur et en structure\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e naît. \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e Avant tout les couleurs \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e Jaune et orange, mais aussi rouge, bleu et blanc \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e se mêlent ici de manière artistiquement complexe et créent, par leurs trajectoires de longueurs différentes (en haut de l’image ponctuelles et petites, en bas en traits longs et grands), une spatialité perceptible. Le regard s’accroche sans cesse aux structures sans motifs et stimule le spectateur d’une manière inhabituelle. Il en résulte une œuvre d’art moderne aux couleurs vives et harmonieuses pour un aménagement intérieur stimulant à la maison.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eInformations intéressantes sur la peinture « Claim 121 ».\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eMalgré la multitude de couleurs, « Claim \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e 121\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e » dans son effet plutôt discret et peut être apprécié aussi bien de loin (perception de la spatialité) que de près (diversité des structures et des couleurs). \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e« Claim 121 » est \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003esigné\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e , de plus, les bords sont peints en blanc. \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eL’expédition unique.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eLa livraison (Wiesbaden et environs) ou l’expédition de l’œuvre est gratuite. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les interruptions de livraison sont annoncées dans l’en-tête de la page d’accueil. \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/organic-grounds\" title=\"Serie Organic Grounds\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eOrganic Grounds\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde?_pos=2\u0026_psq=gr\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"Großformate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eGrands formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: #2b00ff;\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde?_pos=2\u0026_psq=gr\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"Großformate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde?_pos=1\u0026_psq=bunt\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"Bunte Gemälde\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/a\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde?_pos=1\u0026_psq=bunt\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"Bunte Gemälde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eContact \u0026 atelier\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e0176-21916227\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAtelier à Wiesbaden – visite possible sur rendez‑vous.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAchat direct et expédition également possibles.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44343123378443,"sku":"OG121","price":2340.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Claim121.HOME0.Farben.bunt.warm.jpg?v=1742661908"},{"product_id":"am-lagerfeuer-abstraktes-kunstwerk-wiesbaden","title":"Au coin du feu - œuvre d’art abstraite - Wiesbaden","description":"\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eMark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eLe Farbkasten\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e« Au coin du feu » \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e100 x 110 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eTechnique mixte \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePeinture sur objet pictural (boîte de couleurs)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eŒuvre d’art abstraite\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2024 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCadre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003enon\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan color=\"#2b00ff\"\u003e\u003cb\u003eExpédition\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa toile comme support de l’image.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003eLe grand format a été construit à partir de tasseaux de bois, de soucoupes pour plantes, de toile et de châssis. L’objet pictural \u003cstrong\u003e« Au coin du feu »\u003c\/strong\u003e mesure\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e100 x 110 cm\u003c\/strong\u003e et a été réalisée en 2024 à Wiesbaden. \u003cspan\u003eJ’ai d’abord collé puis vissé la toile et les différents types de tasseaux. Les palettes de couleur sont de petits cadres prêts à l’emploi pour images provenant du magasin de bricolage\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. Des peintures acryliques et à l’huile, de la colle et du liant ont été utilisés pour la mise en couleur et le traitement du tableau abstrait.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e \u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003ePar la peinture expérimentale naît une œuvre d’art abstraite\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ePar la juxtaposition de plages de couleur gracieuses, naissent des \u003cstrong\u003echamps de tension dans la forme et la couleur\u003c\/strong\u003e. D’un côté, les couleurs primaires jaune, orange, rouge, vert, bleu, violet, brun ainsi que le blanc et le noir. Ces couleurs, dans cette forme ou une forme similaire, se retrouvent dans presque toutes les boîtes de peinture. De l’autre côté, les godets de couleur « utilisés », les espaces intermédiaires colorés et la bordure peinte. L’effet spatial des couleurs par les contrastes est encore renforcé par les ombres (réelles) projetées de la boîte de couleurs. Avec la peinture moderne et expérimentale sur la boîte de couleurs surdimensionnée, naît une œuvre abstraite sous la forme d’une sculpture murale peinte. \u003c\/span\u003eLe résultat de la peinture, la \u003cstrong\u003eforce symbolique de la boîte de couleurs\u003c\/strong\u003e ainsi que l’aide que constitue un titre (« Au coin du feu ») invitent à l’association. Lorsque l’imagination – une fois déclenchée – est stimulée de multiples façons chez le spectateur, il en résulte un processus d’abstraction ouvert, en partie très personnel.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa livraison gratuite. \u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLa livraison (Wiesbaden et environs) ou l’expédition de l’œuvre est gratuite. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les interruptions de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLe tableau abstrait peut être présenté librement – il n’a ni « haut » ni « bas ».\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eIl n’y a ni « haut » ni « bas », le tableau abstrait peut être présenté dans n’importe quel sens. C’est pourquoi il a été signé au dos. Si beaucoup de lumière – par exemple via une fenêtre – arrive en face de la sculpture-tableau, il convient éventuellement d’utiliser un vernis mat. Celui-ci ne devrait être pulvérisé sur l’image qu’au plus tôt fin 2024. Vous obtiendrez une présentation optimale si vous laissez de l’espace autour du tableau. La largeur du mur devrait être d’au moins 2,5 mètres et au maximum 5 mètres. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"große Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003egrands formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/schwarze-gemalde\" title=\"schwarz\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux noirs\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44395258413323,"sku":"FK30","price":4200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Am-Lagerfeuer.abstraktes-Kunstwerk.HOME0.jpg?v=1743259404"},{"product_id":"jungle-moderne-kunst-wandobjekt","title":"Jungle - art moderne - objet mural","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"334\"\u003e\u003cstrong data-start=\"0\" data-end=\"12\"\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e Mark Hellbusch\u003cbr data-start=\"27\" data-end=\"30\"\u003e\u003cstrong data-start=\"30\" data-end=\"39\"\u003eSérie\u003c\/strong\u003e Der Farbkasten\u003cbr data-start=\"54\" data-end=\"57\"\u003e\u003cstrong data-start=\"57\" data-end=\"66\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e « Jungle »\u003cbr data-start=\"75\" data-end=\"78\"\u003e\u003cstrong data-start=\"78\" data-end=\"87\"\u003eDimensions\u003c\/strong\u003e 65 × 135 cm (avec cadre)\u003cbr data-start=\"112\" data-end=\"115\"\u003e\u003cstrong data-start=\"115\" data-end=\"126\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e Technique mixte (acrylique et huile)\u003cbr data-start=\"160\" data-end=\"163\"\u003e\u003cstrong data-start=\"163\" data-end=\"173\"\u003eSupport\u003c\/strong\u003e Peinture abstraite sur sculpture murale\u003cbr data-start=\"208\" data-end=\"211\"\u003e\u003cstrong data-start=\"211\" data-end=\"224\"\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e Art moderne\u003cbr data-start=\"238\" data-end=\"241\"\u003e\u003cstrong data-start=\"241\" data-end=\"251\"\u003eCadre\u003c\/strong\u003e Cadre en bois vert\u003cbr data-start=\"270\" data-end=\"273\" data-is-only-node\u003e\u003cstrong data-start=\"273\" data-end=\"287\"\u003eRéalisation\u003c\/strong\u003e 2023 à Wiesbaden\u003cbr data-start=\"305\" data-end=\"308\"\u003e\u003cstrong data-start=\"308\" data-end=\"319\"\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e 1–3 jours ouvrables\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"336\" data-end=\"339\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"tjob4q\" data-start=\"341\" data-end=\"390\"\u003e«\u0026nbsp;Jungle\u0026nbsp;» – La couleur comme mouvement et densité\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"392\" data-end=\"774\"\u003eL’œuvre « Jungle » traduit le Farbkasten en une composition spatiale et pluristratifiée. Faisant partie de la série « Der Farbkasten », ce motif familier sert de base structurelle, mais est orienté dans une nouvelle direction associative par le titre et la palette chromatique. Le lien avec la nature n’est pas illustratif ; il naît de la densité, de la diversité et de la dynamique des champs de couleur.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"776\" data-end=\"779\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1dgvaoy\" data-start=\"781\" data-end=\"812\"\u003eCouleur, structure et dynamique\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"814\" data-end=\"1174\"\u003eLa composition est marquée par une interaction intense entre des tons puissants et nuancés. Contrastes et transitions créent des champs de tension oscillant entre ordre et dissolution. La surface en relief renforce cette impression : lumière et ombre modifient continuellement la perception et intègrent activement l’œuvre dans l’espace.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1176\" data-end=\"1179\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"eos4l2\" data-start=\"1181\" data-end=\"1204\"\u003eMatériau et structure\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1206\" data-end=\"1544\"\u003eL’objet mural repose sur une combinaison de toile, de baguettes en bois et de coupelles de couleur intégrées. La construction en couches crée une structure plastique qui abolit délibérément la frontière entre peinture et objet. L’utilisation de peintures acryliques et à l’huile ainsi que de liants permet d’obtenir une surface différenciée et vivante.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1546\" data-end=\"1549\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"t76pfe\" data-start=\"1551\" data-end=\"1573\"\u003eLangage pictural ouvert\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1575\" data-end=\"1837\"\u003e«\u0026nbsp;Jungle\u0026nbsp;» se veut une invitation à l’interprétation libre. L’association de peinture expérimentale, de forme quasi-objet et d’une évocation portée par le titre ouvre un espace de réflexion où peuvent se déployer perceptions et souvenirs individuels.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1839\" data-end=\"1842\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1bbw87y\" data-start=\"1844\" data-end=\"1868\"\u003ePrésentation dans l’espace\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1870\" data-end=\"2183\" data-is-last-node data-is-only-node\u003eL’œuvre déploie tout particulièrement son effet dans des espaces clairs, structurés et généreux. Le cadre vert reprend la palette chromatique tout en cadrant précisément la composition. Une présentation avec suffisamment de recul permet de saisir pleinement l’interaction entre couleur, forme et profondeur spatiale.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate\" title=\"mittlere Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats moyens\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch4\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44695658922251,"sku":"F25","price":3900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Jungle1.HOME0.moderne.Kunst.jpg?v=1743268271"},{"product_id":"arena-abstrakte-kunst-durch-malerei-auf-dem-farbkasten","title":"Arena – art abstrait par peinture sur la boîte de couleurs","description":"\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eMark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eLe Farbkasten\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e« Arena » \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e50 x 60 cm \u003c\/strong\u003e(sans cadre), avec cadre 54 x 64 cm\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eTechnique mixte avec peinture acrylique et à l’huile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePeinture abstraite sur objet pictural\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eart abstrait\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCadre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eoui, cadre caisse américaine rouge\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2023 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan color=\"#2b00ff\"\u003e\u003cb\u003eExpédition\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eLa boîte de couleurs – peinture sur l’objet pictural.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLes bonds de pensée que provoque la boîte de couleurs en tant que symbole renvoient, chez de nombreux spectateurs, à l’enfance. Le titre «\u0026nbsp;Arena\u0026nbsp;» est une invitation à orienter ses propres associations autour de la peinture dans une autre direction, sans pour autant perdre sa touche personnelle. L’objet mural tridimensionnel devient une source d’inspiration – le moteur de pensées concrètes et\/ou abstraites. \u003c\/span\u003e \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eDes champs de tension à couper le souffle entre forme et couleur.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLorsque vous posez votre regard sur cette œuvre, votre imagination s’anime et se trouve stimulée de multiples façons. Laissez-vous emporter par les couleurs et les formes et plongez dans un univers de possibilités. Contemplez les compositions élaborées et permettez à vos pensées de vagabonder librement. Comme une conversation vivante entre les couleurs, un récit aux multiples strates se déploie. Que se cache-t-il derrière ces couleurs ? Quelles histoires pourraient se dissimuler dans ces formes abstraites ? La réponse réside dans votre imagination (variable).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eL’œuvre invite à dépasser le cadre habituel et à remettre en question le connu. Elles sont plus que de simples éléments décoratifs sur vos murs – ce sont des portails vers de nouveaux univers de pensée et des moyens d’expression de votre propre créativité. Laissez‑vous inspirer par « Arena », le tableau qui murmure entre les couleurs et met vos sens au défi.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDans cette création abstraite, expérimentation et intuition fusionnent en une unité harmonieuse. La boîte de couleurs, en tant que médium et outil, permet un voyage artistique au‑delà des conventions. C’est une danse entre contrôle et liberté, où chaque trait et chaque mouvement du pinceau ouvre la voie à de nouvelles découvertes.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa construction de la boîte de couleurs.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa boîte de couleurs a été construite à partir de baguettes en bois, de toile et de petits sous-pots pour plantes. L’objet mural \u003cstrong\u003e« Arena »\u003c\/strong\u003e mesure \u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e54 x 64 cm\u003c\/strong\u003e (avec cadre) et a été réalisé en 2023 à Wiesbaden, près de Francfort. \u003cspan\u003eJ’ai d’abord collé ou vissé les compartiments de couleur, la toile et les différents types de baguettes.