{"title":"Tableaux horizontaux – Art abstrait au format paysage","description":"\u003cp data-end=\"302\" data-start=\"251\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-end=\"357\" data-start=\"317\"\u003ePeinture abstraite au format horizontal\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"586\" data-start=\"359\"\u003eLe format horizontal ouvre un espace pictural particulièrement vaste. Par l’orientation du tableau, il se crée une composition calme et étendue, dans laquelle couleur, structure et mouvement peuvent se déployer sur une large surface.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"839\" data-start=\"588\"\u003eEn peinture abstraite, le format horizontal permet une forme particulière de composition. Les aplats de couleur peuvent se déployer, les structures développent un mouvement horizontal, et certains accents colorés entrent dans un rapport de tension les uns avec les autres.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1016\" data-start=\"841\"\u003eLes tableaux horizontaux paraissent souvent particulièrement harmonieux dans des pièces aux larges surfaces murales et conviennent bien au-dessus de canapés, de buffets ou de longs pans de mur.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1069\" data-start=\"1031\"\u003eEspaces picturaux horizontaux dans mes séries\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1380\" data-start=\"1071\"\u003eDes tableaux au format paysage naissent dans différentes séries de mon travail. Surtout dans des séries comme \u003cstrong data-end=\"1183\" data-start=\"1171\"\u003eMarsfeld\u003c\/strong\u003e, dans des œuvres expérimentales d’\u003cstrong\u003eOrganic Grounds\u003c\/strong\u003e ou dans des compositions très colorées du \u003cstrong data-end=\"1284\" data-start=\"1269\"\u003eFarbkastens\u003c\/strong\u003e se développent des espaces picturaux qui acquièrent une ampleur particulière grâce à l’orientation horizontale.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1469\" data-start=\"1382\"\u003eLe format horizontal favorise souvent une perception paysagère de l’espace pictural.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1882\" data-start=\"1859\"\u003e \u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"america-zeitgenossische-malerei-mit-amerikanischer-flagge","title":"America - peinture contemporaine avec drapeau américain","description":"\u003cp data-start=\"358\" data-end=\"379\"\u003e\u003cstrong\u003eDétails sur l’œuvre\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul data-start=\"381\" data-end=\"699\"\u003e\n\u003cli data-start=\"381\" data-end=\"414\"\u003e\n\u003cp data-start=\"383\" data-end=\"414\"\u003e\u003cstrong data-start=\"383\" data-end=\"393\"\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e « America » (pièce unique)\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"415\" data-end=\"443\"\u003e\n\u003cp data-start=\"417\" data-end=\"443\"\u003e\u003cstrong data-start=\"417\" data-end=\"428\"\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e 120 × 190 cm\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"444\" data-end=\"471\"\u003e\n\u003cp data-start=\"446\" data-end=\"471\"\u003e\u003cstrong data-start=\"446\" data-end=\"456\"\u003eSérie :\u003c\/strong\u003e Am Ende Grün\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"472\" data-end=\"504\"\u003e\n\u003cp data-start=\"474\" data-end=\"504\"\u003e\u003cstrong data-start=\"474\" data-end=\"487\"\u003eArtiste :\u003c\/strong\u003e Mark Hellbusch\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"505\" data-end=\"530\"\u003e\n\u003cp data-start=\"507\" data-end=\"530\"\u003e\u003cstrong data-start=\"507\" data-end=\"519\"\u003eTechnique :\u003c\/strong\u003e peinture à l’huile sur toile\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"611\" data-end=\"638\"\u003e\n\u003cp data-start=\"613\" data-end=\"638\"\u003e\u003cstrong data-start=\"613\" data-end=\"624\"\u003eCadre\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e sans cadre\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"639\" data-end=\"671\"\u003e\n\u003cp data-start=\"641\" data-end=\"671\"\u003e\u003cstrong data-start=\"641\" data-end=\"656\"\u003eCréation :\u003c\/strong\u003e 2002, Berlin\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"672\" data-end=\"699\"\u003e\n\u003cp data-start=\"674\" data-end=\"699\"\u003e\u003cstrong data-start=\"674\" data-end=\"686\"\u003eLivraison :\u003c\/strong\u003e gratuite\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch2 data-start=\"706\" data-end=\"742\"\u003eUn tourbillon au‑dessus du drapeau\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"744\" data-end=\"1073\"\u003e« America » est né en 2002 en réaction à l’échec du protocole de Kyoto – et c’est plus qu’un tableau. Sur la toile se superposent le drapeau américain et les ombres d’un ouragan. Le symbole de l’identité nationale est confronté à la force de la nature, qui avance inexorablement, menaçante et puissante.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1075\" data-end=\"1307\"\u003eIl en résulte une composition qui renvoie directement à l’occasion manquée de la politique climatique internationale. L’abstrait – nuages, tempête, structures – devient concret : une image sur la responsabilité politique et son échec.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"1309\" data-end=\"1339\"\u003eEntre drapeau et nature\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1341\" data-end=\"1571\"\u003eDes bandes rouges, blanches et bleues se mêlent à des formes sombres qui évoquent des ombres de nuages. En dessous apparaissent des structures qui font penser à des feuilles, des branches et de la terre – la nature, enfermée dans un symbole national.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1573\" data-end=\"1754\"\u003e« America » oblige le spectateur à réfléchir : À quel point notre destin dépend-il des décisions politiques ? Que se passe-t-il lorsque les économies les plus puissantes échouent ?\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"1756\" data-end=\"1775\"\u003ePourquoi l’Amérique ?\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1777\" data-end=\"2077\"\u003eLe protocole de Kyoto a été pour beaucoup la dernière grande chance d’un changement de cap global. L’Europe et l’Asie étaient prêtes – mais les États-Unis s’y sont refusés. L’élan a ainsi été perdu. « America » rend ce vide visible : une image des occasions manquées, figées dans la couleur.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-start=\"2079\" data-end=\"2109\"\u003ePrésentation et structure\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-start=\"2111\" data-end=\"2443\"\u003eComme toutes les œuvres de la série \u003cem data-start=\"2136\" data-end=\"2150\"\u003eAm Ende Grün\u003c\/em\u003e, « America » a besoin de beaucoup de lumière pour déployer sa profondeur. La préparation a été réalisée avec d’épaisses couches de peinture à l’huile, dans lesquelles ont été intégrés des matériaux organiques. Il en résulte une surface tactile qui confère une seconde dimension à la peinture – la nature dans l’image, la nature comme thème.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/am-ende-grun-moderne-abstrakte-malerei-in-grun\" title=\"Am Ende Grün\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eÀ la fin, le vert\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde?_pos=1\u0026_psq=monu\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"monumentale Formate\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats monumentaux\u003c\/a\u003e\u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003epetits formats\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/symbolische-kunst?_pos=1\u0026_psq=symb\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"Symbolik in der Kunst\"\u003e\u003cspan style=\"color: #2b00ff;\"\u003eSymbolique\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eContact \u0026 atelier\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e0176-21916227\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAtelier à Wiesbaden – visite possible sur rendez‑vous.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAchat direct et expédition également possibles.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":14261632499761,"sku":"HG0001","price":6250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/America.XXL.Kunst.Flagge.120x180cm.HOM0.jpg?v=1758541142"},{"product_id":"stierkampf-modernes-gemalde-abstrakt-und-bunt","title":"Corrida – tableau moderne abstrait et coloré","description":"\u003cp data-end=\"273\" data-start=\"0\"\u003e\u003cstrong data-end=\"12\" data-start=\"0\"\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e Mark Hellbusch\u003cbr data-end=\"30\" data-start=\"27\"\u003e\u003cstrong data-end=\"39\" data-start=\"30\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e « Stierkampf »\u003cbr data-end=\"55\" data-start=\"52\"\u003e\u003cstrong data-end=\"64\" data-start=\"55\"\u003eSérie\u003c\/strong\u003e Der Farbkasten\u003cbr data-end=\"82\" data-start=\"79\"\u003e\u003cstrong data-end=\"91\" data-start=\"82\"\u003eDimensions\u003c\/strong\u003e 110 × 100 × 5 cm\u003cbr data-end=\"111\" data-start=\"108\"\u003e\u003cstrong data-end=\"122\" data-start=\"111\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e Technique mixte\u003cbr data-end=\"138\" data-start=\"135\"\u003e\u003cstrong data-end=\"148\" data-start=\"138\"\u003eSupport\u003c\/strong\u003e Peinture abstraite sur sculpture murale\u003cbr data-end=\"186\" data-start=\"183\"\u003e\u003cstrong data-end=\"199\" data-start=\"186\"\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e Art moderne\u003cbr data-end=\"216\" data-start=\"213\"\u003e\u003cstrong data-end=\"230\" data-start=\"216\"\u003eRéalisation\u003c\/strong\u003e 2012 à Mayence\u003cbr data-is-only-node data-end=\"247\" data-start=\"244\"\u003e\u003cstrong data-end=\"258\" data-start=\"247\"\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e 1–3 jours ouvrables\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"278\" data-start=\"275\"\u003e\n\u003ch3 data-end=\"320\" data-start=\"280\" data-section-id=\"begot3\"\u003e« Corrida » – dynamique dans la boîte de couleurs\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"692\" data-start=\"322\"\u003eAvec « Stierkampf », Mark Hellbusch transforme la boîte de couleurs en un objet puissant et grand format. Le motif familier devient support de mouvement, de tension et d’énergie. Le titre oriente délibérément la perception vers une dimension expressive et ouvre des associations de dynamisme, de confrontation et de rythme – sans restreindre l’ouverture du langage abstrait de l’image.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"697\" data-start=\"694\"\u003e\n\u003ch3 data-end=\"728\" data-start=\"699\" data-section-id=\"qgoq1b\"\u003eMatériau et construction\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1085\" data-start=\"730\"\u003eL’œuvre repose sur une construction complexe et artisanale en bois, toile et coupelles de couleur intégrées. La surface a été construite et retravaillée en plusieurs couches, créant une structure plastique, en relief. Des peintures acryliques et à l’huile ainsi que divers liants confèrent à l’objet une matérialité dense et stratifiée.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1090\" data-start=\"1087\"\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1123\" data-start=\"1092\" data-section-id=\"vx3rdh\"\u003eCouleur et effet spatial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1466\" data-start=\"1125\"\u003eLa composition vit du contraste entre des aplats de couleur intenses – des couleurs primaires jusqu’aux mélanges nuancés. La tonalité de base, dominée par le rouge, renforce l’effet énergétique de l’œuvre. La profondeur physique crée des ombres réelles qui soulignent encore le jeu entre couleur et forme et prolongent l’objet dans l’espace.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1471\" data-start=\"1468\"\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1507\" data-start=\"1473\" data-section-id=\"11ohgj7\"\u003eAbstraction et interprétation\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1782\" data-start=\"1509\"\u003e« Stierkampf » est conçu comme une image ouverte. L’association de peinture expérimentale, de structure quasi-objet et de l’idée portée par le titre invite à une interprétation individuelle. Il en résulte un champ de tension entre apparence concrète et perception libre et personnelle.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1787\" data-start=\"1784\"\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1805\" data-start=\"1789\" data-section-id=\"bkwgq9\"\u003ePrésentation\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-is-only-node data-is-last-node data-end=\"2045\" data-start=\"1807\"\u003eL’œuvre peut être orientée librement et n’est pas liée à un accrochage fixe. Pour un effet optimal, il est recommandé de la présenter avec suffisamment d’espace, afin que l’interaction entre couleur, structure et ombre puisse être pleinement ressentie.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"große Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003egrands formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch4 style=\"text-align: left;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":14365754228785,"sku":"FK06","price":4200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/stierkampf.HOME0.modernes.gemaelde.abstrakt.bunt..jpg?v=1743866164"},{"product_id":"kreta-schones-abstraktes-bild","title":"Crète – beau tableau abstrait","description":"\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003ch2 style=\"text-align: left;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.7828%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 73.221%;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.7828%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 73.221%;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e« Crète »\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.7828%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 73.221%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003e63x46x5 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.7828%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 73.221%;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.7828%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 73.221%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003eTechnique mixte avec peintures acryliques, peintures à l’huile, béton-colle et colle\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.7828%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 73.221%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003epeinture moderne sur objet mural (boîte de couleurs)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.7828%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 73.221%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003ebeau tableau\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.7828%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 73.221%;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e2016 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 23.7828%;\"\u003e\u003cspan color=\"#2b00ff\" style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cb\u003eExpédition\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 73.221%;\"\u003e\u003cspan\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch2 style=\"text-align: left;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eUne source d’inspiration : « Crète » – une image abstraite de la série « Der Farbkasten » (« La boîte de peinture »).\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp style=\"text-align: left;\"\u003e\u003cspan\u003eLes bonds de pensée que la boîte de peinture suscite comme symbole ramènent de nombreux spectateurs vers l’enfance. Le titre « Crète » est une invitation à orienter ses propres associations dans une autre direction, sans pour autant perdre la dimension personnelle. Avec le temps, ces suggestions peuvent évoluer et développer une grande diversité : en plus du titre, les \u003cstrong\u003eChamps de tension dans la forme et la couleur, \u003c\/strong\u003eainsi que la \u003cstrong\u003eForce symbolique\u003c\/strong\u003e de la boîte de couleurs. Ainsi, le Farbkasten devient la source d’une inspiration tout à fait personnelle.  \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003ePeinture moderne sur objet mural.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAvec ma peinture expérimentale sur le Farbkasten surdimensionné, naît une sculpture murale moderne. Par la juxtaposition de surfaces colorées gracieuses se créent \u003cstrong\u003eChamps de tension dans la forme et la couleur\u003c\/strong\u003e. D’un côté, les couleurs chaudes jaune, orange, rouge et brun ainsi que le blanc, et les couleurs froides vert, bleu, violet ainsi que le noir. Ces couleurs, sous une forme légèrement modifiée, se retrouvent sur presque chaque boîte de couleurs. De l’autre côté, les cases « utilisées » de la boîte, les espaces intermédiaires colorés et le bord coloré : on y voit réapparaître le blanc, le bleu, le vert olive, des tons sable et chair. L’effet spatial des couleurs (peinture) est encore renforcé par les ombres projetées de l’objet mural.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa toile comme base pour la boîte de couleurs.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLa boîte de couleurs a été construite à partir de coton, de sous-pots pour plantes et de différents types de baguettes. Les baguettes ont été en partie collées à la toile et, à d’autres endroits, fixées avec des vis. Les petits compartiments ronds pour la peinture sont des sous-pots pour plantes. Ils ont été encadrés par des baguettes de même hauteur. Les espaces intermédiaires ainsi créés ont été remplis de mousse de montage et obturés avec du carton avant d’être collés sur la toile. Afin de créer une surface la plus authentique possible, les récipients de couleur et les compartiments de la boîte de peinture sont \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eSous-couche en béton adhésif et couches épaisses de peinture acrylique\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e a été réalisée. Ensuite, l’apprêt a été « fermé » avec de la colle.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDes peintures acryliques et à l’huile, du béton de collage et de la colle ont été utilisés pour le traitement et la mise en couleur du tableau.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eInformations utiles sur la présentation du tableau « Crète ».\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eIl n’y a ni « haut » ni « bas », le tableau peut être présenté dans n’importe quel sens. C’est pourquoi « Kreta » a été signé au dos. Le vernis brillant protège le tableau des altérations de couleur. Si beaucoup de lumière – par exemple via une fenêtre – arrive en face de « Kreta », le vernis brillant peut être remplacé par un vernis mat par mes soins. Vous obtiendrez une présentation optimale si l’espace autour du tableau est suffisant, mais pas excessif. La largeur du mur (tableau compris) devrait être d’au moins 1 mètre et au maximum 2 mètres. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eL’expédition de l’œuvre d’art.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eL’expédition de l’œuvre est \u003cstrong\u003egratuit\u003c\/strong\u003e. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les interruptions de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\" title=\"Der Farbkasten\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate?_pos=1\u0026_psq=mitteler\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"mittelgroße Gemälde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats moyens\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\" title=\"monumentale Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":14429769596977,"sku":"FK14","price":1400.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/kreta.HOME0.schoenes.Bild.abstrakt.jpg?v=1746282109"},{"product_id":"claim-12-moderne-malerei-in-orange-braun-und-grun","title":"Claim 12 - Peinture moderne en orange, brun et vert","description":"\u003ch2 style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e« Claim 12 » (pièce unique)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eOrganic Grounds\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e70 x 100 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePeintures acryliques, laques et peintures à l’huile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003epeinture expérimentale sur toile \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eart contemporain abstrait\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2019 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cb\u003eLivraison\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e« Organic Grounds » – peinture expérimentale avec projection de couleur donnant naissance au tableau terreux « Claim 12 ».\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eLa peinture a été réalisée avec une \u003cstrong\u003etechnique mixte\u003c\/strong\u003e composée de peinture acrylique, de peinture à l’huile miscible à l’eau et de laque. Toutefois, le terme « peinte » ne correspond pas tout à fait à cette technique. Les couleurs ont plutôt été jetées et éclaboussées ; il s’agit donc d’une \u003cstrong\u003epeinture expérimentale\u003c\/strong\u003e, qui peut, visuellement et thématiquement, être rattachée à l’art abstrait contemporain. \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eAcheter des tons de couleur complexes sur toile – surtout en orange et en vert – pour l’espace de vie.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003ePour contrôler l’effet spatial, les projections de peinture – et donc aussi le dégradé des couleurs – sont sans cesse interrompues par des phases de séchage. L’application expérimentale de la couleur est répétée avec différentes teintes jusqu’à ce qu’une \u003cspan\u003e \u003cstrong\u003ediversité\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e naturelle de couleur et de structure\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eémerge.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eSurtout l’orange et le vert, mais aussi le jaune, le bleu, le rouge, le brun, l’ocre, le noir et le blanc\u003c\/span\u003e se mélangent ici de manière complexe et, grâce à la longueur différente de leurs tracés (en haut de l’image ponctuels et petits, en bas en traits longs et larges), créent une spatialité perceptible. Le regard s’accroche sans cesse aux structures sans motifs et stimule le spectateur d’une manière inhabituelle et abstraite. Il en résulte ainsi une peinture aux nombreux tons chauds mais aussi colorés, que l’on peut acheter pour un espace de vie inspirant.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa perception de la spatialité à travers des structures et des couleurs complexes.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eMalgré la multitude de couleurs, « Claim\u003cspan\u003e 12\"\u003c\/span\u003e » reste plutôt discret dans son effet et peut être apprécié aussi bien de loin (perception de la spatialité) que de près (richesse des structures et des couleurs). Le tableau est\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003esigné\u003c\/strong\u003e, et les bords sont peints en blanc. L’œuvre peut donc être accrochée immédiatement – avec deux clous dans le mur.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eL’expédition gratuite du tableau.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa livraison (Wiesbaden et environs) ou l’expédition du tableau est gratuite. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les interruptions de livraison sont communiquées dans l’en‑tête de la page d’accueil.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/organic-grounds\" title=\"Serie Organic Grounds\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eOrganic Grounds\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca style=\"color: rgb(43, 0, 255);\" title=\"Formats moyens\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate\"\u003eformats moyens\u003c\/a\u003e\u003ca title=\"Formats moyens\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: #2b00ff;\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde?_pos=2\u0026_psq=gr\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"Très grands formats\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/erdige-gemaelde\" title=\"erdige Farben\"\u003e\u003cspan style=\"color: #2b00ff;\"\u003ecouleurs terreuses\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eContact \u0026 atelier\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e0176-21916227\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAtelier à Wiesbaden – visite possible sur rendez‑vous.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAchat direct et expédition également possibles.