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Des peintures acryliques et à l’huile, de la colle et du liant ont été utilisés pour la mise en couleur et le traitement du tableau.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eAménager son intérieur de façon moderne avec de l’art.\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eImaginez cet ouvrage prenant vie sur votre mur. Les couleurs se transforment au gré du jeu de la lumière et des ombres lorsque vous passez devant. La peinture moderne devient un dialogue vivant entre l’œuvre et le spectateur, où chaque instant révèle une nouvelle facette de beauté et d’inspiration. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLaissez-vous envoûter par cette œuvre d’art abstraite à la fois unique et singulière et exaucez un souhait en aménageant vos espaces : stimulation et beaucoup de divertissement. La boîte de couleurs peinte ouvre des portes à d’infinies possibilités d’interprétation et vous permet de faire partie d’un voyage artistique sans limites. Osez vous laisser toucher par cet art inspirant et explorez le monde de la beauté abstraite.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eL’expédition gratuite de l’œuvre d’art.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eL’expédition de l’œuvre est \u003cstrong\u003egratuit\u003c\/strong\u003e. Les pauses de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eDans un rayon de 25 km, je livre et installe également les tableaux personnellement. Les rendez-vous pour l’installation peuvent être fixés de préférence par téléphone après la commande.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Tableaux de format moyen\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate?_pos=1\u0026_psq=mitteler\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats moyens\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Formats monumentaux\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Petits formats\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44479741591819,"sku":"F26","price":1400.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Arena.HOME0.abstrakte.Kunst.Frankfurt.jpg?v=1746280312"},{"product_id":"re-1-zeitgenossische-kunst-zwischen-harmonie-und-chaos","title":"RE 1 - Art contemporain entre harmonie et chaos","description":"\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e« RE 1 » (pièce unique)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eRestes d’une expérience\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e50 x 50 x 8 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePeintures acryliques, laques et huiles sur outils de peinture\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eRestes de l’atelier\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eart contemporain\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2012 à Mayence\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e1-3 jours ouvrables\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eExpérimentations et art contemporain réunis.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv class=\"group w-full text-token-text-primary border-b border-black\/10 dark:border-gray-900\/50 bg-gray-50 dark:bg-[#444654]\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex p-4 gap-4 text-base md:gap-6 md:max-w-2xl lg:max-w-[38rem] xl:max-w-3xl md:py-6 lg:px-0 m-auto\"\u003e\n\u003cdiv class=\"relative flex w-[calc(100%-50px)] flex-col gap-1 md:gap-3 lg:w-[calc(100%-115px)]\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e« RE 1 » \u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eest le résultat d’une expérience créative et un exemple intéressant d’art contemporain. Cet objet mural créé en 2012 montre\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003evieux pinceaux, tubes, rouleaux à peinture et plus encore, arrangés derrière verre et cadre. Les couleurs vives et sèches fusionnent de manière unique avec le bois originel des ustensiles. La disposition verticale et dense crée une symphonie harmonieuse de couleurs et de textures.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"flex justify-between lg:block\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-gray-400 flex self-end lg:self-center justify-center mt-2 gap-2 md:gap-3 lg:gap-1 lg:absolute lg:top-0 lg:translate-x-full lg:right-0 lg:mt-0 lg:pl-2 visible\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex-1 overflow-hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"react-scroll-to-bottom--css-smghj-79elbk h-full dark:bg-gray-800\"\u003e\n\u003cdiv class=\"react-scroll-to-bottom--css-smghj-1n7m0yu\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex flex-col text-sm dark:bg-gray-800\"\u003e\n\u003cdiv class=\"group w-full text-token-text-primary border-b border-black\/10 dark:border-gray-900\/50 bg-gray-50 dark:bg-[#444654]\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex p-4 gap-4 text-base md:gap-6 md:max-w-2xl lg:max-w-[38rem] xl:max-w-3xl md:py-6 lg:px-0 m-auto\"\u003e\n\u003cdiv class=\"relative flex w-[calc(100%-50px)] flex-col gap-1 md:gap-3 lg:w-[calc(100%-115px)]\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex flex-grow flex-col gap-3 max-w-full\"\u003e\n\u003ch3 class=\"min-h-[20px] flex flex-col items-start gap-3 overflow-x-auto whitespace-pre-wrap break-words\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080; font-size: 0.875rem;\"\u003e \u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eContraste entre éléments anciens et nouveaux.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv class=\"min-h-[20px] flex flex-col items-start gap-3 overflow-x-auto whitespace-pre-wrap break-words\"\u003e\n\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"min-h-[20px] flex flex-col items-start gap-3 overflow-x-auto whitespace-pre-wrap break-words\"\u003e\n\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eCe contraste renvoie à l’utilisation de vieux pinceaux, tubes et rouleaux de peinture dans une œuvre d’art contemporaine. Les éléments anciens représentent le passé, la tradition et l’expérience, tandis que la présentation contemporaine souligne que ces éléments sont toujours actuels et vivants. Cela symbolise la manière dont le passé perdure dans le présent et comment les traditions artistiques se maintiennent à travers le temps.\u003c\/span\u003e\n\u003ch3 class=\"markdown prose w-full break-words dark:prose-invert light\"\u003e\n\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"color: #808080; font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eContraste entre ordre et chaos.\u003c\/strong\u003e \u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose w-full break-words dark:prose-invert light\"\u003e\n\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose w-full break-words dark:prose-invert light\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e Les matériaux et les couleurs sont disposés de manière dense et verticale, de sorte que le fond sombre est à peine visible. Il en résulte un contraste entre ordre et chaos. L’ordonnancement des ustensiles représente la structure et le contrôle, tandis que le mélange des couleurs et l’irrégularité du fond symbolisent le chaos ou l’imprévisibilité. Ce contraste me met au défi, en tant qu’artiste, de trouver l’harmonie au cœur du chaos et de créer de l’ordre dans le désordre.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ch3 class=\"markdown prose w-full break-words dark:prose-invert light\"\u003e\n\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eContraste entre couleur et obscurité.\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e \u003c\/span\u003e \u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose w-full break-words dark:prose-invert light\"\u003e\n\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose w-full break-words dark:prose-invert light\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eLe contraste se réfère à la combinaison de couleurs mates et du fond sombre. Les couleurs \u003cspan\u003ereprésenter \u003c\/span\u003ela vie, l’énergie et la créativité, tandis que l’obscurité représente l’inconnu, le caché ou le mystérieux. Ce contraste symbolise la manière dont la création artistique et la quête de beauté dans l’art naissent souvent de l’obscurité de l’inconscient ou des défis rencontrés.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose w-full break-words dark:prose-invert light\"\u003e\n\u003cbr\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa recherche de l’harmonie dans l’œuvre d’art.\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eJe tente de trouver un équilibre entre anciennes et nouvelles approches, ordre et chaos, couleur et obscurité. Ce processus de recherche d’harmonie au milieu des oppositions est souvent un thème central dans l’art comme dans la vie, et « Reste d’une expérience 1 » exprime ce défi universel.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"h-32 md:h-48 flex-shrink-0\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"absolute bottom-0 left-0 w-full border-t md:border-t-0 dark:border-white\/20 md:border-transparent md:dark:border-transparent md:bg-vert-light-gradient bg-white dark:bg-gray-800 md:!bg-transparent dark:md:bg-vert-dark-gradient pt-2 md:pl-2 md:w-[calc(100%-.5rem)]\"\u003e\u003cform class=\"stretch mx-2 flex flex-row gap-3 last:mb-2 md:mx-4 md:last:mb-6 lg:mx-auto lg:max-w-2xl xl:max-w-3xl\"\u003e\n\u003cdiv class=\"relative flex h-full flex-1 items-stretch md:flex-col\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv class=\"h-full flex ml-1 md:w-full md:m-auto md:mb-4 gap-0 md:gap-2 justify-center\"\u003e\n\u003cdiv class=\"grow\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"flex items-center md:items-end\"\u003e\n\u003cdiv data-projection-id=\"28\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex w-full gap-2 items-center justify-center\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"flex w-full items-center\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/form\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"h-32 md:h-48 flex-shrink-0\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"group w-full text-token-text-primary border-b border-black\/10 dark:border-gray-900\/50 bg-gray-50 dark:bg-[#444654]\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex p-4 gap-4 text-base md:gap-6 md:max-w-2xl lg:max-w-[38rem] xl:max-w-3xl md:py-6 lg:px-0 m-auto\"\u003e\n\u003cdiv class=\"relative flex w-[calc(100%-50px)] flex-col gap-1 md:gap-3 lg:w-[calc(100%-115px)]\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex justify-between lg:block\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"h-32 md:h-48 flex-shrink-0\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eInformations utiles sur le tableau « RE 1 ».\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eMalgré les nombreuses couleurs, « RE 1 » reste plutôt discret dans son effet et peut être apprécié aussi bien de loin (perception de la spatialité) que de près (diversité des structures et des couleurs). Le tableau est\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003esigné\u003c\/strong\u003e, et le cadre est peint en blanc. L’œuvre peut donc être accrochée immédiatement – avec deux clous dans le mur. \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa livraison gratuite.\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa livraison (Wiesbaden et environs) ou l’expédition de l’œuvre est gratuite. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les interruptions de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil. \u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eCe tableau vous plaît\u0026nbsp;? Vous trouverez d’autres inspirations sous \u003ca title=\"Reste eines Experiments\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/re\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eReste eines Experiments\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate\" title=\"mittlere Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats moyens\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e et \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/wandobjekte-kunst-zwischen-malerei-und-objekt\" title=\"Wandobjekte\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eobjets muraux\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003ca title=\"Figurative Kunst\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\"\u003e.\u003c\/a\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44533891465483,"sku":"Re1","price":950.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Re1.zeitgenoessiche.Kunst.Wandobjekt.HOME1.jpg?v=1747403546"},{"product_id":"re-2-zeitgenossische-kunst-mit-farbtuben","title":"RE 2 – Art contemporain avec tubes de peinture","description":"\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e« RE 2 » (pièce unique)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eRestes d’une expérience\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e50 x 60 x 8 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePeintures acryliques, laques et huiles sur tubes de couleur\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eTubes de peinture vides et accessoires\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eart contemporain\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2012 à Mayence\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e1-3 jours ouvrables\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eExpérimentations et art contemporain réunis.\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv class=\"group w-full text-token-text-primary border-b border-black\/10 dark:border-gray-900\/50 bg-gray-50 dark:bg-[#444654]\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex p-4 gap-4 text-base md:gap-6 md:max-w-2xl lg:max-w-[38rem] xl:max-w-3xl md:py-6 lg:px-0 m-auto\"\u003e\n\u003cdiv class=\"relative flex w-[calc(100%-50px)] flex-col gap-1 md:gap-3 lg:w-[calc(100%-115px)]\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e« RE 2 » \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eest le résultat d’une expérience créative et un exemple intéressant d’art contemporain. Cet objet mural créé en 2012 montre\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e surtout la couleu\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ebes et d’ustensiles, disposés derrière verre et cadre. Les couleurs vives et sèches fusionnent de manière unique avec le métal et le plastique des tubes. La disposition dense crée une symphonie harmonieuse de couleurs et de textures.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"flex justify-between lg:block\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-gray-400 flex self-end lg:self-center justify-center mt-2 gap-2 md:gap-3 lg:gap-1 lg:absolute lg:top-0 lg:translate-x-full lg:right-0 lg:mt-0 lg:pl-2 visible\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex-1 overflow-hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"react-scroll-to-bottom--css-smghj-79elbk h-full dark:bg-gray-800\"\u003e\n\u003cdiv class=\"react-scroll-to-bottom--css-smghj-1n7m0yu\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex flex-col text-sm dark:bg-gray-800\"\u003e\n\u003cdiv class=\"group w-full text-token-text-primary border-b border-black\/10 dark:border-gray-900\/50 bg-gray-50 dark:bg-[#444654]\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex p-4 gap-4 text-base md:gap-6 md:max-w-2xl lg:max-w-[38rem] xl:max-w-3xl md:py-6 lg:px-0 m-auto\"\u003e\n\u003cdiv class=\"relative flex w-[calc(100%-50px)] flex-col gap-1 md:gap-3 lg:w-[calc(100%-115px)]\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex flex-grow flex-col gap-3 max-w-full\"\u003e\n\u003ch3 class=\"min-h-[20px] flex flex-col items-start gap-3 overflow-x-auto whitespace-pre-wrap break-words\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e Contraste entre éléments anciens et nouveaux.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv class=\"min-h-[20px] flex flex-col items-start gap-3 overflow-x-auto whitespace-pre-wrap break-words\"\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"min-h-[20px] flex flex-col items-start gap-3 overflow-x-auto whitespace-pre-wrap break-words\"\u003e\n\u003cspan\u003eCe contraste renvoie à l’utilisation de vieux pinceaux, tubes et rouleaux de peinture dans une œuvre d’art contemporaine. Les éléments anciens représentent le passé, la tradition et l’expérience, tandis que la présentation contemporaine souligne que ces éléments sont toujours actuels et vivants. Cela symbolise la manière dont le passé perdure dans le présent et comment les traditions artistiques se maintiennent à travers le temps.\u003c\/span\u003e\n\u003ch3 class=\"markdown prose w-full break-words dark:prose-invert light\"\u003e\n\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eContraste entre ordre et chaos. \u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose w-full break-words dark:prose-invert light\"\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose w-full break-words dark:prose-invert light\"\u003e\u003cspan\u003eLes matériaux et les couleurs sont disposés de manière dense et en partie verticale, de sorte que le fond sombre est à peine visible. Cela crée un contraste entre ordre et chaos. L’ordonnancement des tubes et des ustensiles représente la structure et le contrôle, tandis que le mélange des couleurs et l’irrégularité du fond symbolisent le chaos ou l’imprévisibilité. Ce contraste me met au défi, en tant qu’artiste, de trouver l’harmonie au cœur du chaos et de créer de l’ordre dans le désordre.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ch3 class=\"markdown prose w-full break-words dark:prose-invert light\"\u003e\n\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eContraste entre couleur et obscurité.  \u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose w-full break-words dark:prose-invert light\"\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose w-full break-words dark:prose-invert light\"\u003e\u003cspan\u003eLe contraste se réfère à la combinaison de couleurs sèches et du fond sombre. Les couleurs représentent la vie, l’énergie et la créativité, tandis que l’obscurité symbolise l’inconnu, le caché ou le mystérieux. Ce contraste illustre la façon dont la création artistique et la quête de beauté dans l’art naissent souvent de l’obscurité de l’inconscient ou des défis.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose w-full break-words dark:prose-invert light\"\u003e\n\u003cbr\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa recherche de l’harmonie dans l’œuvre d’art.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe tente de trouver un équilibre entre approches anciennes et nouvelles, ordre et chaos, couleur et obscurité. Ce processus de recherche d’harmonie au milieu des oppositions est souvent un thème central dans l’art comme dans la vie, et « Reste d’une expérience 2 » exprime ce défi universel.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"h-32 md:h-48 flex-shrink-0\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"absolute bottom-0 left-0 w-full border-t md:border-t-0 dark:border-white\/20 md:border-transparent md:dark:border-transparent md:bg-vert-light-gradient bg-white dark:bg-gray-800 md:!bg-transparent dark:md:bg-vert-dark-gradient pt-2 md:pl-2 md:w-[calc(100%-.5rem)]\"\u003e\u003cform class=\"stretch mx-2 flex flex-row gap-3 last:mb-2 md:mx-4 md:last:mb-6 lg:mx-auto lg:max-w-2xl xl:max-w-3xl\"\u003e\n\u003cdiv class=\"relative flex h-full flex-1 items-stretch md:flex-col\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv class=\"h-full flex ml-1 md:w-full md:m-auto md:mb-4 gap-0 md:gap-2 justify-center\"\u003e\n\u003cdiv class=\"grow\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"flex items-center md:items-end\"\u003e\n\u003cdiv data-projection-id=\"28\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex w-full gap-2 items-center justify-center\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/form\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eÀ savoir sur le tableau « Reste eines Experiments 2 ».\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eMalgré les nombreuses couleurs, «\u0026nbsp;Reste eines Experiments 2\u0026nbsp;» reste plutôt discret dans son effet et peut être apprécié aussi bien de loin (perception de la spatialité) que de près (richesse des structures et des couleurs). Le tableau est\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003esigné\u003c\/strong\u003e, et le cadre est peint en blanc. L’œuvre peut donc être immédiatement accrochée – avec deux clous dans le mur – et présentée. \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa livraison gratuite.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eL’envoi est gratuit. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les pauses de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil. \u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eCe tableau vous plaît\u0026nbsp;? Vous trouverez d’autres inspirations sous \u003ca title=\"Reste eines Experiments\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/re\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eReste eines Experiments\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate\" title=\"mittlere Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats moyens\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e et \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/wandobjekte-kunst-zwischen-malerei-und-objekt\" title=\"Wandobjekte\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eobjets muraux\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003ca title=\"Figurative Kunst\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\"\u003e.\u003c\/a\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44536024203531,"sku":"re2","price":1200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/RE2.zeitgenoessische.Kunst.HOME0.jpg?v=1747410582"},{"product_id":"re-11-kleines-modernes-bild-aus-farbresten","title":"RE 11 - Petit tableau moderne à partir de restes de peinture","description":"\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e« RE 11 » (pièce unique)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eRestes d’une expérience\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e15 x 15 x 2 cm\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePeintures acryliques (morceaux)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eRestes de peinture de la série \u003ca title=\"Kollektion Marsfeld\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/marsfeld-abstrakte-kunst-bilder-von-landschaften-aus-farbbrocken\"\u003eMarsfeld\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eart contemporain\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2023 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eLivraison\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e1-3 jours ouvrables\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eExpérimentations et art contemporain.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv class=\"group w-full text-token-text-primary border-b border-black\/10 dark:border-gray-900\/50 bg-gray-50 dark:bg-[#444654]\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex p-4 gap-4 text-base md:gap-6 md:max-w-2xl lg:max-w-[38rem] xl:max-w-3xl md:py-6 lg:px-0 m-auto\"\u003e\n\u003cdiv class=\"relative flex w-[calc(100%-50px)] flex-col gap-1 md:gap-3 lg:w-[calc(100%-115px)]\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e« RE 11 » est composé de restes d’un\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Expérimentations. Cet objet mural réalisé en 2023 montre\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Morceaux de peinture de la palette, arrangés dans une boîte\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. Il s’agit de restes de peinture qui ont été travaillés pour la série « Marsfeld ». Ils produisent une symphonie harmonieuse de couleurs et de textures. Le tableau est un exemple intéressant d’art contemporain.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cb\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eAtmosphère dans l’espace de vie avec des tableaux réalisés à partir de restes de peinture.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e« RE11 » est un tableau de petit format. Il s’épanouit le mieux dans une pièce lumineuse. La spatialité inhabituelle – la véritable haptique (tridimensionnelle) – en interaction avec les couleurs des blocs de peinture valorise nettement la niche dans la pièce.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. L’effet spatial et compositionnel est extrêmement subtil, de sorte qu’il émane de cette image une impression très fine, élégante et stimulante. \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eLes tableaux « RE 5 - 11 » peuvent également être très bien présentés en rangées horizontales ou verticales.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eInformations intéressantes sur l’œuvre « RE 11 ».\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003eLe\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003cstrong\u003eparquet\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003efoie\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e et le liant utilisés pour cette œuvre assurent une très bonne solidité des restes de peinture dans la boîte. L’image se compose de plusieurs couches\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003erestes de peinture collés\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, de sorte que la boîte reste recouverte de restes de peinture même en cas de légers dommages. \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eMalgré la multitude de couleurs, « RE 11 » reste plutôt discret dans son effet et peut être apprécié aussi bien de loin que de près. Le tableau est \u003cstrong\u003esigné\u003c\/strong\u003e, de plus, le cadre est peint en blanc. L’œuvre peut donc être accrochée immédiatement – avec deux clous dans le mur. \u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe m’efforce toujours de montrer une image authentique de mes œuvres sur le site. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eLes prises de vue des tableaux sont réalisées en extérieur. D\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003emême ainsi, les couleurs que vous voyez sur votre écran peuvent légèrement différer des couleurs réelles du tableau. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa livraison gratuite.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa livraison (Wiesbaden et environs) ou l’expédition de l’œuvre est gratuite. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les périodes de suspension de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil. \u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eCe tableau vous plaît ? Vous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Reste eines Experiments\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/re\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eRestes d’une expérience\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Mini\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/miniformate-kleine-abstrakte-originale\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eminiformats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003ca title=\"Figurative Kunst\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\"\u003e.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"ARTLET | Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44567800054027,"sku":"RE11","price":250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/RE11.experimentelle.Kunst.2.jpg?v=1694788566"},{"product_id":"re-08-moderne-kunst-experimentelles-kleines-gemalde","title":"RE 08 - art moderne - petit tableau expérimental","description":"\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e« RE 08 » (pièce unique)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eRestes d’une expérience\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e20 × 20 × 2 cm\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePeintures acryliques (morceaux)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eéboulis coloré de la série \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/marsfeld-abstrakte-kunst-bilder-von-landschaften-aus-farbbrocken\" title=\"Kollektion Marsfeld\"\u003eMarsfeld\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eart expérimental\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2023 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eLivraison\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e1-3 jours ouvrables\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eExpérimentations et art contemporain.\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv class=\"group w-full text-token-text-primary border-b border-black\/10 dark:border-gray-900\/50 bg-gray-50 dark:bg-[#444654]\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex p-4 gap-4 text-base md:gap-6 md:max-w-2xl lg:max-w-[38rem] xl:max-w-3xl md:py-6 lg:px-0 m-auto\"\u003e\n\u003cdiv class=\"relative flex w-[calc(100%-50px)] flex-col gap-1 md:gap-3 lg:w-[calc(100%-115px)]\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e«\u0026nbsp;RE 08\u0026nbsp;» est constitué de gravats d’un\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Experiments. Ce tableau réalisé en 2023 montre\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Restes de peinture de la palette, arrangés dans une boîte\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. Il s’agit de morceaux de peinture restants, retravaillés pour la série « Marsfeld ». Ils produisent une symphonie harmonieuse de couleurs et de textures. Le tableau est un exemple intéressant d’art moderne.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cb\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eAtmosphère dans l’espace de vie avec des tableaux réalisés à partir de restes de peinture.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e«\u0026nbsp;RE 08\u0026nbsp;» est un petit tableau. Il s’épanouit particulièrement bien dans une pièce lumineuse. L’espace inhabituel – la véritable haptique (tridimensionnelle) – en interaction avec les couleurs des fragments de peinture valorise nettement la niche dans la pièce\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. L’effet spatial et compositionnel est extrêmement subtil, de sorte qu’il émane de cette image une impression très fine, élégante et stimulante. \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eLes tableaux « RE 5 - 11 » peuvent également être très bien présentés en rangées horizontales ou verticales.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eInformations utiles sur l’œuvre « RE 08 »\u003c\/span\u003e.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003eLe\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003cstrong\u003eparquet\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003efoie\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e et le liant utilisés pour cette œuvre assurent une très bonne solidité des gravats dans la caisse. Le tableau est composé de plusieurs couches\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003erestes de peinture collés\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, de sorte que la boîte reste recouverte de restes de peinture même en cas de légers dommages. \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eMalgré les nombreuses couleurs, « RE 08 » reste plutôt discret dans son effet et peut être apprécié aussi bien de loin que de près. Le tableau est au dos \u003cstrong\u003esigné\u003c\/strong\u003e, de plus, le cadre est peint en blanc. L’œuvre peut donc être accrochée immédiatement – avec deux clous dans le mur. \u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe m’efforce toujours de montrer une image authentique de mes œuvres sur le site. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eLes prises de vue des tableaux sont réalisées en extérieur. D\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003emême ainsi, les couleurs que vous voyez sur votre écran peuvent légèrement différer des couleurs réelles du tableau. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa livraison gratuite.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa livraison (Wiesbaden et environs) ou l’expédition de l’œuvre est gratuite. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les périodes de suspension de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eCe tableau vous plaît ? Vous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Reste eines Experiments\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/re\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eRestes d’une expérience\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Mini\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/miniformate-kleine-abstrakte-originale\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eminiformats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003ca title=\"Figurative Kunst\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\"\u003e.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44571739619595,"sku":"RE08","price":350.