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"contain-inline-size rounded-2xl corner-superellipse\/1.1 relative bg-token-sidebar-surface-primary\"\u003e\n\u003cdiv class=\"sticky top-[calc(--spacing(9)+var(--header-height))] @w-xl\/main:top-9\"\u003e\n\u003cdiv class=\"absolute end-0 bottom-0 flex h-9 items-center pe-2\"\u003e\n\u003cdiv class=\"bg-token-bg-elevated-secondary text-token-text-secondary flex items-center gap-4 rounded-sm px-2 font-sans text-xs\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":14538210312241,"sku":"OG0012","price":900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Claim12.moderne.Malerei.orange.braun.gruen.70x100cm.HOME0.jpg?v=1731407777"},{"product_id":"hunters-ii-expressive-portraitmalerei-uber-wettbewerb-80-170-cm","title":"Hunters II – peinture de portrait expressive sur le thème de la compétition (80 × 170 cm)","description":"\u003cp data-end=\"712\" data-start=\"561\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"761\" data-start=\"719\" data-section-id=\"17415r7\"\u003e\u003cstrong\u003eLe tableau « Hunters II » en un coup d’œil\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"TyagGW_tableContainer\"\u003e\n\u003cdiv class=\"group TyagGW_tableWrapper flex flex-col-reverse w-fit\" tabindex=\"-1\"\u003e\n\u003ctable class=\"w-fit min-w-(--thread-content-width)\" data-end=\"1070\" data-start=\"763\"\u003e\n\u003cthead data-end=\"770\" data-start=\"763\"\u003e\n\u003ctr data-end=\"770\" data-start=\"763\"\u003e\n\u003cth class data-col-size=\"sm\" data-end=\"766\" data-start=\"763\"\u003e\u003c\/th\u003e\n\u003cth class data-col-size=\"sm\" data-end=\"770\" data-start=\"766\"\u003e\u003c\/th\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/thead\u003e\n\u003ctbody data-end=\"1070\" data-start=\"781\"\u003e\n\u003ctr data-end=\"818\" data-start=\"781\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"793\" data-start=\"781\"\u003e\u003cstrong data-end=\"792\" data-start=\"783\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"818\" data-start=\"793\" data-col-size=\"sm\"\u003e« Hunters II » (pièce unique)\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"846\" data-start=\"819\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"831\" data-start=\"819\"\u003e\u003cstrong data-end=\"830\" data-start=\"821\"\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"846\" data-start=\"831\" data-col-size=\"sm\"\u003e80 × 170 cm\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"872\" data-start=\"847\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"861\" data-start=\"847\"\u003e\u003cstrong data-end=\"860\" data-start=\"849\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"872\" data-start=\"861\" data-col-size=\"sm\"\u003ePeinture à l’huile\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"927\" data-start=\"873\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"886\" data-start=\"873\"\u003e\u003cstrong data-end=\"885\" data-start=\"875\"\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"927\" data-start=\"886\" data-col-size=\"sm\"\u003ePeinture sur panneau de particules, plâtre et colle\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"983\" data-start=\"928\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"944\" data-start=\"928\"\u003e\u003cstrong data-end=\"943\" data-start=\"930\"\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"983\" data-start=\"944\" data-col-size=\"sm\"\u003ePeinture expressive et contemporaine\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"1019\" data-start=\"984\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"1001\" data-start=\"984\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1000\" data-start=\"986\"\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"1019\" data-start=\"1001\" data-col-size=\"sm\"\u003e2005 à Berlin\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"1039\" data-start=\"1020\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"1033\" data-start=\"1020\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1032\" data-start=\"1022\"\u003eCadre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"1039\" data-start=\"1033\" data-col-size=\"sm\"\u003eoui\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"1070\" data-start=\"1040\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"1054\" data-start=\"1040\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1053\" data-start=\"1042\"\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"1070\" data-start=\"1054\" data-col-size=\"sm\"\u003e1–3 jours ouvrables\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003chr data-end=\"1075\" data-start=\"1072\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"1134\" data-start=\"1077\" data-section-id=\"1siva3k\"\u003ePortraits expressifs sur la compétition et la pression de performance\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"1355\" data-start=\"1136\"\u003eLe tableau \u003cstrong data-end=\"1164\" data-start=\"1148\"\u003e« Hunters II »\u003c\/strong\u003e a été réalisé en 2005 à Berlin et appartient à ma série d’œuvres \u003cstrong data-end=\"1233\" data-start=\"1220\"\u003e« Hunters »\u003c\/strong\u003e, dans laquelle j’explore les thèmes de la \u003cstrong data-end=\"1342\" data-start=\"1266\"\u003ecompétition, de l’affirmation de soi et de la concurrence dans les sociétés modernes\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1674\" data-start=\"1357\"\u003eL’image montre un \u003cstrong data-end=\"1440\" data-start=\"1388\"\u003eportrait de groupe apparent composé de deux hommes et de deux femmes\u003c\/strong\u003e. Leurs vêtements rappellent les portraits corporate de brochures d’entreprise ou les photos de presse de sociétés internationales. Les quatre figures paraissent professionnelles et couronnées de succès – mais, à y regarder de plus près, l’image commence à se transformer.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1735\" data-start=\"1676\"\u003eLes visages des personnes sont \u003cstrong data-end=\"1732\" data-start=\"1708\"\u003eexpressivement déformés\u003c\/strong\u003e\u0026nbsp;:\u003c\/p\u003e\n\u003cul data-end=\"1834\" data-start=\"1737\"\u003e\n\u003cli data-end=\"1763\" data-start=\"1737\" data-section-id=\"17jlk7q\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1763\" data-start=\"1739\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1761\" data-start=\"1739\"\u003ebouches doublées\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1799\" data-start=\"1764\" data-section-id=\"1igkot\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1799\" data-start=\"1766\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1797\" data-start=\"1766\"\u003eyeux apparaissant à plusieurs reprises\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1834\" data-start=\"1800\" data-section-id=\"5xjs9n\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1834\" data-start=\"1802\"\u003eune mimique légèrement déroutante\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp data-end=\"2068\" data-start=\"1836\"\u003eCes moyens picturaux renforcent symboliquement des qualités telles que \u003cstrong data-end=\"1950\" data-start=\"1893\"\u003ecommunication, ambition, attention et concurrence\u003c\/strong\u003e. Chaque figure semble particulièrement vigilante – comme si elle devait observer, réagir et parler en même temps.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2318\" data-start=\"2070\"\u003eBien qu’il s’agisse d’un portrait de groupe, \u003cstrong data-end=\"2158\" data-start=\"2126\"\u003eaucun véritable sentiment de communauté\u003c\/strong\u003e ne se crée. Au contraire, chaque personne semble fortement concentrée sur elle-même. L’impression se dégage que, même au sein du groupe, \u003cstrong data-end=\"2308\" data-start=\"2284\"\u003eune compétition permanente\u003c\/strong\u003e règne.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2514\" data-start=\"2320\"\u003eLa peinture à l’huile expressive renforce cette impression : les visages apparaissent intensément modelés, tandis que la répétition des yeux et des bouches crée une tension légèrement surréaliste.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"2542\" data-start=\"2521\" data-section-id=\"17jp93b\"\u003eLa série « Hunters »\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"2800\" data-start=\"2544\"\u003eBeaucoup de mes portraits de cette période appartiennent à la série \u003cstrong data-end=\"2621\" data-start=\"2608\"\u003e«\u0026nbsp;Hunters\u0026nbsp;»\u003c\/strong\u003e. Dans ces images, je m’intéresse aux personnes qui doivent \u003cstrong data-end=\"2731\" data-start=\"2688\"\u003es’imposer dans des situations de compétition\u003c\/strong\u003e – dans le travail, la vie sociale ou l’entourage personnel.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2996\" data-start=\"2802\"\u003eLes portraits se basent le plus souvent sur des \u003cstrong data-end=\"2870\" data-start=\"2835\"\u003ephotographies trouvées par hasard\u003c\/strong\u003e dans les médias, les brochures ou le matériel publicitaire. Ces images me servent de point de départ pour une transformation picturale.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"3152\" data-start=\"2998\"\u003ePar \u003cstrong data-end=\"3081\" data-start=\"3004\"\u003el’étrangeté, la répétition des éléments du visage et l’usage expressif de la couleur\u003c\/strong\u003e naissent des figures qui paraissent à la fois réalistes et symboliques.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"3232\" data-start=\"3154\"\u003eVous trouverez d’autres œuvres de cette phase de travail ici :\u003cbr data-end=\"3211\" data-start=\"3208\"\u003e→ \u003cstrong data-end=\"3232\" data-start=\"3213\"\u003eSérie \u003ca title=\"Hunters\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kunst\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eHunters\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"3290\" data-start=\"3234\"\u003ePlus d’œuvres figuratives :\u003cbr data-end=\"3264\" data-start=\"3261\"\u003e→ \u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca style=\"color: rgb(43, 0, 255);\" title=\"Figurative Kunst\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\"\u003e\u003cstrong\u003epeinture\u003c\/strong\u003e\u003cstrong data-end=\"3290\" data-start=\"3266\"\u003e figurative\u003c\/strong\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch1 data-end=\"3348\" data-start=\"3297\" data-section-id=\"1jthmwi\"\u003ePréparation de la peinture et de la surface particulière\u003c\/h1\u003e\n\u003cp data-end=\"3446\" data-start=\"3350\"\u003e« Hunters II » a été peint sur une \u003cstrong data-end=\"3387\" data-start=\"3373\"\u003epanneau de particules\u003c\/strong\u003e, préalablement \u003cstrong data-end=\"3439\" data-start=\"3416\"\u003emonté sur un châssis à clés\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"3493\" data-start=\"3448\"\u003eLa surface picturale a été créée en plusieurs étapes :\u003c\/p\u003e\n\u003col data-end=\"3653\" data-start=\"3495\"\u003e\n\u003cli data-end=\"3526\" data-start=\"3495\" data-section-id=\"yvqz8v\"\u003e\n\u003cp data-end=\"3526\" data-start=\"3498\"\u003ePréparation au \u003cstrong data-end=\"3524\" data-start=\"3514\"\u003eciment\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"3578\" data-start=\"3527\" data-section-id=\"h2ojuu\"\u003e\n\u003cp data-end=\"3578\" data-start=\"3530\"\u003eApplication d’une \u003cstrong data-end=\"3576\" data-start=\"3547\"\u003esurface structurée\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"3622\" data-start=\"3579\" data-section-id=\"1dv9176\"\u003e\n\u003cp data-end=\"3622\" data-start=\"3582\"\u003escellement complet avec de la \u003cstrong data-end=\"3620\" data-start=\"3612\"\u003ecolle\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"3653\" data-start=\"3623\" data-section-id=\"pvs55o\"\u003e\n\u003cp data-end=\"3653\" data-start=\"3626\"\u003epeinture à l’huile ultérieure\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e\n\u003cp data-end=\"3814\" data-start=\"3655\"\u003eCette combinaison crée une \u003cstrong data-end=\"3747\" data-start=\"3686\"\u003esurface inhabituelle, stable et légèrement en relief\u003c\/strong\u003e, sur laquelle il est possible de travailler de manière particulièrement différenciée avec des peintures à l’huile.\u003c\/p\u003e\n\u003ch1 data-end=\"3856\" data-start=\"3821\" data-section-id=\"1gt53je\"\u003eSources d’inspiration des portraits\u003c\/h1\u003e\n\u003cp data-end=\"4052\" data-start=\"3858\"\u003eLes figures de « Hunters II » ne possèdent aucune signification personnelle ou biographique. Comme pour de nombreux portraits de la série « Hunters », les modèles proviennent de sources d’images trouvées au hasard.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"4321\" data-start=\"4054\"\u003eLes photos publicitaires, brochures ou reportages montrent souvent des personnes censées rayonner de succès, de compétence et de professionnalisme. Certaines de ces images suscitent chez moi des réflexions sur la \u003cstrong data-end=\"4259\" data-start=\"4226\"\u003econcurrence et la pression de performance\u003c\/strong\u003e – des thèmes que je développe ensuite picturalement.\u003c\/p\u003e\n\u003ch1 data-end=\"4353\" data-start=\"4328\" data-section-id=\"152dfcp\"\u003eLa livraison gratuite\u003c\/h1\u003e\n\u003cp data-end=\"4487\" data-start=\"4355\"\u003eLa \u003cstrong data-end=\"4400\" data-start=\"4359\"\u003elivraison (Wiesbaden et environs)\u003c\/strong\u003e ou l’expédition de l’œuvre est gratuite.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"4552\" data-start=\"4489\"\u003eSi besoin, un \u003cstrong data-end=\"4533\" data-start=\"4509\"\u003erendez-vous individuel\u003c\/strong\u003e peut être convenu.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"4695\" data-start=\"4554\"\u003ePendant les \u003cstrong data-end=\"4592\" data-start=\"4566\"\u003evacances scolaires hessoises\u003c\/strong\u003e, des retards peuvent survenir en raison des congés. Les interruptions de livraison sont annoncées dans l’en-tête du site.\u003c\/p\u003e\n\u003ch1 data-end=\"4730\" data-start=\"4702\" data-section-id=\"11fx8w4\"\u003eÀ propos de moi – Mark Hellbusch\u003c\/h1\u003e\n\u003cp data-end=\"4784\" data-start=\"4732\"\u003eJe travaille depuis \u003cstrong data-end=\"4783\" data-start=\"4749\"\u003e1997 comme peintre indépendant\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"5013\" data-start=\"4786\"\u003eJusqu’environ \u003cstrong data-end=\"4870\" data-start=\"4795\"\u003e2007, je me suis consacré intensivement à la peinture figurative expressive\u003c\/strong\u003e, à laquelle appartiennent également des œuvres de la série « Hunters ». Aujourd’hui, mon travail se concentre davantage sur \u003cstrong data-end=\"5012\" data-start=\"4967\"\u003el’art expérimental et les tableaux de matière\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"5102\" data-start=\"5015\"\u003eVous pouvez en apprendre davantage sur mon parcours artistique ici :\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"5102\" data-start=\"5015\"\u003e\u003cbr data-end=\"5078\" data-start=\"5075\"\u003e→ \u003ca title=\"Vita\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cstrong data-end=\"5102\" data-start=\"5080\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eBiographie\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"5102\" data-start=\"5015\"\u003e\u003cstrong data-end=\"5102\" data-start=\"5080\"\u003e-\u003e \u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca style=\"color: rgb(43, 0, 255);\" title=\"Meine Serien\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"5102\" data-start=\"5015\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"5102\" data-start=\"5015\"\u003e\u003cstrong\u003eDes questions sur le tableau ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"5102\" data-start=\"5015\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"5246\" data-start=\"5132\"\u003eSi vous avez des questions concernant cette œuvre ou si vous souhaitez des photos supplémentaires, vous pouvez me contacter à tout moment.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"5314\" data-start=\"5248\"\u003e📞 \u003cstrong data-end=\"5263\" data-start=\"5251\"\u003eTéléphone :\u003c\/strong\u003e 0176-21916227\u003cbr data-end=\"5280\" data-start=\"5277\"\u003e✉ \u003cstrong data-end=\"5293\" data-start=\"5282\"\u003eE-mail :\u003c\/strong\u003e \u003ca rel=\"noopener\" class=\"decorated-link cursor-pointer\" data-end=\"5314\" data-start=\"5294\"\u003emarkhellbusch@web.de\u003cspan class=\"ms-0.5 inline-block align-middle leading-none\" aria-hidden=\"true\"\u003e\u003csvg class=\"block h-[0.75em] w-[0.75em] stroke-current stroke-[0.75]\" data-rtl-flip=\"\" aria-hidden=\"true\" height=\"20\" width=\"20\" xmlns=\"http:\/\/www.w3.org\/2000\/svg\"\u003e\u003cuse href=\"\/cdn\/assets\/sprites-core-mlj80iqy.svg#304883\" fill=\"currentColor\"\/\u003e\u003c\/svg\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"5360\" data-start=\"5316\"\u003eJe réponds en général \u003cstrong data-end=\"5359\" data-start=\"5342\"\u003ele jour même\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":14546113069105,"sku":"H0007","price":2900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Hunters.Kunst.Portraits.HOM0.jpg?v=1773406687"},{"product_id":"in-the-pondroom-surreale-expressive-malerei-auf-leinwand-100-200-cm","title":"In the Pondroom – peinture surréaliste et expressive sur toile (100 × 200 cm)","description":"\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"86\" data-start=\"8\"\u003e\u003cstrong\u003eLe tableau « In the Pondroom » en un coup d’œil\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"TyagGW_tableContainer\"\u003e\n\u003cdiv class=\"group TyagGW_tableWrapper flex flex-col-reverse w-fit\" tabindex=\"-1\"\u003e\n\u003ctable class=\"w-fit min-w-(--thread-content-width)\" data-end=\"406\" data-start=\"143\"\u003e\n\u003cthead data-end=\"150\" data-start=\"143\"\u003e\n\u003ctr data-end=\"150\" data-start=\"143\"\u003e\n\u003cth class data-col-size=\"sm\" data-end=\"146\" data-start=\"143\"\u003e\u003c\/th\u003e\n\u003cth class data-col-size=\"sm\" data-end=\"150\" data-start=\"146\"\u003e\u003c\/th\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/thead\u003e\n\u003ctbody data-end=\"406\" data-start=\"161\"\u003e\n\u003ctr data-end=\"194\" data-start=\"161\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"173\" data-start=\"161\"\u003e\u003cstrong data-end=\"172\" data-start=\"163\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"194\" data-start=\"173\" data-col-size=\"sm\"\u003e« In the Pondroom »\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"223\" data-start=\"195\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"207\" data-start=\"195\"\u003e\u003cstrong data-end=\"206\" data-start=\"197\"\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"223\" data-start=\"207\" data-col-size=\"sm\"\u003e100 × 200 cm\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"262\" data-start=\"224\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"238\" data-start=\"224\"\u003e\u003cstrong data-end=\"237\" data-start=\"226\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"262\" data-start=\"238\" data-col-size=\"sm\"\u003ePeinture à l’huile sur toile\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"315\" data-start=\"263\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"279\" data-start=\"263\"\u003e\u003cstrong data-end=\"278\" data-start=\"265\"\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"315\" data-start=\"279\" data-col-size=\"sm\"\u003eSurréalisme, peinture expressive\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"351\" data-start=\"316\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"333\" data-start=\"316\"\u003e\u003cstrong data-end=\"332\" data-start=\"318\"\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"351\" data-start=\"333\" data-col-size=\"sm\"\u003e2007 à Berlin\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"373\" data-start=\"352\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"365\" data-start=\"352\"\u003e\u003cstrong data-end=\"364\" data-start=\"354\"\u003eCadre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"373\" data-start=\"365\" data-col-size=\"sm\"\u003enon\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"406\" data-start=\"374\"\u003e\n\u003ctd data-col-size=\"sm\" data-end=\"390\" data-start=\"374\"\u003e\u003cstrong data-end=\"389\" data-start=\"376\"\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-end=\"406\" data-start=\"390\" data-col-size=\"sm\"\u003e1–3 jours ouvrables\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003chr data-end=\"411\" data-start=\"408\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"447\" data-start=\"413\" data-section-id=\"16r7erk\"\u003eRencontre surréelle dans le « Seeraum »\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"760\" data-start=\"449\"\u003eLa peinture grand format \u003cstrong data-end=\"496\" data-start=\"475\"\u003e« In the Pondroom »\u003c\/strong\u003e a été réalisée en 2007 à Berlin et appartient à mes œuvres d’une phase de \u003cstrong data-end=\"615\" data-start=\"578\"\u003epeinture expressive et surréaliste\u003c\/strong\u003e particulièrement intense. Sur la large toile se rencontrent plusieurs \u003cstrong data-end=\"759\" data-start=\"664\"\u003efigures hybrides – mi-humaines, mi-animales – dans un paysage aquatique énigmatique\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1032\" data-start=\"762\"\u003eL’espace pictural évoque un \u003cstrong data-end=\"843\" data-start=\"804\"\u003eespace d’étang (« Pondroom ») imaginaire avec des nénuphars\u003c\/strong\u003e, à la fois naturel et artificiel. Les figures se font face comme dans un dialogue silencieux. Leurs visages apparaissent masqués, étranges et chargés d’émotion.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1303\" data-start=\"1034\"\u003eCe sont surtout les \u003cstrong data-end=\"1125\" data-start=\"1048\"\u003egrands yeux, les structures de peau inhabituelles et la forte intensité des couleurs\u003c\/strong\u003e qui créent une tension psychologique intense. Les figures paraissent à la fois vigilantes, vulnérables et mystérieuses – comme si elles s’observaient ou se jaugeaient mutuellement.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1544\" data-start=\"1305\"\u003eLa \u003cstrong data-end=\"1333\" data-start=\"1309\"\u003epeinture à l’huile expressive\u003c\/strong\u003e, avec de forts contrastes et de larges aplats de couleur en pâte, renforce cette impression. L’arrière-plan aux nénuphars lumineux crée un espace presque onirique, où réalité et fantaisie se fondent l’une dans l’autre.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1652\" data-start=\"1546\"\u003eL’image se situe délibérément \u003cstrong data-end=\"1651\" data-start=\"1575\"\u003eentre surréalisme, figuration expressive et peinture symboliste moderne\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1657\" data-start=\"1654\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"1690\" data-start=\"1659\" data-section-id=\"15ciec7\"\u003eThèmes de la peinture surréaliste\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"1856\" data-start=\"1692\"\u003eDans beaucoup de mes travaux antérieurs, je m’intéresse à des \u003cstrong data-end=\"1786\" data-start=\"1752\"\u003efigures, masques et créatures hybrides\u003c\/strong\u003e qui rendent visibles les émotions humaines de manière inhabituelle.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2015\" data-start=\"1858\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1884\" data-start=\"1863\"\u003e« In the Pondroom »\u003c\/strong\u003e appartient également à cette phase de travail. Les figures semblent être des êtres venus d’un autre monde – et reflètent pourtant des sentiments très humains :\u003c\/p\u003e\n\u003cul data-end=\"2072\" data-start=\"2017\"\u003e\n\u003cli data-end=\"2032\" data-start=\"2017\" data-section-id=\"v3ayw0\"\u003e\n\u003cp data-end=\"2032\" data-start=\"2019\"\u003eObservation\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"2044\" data-start=\"2033\" data-section-id=\"19c3yc7\"\u003e\n\u003cp data-end=\"2044\" data-start=\"2035\"\u003eDistance\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"2058\" data-start=\"2045\" data-section-id=\"1qqtyhs\"\u003e\n\u003cp data-end=\"2058\" data-start=\"2047\"\u003eÉtrangeté\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"2072\" data-start=\"2059\" data-section-id=\"13f3d14\"\u003e\n\u003cp data-end=\"2072\" data-start=\"2061\"\u003eRencontre\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp data-end=\"2184\" data-start=\"2074\"\u003eCeux qui s’intéressent à cette phase de travail trouveront d’autres œuvres dans la catégorie\u003cbr data-end=\"2160\" data-start=\"2157\"\u003e\u003cstrong data-end=\"2184\" data-start=\"2160\"\u003e→ \u003ca title=\"Hunters\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kunst\"\u003eHunters\u003c\/a\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2276\" data-start=\"2186\"\u003eVous trouverez davantage d’informations sur le développement antérieur de mon travail ici :\u003cbr data-end=\"2250\" data-start=\"2247\"\u003e\u003cstrong data-end=\"2276\" data-start=\"2250\"\u003e→ \u003ca title=\"Monumentale Gemälde\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003eŒuvres monumentales\u003c\/a\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"2281\" data-start=\"2278\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"2309\" data-start=\"2283\" data-section-id=\"2xub2y\"\u003eLa livraison gratuite\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"2443\" data-start=\"2311\"\u003eLa \u003cstrong data-end=\"2356\" data-start=\"2315\"\u003elivraison (Wiesbaden et environs)\u003c\/strong\u003e ou l’expédition de l’œuvre est gratuite.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2529\" data-start=\"2445\"\u003eSi besoin, un \u003cstrong data-end=\"2508\" data-start=\"2484\"\u003erendez-vous individuel\u003c\/strong\u003e peut bien entendu être convenu.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2672\" data-start=\"2531\"\u003ePendant les \u003cstrong data-end=\"2569\" data-start=\"2543\"\u003evacances scolaires hessoises\u003c\/strong\u003e, des retards peuvent survenir en raison des congés. Les interruptions de livraison sont annoncées dans l’en-tête du site web.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-end=\"2708\" data-start=\"2679\" data-section-id=\"14mhg1z\"\u003eÀ propos de moi – Mark Hellbusch\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"2853\" data-start=\"2710\"\u003eJe travaille depuis \u003cstrong data-end=\"2761\" data-start=\"2727\"\u003e1997 comme peintre indépendant\u003c\/strong\u003e. Durant cette période, je me suis penché sur des thématiques artistiques très diverses.