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/RE8.experimentelle.Kunst.1.jpg?v=1695127733"},{"product_id":"re-07","title":"RE 07 - art contemporain - restes de peinture sur toile","description":"\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e« RE 07 » (pièce unique)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eRestes d’une expérience\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e20 × 20 × 2 cm\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePeintures acryliques (morceaux)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003erestes de peinture colorés de la série \u003ca title=\"Kollektion Marsfeld\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/marsfeld-abstrakte-kunst-bilder-von-landschaften-aus-farbbrocken\"\u003eMarsfeld\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eart contemporain\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2023 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eLivraison\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e1-3 jours ouvrables\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eExpérimentations et art contemporain.\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"group w-full text-token-text-primary border-b border-black\/10 dark:border-gray-900\/50 bg-gray-50 dark:bg-[#444654]\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex p-4 gap-4 text-base md:gap-6 md:max-w-2xl lg:max-w-[38rem] xl:max-w-3xl md:py-6 lg:px-0 m-auto\"\u003e\n\u003cdiv class=\"relative flex w-[calc(100%-50px)] flex-col gap-1 md:gap-3 lg:w-[calc(100%-115px)]\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e« RE 07 » est composé de gravats d’un\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Expérimentations. Cet objet mural réalisé en 2023 montre\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Morceaux de peinture de la palette, arrangés dans une boîte\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. Il s’agit de restes de peinture qui ont été travaillés pour la série « Marsfeld ». Ils produisent une symphonie harmonieuse de couleurs et de textures. Le tableau est un exemple intéressant d’art contemporain.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cb\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eAtmosphère dans l’espace de vie avec des tableaux réalisés à partir de restes de peinture.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e« RE 07 » est un tableau de petit format. Il déploie tout son effet dans une pièce lumineuse. La spatialité inhabituelle – la véritable haptique (tridimensionnelle) – en interaction avec les couleurs des blocs de peinture valorise nettement la niche dans l’espace.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. L’effet spatial et compositionnel est extrêmement subtil, de sorte qu’il émane de cette image une impression très fine, élégante et stimulante. \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eLes tableaux « RE 5 - 11 » peuvent également être très bien présentés en rangées horizontales ou verticales.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eInformations intéressantes sur l’œuvre « RE 07 ».\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003eLe\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003cstrong\u003eparquet\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003efoie\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e et le liant utilisés pour cette œuvre assurent une très bonne solidité des gravats dans la caisse. Le tableau est composé de plusieurs couches\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003erestes de peinture collés\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, de sorte que la boîte reste recouverte de restes de peinture même en cas de légers dommages. \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eMalgré les nombreuses couleurs, « RE 07 » reste plutôt discret dans son effet et peut être apprécié aussi bien de loin que de près. Le tableau est \u003cstrong\u003esigné\u003c\/strong\u003e, de plus, le cadre est peint en blanc. L’œuvre peut donc être accrochée immédiatement – avec deux clous dans le mur. \u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe m’efforce toujours de montrer une image authentique de mes œuvres sur le site. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eLes prises de vue des tableaux sont réalisées en extérieur. D\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003emême ainsi, les couleurs que vous voyez sur votre écran peuvent légèrement différer des couleurs réelles du tableau. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa livraison gratuite.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa livraison (Wiesbaden et environs) ou l’expédition de l’œuvre est gratuite. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les périodes de suspension de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil. \u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eCe tableau vous plaît ? Vous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/re\" title=\"Reste eines Experiments\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eRestes d’une expérience\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/miniformate-kleine-abstrakte-originale\" title=\"Mini\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eMini-formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\" title=\"Figurative Kunst\"\u003e.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44571782840587,"sku":"RE07","price":350.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/RE7.experimentelle.Kunst.1.jpg?v=1695129109"},{"product_id":"re-06-zeitgenossisches-kleines-kunstwerk-bunte-farbbrocken","title":"RE 06 - petite œuvre d’art contemporaine - morceaux de couleur multicolores","description":"\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e« RE 06 » (pièce unique)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eRestes d’une expérience\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e20 x 20 x 2 cm\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePeintures acryliques (morceaux)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003emorceaux de couleur de la série \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/marsfeld-abstrakte-kunst-bilder-von-landschaften-aus-farbbrocken\" title=\"Kollektion Marsfeld\"\u003eMarsfeld\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eart contemporain\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2023 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eLivraison\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e1-3 jours ouvrables\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eExpérimentations et art contemporain.\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"group w-full text-token-text-primary border-b border-black\/10 dark:border-gray-900\/50 bg-gray-50 dark:bg-[#444654]\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex p-4 gap-4 text-base md:gap-6 md:max-w-2xl lg:max-w-[38rem] xl:max-w-3xl md:py-6 lg:px-0 m-auto\"\u003e\n\u003cdiv class=\"relative flex w-[calc(100%-50px)] flex-col gap-1 md:gap-3 lg:w-[calc(100%-115px)]\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e« RE 06 » est composé de gravier d’un\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Expérimentations. Cet objet mural réalisé en 2023 montre\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Morceaux de peinture de la palette, arrangés dans une boîte\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. Il s’agit de restes de peinture qui ont été travaillés pour la série « Marsfeld ». Ils produisent une symphonie harmonieuse de couleurs et de textures. Le tableau est un exemple intéressant d’art contemporain.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cb\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eAtmosphère dans l’espace de vie avec des tableaux réalisés à partir de restes de peinture.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e« RE 06 » est un tableau de petit format. Il s’épanouit le mieux dans une pièce lumineuse. L’étrange spatialité – la véritable haptique (tridimensionnelle) – en interaction avec les couleurs des morceaux de peinture valorise nettement la niche dans l’espace.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. L’effet spatial et compositionnel est extrêmement subtil, de sorte qu’il émane de cette image une impression très fine, élégante et stimulante. \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eLes tableaux « RE 5 - 11 » peuvent également être très bien présentés en rangées horizontales ou verticales.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eInformations intéressantes sur l’œuvre « RE 06 ».\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003eLe\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003cstrong\u003eparquet\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003efoie\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e et le liant utilisés pour cette œuvre assurent une très bonne solidité des gravats dans la caisse. Le tableau est composé de plusieurs couches\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003erestes de peinture collés\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, de sorte que la boîte reste recouverte de restes de peinture même en cas de légers dommages. \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eMalgré la multitude de couleurs, « RE 06 » reste plutôt discret dans son effet et peut être apprécié aussi bien de loin que de près. Le tableau est au dos \u003cstrong\u003esigné\u003c\/strong\u003e, de plus, le cadre est peint en blanc. L’œuvre peut donc être accrochée immédiatement – avec deux clous dans le mur. \u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe m’efforce toujours de montrer une image authentique de mes œuvres sur le site. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eLes prises de vue des tableaux sont réalisées en extérieur. D\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003emême ainsi, les couleurs que vous voyez sur votre écran peuvent légèrement différer des couleurs réelles du tableau. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa livraison gratuite.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa livraison (Wiesbaden et environs) ou l’expédition de l’œuvre est gratuite. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les périodes de suspension de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eCe tableau vous plaît ? Vous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Reste eines Experiments\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/re\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eRestes d’une expérience\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Mini\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/miniformate-kleine-abstrakte-originale\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eminiformats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003ca title=\"Figurative Kunst\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\"\u003e.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44571935637771,"sku":"RE06","price":350.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/RE6.experimentelle.Kunst.2.jpg?v=1695133169"},{"product_id":"re-05-experimentelles-gemalde-aus-bunten-resten","title":"RE 05 - tableau expérimental à partir de restes colorés","description":"\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e« RE 05 » (pièce unique)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eRestes d’une expérience\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e20 x 20 x 2 cm\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePeintures acryliques (morceaux)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003emorceaux de couleur multicolores de la série \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/marsfeld-abstrakte-kunst-bilder-von-landschaften-aus-farbbrocken\" title=\"Kollektion Marsfeld\"\u003eMarsfeld\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eart contemporain\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2023 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e1-3 jours ouvrables\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eExpérimentations et art contemporain.\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv class=\"group w-full text-token-text-primary border-b border-black\/10 dark:border-gray-900\/50 bg-gray-50 dark:bg-[#444654]\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex p-4 gap-4 text-base md:gap-6 md:max-w-2xl lg:max-w-[38rem] xl:max-w-3xl md:py-6 lg:px-0 m-auto\"\u003e\n\u003cdiv class=\"relative flex w-[calc(100%-50px)] flex-col gap-1 md:gap-3 lg:w-[calc(100%-115px)]\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e« RE 05 » est constitué de restes d’un\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Experiments. Ce tableau réalisé en 2023 montre\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Morceaux de peinture de la palette, arrangés dans une boîte\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. Il s’agit de restes de peinture colorés qui ont été retravaillés pour la série «\u0026nbsp;Marsfeld\u0026nbsp;». Ils produisent une symphonie harmonieuse de couleurs et de textures. Le tableau est un exemple intéressant d’art expérimental.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cb\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eAtmosphère dans l’espace de vie avec des tableaux réalisés à partir de restes de peinture.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e« RE 05 » est un tableau de petit format. Il s’épanouit au mieux dans une pièce lumineuse. L’espace inhabituel – la véritable haptique (tridimensionnelle) – en interaction avec les couleurs des fragments de peinture valorise nettement la niche dans la pièce\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. L’effet spatial et compositionnel est extrêmement subtil, de sorte qu’il émane de cette image une impression très fine, élégante et stimulante. \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eLes tableaux « RE 5 - 11 » peuvent également être très bien présentés en rangées horizontales ou verticales.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eInformations intéressantes sur l’œuvre « RE 05 »\u003c\/span\u003e.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003eLe\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003cstrong\u003eparquet\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003efoie\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e et le liant utilisés pour cette œuvre assurent une très bonne solidité des gravats dans la caisse. Le tableau est composé de plusieurs couches\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003erestes de peinture collés\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, de sorte que la boîte reste recouverte de restes de peinture même en cas de légers dommages. \u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eMalgré la multitude de couleurs, « RE 05 » reste plutôt discret dans son effet et peut être apprécié aussi bien de loin que de près. Le tableau est au dos \u003cstrong\u003esigné\u003c\/strong\u003e, de plus, le cadre est peint en blanc. L’œuvre peut donc être accrochée immédiatement – avec deux clous dans le mur. \u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe m’efforce toujours de montrer une image authentique de mes œuvres sur le site. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eLes prises de vue des tableaux sont réalisées en extérieur. D\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003emême ainsi, les couleurs que vous voyez sur votre écran peuvent légèrement différer des couleurs réelles du tableau. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa livraison gratuite.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa livraison (Wiesbaden et environs) ou l’expédition de l’œuvre est gratuite. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les périodes de suspension de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eCe tableau vous plaît ? Vous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/re\" title=\"Reste eines Experiments\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eRestes d’une expérience\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/miniformate-kleine-abstrakte-originale\" title=\"Mini\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eMini-formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\" title=\"Figurative Kunst\"\u003e.\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44571983151371,"sku":"RE05","price":350.