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"3075\" data-start=\"2855\"\u003eJusqu’à environ \u003cstrong\u003e2007, mon travail était fortement axé sur la peinture expressive et figurative\u003c\/strong\u003e, à laquelle appartiennent également des œuvres comme « In the Pondroom ». Aujourd’hui, je m’intéresse davantage à \u003cstrong\u003el’art expérimental et aux tableaux‑objets\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"3182\" data-start=\"3077\"\u003eVous trouverez ici mon parcours artistique ainsi que différentes phases de travail :\u003cbr data-end=\"3158\" data-start=\"3155\"\u003e→ \u003ca title=\"Lebenslauf\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cstrong data-end=\"3182\" data-start=\"3160\"\u003eÀ propos de moi \/ Vita\u003c\/strong\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"3187\" data-start=\"3184\"\u003e\n\u003ch2 data-end=\"3211\" data-start=\"3189\" data-section-id=\"mtnblz\"\u003eDes questions sur le tableau ?\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"3318\" data-start=\"3213\"\u003eSi vous avez des questions concernant ce tableau ou si vous souhaitez d’autres photos, vous pouvez me contacter à tout moment.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"3386\" data-start=\"3320\"\u003e📞 \u003cstrong data-end=\"3335\" data-start=\"3323\"\u003eTéléphone :\u003c\/strong\u003e 0176-21916227\u003cbr data-end=\"3352\" data-start=\"3349\"\u003e✉ \u003cstrong data-end=\"3365\" data-start=\"3354\"\u003eE-mail :\u003c\/strong\u003e \u003ca rel=\"noopener\" class=\"decorated-link cursor-pointer\" data-end=\"3386\" data-start=\"3366\"\u003emarkhellbusch@web.de\u003cspan class=\"ms-0.5 inline-block align-middle leading-none\" aria-hidden=\"true\"\u003e\u003csvg class=\"block h-[0.75em] w-[0.75em] stroke-current stroke-[0.75]\" data-rtl-flip=\"\" aria-hidden=\"true\" height=\"20\" width=\"20\" xmlns=\"http:\/\/www.w3.org\/2000\/svg\"\u003e\u003cuse fill=\"currentColor\" href=\"\/cdn\/assets\/sprites-core-mlj80iqy.svg#304883\"\/\u003e\u003c\/svg\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"3432\" data-start=\"3388\"\u003eJe réponds en général \u003cstrong data-end=\"3431\" data-start=\"3414\"\u003ele jour même\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":14548979843121,"sku":"H0017","price":3900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/pondroom.surreale.malerei.HOM0.jpg?v=1773404120"},{"product_id":"tara-und-fatima-zeitgenossischer-expressionismus-auf-spanplatte-100-x-170-cm","title":"Tara et Fatima – expressionnisme contemporain 100 x 170 cm","description":"\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLe tableau « Tara \u0026 Fatima » en un coup d’œil\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv\u003e \u003c\/div\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e« Tara \u0026 Fatima » \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e100 x 170 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003ePeinture à l’huile sur bois, ciment et colle\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eexpressif, contemporain \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e2004 à Berlin\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eCadre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\" color=\"#2b00ff\"\u003eoui\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\" color=\"#808080\"\u003e\u003cb\u003eLivraison\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003ePeinture expressive à l’huile : portraits pleins d’expressivité.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eL’œuvre « Tara \u0026 Fatima » montre deux filles dans un jeu verbal. Leur sensualité accentuée est rendue par la duplication des bouches et des yeux. Elles semblent ne connaître la « compétition » qu’à travers le jeu et le sport. Nous percevons cela comme particulièrement « beau ». Ces duplications subtiles laissent entrevoir que la compétition pourrait jouer un rôle important plus tard dans la vie. Avec ces portraits, propriétaires et spectateurs sont sans cesse invités à débattre de la notion de compétition. Le jeu peut aussi se nicher dans la discussion.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003ePréparatifs pour la peinture\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eUne plaque d’aggloméré a d’abord été apprêtée au ciment et structurée. Après séchage, elle a été entièrement recouverte d’une couche de colle puis vissée sur une toile. Il en résulte une surface inhabituelle et bien protégée, sur laquelle il est possible de peindre.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003eÀ savoir sur « Tara \u0026 Fatima »\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLes portraits « Tara \u0026 Fatima » ont été réalisés en 2004 à Berlin. Ils n’ont pour moi aucune signification personnelle, mais me sont tombés entre les mains – comme pour presque tous les portraits sur le thème « Hunters » – par hasard. Une photo publicitaire, une brochure d’information, un reportage, partout des portraits sont montrés. Certains déclenchent en moi des réflexions sur le thème de la « compétition », que j’utilise ensuite. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: left;\"\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003eLa livraison gratuite \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eLa livraison (Wiesbaden et environs) ou l’expédition de l’œuvre nécessite 1 à 3 jours ouvrables et est gratuite. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ch2 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca data-mce-fragment=\"1\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca data-mce-fragment=\"1\" title=\"Archiv\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/marks-werke\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-mce-fragment=\"1\"\u003eCe tableau vous plaît ? Vous trouverez d’autres inspirations dans les rubriques \u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kunst\" title=\"Hunters\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eHunters\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e, \u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\" title=\"Großformate\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eGrands formats\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\" title=\"Figurative Kunst\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eart figuratif\u003c\/span\u003e.\u003c\/a\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch2 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eou par e‑mail : \u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: left;\"\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #0000ff;\"\u003e_\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/strong\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":14801349541937,"sku":"H0025","price":3900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Tara_Fatima.Expressionismus.HOM0.jpg?v=1773397966"},{"product_id":"claim-33-abstraktes-landschaftsbild-mit-farbverlaufen-80-x-110-cm","title":"Claim 33 – Tableau de paysage abstrait avec dégradés de couleurs 80 × 110 cm","description":"\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003ctable style=\"height: 176.4px;\" width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e« Claim 33 » (original)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003eOrganic Grounds\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003e83 x 112 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003ePeintures acryliques, laques et peintures à l’huile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003epeinture expérimentale sur toile \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003etableau de paysage abstrait\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\"\u003e2019 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan color=\"#000000\" style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cb\u003eExpédition\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\" color=\"#000000\"\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cdiv class=\"description\"\u003e\n\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eOrganic Grounds - \u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eUne technique mixte à base de peinture acrylique, d’huile et de laque.\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eL’application de couleur apparemment chaotique de la peinture fait naître quelque chose d’« organique », délimité par le grand format de l’image. L’œuvre a été réalisée avec une \u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003etechnique mixte\u003c\/strong\u003e composée de peinture acrylique, de peinture à l’huile miscible à l’eau et de vernis. Toutefois, le terme « peint » ne correspond pas tout à fait à cette technique. Les couleurs ont plutôt été jetées et éclaboussées ; il s’agit donc également de \u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003epeinture expérimentale.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eDes couleurs chaudes pour un intérieur raffiné.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003ePour contrôler l’effet spatial, les coulures de peinture – et donc le flux de couleur – sont régulièrement interrompues par des phases de séchage. L’application expérimentale est répétée avec différentes couleurs jusqu’à ce qu’une \u003cspan\u003e \u003cstrong\u003ediversité\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e naturelle en couleur et en structure\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eémerge.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eSurtout l’orange et le jaune indien, mais aussi le rouge, le jaune, le bleu, le noir, le vert, le blanc et le violet \u003c\/span\u003e se mélangent ici de manière complexe et, grâce à la longueur variable de leurs coulures (ponctuelles et petites en haut de l’image, linéaires et grandes en bas), créent une spatialité perceptible. Le regard s’attarde sans cesse sur les zones sans motif et stimule le spectateur de manière inhabituelle. Il en résulte un tableau dans des tons chauds pour un intérieur raffiné.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eUn paysage abstrait avec une grande richesse de structures et de couleurs.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eMalgré la multitude de couleurs, « Claim 33 » a un effet plutôt discret et peut être apprécié aussi bien de loin (perception de la spatialité) que de près (richesse des structures et des couleurs). Le paysage est \u003cstrong\u003esigné\u003c\/strong\u003e, et les bords sont peints en blanc. L’œuvre abstraite peut donc être accrochée immédiatement – avec deux clous dans le mur.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa livraison gratuite.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa livraison (Wiesbaden et environs) ou l’expédition du tableau est gratuite. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les interruptions de livraison sont communiquées dans l’en‑tête de la page d’accueil.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Serie Organic Grounds\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/organic-grounds\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eOrganic Grounds\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate\" title=\"mittelgroße Formate\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats moyens\u003c\/a\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate\" title=\"mittelgroße Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: #2b00ff;\"\u003e\u003ca title=\"Großformate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde?_pos=2\u0026_psq=gr\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Querformate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/horizontale-gemalde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eFormats horizontaux\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eContact \u0026 atelier\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e0176-21916227\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAtelier à Wiesbaden – visite possible sur rendez‑vous.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAchat direct et expédition également possibles.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"contain-inline-size rounded-2xl corner-superellipse\/1.1 relative bg-token-sidebar-surface-primary\"\u003e\n\u003cdiv class=\"sticky top-[calc(--spacing(9)+var(--header-height))] @w-xl\/main:top-9\"\u003e\n\u003cdiv class=\"absolute end-0 bottom-0 flex h-9 items-center pe-2\"\u003e\n\u003cdiv class=\"bg-token-bg-elevated-secondary text-token-text-secondary flex items-center gap-4 rounded-sm px-2 font-sans text-xs\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":15048353808433,"sku":"og0033","price":1050.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/claim.33.HOME0.abstraktes.Landschaftsbild.Farbverlaeufe.jpg?v=1734701269"},{"product_id":"marsfeld-clx-moderne-experimentelle-malerei-abstraktes-gemalde","title":"Marsfeld CLX - peinture moderne expérimentale - tableau abstrait","description":"\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e« Marsfeld CLX (pièce unique)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e110 x 150 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19px;\"\u003eMarsfeld\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19px;\"\u003eMark Hellbusch\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003ePeintures acryliques, laques et huiles (technique mixte)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003epeinture moderne expérimentale sur toile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 36px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 36px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 36px;\"\u003e\u003cspan\u003epeinture abstraite\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e2021 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCadre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19px;\"\u003enon\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cb\u003eExpédition\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19px;\"\u003e1-3 jours ouvrables\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eUne manière moderne de concevoir un paysage.\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLe grand paysage abstrait mesure 110 x 150 cm et est composé de restes de peinture et de liant. Les restes de peinture utilisés pour ce tableau sont multicolores. Peintures acryliques, peintures à l’huile et résidus de vernis interagissent de multiples façons en couleur, forme et taille. La taille des restes de peinture va de la poussière très fine à des fragments d’environ 0,7 cm de diamètre. Ce sont ces différences d’échelle qui permettent une composition. Ainsi, l’art peut être présenté de manière moderne. Voici quelques données clés concernant le tableau. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eUn tableau abstrait réalisé à partir de restes de peinture.\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eDe loin, l’œuvre semble d’abord représenter une surface terreuse ou sableuse, semblable à une plage. En s’approchant de quelques pas du tableau, on constate que l’œuvre est entièrement colorée et composée de petits restes de peinture. La structure en vagues naît uniquement d’un regroupement répétitif, en forme de lignes, de morceaux de peinture plus volumineux. Le tableau abstrait devient concret à mesure qu’on le contemple : en pensée surgissent le vent, l’eau et, à un moment donné, la plage.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e Une ambiance moderne grâce à une haptique discrètement colorée.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e« Marsfeld CLX » impressionne surtout dans une pièce lumineuse. Sa spatialité inhabituelle – la matérialité (tridimensionnelle) associée aux contrastes (bidimensionnels) – crée un \u003cstrong\u003eambiance\u003c\/strong\u003e très originale et intéressante\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003equi ne se révèle que peu à peu. L’effet spatial est extrêmement subtil, si bien que ce tableau dégage une impression très fine, élégante et stimulante.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eCe type d’art moderne n’est pas accessible à tout le monde. Néanmoins, le résultat de la peinture expérimentale peut éveiller la curiosité. En particulier lorsque la juxtaposition de l’ancien\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e (restes de peinture)\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003eet du nouveau\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e(tableau) \u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003eou le\u003cstrong\u003e \u003c\/strong\u003etitre « \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/marsfeld-moderne-abstrakte-gemalde\" title=\"Marsfeld - Einführung in die Thematik\"\u003eMarsfeld\u003c\/a\u003e » – au passage un lieu de confrontation politique dans la Rome antique – favorise les associations.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/marsfeld-abstrakte-landschaftsbilder-entdecken-kunst-aus-farbresten\" title=\"Serie Marsfeld\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eMarsfeld\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/marsfeld-abstrakte-landschaftsbilder-entdecken-kunst-aus-farbresten\" title=\"Serie Marsfeld\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Grands formats\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eGrands formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Grands formats\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: #2b00ff;\"\u003e\u003ca title=\"Très grands formats\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde?_pos=2\u0026_psq=gr\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"erdige Farben\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/erdige-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: #2b00ff;\"\u003ecouleurs terreuses\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eContact \u0026 atelier\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e0176-21916227\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAtelier à Wiesbaden – visite possible sur rendez‑vous.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAchat direct et expédition également possibles.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39751641891007,"sku":"MF160","price":3900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/marsfeld.clx.HOME0.moderne.experimentelle.Malerei.jpg?v=1731684259"},{"product_id":"marsfeld-clvi-abstraktes-landschaftsbild-moderne-kunst-110-x-150-cm","title":"Marsfeld CLVI - tableau de paysage abstrait - art moderne 110 × 150 cm","description":"\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e« Marsfeld CLVI » (pièce unique)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e110 x 150 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19px;\"\u003eMarsfeld\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19px;\"\u003eMark Hellbusch\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003ePeintures acryliques, laques et huiles (technique mixte)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003eExpérimentation sur toile \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 36px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 36px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 36px;\"\u003e\u003cspan\u003etableau de paysage abstrait\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e2021 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCadre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19px;\"\u003enon\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cb\u003eExpédition\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19px;\"\u003e\u003cspan\u003e1 à 3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 style=\"text-align: left;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLes restes de peinture donnent naissance à un paysage abstrait.\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLe grand paysage abstrait mesure 110 x 150 cm et est composé de restes de peinture et de liant.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eLes restes de peinture utilisés pour ce tableau sont multicolores. Peintures acryliques, peintures à l’huile et résidus de laque interagissent dans les combinaisons les plus diverses de couleur, de forme et de taille. La taille des restes de peinture va d’une poussière très fine à des fragments d’environ 0,7 cm de diamètre. Ce sont ces différences de taille qui permettent la composition. Voici quelques données clés concernant le tableau. \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eArt abstrait utilisant des restes de peinture comme moyen stylistique.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eDe loin, l’œuvre semble d’abord représenter une surface terreuse ou sableuse, ondulante. En s’approchant de quelques pas, on constate que le tableau est entièrement coloré et constitué de petits restes de peinture. La structure ondulée naît uniquement d’un regroupement répétitif, en forme de lignes, de fragments de peinture plus volumineux. L’art abstrait devient concret à mesure que le regard se prolonge : dans l’imaginaire surgissent le vent, l’eau, le sable ou une \u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eplage\u003c\/span\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eUne ambiance moderne grâce à une haptique discrètement colorée.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e« Marsfeld CLVI » impressionne particulièrement dans une pièce lumineuse. L’espace inhabituel – la dimension tactile (tridimensionnelle) associée aux contrastes (bidimensionnels) – crée une \u003cstrong\u003eambiance\u003c\/strong\u003e très originale et intéressante, qui ne se révèle que peu à peu. L’effet spatial est extrêmement subtil, de sorte qu’il émane de ce tableau une présence très fine, élégante et stimulante. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eL’art moderne n’est pas forcément accessible à tout le monde. Néanmoins, le résultat de la peinture expérimentale peut éveiller la curiosité. En particulier lorsque la juxtaposition de l’ancien\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e (restes de peinture)\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e et du nouveau\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e (tableau), \u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003eou le titre « \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/marsfeld-moderne-abstrakte-gemalde\" title=\"Marsfeld - Einführung in die Thematik\"\u003eMarsfeld\u003c\/a\u003e » (un lieu de confrontation politique dans la Rome antique) favorisent les associations.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Serie Marsfeld\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/marsfeld-abstrakte-landschaftsbilder-entdecken-kunst-aus-farbresten\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eMarsfeld\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Serie Marsfeld\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/marsfeld-abstrakte-landschaftsbilder-entdecken-kunst-aus-farbresten\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\" title=\"Große Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eGrands formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\" title=\"Große Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: #2b00ff;\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde?_pos=2\u0026_psq=gr\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"Großformate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/erdige-gemaelde\" title=\"erdige Farben\"\u003e\u003cspan style=\"color: #2b00ff;\"\u003ecouleurs terreuses\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eContact \u0026 atelier\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e0176-21916227\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAtelier à Wiesbaden – visite possible sur rendez‑vous.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAchat direct et expédition également possibles.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39817040199871,"sku":"MF156","price":3900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Marsfeld.clvi.HOME0.abstraktes.Landschaftsbild.moderne.Kunst.Grossformat.jpg?v=1731683163"},{"product_id":"der-abschied-moderne-kunst-und-bunte-abstrakte-malerei","title":"Le départ - art moderne et peinture abstraite colorée","description":"\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e \u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch1\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h1\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eMark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e« L’Adieu » \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eLe Farbkasten\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e92 x 122 x 4 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eTechnique mixte sur bois et béton\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePeinture expérimentale sur objet (sculpture murale)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003epeinture abstraite\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2012 à Mayence\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCadre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eoui, 1 cm de large, peint de couleurs vives\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan color=\"#2b00ff\"\u003e\u003cb\u003eExpédition\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e  \u003c\/p\u003e\n\u003ch1\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h1\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eUne source d’inspiration dans l’art : la boîte de couleurs multicolore.\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLes associations que suscite la boîte de couleurs en tant que symbole renvoient, chez de nombreux spectateurs, à l’enfance. Le titre « Der Abschied » est une invitation à orienter ses propres associations dans une autre direction, sans pour autant perdre la note personnelle. La boîte de couleurs bigarrée, une forme d’art tout à fait inhabituelle, devient une source d’inspiration – du concret à l’abstrait.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa toile comme base pour la boîte de couleurs grand format.\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eLa grande boîte de couleurs a été construite à partir de tasseaux de bois, de petites toiles, d’une grande toile et de panneaux d’aggloméré. L’objet pictural \u003cstrong\u003e« Der Abschied »\u003c\/strong\u003e mesure\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e92 x 122 x 3 cm\u003c\/strong\u003e et a été réalisé en 2012 à Mayence. \u003cspan\u003eJ’ai d’abord collé et en partie vissé le panneau d’aggloméré et les différents types de tasseaux. Les nuanciers sont de petites toiles retravaillées. Pour obtenir une surface la plus authentique possible, elles ont été enduites de béton-colle et de\u003c\/span\u003e épaisses couches de peinture acrylique\u003cstrong\u003e \u003c\/strong\u003ecomme\u003cspan\u003e apprêt. Elles ont ensuite été « scellées » avec de la colle. Des peintures acryliques et à l’huile, de la colle ainsi qu’un vernis final ont été utilisés pour la mise en couleur et le traitement du tableau.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eChamps de tension dans la forme et la couleur – peinture abstraite sur boîte de couleurs.\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAvec la peinture abstraite sur le Farbkasten surdimensionné naît un art‑objet moderne – une sculpture peinte pour le mur. Par la juxtaposition de surfaces colorées gracieuses se créent \u003cstrong\u003eChamps de tension dans la forme et la couleur \u003c\/strong\u003e. D’un côté, les couleurs primaires jaune, rouge et bleu, accompagnées d’orange, de vert, de noir, de rose, de brun et de blanc. Ces couleurs, sous cette forme ou une forme similaire, se retrouvent sur presque toutes les boîtes de peinture. De l’autre côté, les compartiments « utilisés » de la boîte, les espaces intermédiaires colorés et le bord coloré. L’effet spatial des couleurs par les contrastes est encore renforcé par les ombres (réelles) produites par la boîte.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa livraison gratuite\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLa livraison (Wiesbaden et environs) ou l’expédition de l’œuvre d’art est gratuite dans le monde entier. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les interruptions de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLe tableau abstrait peut être présenté librement – il n’a ni « haut » ni « bas ».\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eIl n’y a ni « haut » ni « bas », l’image abstraite peut être présentée dans n’importe quel sens. C’est pourquoi le tableau ou l’objet pictural a été signé au dos. Un vernis protège l’œuvre d’art des altérations de couleur. S’il y a beaucoup de lumière en face de la sculpture-tableau – par exemple à travers une fenêtre –, le vernis brillant devrait être remplacé par un vernis mat. Vous obtiendrez une présentation optimale si l’œuvre dispose de suffisamment d’espace autour d’elle. La largeur du mur (tableau compris) devrait être d’au moins 3 mètres et au maximum de 6 mètres. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\" title=\"Der Farbkasten\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\" title=\"große Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003egrands formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\" title=\"monumentale Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":40093301997759,"sku":"FK05","price":4500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Abschied.HOME0.bunte.abstrakte.Malerei.jpg?v=1743862242"},{"product_id":"claim-65-grossformatige-moderne-kunst-in-wiesbaden","title":"Claim 65 - art moderne grand format à Wiesbaden","description":"\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003ctable style=\"height: 176.4px;\" width=\"100%\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctbody data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e« Claim 65 » (pièce unique)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e120 x 160 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eOrganic Grounds\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eMark Hellbusch\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003ePeintures acryliques, laques et peintures à l’huile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eart moderne sur toile \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003epeinture grand format\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e2019 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eStatut\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\" color=\"#000000\" data-mce-fragment=\"1\"\u003een collection privée\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eL’application de couleur en apparence chaotique fait naître un grand champ « organique », délimité par le format du tableau. \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eAinsi, le titre\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e« Claim 65 »\u003c\/strong\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eest à comprendre en relation avec la surface de l’image (120 x 160 cm).\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa peinture expérimentale avec des jets de couleur conduit à l’abstraction.\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eLa peinture a été réalisée avec une\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003etechnique mixte\u003c\/strong\u003e, composée de peinture acrylique, de peinture à l’huile miscible à l’eau et de vernis. Toutefois, le terme « peindre » ne correspond pas tout à fait à cette technique. Les couleurs ont plutôt été lancées et projetées ; il s’agit donc ici de\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003epeinture expérimentale.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eRouge spatial pour l’espace de vie.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eAfin de contrôler l’effet spatial, les jets de couleur, et donc aussi le dégradé chromatique, sont sans cesse interrompus par des phases de séchage. L’application expérimentale de la couleur est répétée avec différentes teintes jusqu’à ce qu’une \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003ediversité\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e naturelle de couleurs et de structures\u003c\/strong\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003eémerge.\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eSurtout le rouge, mais aussi l’orange, le jaune, le vert, le bleu, le noir et le blanc\u003c\/span\u003e se mélangent ici de manière complexe et, grâce à la longueur variable de leurs tracés (ponctuels et petits en haut de l’image, linéaires et grands en bas), produisent une spatialité perceptible. Le regard s’accroche sans cesse aux structures sans motif et stimule le spectateur d’une manière inhabituelle. Il en résulte un tableau avec beaucoup de rouge pour un espace de vie plein d’ambiance.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eInformations intéressantes sur le tableau « Claim 65 ».\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eMalgré la multitude de couleurs, « Claim\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e 65\u003c\/span\u003e » reste plutôt discret dans son effet et peut être apprécié aussi bien de loin (perception de la spatialité) que de près (richesse de structure et de couleur). Le tableau est\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003esigné\u003c\/strong\u003e, et les bords sont peints en blanc. L’œuvre peut donc être accrochée immédiatement – avec deux clous dans le mur.\u003cspan style=\"color: #808080;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":40811747508415,"sku":"OG065","price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/claim.65.HOME0.grossformatige.moderne.kunst.Wiesbaden.jpg?v=1734705507"},{"product_id":"cooling-kunst-modern-und-abstrakt","title":"Cooling - art - moderne et abstrait","description":"\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch1\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h1\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eMark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eLe Farbkasten\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e« Cooling » \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e65 x 72 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eTechnique mixte avec peinture acrylique, peinture à l’huile et colle\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePeinture expérimentale sur objet pictural (boîte de couleur)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eArt\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCadre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003esans\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2021 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan color=\"#2b00ff\"\u003e\u003cb\u003eExpédition\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eLa boîte de couleurs « Cooling » devient art moderne. Une source d’inspiration pour des pensées allant du concret à l’abstrait.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLes bonds de pensée que la boîte de peinture suscite en tant que symbole renvoient, chez de nombreux spectateurs, à l’enfance. Le titre « Cooling » est une invitation à orienter ses propres associations dans une autre direction, sans pour autant perdre la note personnelle. Ces inspirations peuvent évoluer avec le temps et développer une grande diversité : en plus du titre, y contribuent les \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eChamps de tension dans la forme et la couleur,\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003eainsi que la \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eForce symbolique\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e de la boîte de couleurs. Ainsi, le Farbkasten devient la source d’une inspiration tout à fait personnelle.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003ePeinture moderne sur l’objet pictural.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAvec ma peinture expérimentale sur le Farbkasten surdimensionné, naît une sculpture murale moderne. Par la juxtaposition de surfaces colorées gracieuses se créent \u003cstrong\u003eChamps de tension dans la forme et la couleur\u003c\/strong\u003e. D’un côté, les couleurs chaudes jaune, orange, rouge et brun ainsi que le blanc, et les couleurs froides vert, bleu, violet ainsi que le noir. Ces couleurs apparaissent, avec de légères variantes, sur presque tous les Farbkästen. De l’autre côté, les cases « utilisées » du Farbkasten, les espaces intermédiaires colorés et la bordure colorée : on y retrouve à nouveau le vert, le bleu, le violet, la couleur sable et l’orange. L’effet spatial des couleurs (peinture) est encore renforcé par les ombres projetées de l’objet mural.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eToiles comme base pour la construction du « Farbkasten ».\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003eLa boîte de couleurs a été construite à partir de tasseaux de bois, de soucoupes pour plantes, de 2 toiles et de carton. L’objet pictural \u003cstrong\u003e« Cooling »\u003c\/strong\u003e mesure\u003cspan\u003e \u003cstrong\u003e65\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e x 72 cm\u003c\/strong\u003e et a été réalisée en 2021 à Wiesbaden. \u003cspan\u003eJ’ai d’abord collé puis vissé ensemble le carton, la toile et les différents types de baguettes. Les éventails de couleurs ont été construits avec de la mousse de montage et du carton.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. Les toiles sont reliées par des charnières. La boîte de couleurs est stable et même pliable, c’est-à-dire qu’elle peut éventuellement être présentée autour d’un angle. Des peintures acryliques et à l’huile, de la colle et des liants ont été utilisés pour la peinture et le traitement du tableau.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e  \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eL’expédition gratuite de l’œuvre d’art.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eL’expédition de l’œuvre est \u003cstrong\u003egratuit\u003c\/strong\u003e. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les interruptions de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Tableaux de format moyen\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate?_pos=1\u0026_psq=mitteler\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats moyens\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Formats monumentaux\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Petits formats\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41033902686399,"sku":"FK13","price":2100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/cooling.HOME0.abstrakte.Kunst.jpg?v=1746260807"},{"product_id":"claim-81-abstrakte-landschaft-100-x-140-cm","title":"Claim 81 - paysage abstrait 100 x 140 cm","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e« Claim 81 » (original)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eOrganic Grounds\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e100 x 140 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePeintures acryliques, laques et peintures à l’huile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003epeinture expérimentale sur toile \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003epaysage abstrait\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2021 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan color=\"#0000ff\"\u003e\u003cb\u003eExpédition\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan color=\"#000000\"\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cdiv class=\"description\"\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003ePeinture expérimentale moderne avec couleurs acryliques et à l’huile ainsi que laque.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eL’application apparemment chaotique de la couleur fait naître quelque chose « d’organique », délimité par la taille même du tableau. \u003c\/span\u003eL’œuvre a été réalisée avec une\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003etechnique mixte\u003c\/strong\u003e, composée de peinture acrylique, de peinture à l’huile miscible à l’eau et de vernis. Toutefois, le terme « peindre » ne correspond pas tout à fait à cette technique. Les couleurs ont plutôt été jetées et éclaboussées ; il s’agit donc aussi ici de\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003epeinture expérimentale.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eArt moderne pour un intérieur raffiné.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003ePour contrôler l’effet spatial, le jet de couleur – et donc aussi le dégradé – est sans cesse interrompu par des phases de séchage. L’application expérimentale de la couleur est répétée avec différentes teintes jusqu’à ce qu’une \u003cspan\u003e \u003cstrong\u003ediversité\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e naturelle de couleur et de structure\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eapparaisse.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eSurtout l’orange et le jaune indien, mais aussi le rouge, le jaune, le bleu, le noir, le vert, le blanc et le violet \u003c\/span\u003e se mélangent ici de manière complexe et, grâce à la longueur différente de leurs coulures (en haut de l’image, ponctuelles et petites, en bas, en traits et grandes), créent une spatialité perceptible. Le regard s’accroche sans cesse aux structures sans motif et stimule le spectateur d’une manière inhabituelle. Il en résulte un tableau aux tons chauds pour un intérieur raffiné.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eUn paysage abstrait riche en structures et en couleurs.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eMalgré la multitude de couleurs, « Claim\u003cspan\u003e 81\u003c\/span\u003e » a un effet plutôt discret et peut être apprécié aussi bien de loin (perception de l’espace) que de près (diversité des structures et des couleurs). Le paysage est \u003cstrong\u003esigné\u003c\/strong\u003e, et les bords sont peints en blanc. \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa livraison gratuite en Allemagne.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa livraison (Wiesbaden et environs) ou l’expédition du tableau est gratuite. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les interruptions de livraison sont communiquées dans l’en‑tête de la page d’accueil.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/organic-grounds\" title=\"Serie Organic Grounds\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eOrganic Grounds\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde?_pos=2\u0026_psq=gr\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"Großformate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eGrands formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: #2b00ff;\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde?_pos=2\u0026_psq=gr\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"Großformate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Querformate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/horizontale-gemalde?_pos=1\u0026_psq=que\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux horizontaux\u003c\/a\u003e\u003ca title=\"Querformate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/horizontale-gemalde?_pos=1\u0026_psq=que\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eContact \u0026 atelier\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e0176-21916227\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAtelier à Wiesbaden – visite possible sur rendez‑vous.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAchat direct et expédition également possibles.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41597659775167,"sku":"OG81","price":2000.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Claim81.HOME0.abstrakte.landschaft.moderne.kunst.jpg?v=1742214979"},{"product_id":"claim-82-abstrakte-kunst-in-violetten-und-gelben-farbtonen","title":"Claim 82 - art abstrait dans des tons violets et jaunes","description":"\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e« Claim 82 » \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e100 x 130 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eŒuvre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eOriginal\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eOrganic Grounds\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eMark Hellbusch\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePeintures acryliques, laques et peintures à l’huile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003epeinture expérimentale sur toile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eart abstrait\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2021 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cb\u003eExpédition\u003c\/b\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eOriginaux de la série Organic Grounds – peinture abstraite de Mark Hellbusch.\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eL’application de la couleur, en apparence chaotique, fait naître un champ « organique » que le format du tableau vient « délimiter ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eNuances complexes de violet et de jaune, pour un intérieur moderne. \u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eIci, des tonalités de jaune, de violet, mais aussi de bleu, de rouge et d’orange se mêlent de manière complexe et créent, grâce à la longueur variable de leurs coulures (en haut du tableau, ponctuelles et petites, en bas, en traits allongés et grands), une spatialité perceptible. Le regard s’attarde sans cesse sur les structures sans motif et stimule le spectateur d’une manière inhabituelle et abstraite. Il en résulte un tableau abstrait aux couleurs vives pour un intérieur moderne.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa peinture expérimentale aboutit à de l’art abstrait.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eL’œuvre a été réalisée avec une\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003etechnique mixte\u003c\/strong\u003e composée d’acrylique, de peinture à l’huile miscible à l’eau et de vernis. Toutefois, le terme « peinte » ne convient pas tout à fait à cet art. Les couleurs ont plutôt été jetées et projetées. Il s’agit donc ici de\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003epeinture expérimentale\u003c\/strong\u003e, qui fait naître un champ de couleur abstrait.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eC’est par la transformation des structures et des couleurs que naît la spatialité dans le tableau.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eMalgré la multitude de couleurs, « Claim\u003cspan\u003e 82\u003c\/span\u003e » reste plutôt discret dans son effet et peut être apprécié aussi bien de loin (perception de la spatialité) que de près (richesse des structures et des couleurs).\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ePour contrôler l’effet spatial, les projections de peinture – et donc aussi les dégradés – sont sans cesse interrompues par des phases de séchage. L’application expérimentale des couleurs est répétée avec différentes teintes jusqu’à ce qu’une \u003cspan\u003e \u003cstrong\u003ediversité\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e naturelle en couleur et en structure\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eémerge.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eL’expédition gratuite de l’œuvre d’art.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLe tableau est\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003esigné\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, et les bords sont peints en blanc. L’œuvre peut donc être accrochée immédiatement – avec deux clous dans le mur.\u003c\/span\u003e La livraison (Wiesbaden et environs) ou l’expédition de l’œuvre a généralement lieu le mardi et est gratuite en Allemagne. Si nécessaire, une autre date peut être convenue. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les périodes de suspension des livraisons sont communiquées dans l’en‑tête de la page d’accueil.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Serie Organic Grounds\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/organic-grounds\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eOrganic Grounds\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Großformate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde?_pos=2\u0026_psq=gr\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eGrands formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: #2b00ff;\"\u003e\u003ca title=\"Großformate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde?_pos=2\u0026_psq=gr\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/violette-gemalde?_pos=1\u0026_psq=viole\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"Gemälde mit viel Violett\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eTableaux violets\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eContact \u0026 atelier\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e0176-21916227\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAtelier à Wiesbaden – visite possible sur rendez‑vous.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAchat direct et expédition également possibles.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41598165057727,"sku":"OG82","price":1680.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Claim82.abstrakte.Kunst.gelb.violett.100x130cm.HOME0.jpg?v=1734701701"},{"product_id":"claim-88-abstraktes-bild-mit-viel-gelb","title":"Claim 88 - Tableau abstrait avec beaucoup de jaune","description":"\u003ch4 style=\"text-align: center;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch2 data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctable width=\"100%\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctbody data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\"Claim 88\" \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e90 x 120 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eŒuvre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003eOriginal\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003eOrganic Grounds\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003eMark Hellbusch\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003ePeintures acryliques, laques et peintures à l’huile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003epeinture expérimentale sur toile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003eTableau abstrait\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e2021 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cb\u003eExpédition\u003c\/b\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa série « Organic Grounds » de Mark Hellbusch.\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eL’application de la couleur, en apparence chaotique, fait naître un champ « organique » que le format du tableau vient « délimiter ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eDes tonalités complexes pour l’habitat moderne.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eDes nuances de couleur principalement jaunes, mais aussi bleues, rouges, blanches, vertes, noires et orange se mélangent ici de manière complexe et, grâce à la longueur variable de leurs tracés (ponctuels et petits en haut de l’image, linéaires et grands en bas), produisent une spatialité perceptible. Le regard s’accroche sans cesse aux structures sans motif du tableau et stimule le spectateur d’une manière inhabituelle et abstraite. On l’imagine très bien dans un intérieur moderne.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eLa peinture expérimentale aboutit au champ de couleur.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eL’œuvre a été réalisée en \u003cstrong\u003etechnique mixte\u003c\/strong\u003e, composée d’acrylique, de peinture à l’huile miscible à l’eau et de vernis. Toutefois, le terme « peint » ne correspond pas tout à fait à cet art. Les couleurs ont plutôt été jetées et projetées. Il s’agit donc ici de \u003cstrong\u003epeinture expérimentale\u003c\/strong\u003e, qui fait naître un champ de couleur abstrait.