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/RE5.experimentelle.Kunst.2.jpg?v=1695135854"},{"product_id":"unterwegs-modernes-bild-als-wandskulptur-im-querformat","title":"En route - tableau moderne en tant que sculpture murale au format paysage","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"330\"\u003e\u003cstrong data-start=\"0\" data-end=\"12\"\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e Mark Hellbusch\u003cbr data-start=\"27\" data-end=\"30\"\u003e\u003cstrong data-start=\"30\" data-end=\"39\"\u003eSérie\u003c\/strong\u003e Der Farbkasten\u003cbr data-start=\"54\" data-end=\"57\"\u003e\u003cstrong data-start=\"57\" data-end=\"66\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e « Unterwegs »\u003cbr data-start=\"78\" data-end=\"81\"\u003e\u003cstrong data-start=\"81\" data-end=\"90\"\u003eDimensions\u003c\/strong\u003e 64 × 134 cm (cadre inclus)\u003cbr data-start=\"117\" data-end=\"120\"\u003e\u003cstrong data-start=\"120\" data-end=\"131\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e technique mixte\u003cbr data-start=\"144\" data-end=\"147\"\u003e\u003cstrong data-start=\"147\" data-end=\"157\"\u003eSupport\u003c\/strong\u003e peinture sur sculpture murale (boîte de peinture)\u003cbr data-start=\"195\" data-end=\"198\"\u003e\u003cstrong data-start=\"198\" data-end=\"211\"\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e art moderne\u003cbr data-start=\"225\" data-end=\"228\"\u003e\u003cstrong data-start=\"228\" data-end=\"242\"\u003eRéalisation\u003c\/strong\u003e 2024 à Wiesbaden\u003cbr data-start=\"260\" data-end=\"263\" data-is-only-node\u003e\u003cstrong data-start=\"263\" data-end=\"273\"\u003eCadre\u003c\/strong\u003e blanc (modifiable sur demande)\u003cbr data-start=\"301\" data-end=\"304\"\u003e\u003cstrong data-start=\"304\" data-end=\"315\"\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e 1–3 jours ouvrables\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"332\" data-end=\"335\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1h6zljz\" data-start=\"337\" data-end=\"375\"\u003e« Unterwegs » – Mouvement dans l’espace coloré\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"377\" data-end=\"743\"\u003eL’œuvre « Unterwegs » fait partie de la série « Der Farbkasten » et transpose un motif familier dans un langage pictural autonome et grand format. Le titre renvoie au mouvement, au changement et aux processus ouverts, et élargit la perception au-delà de l’objet. La boîte de peinture devient ainsi le point de départ d’associations individuelles et de liens mentaux.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"745\" data-end=\"748\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"ewi84i\" data-start=\"750\" data-end=\"783\"\u003eConstruction et matérialité\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"785\" data-end=\"1111\"\u003eL’objet pictural repose sur une combinaison de toile, de baguettes en bois et d’éléments de cadre. La construction par couches successives crée une surface en relief avec une profondeur réelle. Pour l’élaboration picturale, des peintures acryliques et à l’huile ainsi que des liants ont été utilisés, générant une structure différenciée et vivante.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1113\" data-end=\"1116\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"114ukwf\" data-start=\"1118\" data-end=\"1153\"\u003eCouleur, structure et effet spatial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1155\" data-end=\"1479\"\u003eLa composition vit de l’interaction entre aplats de couleur nets et traces libres et expérimentales. Les teintes classiques du Farbkasten dialoguent avec des mélanges et des transitions individuels. La profondeur physique de l’objet crée de véritables ombres qui renforcent l’effet des couleurs et prolongent l’œuvre dans l’espace.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1481\" data-end=\"1484\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1wzmk8d\" data-start=\"1486\" data-end=\"1511\"\u003eInterprétation ouverte\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1513\" data-end=\"1767\"\u003e« Unterwegs » ouvre un espace d’interprétation libre. La combinaison de la peinture, de l’objet et du titre invite à intégrer ses propres expériences et associations. Il en résulte un accès individuel entre forme concrète et perception abstraite.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1769\" data-end=\"1772\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"bkwgq9\" data-start=\"1774\" data-end=\"1790\"\u003ePrésentation\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1792\" data-end=\"2038\" data-is-last-node data-is-only-node\u003eL’œuvre peut être orientée librement et n’est pas liée à un sens de suspension fixe. Une présentation avec suffisamment de distance par rapport à l’environnement renforce l’effet spatial et permet au jeu entre couleur, forme et lumière de se déployer pleinement.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate\" title=\"mittlere Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats moyens\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44597562081547,"sku":"FK32","price":3900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Unterwegs.HOME0.modernes.Bild.jpg?v=1745070520"},{"product_id":"ein-grossformatiges-kunstwerk-fur-grosse-raume-gleichgesinnte","title":"Une œuvre de grand format pour de grands espaces : « Gleichgesinnte »","description":"\u003cdiv class=\"flex flex-col text-sm pb-25\"\u003e\n\u003csection class=\"text-token-text-primary w-full focus:outline-none [--shadow-height:45px] has-data-writing-block:pointer-events-none has-data-writing-block:-mt-(--shadow-height) has-data-writing-block:pt-(--shadow-height) [\u0026:has([data-writing-block])\u003e*]:pointer-events-auto scroll-mt-[calc(var(--header-height)+min(200px,max(70px,20svh)))]\" dir=\"auto\" 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Gleichgesinnte » est une œuvre de grand format de Mark Hellbusch, qui séduit par la clarté de son langage formel et l’intensité de ses couleurs. Avec ses dimensions de 95 × 195 cm, elle développe un fort impact visuel et convient particulièrement aux concepts d’espaces généreux. Le cadre à feuillure blanche confère à l’œuvre un encadrement calme et précis et renforce sa présence dans la pièce.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"825\" data-end=\"828\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1ig3zlr\" data-start=\"830\" data-end=\"867\"\u003eArt entre peinture et objet\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"869\" data-end=\"1205\"\u003eL’œuvre fait partie de la série «\u0026nbsp;Der Farbkasten\u0026nbsp;» et se situe délibérément entre peinture et objet sculptural. La surface structurée et la profondeur spatiale élargissent la surface picturale classique et font de la couleur un élément autonome dans l’espace. Lumière et ombre en deviennent des composantes intégrales de la perception.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1207\" data-end=\"1210\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"wss7bw\" data-start=\"1212\" data-end=\"1259\"\u003eÂmes sœurs – une interprétation ouverte\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1261\" data-end=\"1571\"\u003eLe titre renvoie à un possible jeu d’interactions entre formes, couleurs et associations. La conception abstraite ouvre différents niveaux d’interprétation et invite à établir ses propres liens. L’œuvre reste volontairement ouverte et développe son effet dans le dialogue individuel avec le spectateur.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1573\" data-end=\"1576\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"f42gl6\" data-start=\"1578\" data-end=\"1614\"\u003eImpact et présentation dans l’espace\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1616\" data-end=\"1981\" data-is-last-node data-is-only-node\u003eEn raison de sa taille et de sa profondeur, « Gleichgesinnte » déploie tout son impact surtout dans les espaces vastes. Il peut être présenté aussi bien comme œuvre centrale isolée que dans le contexte d’une collection. Le cadre discret souligne la clarté de la composition tout en intégrant l’œuvre de manière harmonieuse dans différents environnements architecturaux.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\" title=\"Der Farbkasten\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\" title=\"monumentale Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats monumentaux\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\" title=\"monumentale Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"z-0 flex min-h-[46px] justify-start\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"mt-3 w-full empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-center\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/section\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv aria-hidden=\"true\" data-edge=\"true\" class=\"pointer-events-none h-px w-px absolute bottom-0\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"mt-3 w-full empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-center\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/section\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv aria-hidden=\"true\" data-edge=\"true\" class=\"pointer-events-none h-px w-px absolute bottom-0\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h2\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45140254228747,"sku":"fk35","price":6900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Gleichgesinnte.HOME0.Kunst.grosse.Raeume.jpg?v=1743256002"},{"product_id":"re-13-experimentelle-malerei-auf-schwarzem-hintergrund-180x120-cm","title":"RE 13 - Peinture expérimentale sur fond noir (180 × 120 cm)","description":"\u003ch2\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.8007%;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 75.8303%;\"\u003e\u003cspan\u003e« RE 13 » (pièce unique)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.8007%;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 75.8303%;\"\u003e\u003cstrong\u003eRestes d’une expérience\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.8007%;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 75.8303%;\"\u003e\u003cspan\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.8007%;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 75.8303%;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e180 x120 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.8007%;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 75.8303%;\"\u003e\u003cspan\u003ePeintures acryliques, laques et huiles sur toile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.8007%;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 75.8303%;\"\u003e\u003cspan\u003epeinture expérimentale\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.8007%;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 75.8303%;\"\u003e\u003cspan\u003e2024 Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.8007%;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 75.8303%;\"\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003eUne œuvre unique de la série « Reste d’une expérience » : RE 13\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e« RE 13 » est un tableau impressionnant de ma série « Restes d’une expérience ». Dans cette collection, il s’agit de créer de l’art à partir des résidus du processus créatif. Chaque image raconte l’histoire d’expérimentations avec les couleurs, les matériaux et les techniques. « RE 13 » a vu le jour sur un support de travail utilisé pendant mon projet « Splash! », qui a recueilli de nombreuses éclaboussures, gouttes et motifs de couleur. Ce qui semble chaotique au premier regard révèle, à y regarder de plus près, un jeu ordonné de couleurs qui célèbre le hasard tout en restant contrôlé.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003eCouleurs et structures dans RE 13 : la symbiose entre chaos et ordre\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e« RE 13 » séduit par un jeu de couleurs sauvage et pourtant harmonieux. Sur un fond noir profond, des lignes de couleur verticales s’élèvent vers la partie supérieure de l’image, tandis que la partie inférieure est marquée par des éclaboussures explosives de couleur et des formes à l’apparence chaotique. Mais dans ce chaos apparent, le regard découvre sans cesse des éléments ordonnateurs – des lignes qui traversent l’image et des transitions chromatiques qui instaurent un équilibre fascinant entre hasard et intention.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cstrong\u003eLes éclaboussures de couleur comme forme d’art : comment des traces apparemment fortuites donnent naissance à une œuvre\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa technique des éclaboussures de couleur utilisée dans « RE 13 » est une méthode qui unit à la fois hasard et intention. Pour chaque projet, je laisse le pinceau ou la peinture couler librement, et les traces qui en résultent sont imprévisibles. Mais c’est précisément là que réside la beauté. Les éclaboussures de couleur confèrent au tableau une dynamique unique et en font une œuvre vivante, qui semble être en perpétuel changement. Cette apparente part de hasard est justement ce qui rend ce tableau si particulier.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cstrong\u003eChaque couleur a une histoire : le processus créatif derrière RE 13\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eChacune des couleurs de « RE 13 » raconte sa propre histoire. Du jaune éclatant au bleu profond jusqu’au rouge vibrant – chaque couche de couleur a été projetée ou laissée goutter sur la toile au fil du processus créatif. Ces couches de couleur ne sont ni planifiées ni prédéterminées, elles naissent dans l’instant de la création. Elles représentent la liberté de l’art et la joie de l’expérimentation. « RE 13 » n’est donc pas seulement une image, mais aussi la documentation de mon parcours artistique.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eVous aimez ce tableau ? Vous trouverez d’autres inspirations sous \u003ca title=\"Reste d’une expérience\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/re\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eReste d’une expérience\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, \u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats monumentaux\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e et \u003ca title=\"schwarz\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/schwarze-gemalde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux noirs\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003ca title=\"Figurative Kunst\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\"\u003e.\u003c\/a\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45860978491659,"sku":"re13","price":1.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/RE13.experimentelle.Malerei.grosses.Bild.schwarz.180x120cm.HOME0.jpg?v=1744469175"},{"product_id":"re-15-moderne-wandskulptur-bunt-und-schwarz","title":"RE 15 – sculpture murale moderne, colorée et noire","description":"\u003cp\u003e\u003cb\u003eInfos résumées\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eRE 15\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eArtiste :\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eMark Hellbusch\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cstrong\u003eDimension : 123 × 123 × 10 cm\u003c\/strong\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eMatériau :\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eplâtre, colle et peinture à l’huile sur toile\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eCouleurs :\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e noir, \u003c\/span\u003ebleu, vert, jaune, rouge\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eCatégorie :\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003esculpture murale colorée\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eDisponibilité :\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ePièce unique\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e:\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003egratuit\u003c\/strong\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cstrong\u003eCadre : oui, avec plexiglas\u003c\/strong\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003eUn objet d’art tridimensionnel pour le mur\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e« RE 15 » fait partie de ma série expérimentale « Reste d’une expérience ». Cette œuvre va bien au‑delà d’une toile classique et se transforme en objet mural tridimensionnel qui, par ses couleurs et ses structures, investit l’espace et le rend palpable. Avec une profondeur impressionnante de 10 cm, « RE 15 » devient une sculpture murale qui crée une interaction entre l’œuvre et le spectateur.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eGrâce à sa réalisation multidimensionnelle, cette œuvre paraît presque tangible, comme si elle sortait du mur pour entrer dans l’espace. La série « Reste eines Experiments » traite du recyclage de matériaux et de la re-création créative de résidus issus de mes processus picturaux. Ces éléments ont été recomposés dans « RE 15 » et développés en un objet d’art harmonieux et coloré.\u003c\/p\u003e\n\u003chr\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003eLa genèse de RE 15 : de l’art créé à partir de matériaux du quotidien\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e«\u0026nbsp;RE 15\u0026nbsp;» est un exemple saisissant de ma démarche artistique consistant à créer des œuvres à partir de matériaux du quotidien. Les gobelets de peinture que tu vois dans l’œuvre proviennent de nombreux projets et expérimentations. Au fil du temps, des couches de peinture s’y sont accumulées, vestiges de mon travail. Ces «\u0026nbsp;restes d’une expérimentation\u0026nbsp;» ont été intégrés dans «\u0026nbsp;RE 15\u0026nbsp;» afin de leur donner une nouvelle signification. Des déchets deviennent art – et de simples matériaux naît une œuvre qui va bien au-delà de la peinture au sens strict.\u003c\/p\u003e\n\u003chr\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cstrong\u003eRE 15 en sculpture murale : couleurs et structures à portée de main\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eCe qui rend « RE 15 » particulier, c’est sa structure tridimensionnelle. Les cercles colorés, qui peuvent d’abord sembler être de simples aplats de couleur, se détachent en relief du mur. Cette sculpture murale invite le regardeur à vivre l’œuvre non seulement visuellement, mais presque de manière tactile. La profondeur de l’œuvre crée une présence physique dans l’espace, qui donne vie à l’œuvre. Lumière et ombre jouent sur les éléments en relief et confèrent à « RE 15 » une dynamique en constante évolution. Une plaque de plexiglas protège l’œuvre de la poussière\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cstrong\u003eDimension et profondeur : RE 15 comme objet mural pour des espaces d’exception\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eAvec ses dimensions de 123 × 123 cm et une profondeur de 10 cm, « RE 15 » est bien plus qu’un simple tableau. Il investit l’espace d’une manière tout à fait particulière et transforme le mur où il est accroché en centre de l’attention visuelle. En tant qu’objet mural, il offre une expérience captivante aussi bien de près que de loin. Les dimensions de l’œuvre font qu’elle s’épanouit particulièrement bien dans les grands espaces – qu’il s’agisse de pièces à vivre, de galeries ou de bureaux. Sa profondeur et sa structure le font littéralement flotter dans l’espace et offrent, sous chaque angle, une nouvelle expérience.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eLes couleurs au premier plan : des tons vibrants pour la \u003c\/strong\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003esculpture murale colorée\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa sculpture murale impressionne non seulement par sa structure, mais aussi par sa palette de couleurs vibrante : des rouges intenses jusqu’au vert lumineux et au bleu profond. Ces combinaisons chromatiques insufflent de l’énergie à tout espace et créent un sentiment de vitalité et de joie. L’association de tons clairs et foncés et de couleurs vives produit un jeu dynamique et spatial qui captive le regard.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cstrong\u003eUne symbiose entre art et design\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eCette œuvre n’est pas seulement un tableau, mais aussi un élément de design. Les cercles de couleur en relief et la combinaison chromatique dynamique font de « RE 15 » un véritable point de mire qui s’intègre harmonieusement dans des intérieurs modernes, des bureaux ou des galeries. Elle réunit art et design d’une manière à la fois esthétiquement séduisante et fonctionnelle. Les formes et les couleurs peuvent servir de source d’inspiration pour l’aménagement intérieur et confèrent à tout espace une touche artistique.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eVous aimez ce tableau ? Vous trouverez d’autres inspirations sous \u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"RE\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/re-kunstobjekte-papierarbeiten-und-gemalde-aus-resten-kunst-von-mark-hellbusch\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eReste d’une expérience\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e,\u003cspan\u003e \u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Wandobjekte\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/wandobjekte-kunst-zwischen-malerei-und-objekt\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003esculptures murales\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e ou\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"gerahmte Kunst\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/gerahmte-gemalde\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eœuvres encadrées\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003ca title=\"Figurative Kunst\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\"\u003e.\u003c\/a\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45868854378763,"sku":"re15","price":5900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/re15.bunte.farben.Kunst.modern.110x110cm.HOME0.jpg?v=1744467926"},{"product_id":"xxl-gemalde-re-19-bunte-farben-auf-schwarz","title":"Tableau XXL « RE 19 » – couleurs vives sur fond noir","description":"\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 39.8591%;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 59.7719%;\"\u003e\u003cspan\u003e« RE 19 » (pièce unique)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 39.8591%;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 59.7719%;\"\u003e\u003cstrong\u003eRestes d’une expérience\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 39.8591%;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 59.7719%;\"\u003e\u003cspan\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 39.8591%;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 59.7719%;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTableau XXL 210 x150 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 39.8591%;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 59.7719%;\"\u003e\u003cspan\u003ePeintures acryliques, laques et huiles sur toile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 39.8591%;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 59.7719%;\"\u003e\u003cspan\u003epeinture expérimentale\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 39.8591%;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 59.7719%;\"\u003e\u003cspan\u003e2024 Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 39.8591%;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 59.7719%;\"\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003eL’histoire de la création de RE 19 : l’art issu de l’expérimentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eLe tableau « RE 19 » n’est pas une œuvre conventionnelle. Il n’est pas né sur une toile vierge, mais sur un support de travail qui a recueilli de la couleur au fil de nombreuses phases créatives. Pendant que je travaillais sur différents projets, les supports en coton captaient les gouttes et éclaboussures. Ces motifs et couches de couleur en apparence aléatoires ont été réutilisés après l’achèvement des tableaux et tendus sur un châssis. Ainsi, des « restes d’une expérience » est née une nouvelle œuvre d’art autonome. Chaque éclaboussure de couleur et chaque ligne est le résultat de la liberté artistique et de la création spontanée.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003eRE 19 : œuvre d’art grand format – 210x150 cm de couleur pure\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eAvec ses dimensions de 210 x 150 cm, « RE 19 » offre une présence impressionnante. La taille du tableau permet d’attirer le spectateur dans la profondeur des couches de couleur et de se perdre dans la multitude des détails. Grâce au grand format, les éclaboussures de peinture et les structures ressortent particulièrement bien et créent un effet visuel saisissant qui anime l’espace et capte les regards. Cette œuvre est plus qu’un simple tableau – c’est une déclaration.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cstrong\u003eRE 19\u0026nbsp;: art abstrait avec une touche personnelle\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eChaque œuvre d’art raconte une histoire, et « RE 19 » ne fait pas exception. Pour moi, cette pièce exprime ma philosophie selon laquelle la beauté et l’art naissent souvent des processus les plus inattendus. Ce qui peut sembler être un « déchet » pour d’autres devient pour moi source d’inspiration et ouvre un espace pour de nouvelles idées. « RE 19 » est une ode à l’expérimentation, au lâcher-prise et à la joie de créer. Dans chaque goutte de couleur se reflète ce processus créatif.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cstrong\u003eDe la toile à l’exposition\u0026nbsp;: «\u0026nbsp;RE 19\u0026nbsp;» près de Francfort\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e« RE 19 » est bien plus qu’un simple tableau – c’est la pièce maîtresse de mon exposition actuelle (septembre 2024) près de Francfort (Wiesbaden). Il y est présenté dans le contexte de la série « Reste d’une expérience » et y déploie tout son impact. Les visiteurs de l’exposition sont sans cesse fascinés par la profondeur et la vitalité de l’image, qui semble chaotique au premier regard, mais se révèle, à y regarder de plus près, pleine de structure et de profondeur. C’est une œuvre qui vit dans l’espace et sollicite les sens. \u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eVous aimez ce tableau ? Vous trouverez d’autres inspirations sous \u003ca title=\"Reste d’une expérience\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/re\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eReste d’une expérience\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, \u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats monumentaux\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e et \u003ca title=\"schwarz\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/schwarze-gemalde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux noirs\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003ca title=\"Figurative Kunst\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\"\u003e.\u003c\/a\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46007551099147,"sku":"RE19","price":4900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/RE19.XXL.Gemaelde.bunt.schwarz.HOME0_32eb1284-3689-4472-80ad-350f588713e0.jpg?v=1744472552"},{"product_id":"seltene-krabbe-expressive-malerei-im-kleinformat-40-x-30-cm","title":"Crabe rare – peinture expressive en petit format 40 x 30 cm","description":"\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ctable\u003e\n\u003cthead\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003cth style=\"text-align: left;\"\u003eTitre\u003c\/th\u003e\n\u003cth style=\"text-align: left;\"\u003eCrabe rare (pièce unique)\u003c\/th\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/thead\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003eTaille\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e40 x 30 cm\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003eSérie\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eDepuis la lumière\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003eArtiste\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eMark Hellbusch\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003eTechnique\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003ePeinture à l’huile sur toile\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003eCatégorie\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003epeinture moderne\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003eCadre\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003esans cadre\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003eGenèse\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e2025 à Wiesbaden\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003eExpédition\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2\u003eL’œuvre « Seltene Krabbe » – abstraction expressive d’une légèreté unique\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eLa série de tableaux \u003cem\u003e« Depuis la lumière »\u003c\/em\u003e met en scène des aplats de couleur abstraits dans une composition surprenante qui, dans cette œuvre, prend la forme d’un crabe. Les couleurs semblent se rassembler par hasard en un motif et permettent au spectateur une interaction constante entre le concret et l’abstrait.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eGenèse de la peinture moderne «\u0026nbsp;Seltene Krabbe\u0026nbsp;»\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eL’œuvre repose sur la technique de l’application expérimentale de la couleur. La toile apprêtée en blanc confère au tableau une légèreté particulière, tandis que les couleurs appliquées – vert lumineux, nuances de jaune chaud et accents terreux – créent un jeu de tensions captivant.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eUnicité et symbolique de l’œuvre\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eLa manière de peindre expressive laisse une grande liberté d’interprétation. Tandis que le contour du crabe sert de limite consciente, le choix des couleurs met l’accent sur l’environnement de l’animal et sur l’idée de hasard et d’évolution, qui traverse toute la collection.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eCe tableau vous plaît ? Vous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/aus-dem-licht-tiere-in-der-kunst-abstrakte-bilder-in-bunten-farben\" title=\"Aus dem Licht\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eDepuis la lumière\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003epetits formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca style=\"color: rgb(43, 0, 255);\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/weisse-gemaelde\" title=\"weiß\"\u003etableaux blancs\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e.\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46504183955723,"sku":"ADL25","price":390.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Seltener_Krabbe_HOME0_expressive_Malerei_Kleinformat_jpg.jpg?v=1737811124"},{"product_id":"seltener-vogel-iv-moderne-abstrakte-kunst-in-ol","title":"Oiseau rare IV – Art moderne abstrait à l’huile","description":"\u003ch3 data-start=\"821\" data-end=\"869\"\u003e\u003cstrong data-start=\"825\" data-end=\"867\"\u003eUn jeu de couleur, de forme et de mouvement\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"871\" data-end=\"1218\"\u003e\u003cem data-start=\"871\" data-end=\"887\"\u003eSeltener Vogel\u003c\/em\u003e IV (\u003cem data-start=\"889\" data-end=\"905\"\u003e30x40 cm, 2025\u003c\/em\u003e) est une \u003cstrong data-start=\"927\" data-end=\"940\"\u003epeinture à l’huile\u003c\/strong\u003e dynamique qui explore l’équilibre entre abstraction et figuration. Les coups de pinceau expressifs et les \u003cstrong data-start=\"1055\" data-end=\"1091\"\u003etons lumineux de bleu, de jaune et de brun\u003c\/strong\u003e laissent doucement émerger le motif de l’oiseau de la composition – presque comme s’il se formait directement à partir de la couleur.