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003ePar la transformation des structures et des couleurs, un espace se crée dans l’image.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eMalgré la multitude de couleurs, « Claim\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e 88\u003c\/span\u003e » reste plutôt discret dans son effet et peut être apprécié aussi bien de loin (perception de la spatialité) que de près (richesse des structures et des couleurs).\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eAfin de contrôler l’effet de profondeur, le jet de couleur – et donc aussi le dégradé – est sans cesse interrompu par des phases de séchage. L’application expérimentale de la peinture est répétée avec différentes couleurs jusqu’à ce qu’une\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003ediversité\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e naturelle en couleur et en structure\u003c\/strong\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eapparaisse.\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eL’expédition gratuite du tableau.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eLe tableau est\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003esigné\u003c\/strong\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e, et les bords sont peints en blanc. L’œuvre peut donc être accrochée immédiatement – avec deux clous dans le mur. \u003c\/span\u003eLa livraison (Wiesbaden et environs) ou l’expédition de l’œuvre est gratuite. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les interruptions de livraison sont communiquées dans l’en‑tête de la page d’accueil.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch2 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003ePeinture moderne – À propos de l’artiste Mark Hellbusch.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eJe suis artiste indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une multitude de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, mon travail se concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. L’élément commun à ces deux axes est la peinture moderne. Mon \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eparcours personnel\u003c\/a\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e, ainsi que presque tous \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/marks-werke\" title=\"Archiv\" data-mce-fragment=\"1\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/a\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eVous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e +49 (0)\u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eou par e‑mail : \u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003emark@hellbusch.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 style=\"text-align: center;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cem\u003e\u003cspan style=\"color: #ff8000;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41607746388159,"sku":"OG88","price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/claim88.HOME0.abstraktes.Bild.viel.Gelb.jpg?v=1741608643"},{"product_id":"claim-93-gemalde-in-warmen-farben-95-x-120-cm-1","title":"Claim 93 - Peinture aux couleurs chaudes 95 x 120 cm","description":"\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ch4 style=\"text-align: center;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ctable width=\"100%\" data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 176.4px;\"\u003e\n\u003ctbody data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e« Claim 93 » (pièce unique)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eOrganic Grounds\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e 95 x 120 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan color=\"#0000ff\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eTechnique mixte dans des couleurs chaudes – acrylique, huile et laque\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003epeinture expérimentale sur toile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eTableau\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e2022 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cb\u003eStatut\u003c\/b\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan color=\"#000000\" data-mce-fragment=\"1\"\u003evendu\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch2 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003ePeinture expérimentale - La projection de couleur mène à l’abstraction.\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eL’œuvre a été réalisée avec une\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003etechnique mixte\u003c\/strong\u003e composée d’acrylique, de peinture à l’huile miscible à l’eau et de vernis. Toutefois, le terme « peinte » ne correspond pas tout à fait à cette technique. Les couleurs ont plutôt été jetées et projetées ; il s’agit donc de\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003epeinture expérimentale. \u003c\/strong\u003eLe résultat est un tableau abstrait de grand format.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eDiversité de structures et de couleurs dans l’image – la taille des points et des traits de couleur ainsi que la variation de la luminosité déterminent la perception de l’espace.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eAfin de contrôler l’effet spatial, les projections de couleur, et donc aussi le dégradé chromatique, sont sans cesse interrompues par des phases de séchage. L’application expérimentale est répétée avec différentes couleurs jusqu’à ce qu’une \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003ediversité\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e naturelle de couleurs et de structures\u003c\/strong\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003eémerge.\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eLes couleurs chaudes – orange, jaune et rouge surtout, mais aussi le vert, le bleu, le brun et le blanc –\u003c\/span\u003e se mélangent ici de manière complexe et, grâce à la longueur variable de leurs tracés (ponctuels et petits en haut de l’image, linéaires et grands en bas), produisent une spatialité perceptible. Le regard s’accroche sans cesse aux structures sans motif et stimule le spectateur d’une manière inhabituelle et abstraite. S’y ajoute une subtile variation de la luminosité. Plus on descend dans l’image, plus les couleurs gagnent en intensité. Il en résulte l’impression de se tenir devant une prairie ou au bord d’un champ.  \u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eUne ambiance moderne pour le salon avec le grand tableau « Claim 93 ».\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eMalgré la multitude de couleurs, « Claim 93 » reste plutôt discret dans son effet et peut être apprécié aussi bien de loin (perception de la spatialité) que de près (richesse des structures et des couleurs). La composition est très réduite et naît entièrement de l’expérimentation avec le jet de couleur. Ceux qui apprécient les couleurs et les structures seront très surpris par l’effet : en un instant, une ambiance très moderne s’installe dans la pièce de vie.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 style=\"text-align: center;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h4\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41630018076863,"sku":"OG93","price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Claim93.HOME0.Gemaelde.warme.Farben.modern.jpg?v=1740761463"},{"product_id":"claim-99-abstrakte-kunst-grossformatige-landschaft","title":"Claim 99 - art abstrait - paysage grand format","description":"\u003ch2\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ctable style=\"height: 176.4px;\" width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\"Claim 99\" (pièce unique)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003egrand format \u003c\/strong\u003e100x130 cm\u003cstrong\u003e \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eOrganic Grounds\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003eMark Hellbusch\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003ePeintures acryliques, laques et huiles (technique mixte)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003ePeinture sur toile \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003eart abstrait\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e2022 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\" color=\"#000000\"\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eL’application de couleur apparemment chaotique fait naître un champ « organique » que le format du tableau vient « délimiter ». \u003cspan\u003eAinsi, le titre\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e« Claim 99 »\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eest à comprendre en relation avec la surface de l’image (100 x 130 cm).\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa peinture expérimentale mène au paysage abstrait.\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eL’œuvre a été réalisée avec une\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003etechnique mixte\u003c\/strong\u003e composée de peinture acrylique, de peinture à l’huile miscible à l’eau et de vernis. Toutefois, le terme « peinte » ne correspond pas tout à fait à cette technique. Les couleurs ont plutôt été jetées et projetées ; il s’agit ici donc de\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003epeinture expérimentale,\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003equi, au fil du processus pictural, mène à un paysage abstrait.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eArt abstrait dans des tons jaunes, verts et bleus – pour un intérieur moderne.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eAfin de contrôler l’effet spatial, les projections de couleur – et donc aussi le flux de la peinture – sont sans cesse interrompues par des phases de séchage. L’application expérimentale de la couleur est répétée avec différentes teintes jusqu’à ce qu’une \u003cspan\u003e \u003cstrong\u003ediversité\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e naturelle de couleur et de structure\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eapparaisse.\u003cspan\u003e Les couleurs\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e jaune, bleu et vert, mais aussi rose, orange, rouge et blanc \u003c\/span\u003ese mélangent ici de manière complexe et, grâce à la longueur variable de leurs coulures (en haut de l’image, ponctuelles et petites, en bas, en traits allongés et grands), créent une spatialité perceptible. Le regard s’attarde sans cesse sur les structures sans motif et stimule le spectateur d’une manière inhabituelle. Par ce processus naît un art abstrait aux couleurs pleines d’ambiance pour un intérieur moderne.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eÀ savoir sur le tableau « Claim 99 ».\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eMalgré la multitude de couleurs, « Claim\u003cspan\u003e 99\u003c\/span\u003e » reste plutôt discret dans son effet et peut être apprécié aussi bien de loin (perception de la spatialité) que de près (richesse des structures et des couleurs). \u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa technique mixte génère des dégradés de couleurs intéressants.\u003c\/span\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e« Claim 99 » est\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003esigné\u003c\/strong\u003e, et les bords sont peints en blanc. L’œuvre peut donc être accrochée immédiatement – avec deux clous dans le mur. Le tableau n’a besoin ni de cadre ni de vernis –\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003emais\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003epeut bien sûr en recevoir. Je peux appliquer un vernis mat, satiné ou brillant avant l’expédition, selon votre choix. Il ne s’agit toutefois\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003epas\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ed’une recommandation. La technique mixte (sans vernis) crée, dans les dégradés de couleur, des degrés différents de réflexion de la lumière, que je trouve personnellement très stimulants. Cet effet se perd avec un vernis. De plus, les peintures commercialisées aujourd’hui sont quasiment non jaunissantes. Pour un encadrement, je vous recommande de vous adresser à un magasin spécialisé près de chez vous.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa livraison gratuite.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa livraison (Wiesbaden et environs) ou l’expédition de l’œuvre est gratuite. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les interruptions de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Serie Organic Grounds\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/organic-grounds\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eOrganic Grounds\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Großformate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde?_pos=2\u0026_psq=gr\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eGrands formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: #2b00ff;\"\u003e\u003ca title=\"Großformate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde?_pos=2\u0026_psq=gr\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Gemälde mit viel Grün\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/gruene-gemaelde?_pos=1\u0026_psq=gr%C3%BCne\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eTableaux verts\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eContact \u0026 atelier\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e0176-21916227\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAtelier à Wiesbaden – visite possible sur rendez‑vous.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAchat direct et expédition également possibles.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43512711086347,"sku":"OG99","price":1680.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/claim99.abstrakte.Kunst.grossformatige.Landschaft.HOME0.jpg?v=1734702032"},{"product_id":"claim-100-grossformatige-zeitgenossische-malerei-in-orange","title":"Claim 100 - peinture contemporaine grand format en orange","description":"\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003cem\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e« Claim 100 » (pièce unique)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e110 x 150 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eOrganic Grounds\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eMark Hellbusch\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePeintures acryliques, laques et peintures à l’huile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eart expérimental sur toile \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003epeinture contemporaine\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2022 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan color=\"#000000\" style=\"color: #000000;\"\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eL’application de la couleur, en apparence chaotique, fait naître un vaste champ « organique » dont l’étendue est « délimitée » par la taille même du tableau. \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa peinture expérimentale avec projection de couleur conduit à l’abstraction.\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eLa peinture a été réalisée avec une \u003cstrong\u003etechnique mixte\u003c\/strong\u003e composée de peinture acrylique, de peinture à l’huile miscible à l’eau et de laque. Toutefois, le terme « peinte » ne correspond pas tout à fait à cette technique. Les couleurs ont plutôt été jetées et éclaboussées ; il s’agit donc de \u003cstrong\u003epeinture expérimentale.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003ePeinture pour l’espace de vie - en orange.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eAfin de contrôler l’effet de profondeur, le jet de couleur – et donc aussi le dégradé – est sans cesse interrompu par des phases de séchage. L’application expérimentale de la peinture est répétée avec différentes couleurs jusqu’à ce qu’une\u003cspan\u003e \u003cstrong\u003ediversité\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e naturelle en couleur et en structure\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eapparaisse.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ePrincipalement l’orange, mais aussi le rouge et le jaune, ainsi qu’en petites quantités le vert, le bleu, le noir et le blanc\u003c\/span\u003e se mélangent ici de manière complexe et, grâce à la longueur variable de leurs tracés (en haut de l’image ponctuels et petits, en bas en traits longs et larges), créent une spatialité perceptible. Le regard s’attarde sans cesse sur les structures dépourvues de motifs et stimule le spectateur d’une manière inhabituelle. La peinture fait naître une œuvre en orange – parfaite pour un espace de vie chaleureux.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eInformations utiles sur le tableau « Claim 100 ».\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eMalgré la multitude de couleurs, « Claim\u003cspan\u003e 100\u003c\/span\u003e » reste plutôt discret dans son effet et peut être apprécié aussi bien de loin (perception de la spatialité) que de près (diversité des structures et des couleurs). Le tableau est\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003esigné\u003c\/strong\u003e, et les bords sont peints en blanc. L’œuvre peut donc être accrochée immédiatement – avec deux clous dans le mur.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa livraison gratuite.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa livraison (Wiesbaden et environs) ou l’expédition de l’œuvre est gratuite. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les interruptions de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil. \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/organic-grounds\" title=\"Serie Organic Grounds\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eOrganic Grounds\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde?_pos=2\u0026_psq=gr\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"Großformate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eGrands formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: #2b00ff;\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde?_pos=2\u0026_psq=gr\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"Großformate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/orangene-gemalde?_pos=1\u0026_psq=orang\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"Orangene Gemälde\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux orange\u003c\/a\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/erdige-gemaelde?_pos=1\u0026_psq=erd\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"erdige Farben\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eContact \u0026 atelier\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e0176-21916227\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAtelier à Wiesbaden – visite possible sur rendez‑vous.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAchat direct et expédition également possibles.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43519314067723,"sku":"og100","price":2700.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Claim100.HOME0.zeitgenoessische.Malerei.orange_3eceeb4a-a42a-4302-9134-5ab69e5ed13f.jpg?v=1737124327"},{"product_id":"claim-101-abstraktes-bild-gross-und-modern","title":"Claim 101 - tableau abstrait - grand et moderne","description":"\u003ch2\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eTitre\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e« Claim 101 » (pièce unique)\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eTaille\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e100 x 140 cm \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eSérie\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eOrganic Grounds\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eArtiste\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eTechnique\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003ePeintures acryliques, laques et huiles (technique mixte)\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eMedium\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eart moderne sur toile \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eCatégorie\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\n\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003etableau abstrait\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eGenèse\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e2022 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eExpédition\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\" color=\"#000000\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eLa peinture expérimentale mène au grand paysage abstrait – tableaux abstraits de Mark Hellbusch.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eL’application de couleur apparemment chaotique fait naître un champ « organique » que le format du tableau vient « délimiter ».\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e  Le tableau a été peint avec une \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eTechnique mixte :\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e Peinture acrylique, peinture à l’huile miscible à l’eau et vernis. Toutefois, le terme « peint » ne correspond pas tout à fait à cette technique. Les couleurs ont plutôt été jetées et projetées sur la grande toile, il s’agit donc également d \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003epeinture expérimentale,\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e qui, au fil du processus pictural, aboutit à un vaste paysage abstrait.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eLe dégradé de couleurs vives pour un aménagement intérieur moderne.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eAfin de contrôler l’effet spatial, les projections de couleur – et donc aussi le flux de la peinture – sont sans cesse interrompues par des phases de séchage. L’application expérimentale de la couleur est répétée avec des couleurs vives jusqu’à ce qu’une naturalité \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eDiversité\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e  en couleur et en structure\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e naît. \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e Avant tout les couleurs \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e Jaune et orange, mais aussi rouge, bleu et blanc \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e se mêlent ici de manière artistiquement complexe et, grâce à la longueur variable de leurs tracés (en haut de l’image, ponctuels et petits, en bas, linéaires et grands), créent une spatialité perceptible. Le regard s’accroche sans cesse aux structures sans motif et stimule le spectateur d’une manière inhabituelle. Il en résulte un tableau moderne aux couleurs gaies et harmonieuses pour un aménagement stimulant, par exemple dans le salon.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eInformations intéressantes sur le tableau « Claim 101 ».\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eMalgré la multitude de couleurs, « Claim \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e 101\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e ” dans son effet plutôt discret et peut être apprécié aussi bien de loin (perception de la spatialité) que de près (richesse des structures et des couleurs). \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e« Claim 101 » est \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003esigné\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e , de plus, les bords sont peints en blanc. \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eLes photos que vous voyez ci-dessus, je les ai prises moi-même – du mieux que je peux. Comme je ne suis pas photographe professionnel, les couleurs que vous voyez peuvent légèrement différer de l’original.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eL’expédition.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eLa livraison (Wiesbaden et environs) ou l’expédition de l’œuvre d’art est gratuite. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les interruptions de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil. L’expédition est en principe gratuite.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/organic-grounds\" title=\"Serie Organic Grounds\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eOrganic Grounds\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde?_pos=2\u0026_psq=gr\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"Großformate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eGrands formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: #2b00ff;\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde?_pos=2\u0026_psq=gr\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"Großformate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Querformate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/horizontale-gemalde?_pos=1\u0026_psq=que\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux horizontaux\u003c\/a\u003e\u003ca title=\"Querformate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/horizontale-gemalde?_pos=1\u0026_psq=que\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eContact \u0026 atelier\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e0176-21916227\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAtelier à Wiesbaden – visite possible sur rendez‑vous.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAchat direct et expédition également possibles.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43520498106635,"sku":"OG101","price":2000.