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-start=\"1225\" data-end=\"1276\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1228\" data-end=\"1274\"\u003eTous les détails importants en un coup d’œil\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003ctable data-start=\"1278\" data-end=\"1920\" style=\"width: 99.9273%; height: 215.6px;\"\u003e\n\u003cthead data-start=\"1278\" data-end=\"1337\"\u003e\n\u003ctr data-start=\"1278\" data-end=\"1337\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003cth data-start=\"1278\" data-end=\"1299\" style=\"width: 27.4409%; height: 19.6px;\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1280\" data-end=\"1291\"\u003eCaractéristique\u003c\/strong\u003e\u003c\/th\u003e\n\u003cth data-start=\"1299\" data-end=\"1337\" style=\"width: 70.1591%; height: 19.6px;\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1301\" data-end=\"1312\"\u003eDétails\u003c\/strong\u003e\u003c\/th\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/thead\u003e\n\u003ctbody data-start=\"1396\" data-end=\"1920\"\u003e\n\u003ctr data-start=\"1396\" data-end=\"1453\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"width: 27.4409%; height: 19.6px;\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1398\" data-end=\"1407\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 70.1591%; height: 19.6px;\"\u003eSeltener Vogel IV\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-start=\"1454\" data-end=\"1512\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"width: 27.4409%; height: 19.6px;\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1456\" data-end=\"1465\"\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 70.1591%; height: 19.6px;\"\u003ePetit format, 30x40 cm\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-start=\"1513\" data-end=\"1571\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"width: 27.4409%; height: 19.6px;\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1515\" data-end=\"1523\"\u003eAnnée\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 70.1591%; height: 19.6px;\"\u003e2025\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-start=\"1572\" data-end=\"1629\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"width: 27.4409%; height: 19.6px;\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1574\" data-end=\"1585\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 70.1591%; height: 19.6px;\"\u003eHuile sur toile\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-start=\"1630\" data-end=\"1687\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"width: 27.4409%; height: 19.6px;\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1632\" data-end=\"1642\"\u003eCouleurs\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 70.1591%; height: 19.6px;\"\u003eBleu, jaune, brun, blanc\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-start=\"1688\" data-end=\"1745\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"width: 27.4409%; height: 19.6px;\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1690\" data-end=\"1698\"\u003eStyle\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 70.1591%; height: 19.6px;\"\u003eArt moderne, abstrait\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-start=\"1805\" data-end=\"1862\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"width: 27.4409%; height: 19.6px;\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1807\" data-end=\"1817\"\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 70.1591%; height: 19.6px;\"\u003eMark Hellbusch\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-start=\"1863\" data-end=\"1920\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"width: 27.4409%; height: 19.6px;\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1865\" data-end=\"1872\"\u003eLieu\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 70.1591%; height: 19.6px;\"\u003eWiesbaden près de Francfort\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ch2 data-start=\"1927\" data-end=\"1996\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2 data-start=\"1927\" data-end=\"1996\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1930\" data-end=\"1994\"\u003eVivre l’art – à seulement un pas de Francfort\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1998\" data-end=\"2394\"\u003eCette œuvre a été créée à \u003cstrong data-start=\"2024\" data-end=\"2053\"\u003eWiesbaden, près de Francfort\u003c\/strong\u003e – une ville dotée d’une scène artistique florissante, souvent dans l’ombre des galeries francfortoises. Mais c’est justement cette proximité qui fait de Wiesbaden un bon plan pour les amateurs d’art souhaitant découvrir des œuvres nouvelles et inspirantes. Une visite à \u003cstrong data-start=\"2306\" data-end=\"2333\"\u003eWiesbaden près de Francfort\u003c\/strong\u003e vaut la peine pour vivre l’art abstrait moderne de près.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"2401\" data-end=\"2452\"\u003e\u003cstrong data-start=\"2404\" data-end=\"2450\"\u003eLa palette de l’artiste comme partie intégrante de l’œuvre\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2454\" data-end=\"2827\"\u003eUn détail fascinant de ce tableau est la \u003cstrong data-start=\"2504\" data-end=\"2533\"\u003epalette de l’artiste visible\u003c\/strong\u003e, directement intégrée à la composition. Les touches de couleur libres et les mélanges spontanés confèrent au tableau une profondeur particulière et rappellent le processus créatif. La palette apparaît presque comme un prolongement de l’oiseau – comme s’il était créé de pure couleur.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-start=\"2834\" data-end=\"2877\"\u003e\u003cstrong data-start=\"2837\" data-end=\"2875\"\u003eEntre liberté et structure\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-start=\"2879\" data-end=\"3226\"\u003ePour moi, cette œuvre représente la \u003cstrong data-start=\"2914\" data-end=\"2950\"\u003eforce de la transformation et de l’adaptation\u003c\/strong\u003e. L’oiseau se déplace entre formes définies et abstraction ouverte, symbole de ce qu’il y a de ludique et pourtant de fugace dans la nature. La combinaison de \u003cstrong data-start=\"3112\" data-end=\"3159\"\u003econtrastes marqués et de transitions douces\u003c\/strong\u003e invite le spectateur à découvrir sans cesse de nouveaux détails.\u003c\/p\u003e\n\u003ch5 data-start=\"3233\" data-end=\"3288\"\u003e\u003cstrong data-start=\"3236\" data-end=\"3286\"\u003eUne œuvre d’art moderne pour des espaces élégants\u003c\/strong\u003e\u003c\/h5\u003e\n\u003cp data-start=\"3290\" data-end=\"3539\"\u003eCe \u003cstrong\u003etableau original\u003c\/strong\u003e est parfaitement adapté aux \u003cstrong\u003eespaces de vie modernes, aux environnements de travail créatifs ou aux collections d’art contemporain\u003c\/strong\u003e. Son format compact le rend très polyvalent, tandis que la composition puissante en fait un véritable point de mire.\u003c\/p\u003e\n\u003ch5 data-start=\"3546\" data-end=\"3589\"\u003e\u003cstrong data-start=\"3549\" data-end=\"3587\"\u003eDécouvrez dès maintenant cette pièce unique !\u003c\/strong\u003e\u003c\/h5\u003e\n\u003cp data-start=\"3591\" data-end=\"3818\"\u003e\u003cem data-start=\"3591\" data-end=\"3607\"\u003eOiseau rare IV\u003c\/em\u003e est une \u003cstrong data-start=\"3616\" data-end=\"3651\"\u003eœuvre originale unique\u003c\/strong\u003e qui réunit mouvement, couleur et émotion. Laissez‑vous inspirer par la dynamique et la force expressive de ce tableau et faites entrer l’art contemporain chez vous !\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eCe tableau vous plaît ? Vous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/aus-dem-licht-tiere-in-der-kunst-abstrakte-bilder-in-bunten-farben\" title=\"Aus dem Licht\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eDepuis la lumière\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003epetits formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca style=\"color: rgb(43, 0, 255);\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/weisse-gemaelde\" title=\"weiß\"\u003etableaux blancs\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"3825\" data-end=\"3844\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46618482934027,"sku":null,"price":390.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/seltener.Vogel.HOME0.moderne.Kunst.Kleinformat.Frankfurt.jpg?v=1739531502"},{"product_id":"seltener-vogel-vii-zwischen-malerei-abstraktion-und-realitat","title":"Oiseau rare VII – entre peinture, abstraction et réalité","description":"\u003ch3 data-start=\"770\" data-end=\"824\"\u003e\u003cstrong data-start=\"774\" data-end=\"822\"\u003eLa dynamique de la lumière, capturée dans la couleur\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"826\" data-end=\"1127\"\u003eLe tableau \u003cstrong\u003e« Seltener Vogel VII »\u003c\/strong\u003e (\u003cem\u003ehuile sur toile, 40x30 cm, 2025\u003c\/em\u003e) joue avec la \u003cstrong\u003eprésence et la fugacité d’un oiseau\u003c\/strong\u003e qui se dégage du jeu de couleurs en mouvement. \u003cstrong\u003eDes tons lumineux de bleu, de rouge et de jaune\u003c\/strong\u003e se mêlent à des nuances subtiles de vert et libèrent une énergie puissante.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1129\" data-end=\"1354\"\u003eL’oiseau n’est pas nettement délimité, mais naît du mouvement même de la couleur. Les transitions sont fluides, comme si l’oiseau ne devenait visible qu’un instant avant de se fondre à nouveau dans son environnement.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-start=\"1361\" data-end=\"1412\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1364\" data-end=\"1410\"\u003eTous les détails importants en un coup d’œil\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003ctable data-start=\"1414\" data-end=\"2001\"\u003e\n\u003cthead data-start=\"1414\" data-end=\"1473\"\u003e\n\u003ctr data-start=\"1414\" data-end=\"1473\"\u003e\n\u003cth data-start=\"1414\" data-end=\"1435\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1416\" data-end=\"1427\"\u003eCaractéristique\u003c\/strong\u003e\u003c\/th\u003e\n\u003cth data-start=\"1435\" data-end=\"1473\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1437\" data-end=\"1448\"\u003eDétails\u003c\/strong\u003e\u003c\/th\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/thead\u003e\n\u003ctbody data-start=\"1532\" data-end=\"2001\"\u003e\n\u003ctr data-start=\"1532\" data-end=\"1588\"\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong data-start=\"1534\" data-end=\"1543\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eSeltener Vogel VII\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-start=\"1589\" data-end=\"1646\"\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong data-start=\"1591\" data-end=\"1600\"\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e40x30 cm\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong data-start=\"1591\" data-end=\"1600\"\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eMark Hellbusch\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-start=\"1647\" data-end=\"1704\"\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong data-start=\"1649\" data-end=\"1657\"\u003eAnnée\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e2025\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-start=\"1705\" data-end=\"1761\"\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong data-start=\"1707\" data-end=\"1717\"\u003eCouleurs\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eBleu, rouge, jaune, vert, blanc\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-start=\"1762\" data-end=\"1818\"\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong data-start=\"1764\" data-end=\"1772\"\u003eStyle\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003ePeinture animalière abstraite\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-start=\"1819\" data-end=\"1875\"\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong data-start=\"1821\" data-end=\"1832\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eHuile sur toile\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-start=\"1876\" data-end=\"1933\"\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong data-start=\"1878\" data-end=\"1887\"\u003eMotif\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eOiseau\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-start=\"1934\" data-end=\"2001\"\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong data-start=\"1936\" data-end=\"1948\"\u003eThématique\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003ePeinture entre réalité et abstraction\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ch2 data-start=\"2008\" data-end=\"2064\"\u003e\n\u003cstrong data-start=\"2011\" data-end=\"2062\"\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2 data-start=\"2008\" data-end=\"2064\"\u003e\u003cstrong data-start=\"2011\" data-end=\"2062\"\u003eMouvement, transformation et couleur comme forme\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"2066\" data-end=\"2350\"\u003eCette œuvre est un jeu avec le \u003cstrong data-start=\"2096\" data-end=\"2126\"\u003emouvement et la dissolution de la forme\u003c\/strong\u003e. L’oiseau semble voler, tourner, disparaître puis réapparaître. \u003cstrong data-start=\"2216\" data-end=\"2291\"\u003eDes applications de couleur épaisses, en relief, alternent avec de délicates glacis\u003c\/strong\u003e, de sorte que la lumière semble danser à la surface.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2352\" data-end=\"2656\"\u003eParticulièrement fascinante est la manière dont le motif se développe à travers la \u003cstrong data-start=\"2423\" data-end=\"2454\"\u003epeinture ouverte et expressive\u003c\/strong\u003e. Il en résulte un mélange de \u003cstrong data-start=\"2497\" data-end=\"2559\"\u003espontanéité chaotique et de composition finement réglée\u003c\/strong\u003e, où la couleur est plus qu’un simple support de formes – elle devient le véritable contenu de l’œuvre.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"2663\" data-end=\"2737\"\u003e\u003cstrong data-start=\"2666\" data-end=\"2735\"\u003eLa palette de l’artiste rendue visible – le processus pictural comme partie intégrante de l’œuvre\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2739\" data-end=\"3007\"\u003eUn trait marquant de cette œuvre est la \u003cstrong data-start=\"2782\" data-end=\"2811\"\u003epalette de l’artiste visible\u003c\/strong\u003e, intégrée à la composition. Traces de couleur, superpositions et petites empreintes révèlent le chemin de la création – l’énergie du geste reste vivante sur la toile.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"3009\" data-end=\"3225\"\u003eCes traces du travail confèrent au tableau une \u003cstrong data-start=\"3070\" data-end=\"3087\"\u003eauthenticité\u003c\/strong\u003e particulière ; elles témoignent de la décision artistique qui détermine à quel moment une œuvre est « terminée » et à quel point le processus lui-même demeure partie intégrante du résultat final.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-start=\"3232\" data-end=\"3295\"\u003e\u003cstrong data-start=\"3235\" data-end=\"3293\"\u003eEntre réalité et abstraction – un exercice d’équilibre\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-start=\"3297\" data-end=\"3531\"\u003eComme beaucoup de travaux de la série, \u003cstrong data-start=\"3338\" data-end=\"3362\"\u003e« Seltener Vogel VII »\u003c\/strong\u003e oscille entre \u003cstrong data-start=\"3372\" data-end=\"3430\"\u003epeinture figurative et force expressive abstraite\u003c\/strong\u003e. L’oiseau est un être entre \u003cstrong data-start=\"3465\" data-end=\"3487\"\u003efigure et mouvement\u003c\/strong\u003e, entre \u003cstrong data-start=\"3498\" data-end=\"3528\"\u003etangible et dissous\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"3533\" data-end=\"3815\"\u003eLe jeu avec cette \u003cstrong data-start=\"3554\" data-end=\"3600\"\u003efrontière entre réalité et abstraction\u003c\/strong\u003e crée une tension fascinante : l’oiseau est-il réellement là ? Ou ne se complète-t-il qu’à travers notre perception ? Cette ouverture permet à chaque spectateur de \u003cstrong data-start=\"3773\" data-end=\"3812\"\u003edéchiffrer l’œuvre de manière individuelle\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003ch5 data-start=\"3822\" data-end=\"3882\"\u003e\u003cstrong data-start=\"3825\" data-end=\"3880\"\u003eUne œuvre qui change avec le regard\u003c\/strong\u003e\u003c\/h5\u003e\n\u003cp data-start=\"3884\" data-end=\"4271\"\u003e\u003cstrong data-start=\"3884\" data-end=\"3908\"\u003e« Oiseau rare VII »\u003c\/strong\u003e est plus qu’un instantané – c’est une réflexion sur le \u003cstrong data-start=\"3975\" data-end=\"4056\"\u003efugitif, le transitoire et la manière dont notre perception façonne les images\u003c\/strong\u003e. Les couleurs intenses, le geste spontané du pinceau et les fines nuances entre lumière et ombre font de ce tableau une \u003cstrong data-start=\"4193\" data-end=\"4218\"\u003eœuvre dynamique\u003c\/strong\u003e qui révèle de nouveaux aspects à chaque regard.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eCe tableau vous plaît ? Vous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Aus dem Licht\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/aus-dem-licht-tiere-in-der-kunst-abstrakte-bilder-in-bunten-farben\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eDepuis la lumière\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003epetits formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"weiß\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/weisse-gemaelde\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux blancs\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49604919689483,"sku":"adl 36","price":390.