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Claim101.HOME0.abstraktes.Bild.gross.modern.jpg?v=1742653291"},{"product_id":"claim-102-modernes-kunstwerk-abstrakt-grossformatig","title":"Claim 102 – œuvre d’art moderne – abstrait – grand format","description":"\u003ch2\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e« Claim 102 » (pièce unique)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e100 x 150 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eOrganic Grounds\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eMark Hellbusch\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePeintures acryliques, laques et huiles (technique mixte)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eart moderne sur toile \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003etableau abstrait\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2022 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan color=\"#000000\" style=\"color: #000000;\"\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eL’application de la couleur, en apparence chaotique, fait naître un champ « organique » que le format du tableau vient « délimiter ». \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa peinture expérimentale aboutit à un grand paysage abstrait.\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eLa peinture a été réalisée en \u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003etechnique mixte\u003c\/strong\u003e, composée de peinture acrylique, de peinture à l’huile miscible à l’eau et de laque. Toutefois, le terme « peinte » ne correspond pas tout à fait à cette technique. Les couleurs ont plutôt été jetées et projetées sur le grand paysage ; il s’agit donc de \u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003epeinture expérimentale\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003equi, par le processus pictural, aboutit à un grand paysage abstrait.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLe dégradé de couleurs vives pour un aménagement intérieur moderne.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003ePour contrôler l’effet spatial, les projections de couleur – et donc aussi les dégradés – sont sans cesse interrompues par des phases de séchage. L’application expérimentale de la peinture est répétée avec des couleurs vives jusqu’à ce qu’une \u003cspan\u003e \u003cstrong\u003ediversité\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e naturelle en couleur et en structure\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eémerge.\u003cspan\u003e Les couleurs\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e jaune et orange, mais aussi le rouge, le bleu et le blanc\u003c\/span\u003e se mélangent ici de manière complexe et, grâce à la longueur différente de leurs coulures (en haut de l’image, ponctuelles et petites, en bas, en traits et grandes), créent une spatialité perceptible. Le regard s’accroche sans cesse aux structures sans motif et stimule le spectateur d’une manière inhabituelle. Il en résulte une œuvre d’art moderne aux couleurs vives et atmosphériques, idéale pour un aménagement intérieur stimulant.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eInformations intéressantes sur le tableau « Claim 102 ».\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eMalgré ses nombreuses couleurs, « Claim\u003cspan\u003e 102\u003c\/span\u003e » reste plutôt discret dans son effet et peut être apprécié aussi bien de loin (perception de la spatialité) que de près (richesse de structure et de couleur). \u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa livraison gratuite.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa livraison (Wiesbaden et environs) ou l’expédition est gratuite. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les périodes de suspension de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil. \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/organic-grounds\" title=\"Serie Organic Grounds\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eOrganic Grounds\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde?_pos=2\u0026_psq=gr\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"Großformate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eGrands formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: #2b00ff;\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde?_pos=2\u0026_psq=gr\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"Großformate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/horizontale-gemalde?_pos=1\u0026_psq=que\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"Querformate\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eFormats horizontaux\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eContact \u0026 atelier\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e0176-21916227\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAtelier à Wiesbaden – visite possible sur rendez‑vous.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAchat direct et expédition également possibles.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43520563642635,"sku":"OG102","price":2340.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Claim-102-5-modernes-Kunstwerk.HOME0.jpg?v=1742816257"},{"product_id":"claim-105-dekorative-malerei-auf-leinwand","title":"Claim 105 – peinture décorative sur toile","description":"\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ch4 style=\"text-align: center;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003ctable width=\"100%\" data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 176.4px;\"\u003e\n\u003ctbody data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e« Claim 105 » (pièce unique)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eOrganic Grounds\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e 100 x 120 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan color=\"#0000ff\" data-mce-fragment=\"1\"\u003ePeinture aux couleurs vives – acrylique, huile et laque\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003etableau abstrait sur toile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003epeinture décorative\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e2022 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cb data-mce-fragment=\"1\"\u003eStatut\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd data-mce-fragment=\"1\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan color=\"#000000\" data-mce-fragment=\"1\"\u003een collection privée\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch2 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003ePeinture expérimentale – Le jet de couleur conduit à l’abstraction décorative.\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eLa peinture a été réalisée avec une\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u0026nbsp;\u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003etechnique mixte\u003c\/strong\u003e composée d’acrylique, de peinture à l’huile miscible à l’eau et de laque. Toutefois, le terme «\u0026nbsp;peindre\u0026nbsp;» ne correspond pas tout à fait à cette technique. Les couleurs ont plutôt été jetées et éclaboussées, il s’agit donc de\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u0026nbsp;\u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003epeinture expérimentale.\u0026nbsp;\u003c\/strong\u003eLe résultat est un tableau abstrait et décoratif.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eDiversité des structures et des couleurs dans l’image – La taille des points et des traits de couleur ainsi que la variation de la luminosité déterminent la perception de l’espace.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eAfin de contrôler l’effet de profondeur, les jets de couleur – et donc aussi le déroulement chromatique – sont sans cesse interrompus par des phases de séchage. L’application expérimentale est répétée avec différentes couleurs jusqu’à ce qu’une \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003ediversité\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e naturelle en couleur et en structure\u003c\/strong\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003eémerge.\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eLes couleurs complémentaires, surtout l’orange, le bleu clair, le bleu foncé mais aussi le jaune, le jaune indien, le rouge, le magenta et le blanc\u003c\/span\u003e se mélangent ici de manière complexe et, par la longueur variable de leurs tracés (en haut de l’image ponctuels et petits, en bas en traits et grands), génèrent une profondeur perceptible. Le regard s’accroche sans cesse aux structures sans motif et stimule le spectateur d’une manière inhabituelle et abstraite. S’y ajoute une subtile variation de la luminosité : plus on descend dans l’image, plus les couleurs deviennent intenses. Il en résulte l’impression de se tenir devant une prairie ou au bord d’un champ.  \u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eDécoration pour un intérieur moderne.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eMalgré la multitude de couleurs, « Claim\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e 105\u003c\/span\u003e » reste plutôt discret dans son effet et peut être apprécié aussi bien de loin (perception de la spatialité) que de près (richesse des structures et des couleurs). La composition est très épurée et naît entièrement de l’expérimentation avec le lancer de peinture. Ceux qui aiment les couleurs et les structures seront très surpris par l’effet produit : un environnement décoratif et moderne se crée d’emblée dans l’espace de vie.\u003cspan style=\"color: #808080;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: #ff8000;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43597757546763,"sku":"OG105","price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Claim.105.HOME0.dekorative.Malerei.Leinwand_e4694824-f7a0-4583-b19e-a8c12eeeefa3.jpg?v=1761050586"},{"product_id":"stillleben-mit-blumen-moderne-kunst-bunte-wandskulptur","title":"Nature morte avec fleurs – art moderne – sculpture murale colorée","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"346\"\u003e\u003cstrong data-start=\"0\" data-end=\"12\"\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e Mark Hellbusch\u003cbr data-start=\"27\" data-end=\"30\"\u003e\u003cstrong data-start=\"30\" data-end=\"39\"\u003eSérie\u003c\/strong\u003e Der Farbkasten\u003cbr data-start=\"54\" data-end=\"57\"\u003e\u003cstrong data-start=\"57\" data-end=\"66\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e « Nature morte aux fleurs »\u003cbr data-start=\"90\" data-end=\"93\"\u003e\u003cstrong data-start=\"93\" data-end=\"102\"\u003eDimensions\u003c\/strong\u003e 86 × 96 cm\u003cbr data-start=\"113\" data-end=\"116\"\u003e\u003cstrong data-start=\"116\" data-end=\"127\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e technique mixte (acrylique et huile)\u003cbr data-start=\"161\" data-end=\"164\"\u003e\u003cstrong data-start=\"164\" data-end=\"174\"\u003eSupport\u003c\/strong\u003e peinture sur sculpture murale (coffret de couleurs)\u003cbr data-start=\"212\" data-end=\"215\"\u003e\u003cstrong data-start=\"215\" data-end=\"228\"\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e Art moderne\u003cbr data-start=\"242\" data-end=\"245\"\u003e\u003cstrong data-start=\"245\" data-end=\"255\"\u003eCadre\u003c\/strong\u003e Caisse américaine blanche\u003cbr data-start=\"282\" data-end=\"285\" data-is-only-node\u003e\u003cstrong data-start=\"285\" data-end=\"299\"\u003eCréation\u003c\/strong\u003e 2024 à Wiesbaden\u003cbr data-start=\"317\" data-end=\"320\"\u003e\u003cstrong data-start=\"320\" data-end=\"331\"\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e 1–3 jours ouvrables\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"348\" data-end=\"351\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1wew7y3\" data-start=\"353\" data-end=\"424\"\u003e« Nature morte avec fleurs » – Abstraction entre couleur et mémoire\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"426\" data-end=\"794\"\u003eAvec « Nature morte avec fleurs », Mark Hellbusch transforme la boîte de couleurs en une sculpture murale vivante et stratifiée. Le motif familier devient ainsi la base d’un langage pictural ouvert et abstrait. Le titre renvoie délibérément à un genre classique de la peinture sans le représenter – il crée plutôt un champ de tension entre attente et interprétation libre.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"796\" data-end=\"799\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1b8ib3v\" data-start=\"801\" data-end=\"826\"\u003eCouleur et composition\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"828\" data-end=\"1147\"\u003eLa composition est marquée par des couches de couleur intenses et superposées, des traces spontanées et des surfaces contrastées. Des tons soutenus côtoient des zones éclaircies, parfois retravaillées. Il en résulte un ensemble dynamique qui oscille entre ordre et dissolution et guide sans cesse le regard de manière nouvelle.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1149\" data-end=\"1152\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"eos4l2\" data-start=\"1154\" data-end=\"1177\"\u003eMatériau et structure\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1179\" data-end=\"1521\"\u003eL’œuvre repose sur une construction combinant toile, baguettes en bois et éléments de cadre. Les différentes zones ont été construites et travaillées en couches, créant une surface en relief avec une profondeur réelle. L’utilisation de peintures acryliques et à l’huile ainsi que de liants confère au travail une qualité dense et tactile.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1523\" data-end=\"1526\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"mpw2u1\" data-start=\"1528\" data-end=\"1550\"\u003ePerception ouverte\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1552\" data-end=\"1807\"\u003e« Nature morte avec fleurs » invite à des associations individuelles. L’alliance de la structure objectuelle, de la manière de peindre expérimentale et de la référence contenue dans le titre ouvre un espace de réflexion dans lequel souvenirs personnels et images mentales sont activés.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1809\" data-end=\"1812\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"os7m19\" data-start=\"1814\" data-end=\"1839\"\u003eExpédition et livraison\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1841\" data-end=\"1952\" data-is-last-node data-is-only-node\u003eL’expédition est gratuite. Dans la région de Wiesbaden, une livraison personnelle est également possible sur demande.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate\" title=\"mittlere Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats moyens\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43627065803019,"sku":"FK12","price":3300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Stillleben-mit-Blumen.abstrakte-Kunst.HOME0.jpg?v=1743263740"},{"product_id":"swamp-moderne-malerei-bunt-und-abstrakt","title":"Swamp - peinture moderne - colorée et abstraite","description":"\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eMark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eLe Farbkasten\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e« Swamp » \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e87 x 80 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eTechnique mixte avec peinture acrylique et à l’huile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePeinture moderne sur objet mural (boîte de couleurs)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003epeinture moderne\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2022 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCadre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003esans\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan color=\"#2b00ff\"\u003e\u003cb\u003eExpédition\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eLa peinture moderne sur la boîte de couleurs devient source d’inspiration.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLes bonds de pensée que la boîte de couleurs suscite en tant que symbole renvoient, pour de nombreux spectateurs, à l’enfance. Le titre « Swamp » est une invitation à orienter ses propres associations dans une autre direction, sans pour autant perdre la dimension personnelle. Par la juxtaposition de surfaces colorées pleines de grâce naissent \u003cstrong\u003eChamps de tension dans la forme et la couleur.\u003c\/strong\u003e Le résultat de la peinture expérimentale, \u003cstrong\u003eLa force symbolique de la boîte de couleurs\u003c\/strong\u003e ainsi que l’aide fournie par un titre (« Swamp ») invitent à l’association d’idées. Une fois stimulée, l’imagination du spectateur peut être éveillée de multiples façons.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003ePeinture expérimentale aux couleurs vives.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003eAvec ma peinture expérimentale sur la boîte de peinture surdimensionnée, naît une sculpture murale moderne. Par la juxtaposition de surfaces colorées, il se crée \u003cstrong\u003eChamps de tension dans la forme et la couleur\u003c\/strong\u003e. D’un côté, les couleurs chaudes jaune et rouge ainsi que le blanc, et les couleurs froides vert et bleu ainsi que le noir. Ces couleurs, avec de légères variantes, se retrouvent dans presque toutes les boîtes de peinture. De l’autre côté, les compartiments de couleurs « utilisés », les espaces intermédiaires colorés et la bordure peinte : on y voit surtout apparaître le rouge, le vert, le blanc, le brun et l’orange. L’effet spatial des couleurs (du tableau) est encore renforcé par les ombres projetées de l’objet mural.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eToiles comme base pour la construction du « Farbkasten ».\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003eLe Farbkasten a été construit à partir de tasseaux de bois, de toile et de petits cadres. La sculpture murale mesure\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e87 x 80 cm\u003c\/strong\u003e et a été créé en 2022 à Wiesbaden. \u003cspan\u003eJ’ai d’abord collé puis vissé les nuanciers, la toile et les différents types de baguettes.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Des peintures acryliques et à l’huile, de la colle et du liant ont été utilisés pour peindre et travailler le tableau.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eL’expédition gratuite de l’œuvre d’art.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eL’expédition de l’œuvre d’art se fait en règle générale \u003cstrong\u003egratuit\u003c\/strong\u003e. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les interruptions de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eCommandes à Wiesbaden et dans les environs.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDans un rayon de 25 km, les tableaux vous sont également livrés personnellement par mes soins. Les rendez‑vous pour la pose peuvent être convenus de préférence par téléphone après la commande.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Tableaux de format moyen\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate?_pos=1\u0026_psq=mitteler\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats moyens\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Formats monumentaux\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Petits formats\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43627206672651,"sku":"FK15","price":2900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Swamp.HOME0.moderne.Malerei.bunt.jpg?v=1746186388"},{"product_id":"der-letzte-schnee-kunst-und-malerei-bunt-und-abstrakt","title":"Der Letzte Schnee - art et peinture - coloré et abstrait","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"328\"\u003e\u003cstrong data-start=\"0\" data-end=\"12\"\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e Mark Hellbusch\u003cbr data-start=\"27\" data-end=\"30\"\u003e\u003cstrong data-start=\"30\" data-end=\"39\"\u003eSérie\u003c\/strong\u003e Der Farbkasten\u003cbr data-start=\"54\" data-end=\"57\"\u003e\u003cstrong data-start=\"57\" data-end=\"66\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e «\u0026nbsp;Der Letzte Schnee\u0026nbsp;»\u003cbr data-start=\"86\" data-end=\"89\"\u003e\u003cstrong data-start=\"89\" data-end=\"98\"\u003eDimensions\u003c\/strong\u003e 100 × 90 cm\u003cbr data-start=\"110\" data-end=\"113\"\u003e\u003cstrong data-start=\"113\" data-end=\"124\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e technique mixte (acrylique et huile)\u003cbr data-start=\"158\" data-end=\"161\"\u003e\u003cstrong data-start=\"161\" data-end=\"171\"\u003eMedium\u003c\/strong\u003e peinture sur sculpture murale (boîte de couleurs)\u003cbr data-start=\"209\" data-end=\"212\"\u003e\u003cstrong data-start=\"212\" data-end=\"225\"\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e art moderne\u003cbr data-start=\"239\" data-end=\"242\"\u003e\u003cstrong data-start=\"242\" data-end=\"252\"\u003eCadre\u003c\/strong\u003e sans cadre\u003cbr data-start=\"264\" data-end=\"267\" data-is-only-node\u003e\u003cstrong data-start=\"267\" data-end=\"281\"\u003eRéalisation\u003c\/strong\u003e 2024 à Wiesbaden\u003cbr data-start=\"299\" data-end=\"302\"\u003e\u003cstrong data-start=\"302\" data-end=\"313\"\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e 1–3 jours ouvrables\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"330\" data-end=\"333\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1wwh423\" data-start=\"335\" data-end=\"395\"\u003e« Der Letzte Schnee » – boîte de couleurs comme espace pictural poétique\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"397\" data-end=\"747\"\u003eAvec « Der Letzte Schnee », le Farbkasten devient le point de départ d’une composition picturale abstraite et complexe. Le motif familier sert d’élément structurant, tandis que le titre ouvre un niveau atmosphérique supplémentaire. Entre mémoire et présent naît un espace d’associations ouvert, qui permet des interprétations individuelles.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"749\" data-end=\"752\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1b8ib3v\" data-start=\"754\" data-end=\"779\"\u003eCouleur et composition\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"781\" data-end=\"1100\"\u003eL’œuvre vit du jeu entre des aplats de couleur différenciés et des traces libres, expérimentales. Contrastes et transitions créent des champs de tension qui oscillent entre calme et mouvement. La forme surdimensionnée du coffret de couleurs prolonge la surface picturale classique et confère à la peinture une présence spatiale.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1102\" data-end=\"1105\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"eos4l2\" data-start=\"1107\" data-end=\"1130\"\u003eMatériau et structure\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1132\" data-end=\"1467\"\u003eLa sculpture murale repose sur une combinaison de baguettes en bois, de toile et d’éléments de cadre. La construction en couches crée une surface en relief avec une profondeur perceptible. Pour le travail pictural, des peintures acryliques et à l’huile ainsi que des liants ont été utilisés, conférant à l’œuvre une structure vivante et plurielle.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1469\" data-end=\"1472\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"mpw2u1\" data-start=\"1474\" data-end=\"1496\"\u003ePerception ouverte\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1498\" data-end=\"1715\"\u003e« Der Letzte Schnee » se veut une invitation à l’interprétation libre. L’association de la peinture, de l’objet et du titre crée un espace de réflexion dans lequel souvenirs et représentations personnels peuvent être éveillés.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1717\" data-end=\"1720\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"os7m19\" data-start=\"1722\" data-end=\"1747\"\u003eExpédition et livraison\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1749\" data-end=\"1860\" data-is-last-node data-is-only-node\u003eL’expédition est gratuite. Dans la région de Wiesbaden, une livraison personnelle est également possible sur demande.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate\" title=\"mittlere Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats moyens\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43634818842891,"sku":"FK16","price":3600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/DerletzteSchnee.HOME0.Kunst.Malerei.jpg?v=1745072494"},{"product_id":"claim-107-abstraktes-kunstwerk-in-gelb-blau-und-violett","title":"Claim 107 – œuvre abstraite en jaune, bleu et violet","description":"\u003ch4 style=\"text-align: center;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch2 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctable style=\"height: 186.4px;\" width=\"100%\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctbody data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e« Claim 107 » \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e90 x 130 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eŒuvre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eOriginal\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eOrganic Grounds\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eMark Hellbusch\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003ePeintures acryliques, laques et peintures à l’huile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003epeinture jaune, bleue et violette sur toile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eœuvre d’art abstraite\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e2022 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 10px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 10px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cb data-mce-fragment=\"1\"\u003eStatut\u003c\/b\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 10px;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong\u003evendu\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eL’application de la couleur, en apparence chaotique, fait naître un champ « organique » que le format du tableau vient « délimiter ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" style=\"color: #808080;\"\u003eNuances complexes de violet, de bleu et de jaune pour un intérieur moderne. \u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eIci, des tonalités de jaune, de violet, mais aussi de bleu, de rouge et d’orange se mêlent de manière complexe et créent, grâce à la longueur variable de leurs coulures (en haut du tableau, ponctuelles et petites, en bas, en traits allongés et grands), une spatialité perceptible. Le regard s’attarde sans cesse sur les structures sans motif et stimule le spectateur d’une manière inhabituelle et abstraite. Il en résulte un tableau abstrait aux couleurs vives pour un intérieur moderne.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" style=\"color: #808080;\"\u003eLa peinture expérimentale aboutit à de l’art abstrait.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eLa peinture a été réalisée avec une\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003etechnique mixte\u003c\/strong\u003e, composée d’acrylique, de peinture à l’huile miscible à l’eau et de vernis. Toutefois, le terme « peinte » ne correspond pas tout à fait à cet art. Les couleurs ont plutôt été jetées et éclaboussées. Il s’agit donc ici de\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003epeinture expérimentale.\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003eCelle-ci fait naître un champ de couleur abstrait.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eC’est par la transformation des structures et des couleurs que naît la spatialité dans le tableau.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003ch3 data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eMalgré la multitude de couleurs, « Claim\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e 107\u003c\/span\u003e » reste plutôt discret dans son effet et peut être apprécié aussi bien de loin (perception de la spatialité) que de près (diversité des structures et des couleurs).\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eAfin de contrôler l’effet spatial, les projections de peinture – et donc aussi les dégradés de couleur – sont régulièrement interrompues par des phases de séchage. L’application expérimentale de la couleur est répétée avec différentes teintes jusqu’à ce qu’une\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003ediversité\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong data-mce-fragment=\"1\"\u003e naturelle en couleur et en structure\u003c\/strong\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eémerge. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch4 style=\"text-align: center;\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43639315824907,"sku":"OG107","price":0.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/claim107.HOME0.kunstwerk.gelb.blau.violet..jpg?v=1741602390"},{"product_id":"seltener-biber-abstraktes-tiermotiv-kleines-gemalde","title":"Castor rare – motif animalier abstrait – petit tableau","description":"\u003ch4 lang=\"en-US\" style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e« Castor rare » (pièce unique)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e30 x 40 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cb\u003eDepuis la lumière\u003c\/b\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eMark Hellbusch\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePeinture à l’huile sur toile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003emotif animal abstrait\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCadre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003esans cadre\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2022 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan color=\"#000000\" style=\"color: #000000;\"\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp lang=\"en-US\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp lang=\"en-US\"\u003e\u003cspan color=\"#000000\"\u003e\u003cspan face=\"apple-system, BlinkMacSystemFont, San Francisco, Segoe UI, Roboto, Helvetica Neue, sans-serif\"\u003e\u003cspan size=\"4\"\u003e\u003cspan face=\"Raleway\"\u003e\u003cspan size=\"3\"\u003e\u003cspan lang=\"de-DE\"\u003e« Castor rare » de la série « Sorti de la lumière » montre des \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan face=\"Raleway\"\u003e\u003cspan size=\"3\"\u003e\u003cspan lang=\"de-DE\"\u003e\u003cb\u003eAplats de couleur.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/b\u003eLes aplats de couleur forment une\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan face=\"Raleway\"\u003e\u003cspan size=\"3\"\u003e\u003cspan lang=\"de-DE\"\u003e composition abstraite qui évoque un castor. L’œuvre paraît très moderne dans sa légèreté épurée.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa légèreté de la peinture mène au magique. \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eLa légèreté du tableau naît de la luminosité de la toile apprêtée en blanc, combinée aux aplats de couleur terreux appliqués avec grâce. Ils forment une composition stimulante, en apparence fortuite. Le charme des surfaces colorées est déterminant pour la perception à la fois calme et néanmoins animée de la composition, car il permet au regardeur de changer de point de vue même après un long moment d’observation. Certaines zones colorées définissent la forme du castor, tandis que les couleurs restituent – en partie – la spatialité. La magie naît entre le contour concret du castor et la composition abstraite des aplats de couleur.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa contemplation de la peinture abstraite et du motif concret crée une interaction des perceptions.\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003eLa peinture est certes expérimentale, mais elle est néanmoins « freinée » à certaines limites. Le contour du castor constitue une sorte de barrière lors du mélange des couleurs. Le motif reste ainsi en tout cas perceptible. Le choix des couleurs n’est pas non plus tout à fait aléatoire : l’animal est représenté dans les couleurs de lui-même et de son environnement. Il en résulte des compositions spontanées de formes et de couleurs dans le cadre d’un concept. Comme le motif ne se construit que sur une partie des frontières des mélanges de couleurs, l’œil revient sans cesse à la composition abstraite d’ensemble.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 lang=\"en-US\"\u003e\n\u003cspan color=\"#000000\"\u003e\u003cspan face=\"apple-system, BlinkMacSystemFont, San Francisco, Segoe UI, Roboto, Helvetica Neue, sans-serif\"\u003e\u003cspan size=\"4\"\u003e\u003cspan face=\"Raleway\"\u003e\u003cspan size=\"3\"\u003e\u003cspan lang=\"de-DE\"\u003e\u003cb\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eInformations intéressantes sur la peinture moderne dans « Seltener Biber ».\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eMalgré la richesse des couleurs, le motif animalier moderne « \u003cspan\u003eRare castor\u003c\/span\u003e » reste plutôt discret dans son effet et peut être apprécié aussi bien de loin que de près. \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLes glacis dans la peinture assurent une grande profondeur de couleur.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLe tableau « \u003cspan\u003eSeltener Biber\u003c\/span\u003e » est \u003cstrong\u003esigné\u003c\/strong\u003e, et les bords sont peints en blanc. L’œuvre peut donc être immédiatement accrochée – avec deux clous au mur. Si vous préférez faire réaliser un cadre pour le tableau, je vous recommande de vous rendre dans un magasin spécialisé près de chez vous ou de commander un cadre sur Internet (40 x 30 cm est un format standard, de sorte que l’offre en cadres sera très vaste).\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa présentation de l’œuvre est authentique, mais pas parfaite.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLes prises de vue que vous voyez ci-dessus, je les ai réalisées moi-même – du mieux que je peux. Comme je ne suis pas photographe professionnel, les couleurs que vous voyez peuvent légèrement différer de l’original. Ici ou là, l’éclairage ou la résolution pourraient certainement être meilleurs. Je m’efforce de donner une image authentique des œuvres.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLes photos montrant le tableau dans l’espace ont été générées à l’aide de l’application « Smartist ». Cette application peut encadrer des tableaux et permet une présentation soignée et élégante dans différents espaces. Le rapport de taille entre le tableau et la pièce est reproduit avec exactitude.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eLe tableau est vendu sans cadre\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa livraison gratuite.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa livraison (Wiesbaden et environs) ou l’expédition de l’œuvre est gratuite. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les interruptions de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil. L’expédition est en principe gratuite.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eCe tableau vous plaît ? Vous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Aus dem Licht\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/aus-dem-licht-tiere-in-der-kunst-abstrakte-bilder-in-bunten-farben\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eDepuis la lumière\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003epetits formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"weiß\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/weisse-gemaelde\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux blancs\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":43663054471435,"sku":"AN 4","price":390.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/seltener.Biber.HOME0.Kunst.exklusive.Tiermalerei.Oel.jpg?v=1740744677"},{"product_id":"stadtbummel-bunte-farben-und-ein-grosses-abstraktes-bild","title":"Promenade en ville - couleurs vives et grand tableau abstrait","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"309\"\u003e\u003cstrong data-start=\"0\" data-end=\"12\"\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e Mark Hellbusch\u003cbr data-start=\"27\" data-end=\"30\"\u003e\u003cstrong data-start=\"30\" data-end=\"39\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e « Stadtbummel »\u003cbr data-start=\"53\" data-end=\"56\"\u003e\u003cstrong data-start=\"56\" data-end=\"65\"\u003eSérie\u003c\/strong\u003e Der Farbkasten\u003cbr data-start=\"80\" data-end=\"83\"\u003e\u003cstrong data-start=\"83\" data-end=\"92\"\u003eFormat\u003c\/strong\u003e 100 × 110 × 3 cm\u003cbr data-start=\"109\" data-end=\"112\"\u003e\u003cstrong data-start=\"112\" data-end=\"123\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e Technique mixte (acrylique, huile, colle)\u003cbr data-start=\"154\" data-end=\"157\"\u003e\u003cstrong data-start=\"157\" data-end=\"167\"\u003eMedium\u003c\/strong\u003e Peinture abstraite sur objet mural\u003cbr data-start=\"200\" data-end=\"203\"\u003e\u003cstrong data-start=\"203\" data-end=\"217\"\u003eRéalisation\u003c\/strong\u003e 2023 à Wiesbaden\u003cbr data-start=\"235\" data-end=\"238\"\u003e\u003cstrong data-start=\"238\" data-end=\"248\"\u003eEncadrement\u003c\/strong\u003e Caisse américaine blanche (env. 1,5 cm)\u003cbr data-start=\"280\" data-end=\"283\" data-is-only-node\u003e\u003cstrong data-start=\"283\" data-end=\"294\"\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e 1–3 jours ouvrables\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"311\" data-end=\"314\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1aokv63\" data-start=\"316\" data-end=\"363\"\u003e« Stadtbummel » – La boîte de couleurs comme espace pictural\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"365\" data-end=\"733\"\u003eL’œuvre « Stadtbummel » transpose la boîte de peinture en une grande sculpture murale abstraite. Un outil familier de la peinture sert ici de motif central, à la fois structure formelle et point de départ du contenu. Le titre ouvre un niveau supplémentaire et oriente la perception vers des impressions urbaines et des associations personnelles.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"735\" data-end=\"738\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"eos4l2\" data-start=\"740\" data-end=\"763\"\u003eMatériau et structure\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"765\" data-end=\"1086\"\u003eL’objet repose sur une structure constructive associant toile, tasseaux de bois et éléments de cadre. La surface a été construite et retravaillée en plusieurs couches, créant une structure en relief d’une profondeur sensible. Différents matériaux et liants assurent une surface nuancée et vivante.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1088\" data-end=\"1091\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"vx3rdh\" data-start=\"1093\" data-end=\"1124\"\u003eCouleur et effet spatial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1126\" data-end=\"1455\"\u003eLa composition vit du jeu entre des champs de couleur contrastés et des transitions subtiles. Des teintes familières issues de la boîte de couleurs classique entrent en relation avec des mélanges développés individuellement. La profondeur physique de l’objet crée de véritables ombres qui renforcent l’effet chromatique et prolongent l’œuvre dans l’espace.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1457\" data-end=\"1460\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"t76pfe\" data-start=\"1462\" data-end=\"1484\"\u003eLangage pictural ouvert\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1486\" data-end=\"1729\"\u003e« Promenade en ville » se veut une invitation à l’interprétation libre. L’association entre la manière de peindre expérimentale, la structure quasi‑objet et le titre crée un espace de réflexion ouvert, dans lequel impressions et souvenirs personnels trouvent leur place.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1731\" data-end=\"1734\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"bkwgq9\" data-start=\"1736\" data-end=\"1752\"\u003ePrésentation\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1754\" data-end=\"2000\" data-is-last-node data-is-only-node\u003eL’œuvre peut être orientée librement et n’est pas liée à un sens de suspension fixe. Une présentation avec suffisamment de distance par rapport à l’environnement renforce l’effet spatial et permet au jeu entre couleur, forme et lumière de se déployer pleinement.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\" title=\"Der Farbkasten\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\" title=\"große Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003egrands formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\" title=\"monumentale Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44171192074507,"sku":"F100","price":4200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Stadtbummel.HOME0.abstraktes.Bild.1.jpg?v=1743262309"},{"product_id":"der-sommer-abstraktes-gemalde-modern-und-bunt","title":"L’été – tableau abstrait, moderne et coloré.","description":"\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eMark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eLe Farbkasten\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e« L’Été » \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e80 x 110 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eTechnique mixte avec peinture acrylique et à l’huile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePeinture moderne et colorée sur objet mural (caisson de peinture)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003epeinture abstraite\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCadre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eoui, bleu (env. 5 cm) et blanc (0,5 cm)\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2023 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan color=\"#2b00ff\"\u003e\u003cb\u003eExpédition\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eUne source d’inspiration dans l’art : peinture colorée sur la boîte de peinture.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLes bonds de pensée que la boîte de peinture suscite en tant que symbole renvoient, chez de nombreux spectateurs, à l’enfance. Le titre « L’été » est une invitation à orienter ses propres associations dans une autre direction, sans pour autant perdre la dimension personnelle. La boîte de couleurs devient une source d’inspiration – du concret à l’abstrait. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa construction de la boîte de couleurs.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLe Farbkasten a été construit à partir de baguettes de bois, de toile et de petites soucoupes pour plantes. La sculpture murale \u003cstrong\u003e« Der Sommer »\u003c\/strong\u003e mesure\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e80 × 110 cm\u003c\/strong\u003e et a été réalisée en 2023 à Wiesbaden.\u003cspan\u003e J’ai d’abord collé ou vissé les compartiments de couleur, la toile et les différents types de baguettes.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Des peintures acryliques et à l’huile, de la colle et du liant ont été utilisés pour peindre et travailler le tableau.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa boîte de couleurs devient un art moderne et abstrait.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ePar la juxtaposition de surfaces colorées gracieuses naissent des \u003cstrong\u003echamps de tension dans la forme et la couleur.\u003c\/strong\u003e À travers la peinture expérimentale sur la boîte de couleurs surdimensionnée, naît un art moderne et abstrait sous forme de sculpture murale. \u003c\/span\u003eLe résultat de la peinture expérimentale, la \u003cstrong\u003eforce symbolique de la boîte de couleurs\u003c\/strong\u003e ainsi que l’aide d’un titre (« L’été ») invitent à l’association.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eL’imagination – une fois éveillée – peut être stimulée de multiples façons chez le spectateur.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eL’expédition gratuite de l’œuvre d’art.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eL’expédition de l’œuvre est \u003cstrong\u003egratuit\u003c\/strong\u003e. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les interruptions de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eCommandes à Wiesbaden et dans les environs.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDans un rayon de 25 km, les tableaux vous sont également livrés personnellement par mes soins. Les rendez‑vous pour la pose peuvent être convenus de préférence par téléphone après la commande.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Tableaux de format moyen\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate?_pos=1\u0026_psq=mitteler\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats moyens\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Formats monumentaux\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Petits formats\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44200022016267,"sku":"FK103","price":2500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Sommer.HOME0.abstraktes.Gemaelde.jpg?v=1746195861"},{"product_id":"in-den-bergen-abstrakte-malerei-gemalde-in-fruhlingsfarben","title":"Dans les montagnes – peinture abstraite – tableau aux couleurs printanières","description":"\u003ch2\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eMark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eLe Farbkasten\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e«\u0026nbsp;Dans les montagnes\u0026nbsp;» \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e64 x 72 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eTechnique mixte avec peinture acrylique et à l’huile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eSculpture murale moderne aux couleurs printanières (boîte de peinture)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003epeinture abstraite\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCadre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003enon\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2023 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan color=\"#2b00ff\"\u003e\u003cb\u003eExpédition\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eUne source d’inspiration dans l’art : couleurs de printemps dans le coffret de peinture.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLes associations que la boîte de couleurs suscite en tant que symbole renvoient, pour de nombreux spectateurs, à l’enfance. Le titre « Dans les montagnes » est une invitation à orienter ses propres associations dans une autre direction, sans perdre pour autant la dimension personnelle. La boîte de couleurs, peinte dans des tons printaniers, devient une source d’inspiration – du concret à l’abstrait.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa construction de la boîte de couleurs.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa boîte de couleurs a été construite à partir de tasseaux en bois, de toile et de petits sous‑pots pour plantes. La sculpture murale \u003cstrong\u003e« Dans les montagnes »\u003c\/strong\u003e mesure \u003cstrong\u003e64 × 72 cm\u003c\/strong\u003e et a été réalisée en 2023 à Wiesbaden. \u003cspan\u003eJ’ai d’abord collé ou vissé les nuanciers, la toile et les différents types de tasseaux.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Des peintures acryliques et à l’huile, de la colle et du liant ont été utilisés pour la mise en couleur et le travail du tableau.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa boîte de couleurs devient un art moderne et abstrait.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLa juxtaposition de surfaces colorées gracieuses fait naître des \u003cstrong\u003echamps de tension dans la forme et la couleur.\u003c\/strong\u003e À travers la peinture expérimentale sur la boîte de couleurs surdimensionnée, naît un art moderne et abstrait en tant que sculpture murale. \u003c\/span\u003eLe résultat de la peinture expérimentale, la \u003cstrong\u003eforce symbolique de la boîte de couleurs\u003c\/strong\u003e ainsi que l’aide d’un titre (« Dans les montagnes ») invitent à l’association d’idées.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eL’imagination – une fois éveillée – peut être stimulée de multiples façons chez le spectateur.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eL’expédition gratuite de l’œuvre d’art.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eL’expédition de l’œuvre est \u003cstrong\u003egratuit\u003c\/strong\u003e. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les interruptions de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Tableaux de format moyen\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate?_pos=1\u0026_psq=mitteler\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats moyens\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Formats monumentaux\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Petits formats\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44200248115467,"sku":"F104","price":2000.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/In.den.Bergen.HOME0.abstrakte.Malerei.jpg?v=1746262655"},{"product_id":"claim-121-abstraktes-gemalde-bunte-warme-farben","title":"Claim 121 - Tableau abstrait - couleurs vives et chaudes","description":"\u003ctable width=\"100%\" style=\"height: 183.525px;\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eTitre\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e« Claim 121 » (pièce unique)\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eTaille\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e100 x 150 cm \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eSérie\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eOrganic Grounds\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 23.1625px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 23.1625px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eArtiste\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 23.1625px;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eTechnique\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003ePeintures acryliques, laques et huiles (technique mixte)\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eMedium\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eart moderne sur toile \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 23.1625px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 23.1625px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eCatégorie\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 23.1625px;\"\u003e\n\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003etableaux abstraits\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eGenèse\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e2022 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eExpédition\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"height: 19.6px;\"\u003e\u003cspan style=\"color: #000000;\" color=\"#000000\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eL’application de couleur apparemment chaotique fait naître un champ « organique » que le format du tableau vient « délimiter ».  \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eLa peinture expérimentale aboutit à un grand paysage abstrait.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eLe tableau a été peint avec une \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eTechnique mixte\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e composé de peinture acrylique, de peinture à l’huile miscible à l’eau et de vernis. Toutefois, le terme « peint » ne correspond pas tout à fait à cette technique. Les couleurs ont plutôt été jetées et éclaboussées sur le grand paysage ; il s’agit ici également \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003epeinture expérimentale,\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e qui, au fil du processus pictural, aboutit à un vaste paysage abstrait.