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/seltener.vogel.VII.HOME0.Malerei.Abstraktion.Realitaet.jpg?v=1740746173"},{"product_id":"claim-18-farbfeld-mit-bewegung-2019","title":"Claim 18 – Champ de couleur avec mouvement (2019)","description":"\u003ch2 data-end=\"252\" data-start=\"199\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2 data-end=\"306\" data-start=\"259\"\u003e\u003cstrong data-end=\"306\" data-start=\"263\"\u003eUn bruit visuel plein de vie\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"618\" data-start=\"308\"\u003e« Claim 18 » est une vaste mer de couleurs vivante, qui surprend par des traces colorées rythmiques, des motifs organiques et une intensité dense. Dans une dynamique diagonale, le champ de couleur s’étire du bas à gauche vers le haut à droite et crée ainsi une impression de mouvement – comme un vent qui traverse un champ coloré.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"670\" data-start=\"625\"\u003e\u003cstrong data-end=\"670\" data-start=\"629\"\u003eDes couleurs entre ordre et chaos\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1058\" data-start=\"672\"\u003eCette œuvre fait partie de la série « Organic Grounds » et joue avec le rapport entre surface et profondeur, ordre et hasard. Chaque couche de couleur ressemble à une goutte d’histoire – les couleurs se superposent, affleurent, apparaissent puis disparaissent. Entre vert clair, turquoise, orange, blanc, rose, ocre et bleu se déploie un ensemble vivant et pourtant apaisant.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-end=\"1109\" data-start=\"1065\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1109\" data-start=\"1069\"\u003eAperçu de la technique et de la structure\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cul data-end=\"1317\" data-start=\"1111\"\u003e\n\u003cli data-end=\"1134\" data-start=\"1111\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1134\" data-start=\"1113\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1123\" data-start=\"1113\"\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e Claim 18\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1161\" data-start=\"1135\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1161\" data-start=\"1137\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1147\" data-start=\"1137\"\u003eDimensions :\u003c\/strong\u003e 70 × 120 cm\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1180\" data-start=\"1162\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1180\" data-start=\"1164\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1173\" data-start=\"1164\"\u003eAnnée :\u003c\/strong\u003e 2019\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1215\" data-start=\"1181\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1215\" data-start=\"1183\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1194\" data-start=\"1183\"\u003eMedium\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e acrylique sur toile\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1256\" data-start=\"1216\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1256\" data-start=\"1218\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1230\" data-start=\"1218\"\u003eTechnique\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e couteau et superposition\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1288\" data-start=\"1257\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1288\" data-start=\"1259\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1270\" data-start=\"1259\"\u003eStatut :\u003c\/strong\u003e En collection privée\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1317\" data-start=\"1289\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1317\" data-start=\"1291\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1301\" data-start=\"1291\"\u003eSérie :\u003c\/strong\u003e Organic Grounds\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch5 data-end=\"1369\" data-start=\"1324\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1369\" data-start=\"1328\"\u003eL’art comme expérience atmosphérique\u003c\/strong\u003e\u003c\/h5\u003e\n\u003cp data-end=\"1617\" data-start=\"1371\"\u003e« Claim 18 » incarne une approche contemporaine de la couleur qui se soustrait à toute représentation et ouvre à la place des espaces émotionnels. Le tableau transforme n’importe quel mur en un champ vibrant et ouvert – à la fois havre de paix et expérience chromatique.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2394\" data-start=\"2210\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52105569141003,"sku":"OG18","price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/claim18HOME0.jpg?v=1755779690"},{"product_id":"claim-80-farbexplosion-in-bewegung-2019","title":"«\u0026nbsp;Claim 80\u0026nbsp;» – Explosion de couleurs en mouvement (2019)","description":"\u003ch3 data-end=\"239\" data-start=\"179\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003ch2 data-end=\"300\" data-start=\"246\"\u003e\u003cstrong data-end=\"300\" data-start=\"253\"\u003eDynamique puissante de couleurs et de profondeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eDans « Claim 80 », des milliers de points et de traces de couleur fusionnent en une unité vibrante. La composition ressemble à un champ palpitant – plein d’énergie, de mouvement et de densification organique. Les structures verticales rappellent la végétation ou un réseau lumineux de lumière, oscillant entre abstraction et réminiscence de la nature. L’œuvre met le regard au défi de se perdre dans sa profondeur – et le récompense par des détails toujours nouveaux.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"382\" data-start=\"307\"\u003e\u003cstrong data-end=\"382\" data-start=\"314\"\u003eEntre nature et abstraction – un hommage à la croissance\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"830\" data-start=\"384\"\u003eCette œuvre de grand format, mesurant 110 × 150 cm, déploie toute sa force dans un champ de couleur rythmiquement pulsant, traversé de tons orange, jaunes, turquoise et rouges. Telles un mouvement de lumière et une densification organique, les couches de couleur s’écoulent verticalement les unes dans les autres – entre croissance, champs, végétation et danse énergétique. « Claim 80 » a été créé en 2019 et compte parmi les compositions les plus expressives de la série.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-end=\"902\" data-start=\"837\"\u003e\u003cstrong data-end=\"902\" data-start=\"844\"\u003eUne œuvre en collection privée – mais présente au format numérique\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-end=\"1172\" data-start=\"904\"\u003eBien que cette œuvre soit déjà vendue, elle reste visible en tant que partie des archives numériques de l’Atelier Hellbusch. La série ne documente pas seulement une œuvre artistique, mais aussi un processus émotionnel de condensation, de dispersion et d’observation de la nature.\u003c\/p\u003e\n\u003ch5 data-end=\"1218\" data-start=\"1179\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1218\" data-start=\"1186\"\u003eInformations techniques\u003c\/strong\u003e\u003c\/h5\u003e\n\u003cul data-end=\"1357\" data-start=\"1220\"\u003e\n\u003cli data-end=\"1243\" data-start=\"1220\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1243\" data-start=\"1222\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1232\" data-start=\"1222\"\u003eTitre\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e Claim 80\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1262\" data-start=\"1244\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1262\" data-start=\"1246\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1255\" data-start=\"1246\"\u003eAnnée :\u003c\/strong\u003e 2019\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1289\" data-start=\"1263\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1289\" data-start=\"1265\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1274\" data-start=\"1265\"\u003eDimensions :\u003c\/strong\u003e 110 × 150 cm\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1325\" data-start=\"1290\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1325\" data-start=\"1292\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1304\" data-start=\"1292\"\u003eTechnique :\u003c\/strong\u003e acrylique sur toile\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1357\" data-start=\"1326\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1357\" data-start=\"1328\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1339\" data-start=\"1328\"\u003eStatut :\u003c\/strong\u003e En collection privée\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52124306309387,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/claim80HOM0.jpg?v=1756198778"},{"product_id":"wettergesprach-zwischen-farbklang-und-tiefe","title":"Wettergespräch – Zwischen Farbklang und Tiefe","description":"\u003cp data-start=\"319\" data-end=\"373\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1581\" data-end=\"1591\"\u003eTitel:\u003c\/strong\u003e Wettergespräch\u003cbr data-start=\"1606\" data-end=\"1609\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1609\" data-end=\"1620\"\u003eFormat:\u003c\/strong\u003e 69 × 140 × 4 cm\u003cbr data-start=\"1636\" data-end=\"1639\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1639\" data-end=\"1648\"\u003eJahr:\u003c\/strong\u003e 2023\u003cbr data-start=\"1653\" data-end=\"1656\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1656\" data-end=\"1668\"\u003eTechnik:\u003c\/strong\u003e Mischtechnik auf Objekt \/ Farbkasten\u003cbr data-start=\"1705\" data-end=\"1708\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1708\" data-end=\"1719\"\u003eStatus:\u003c\/strong\u003e Verkauft \/ Privatbesitz\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-start=\"319\" data-end=\"373\"\u003eEin Farbkasten voller Atmosphäre und Bewegung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"428\" data-end=\"805\"\u003e\u003cstrong data-start=\"428\" data-end=\"448\"\u003e„Wettergespräch“\u003c\/strong\u003e ist ein Werk, das dem Betrachter sofort ins Gespräch zieht – ein Dialog aus Farbe, Form und Struktur. Das großformatige Objektbild entfaltet auf 140 Zentimetern Länge eine dynamische Komposition aus kühlen und warmen Tönen. Wie ein atmosphärischer Austausch am Horizont treffen Farbfelder aufeinander, brechen auf, verweben sich – mal leise, mal expressiv.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"807\" data-end=\"1138\"\u003eDie dreidimensionale Oberfläche und die sichtbaren Spuren gestischer Pinselbewegungen verleihen dem Werk eine besondere Tiefe. „Wettergespräch“ lädt zur Interpretation ein – man meint, Wetterumschwünge, Gespräche oder auch innere Stimmungen darin zu erkennen. Ein Werk, das Emotionen weckt und Räume mit lebendiger Präsenz erfüllt.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"1140\" data-end=\"1181\"\u003eVerkauft – und nun im Privatbesitz\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1183\" data-end=\"1554\"\u003eDieses Unikat aus der Reihe \u003cstrong data-start=\"1211\" data-end=\"1231\"\u003e„Der Farbkasten“\u003c\/strong\u003e befindet sich heute in privater Sammlung. Es steht exemplarisch für die Verbindung von Malerei und Objekt – ein zentrales Thema im Werk von \u003cstrong data-start=\"1372\" data-end=\"1390\"\u003eMark Hellbusch\u003c\/strong\u003e. Die Farbkasten-Serie erhebt das Malmittel selbst zum künstlerischen Motiv und schafft damit eine neue Ebene der Auseinandersetzung mit Farbe, Raum und Erinnerung.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eWeitere Anregungen finden Sie unter \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\" title=\"Der Farbkasten\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eDer Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\" title=\"große Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003egroße Formate\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\" title=\"monumentale Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e und\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ebunte Gemälde\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÜber den Künstler Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eIch bin seit 1997 freischaffender Maler und habe mich mit einer Vielzahl von Themen in der Malerei beschäftigt. Während ich bis 2007 fast ausschließlich mit der expressiven Malerei beschäftigt war, habe ich heute eher mein Schwerpunkt in der experimentellen Kunst. Mein \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003epersönlicher Werdegang\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, sowie fast alle \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ekünstlerischen Themen\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e finden Sie unter \"Über uns\".\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eSonst noch Fragen?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eSie erreichen mich telefonisch unter\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eoder via Email: \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2041\" data-start=\"1850\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-start=\"1556\" data-end=\"1579\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-start=\"2376\" data-end=\"2623\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52377906381067,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/WettergespraecheHOM0.jpg?v=1758091512"},{"product_id":"savannah-farbenfluss-in-quadratischer-harmonie","title":"Savannah – Flux de couleurs en harmonie carrée","description":"\u003ch2 data-end=\"281\" data-start=\"211\"\u003eUn tableau‑boîte de couleurs au format carré – chaud, vivant, abstrait\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"752\" data-start=\"283\"\u003e\u003cstrong data-end=\"297\" data-start=\"283\"\u003e« Savannah »\u003c\/strong\u003e est une œuvre‑objet carrée en coffret de couleurs (80 × 80 × ~3 cm) qui, dans sa composition, crée un flux chromatique intense et un subtil équilibre entre ordre et spontanéité. Dans les compartiments de mélange et sur les godets apparaissent des couleurs telles que des rouges terracotta, des nuances chaudes de jaune et d’orange, traversées de bruns terreux et de tons pastel discrets – elles se fondent les unes dans les autres, se superposent, évoquent à la fois des paysages et des états d’âme.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1146\" data-start=\"754\"\u003eLa structure de la boîte de couleurs surdimensionnée, avec ses champs chromatiques nettement délimités et, en même temps, ses couches de pinceau et traces de peinture visibles, confère à l’œuvre une profondeur matérielle. Même si le tableau est petit par rapport à certains autres objets de la série, son effet est concentré et puissant. Il ressemble à un moment de calme dans une conversation de couleurs, où chaque nuance compte.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1189\" data-start=\"1148\"\u003eVendu – et désormais en collection privée\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1482\" data-start=\"1191\"\u003e« Savannah » fait aujourd’hui partie des œuvres qui ont trouvé leur chemin vers des collections privées. Elle est emblématique de la série \u003cstrong data-end=\"1342\" data-start=\"1322\"\u003e« Der Farbkasten »\u003c\/strong\u003e, dans laquelle l’expérimental compte autant que la réflexion et l’équilibre entre structure formelle et improvisation colorée expressive.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-end=\"1507\" data-start=\"1484\"\u003eDétails sur l’œuvre\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-end=\"1664\" data-start=\"1509\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1519\" data-start=\"1509\"\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e Savannah\u003cbr data-end=\"1531\" data-start=\"1528\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1542\" data-start=\"1531\"\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e 80 × 80 × 3 cm\u003cbr data-end=\"1560\" data-start=\"1557\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1569\" data-start=\"1560\"\u003eAnnée :\u003c\/strong\u003e 2012\u003cbr data-end=\"1577\" data-start=\"1574\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1589\" data-start=\"1577\"\u003eTechnique :\u003c\/strong\u003e technique mixte sur objet \/ boîte de couleurs\u003cbr data-end=\"1629\" data-start=\"1626\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1640\" data-start=\"1629\"\u003eStatut :\u003c\/strong\u003e Vendu \/ collection privée\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2424\" data-start=\"2210\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52377922666763,"sku":null,"price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Savannah.jpg?v=1758092594"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/collections\/bunte.farben.kat.jpg?v=1773239400","url":"https:\/\/markhellbusch.com\/fr\/collections\/tableaux-colores.oembed?page=2","provider":"Atelier Hellbusch","version":"1.0","type":"link"}