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eLe dégradé de couleurs vives.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eAfin de contrôler l’effet spatial, les jets de couleur – et donc aussi les dégradés – sont sans cesse interrompus par des phases de séchage. L’application expérimentale de la peinture est répétée avec des couleurs vives jusqu’à ce qu’une naturalité  \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eDiversité\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e  en couleur et en structure\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e naît. \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e Avant tout les couleurs \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e Jaune et orange, mais aussi rouge, bleu et blanc \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e se mêlent ici de manière artistiquement complexe et créent, par leurs trajectoires de longueurs différentes (en haut de l’image ponctuelles et petites, en bas en traits longs et grands), une spatialité perceptible. Le regard s’accroche sans cesse aux structures sans motifs et stimule le spectateur d’une manière inhabituelle. Il en résulte une œuvre d’art moderne aux couleurs vives et harmonieuses pour un aménagement intérieur stimulant à la maison.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eInformations intéressantes sur la peinture « Claim 121 ».\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eMalgré la multitude de couleurs, « Claim \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e 121\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e » dans son effet plutôt discret et peut être apprécié aussi bien de loin (perception de la spatialité) que de près (diversité des structures et des couleurs). \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e« Claim 121 » est \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003esigné\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e , de plus, les bords sont peints en blanc. \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eL’expédition unique.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eLa livraison (Wiesbaden et environs) ou l’expédition de l’œuvre est gratuite. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les interruptions de livraison sont annoncées dans l’en-tête de la page d’accueil. \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/organic-grounds\" title=\"Serie Organic Grounds\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eOrganic Grounds\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde?_pos=2\u0026_psq=gr\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"Großformate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eGrands formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: #2b00ff;\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde?_pos=2\u0026_psq=gr\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"Großformate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde?_pos=1\u0026_psq=bunt\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"Bunte Gemälde\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/a\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde?_pos=1\u0026_psq=bunt\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"Bunte Gemälde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eContact \u0026 atelier\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e0176-21916227\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAtelier à Wiesbaden – visite possible sur rendez‑vous.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAchat direct et expédition également possibles.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44343123378443,"sku":"OG121","price":2340.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Claim121.HOME0.Farben.bunt.warm.jpg?v=1742661908"},{"product_id":"claim-125-abstraktes-kunstwerk-dekorative-malerei","title":"Claim 125 - œuvre abstraite - peinture décorative","description":"\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eTitre\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e« Claim 125 » (pièce unique)\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eTaille\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e100 x 140 cm \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eSérie\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eOrganic Grounds\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eArtiste\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eTechnique\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003ePeintures acryliques, laques et huiles (technique mixte)\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eMedium\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003epeinture moderne sur toile \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eCatégorie\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\n\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eœuvre d’art abstraite\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eGenèse\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e2022 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eExpédition\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan color=\"#000000\" style=\"color: #000000;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eL’application de couleur apparemment chaotique fait naître un champ « organique » que le format du tableau vient « délimiter ». \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eLa peinture expérimentale aboutit à un grand paysage abstrait.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eLe tableau a été peint avec une \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eTechnique mixte\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e composée de peinture acrylique, de peinture à l’huile miscible à l’eau et de vernis. Toutefois, le terme « peint » ne correspond pas tout à fait à cette technique. Les couleurs ont plutôt été jetées et projetées sur la grande toile ; il s’agit donc également de \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003epeinture expérimentale,\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e qui, au fil du processus pictural, aboutit à un vaste paysage abstrait.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eAménager de façon moderne avec des dégradés dans des couleurs vives.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eAfin de contrôler l’effet spatial, les jets de couleur – et donc aussi les dégradés – sont sans cesse interrompus par des phases de séchage. L’application expérimentale de la peinture est répétée avec des couleurs vives jusqu’à ce qu’une naturalité \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eDiversité\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e  en couleur et en structure\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e naît. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e Surtout les couleurs chaudes \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e Jaune et vert, mais aussi rouge, bleu, orange et blanc \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e se mêlent ici de manière artistiquement complexe et créent, par leurs trajectoires de longueurs différentes (en haut de l’image ponctuelles et petites, en bas en traits longs et grands), une spatialité perceptible. Le regard s’accroche sans cesse aux structures sans motifs et stimule le spectateur d’une manière inhabituelle. Il en résulte une œuvre d’art moderne aux couleurs vives et harmonieuses pour un aménagement intérieur stimulant à la maison.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eInformations utiles sur le tableau « Claim 125 ».\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eMalgré la multitude de couleurs, « Claim \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e 125\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e ” dans son effet plutôt discret et peut être apprécié aussi bien de loin (perception de la spatialité) que de près (richesse des structures et des couleurs). \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eL’envoi est gratuit.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003e\u003cspan style=\"vertical-align: inherit;\"\u003eLa livraison (Wiesbaden et environs) ou l’expédition de l’œuvre est gratuite. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les pauses de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil. L’expédition est en principe gratuite.\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Serie Organic Grounds\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/organic-grounds\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eOrganic Grounds\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Großformate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde?_pos=2\u0026_psq=gr\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eGrands formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: #2b00ff;\"\u003e\u003ca title=\"Großformate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde?_pos=2\u0026_psq=gr\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/horizontale-gemalde?_pos=1\u0026_psq=que\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"Querformate\"\u003etableaux horizontaux\u003c\/a\u003e\u003ca title=\"Bunte Gemälde\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde?_pos=1\u0026_psq=bunt\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eContact \u0026 atelier\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e0176-21916227\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAtelier à Wiesbaden – visite possible sur rendez‑vous.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAchat direct et expédition également possibles.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp style=\"text-align: center;\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"ARTLET | Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44370710626571,"sku":"OG125","price":2000.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/claim125.HOME0.abstraktes.Kunstwerk.dekorative.Malerei.jpg?v=1742656385"},{"product_id":"am-lagerfeuer-abstraktes-kunstwerk-wiesbaden","title":"Au coin du feu - œuvre d’art abstraite - Wiesbaden","description":"\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eMark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eLe Farbkasten\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e« Au coin du feu » \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e100 x 110 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eTechnique mixte \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePeinture sur objet pictural (boîte de couleurs)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eŒuvre d’art abstraite\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2024 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCadre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003enon\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan color=\"#2b00ff\"\u003e\u003cb\u003eExpédition\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa toile comme support de l’image.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003eLe grand format a été construit à partir de tasseaux de bois, de soucoupes pour plantes, de toile et de châssis. L’objet pictural \u003cstrong\u003e« Au coin du feu »\u003c\/strong\u003e mesure\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e100 x 110 cm\u003c\/strong\u003e et a été réalisée en 2024 à Wiesbaden. \u003cspan\u003eJ’ai d’abord collé puis vissé la toile et les différents types de tasseaux. Les palettes de couleur sont de petits cadres prêts à l’emploi pour images provenant du magasin de bricolage\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. Des peintures acryliques et à l’huile, de la colle et du liant ont été utilisés pour la mise en couleur et le traitement du tableau abstrait.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv\u003e \u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003ePar la peinture expérimentale naît une œuvre d’art abstraite\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ePar la juxtaposition de plages de couleur gracieuses, naissent des \u003cstrong\u003echamps de tension dans la forme et la couleur\u003c\/strong\u003e. D’un côté, les couleurs primaires jaune, orange, rouge, vert, bleu, violet, brun ainsi que le blanc et le noir. Ces couleurs, dans cette forme ou une forme similaire, se retrouvent dans presque toutes les boîtes de peinture. De l’autre côté, les godets de couleur « utilisés », les espaces intermédiaires colorés et la bordure peinte. L’effet spatial des couleurs par les contrastes est encore renforcé par les ombres (réelles) projetées de la boîte de couleurs. Avec la peinture moderne et expérimentale sur la boîte de couleurs surdimensionnée, naît une œuvre abstraite sous la forme d’une sculpture murale peinte. \u003c\/span\u003eLe résultat de la peinture, la \u003cstrong\u003eforce symbolique de la boîte de couleurs\u003c\/strong\u003e ainsi que l’aide que constitue un titre (« Au coin du feu ») invitent à l’association. Lorsque l’imagination – une fois déclenchée – est stimulée de multiples façons chez le spectateur, il en résulte un processus d’abstraction ouvert, en partie très personnel.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa livraison gratuite. \u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLa livraison (Wiesbaden et environs) ou l’expédition de l’œuvre est gratuite. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les interruptions de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLe tableau abstrait peut être présenté librement – il n’a ni « haut » ni « bas ».\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eIl n’y a ni « haut » ni « bas », le tableau abstrait peut être présenté dans n’importe quel sens. C’est pourquoi il a été signé au dos. Si beaucoup de lumière – par exemple via une fenêtre – arrive en face de la sculpture-tableau, il convient éventuellement d’utiliser un vernis mat. Celui-ci ne devrait être pulvérisé sur l’image qu’au plus tôt fin 2024. Vous obtiendrez une présentation optimale si vous laissez de l’espace autour du tableau. La largeur du mur devrait être d’au moins 2,5 mètres et au maximum 5 mètres. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"große Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003egrands formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/schwarze-gemalde\" title=\"schwarz\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux noirs\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44395258413323,"sku":"FK30","price":4200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Am-Lagerfeuer.abstraktes-Kunstwerk.HOME0.jpg?v=1743259404"},{"product_id":"jungle-moderne-kunst-wandobjekt","title":"Jungle - art moderne - objet mural","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"334\"\u003e\u003cstrong data-start=\"0\" data-end=\"12\"\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e Mark Hellbusch\u003cbr data-start=\"27\" data-end=\"30\"\u003e\u003cstrong data-start=\"30\" data-end=\"39\"\u003eSérie\u003c\/strong\u003e Der Farbkasten\u003cbr data-start=\"54\" data-end=\"57\"\u003e\u003cstrong data-start=\"57\" data-end=\"66\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e « Jungle »\u003cbr data-start=\"75\" data-end=\"78\"\u003e\u003cstrong data-start=\"78\" data-end=\"87\"\u003eDimensions\u003c\/strong\u003e 65 × 135 cm (avec cadre)\u003cbr data-start=\"112\" data-end=\"115\"\u003e\u003cstrong data-start=\"115\" data-end=\"126\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e Technique mixte (acrylique et huile)\u003cbr data-start=\"160\" data-end=\"163\"\u003e\u003cstrong data-start=\"163\" data-end=\"173\"\u003eSupport\u003c\/strong\u003e Peinture abstraite sur sculpture murale\u003cbr data-start=\"208\" data-end=\"211\"\u003e\u003cstrong data-start=\"211\" data-end=\"224\"\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e Art moderne\u003cbr data-start=\"238\" data-end=\"241\"\u003e\u003cstrong data-start=\"241\" data-end=\"251\"\u003eCadre\u003c\/strong\u003e Cadre en bois vert\u003cbr data-start=\"270\" data-end=\"273\" data-is-only-node\u003e\u003cstrong data-start=\"273\" data-end=\"287\"\u003eRéalisation\u003c\/strong\u003e 2023 à Wiesbaden\u003cbr data-start=\"305\" data-end=\"308\"\u003e\u003cstrong data-start=\"308\" data-end=\"319\"\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e 1–3 jours ouvrables\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"336\" data-end=\"339\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"tjob4q\" data-start=\"341\" data-end=\"390\"\u003e«\u0026nbsp;Jungle\u0026nbsp;» – La couleur comme mouvement et densité\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"392\" data-end=\"774\"\u003eL’œuvre « Jungle » traduit le Farbkasten en une composition spatiale et pluristratifiée. Faisant partie de la série « Der Farbkasten », ce motif familier sert de base structurelle, mais est orienté dans une nouvelle direction associative par le titre et la palette chromatique. Le lien avec la nature n’est pas illustratif ; il naît de la densité, de la diversité et de la dynamique des champs de couleur.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"776\" data-end=\"779\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1dgvaoy\" data-start=\"781\" data-end=\"812\"\u003eCouleur, structure et dynamique\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"814\" data-end=\"1174\"\u003eLa composition est marquée par une interaction intense entre des tons puissants et nuancés. Contrastes et transitions créent des champs de tension oscillant entre ordre et dissolution. La surface en relief renforce cette impression : lumière et ombre modifient continuellement la perception et intègrent activement l’œuvre dans l’espace.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1176\" data-end=\"1179\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"eos4l2\" data-start=\"1181\" data-end=\"1204\"\u003eMatériau et structure\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1206\" data-end=\"1544\"\u003eL’objet mural repose sur une combinaison de toile, de baguettes en bois et de coupelles de couleur intégrées. La construction en couches crée une structure plastique qui abolit délibérément la frontière entre peinture et objet. L’utilisation de peintures acryliques et à l’huile ainsi que de liants permet d’obtenir une surface différenciée et vivante.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1546\" data-end=\"1549\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"t76pfe\" data-start=\"1551\" data-end=\"1573\"\u003eLangage pictural ouvert\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1575\" data-end=\"1837\"\u003e«\u0026nbsp;Jungle\u0026nbsp;» se veut une invitation à l’interprétation libre. L’association de peinture expérimentale, de forme quasi-objet et d’une évocation portée par le titre ouvre un espace de réflexion où peuvent se déployer perceptions et souvenirs individuels.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1839\" data-end=\"1842\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1bbw87y\" data-start=\"1844\" data-end=\"1868\"\u003ePrésentation dans l’espace\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1870\" data-end=\"2183\" data-is-last-node data-is-only-node\u003eL’œuvre déploie tout particulièrement son effet dans des espaces clairs, structurés et généreux. Le cadre vert reprend la palette chromatique tout en cadrant précisément la composition. Une présentation avec suffisamment de recul permet de saisir pleinement l’interaction entre couleur, forme et profondeur spatiale.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate\" title=\"mittlere Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats moyens\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch4\u003e\n\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #ff8000;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44695658922251,"sku":"F25","price":3900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Jungle1.HOME0.moderne.Kunst.jpg?v=1743268271"},{"product_id":"arena-abstrakte-kunst-durch-malerei-auf-dem-farbkasten","title":"Arena – art abstrait par peinture sur la boîte de couleurs","description":"\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eMark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eLe Farbkasten\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e« Arena » \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e50 x 60 cm \u003c\/strong\u003e(sans cadre), avec cadre 54 x 64 cm\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eTechnique mixte avec peinture acrylique et à l’huile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePeinture abstraite sur objet pictural\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eart abstrait\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCadre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eoui, cadre caisse américaine rouge\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2023 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan color=\"#2b00ff\"\u003e\u003cb\u003eExpédition\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eLa boîte de couleurs – peinture sur l’objet pictural.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLes bonds de pensée que provoque la boîte de couleurs en tant que symbole renvoient, chez de nombreux spectateurs, à l’enfance. Le titre «\u0026nbsp;Arena\u0026nbsp;» est une invitation à orienter ses propres associations autour de la peinture dans une autre direction, sans pour autant perdre sa touche personnelle. L’objet mural tridimensionnel devient une source d’inspiration – le moteur de pensées concrètes et\/ou abstraites. \u003c\/span\u003e \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eDes champs de tension à couper le souffle entre forme et couleur.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLorsque vous posez votre regard sur cette œuvre, votre imagination s’anime et se trouve stimulée de multiples façons. Laissez-vous emporter par les couleurs et les formes et plongez dans un univers de possibilités. Contemplez les compositions élaborées et permettez à vos pensées de vagabonder librement. Comme une conversation vivante entre les couleurs, un récit aux multiples strates se déploie. Que se cache-t-il derrière ces couleurs ? Quelles histoires pourraient se dissimuler dans ces formes abstraites ? La réponse réside dans votre imagination (variable).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eL’œuvre invite à dépasser le cadre habituel et à remettre en question le connu. Elles sont plus que de simples éléments décoratifs sur vos murs – ce sont des portails vers de nouveaux univers de pensée et des moyens d’expression de votre propre créativité. Laissez‑vous inspirer par « Arena », le tableau qui murmure entre les couleurs et met vos sens au défi.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDans cette création abstraite, expérimentation et intuition fusionnent en une unité harmonieuse. La boîte de couleurs, en tant que médium et outil, permet un voyage artistique au‑delà des conventions. C’est une danse entre contrôle et liberté, où chaque trait et chaque mouvement du pinceau ouvre la voie à de nouvelles découvertes.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa construction de la boîte de couleurs.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa boîte de couleurs a été construite à partir de baguettes en bois, de toile et de petits sous-pots pour plantes. L’objet mural \u003cstrong\u003e« Arena »\u003c\/strong\u003e mesure \u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e54 x 64 cm\u003c\/strong\u003e (avec cadre) et a été réalisé en 2023 à Wiesbaden, près de Francfort. \u003cspan\u003eJ’ai d’abord collé ou vissé les compartiments de couleur, la toile et les différents types de baguettes.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Des peintures acryliques et à l’huile, de la colle et du liant ont été utilisés pour la mise en couleur et le traitement du tableau.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eAménager son intérieur de façon moderne avec de l’art.\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eImaginez cet ouvrage prenant vie sur votre mur. Les couleurs se transforment au gré du jeu de la lumière et des ombres lorsque vous passez devant. La peinture moderne devient un dialogue vivant entre l’œuvre et le spectateur, où chaque instant révèle une nouvelle facette de beauté et d’inspiration. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLaissez-vous envoûter par cette œuvre d’art abstraite à la fois unique et singulière et exaucez un souhait en aménageant vos espaces : stimulation et beaucoup de divertissement. La boîte de couleurs peinte ouvre des portes à d’infinies possibilités d’interprétation et vous permet de faire partie d’un voyage artistique sans limites. Osez vous laisser toucher par cet art inspirant et explorez le monde de la beauté abstraite.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eL’expédition gratuite de l’œuvre d’art.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eL’expédition de l’œuvre est \u003cstrong\u003egratuit\u003c\/strong\u003e. Les pauses de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eDans un rayon de 25 km, je livre et installe également les tableaux personnellement. Les rendez-vous pour l’installation peuvent être fixés de préférence par téléphone après la commande.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Tableaux de format moyen\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate?_pos=1\u0026_psq=mitteler\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats moyens\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Formats monumentaux\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"Petits formats\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44479741591819,"sku":"F26","price":1400.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Arena.HOME0.abstrakte.Kunst.Frankfurt.jpg?v=1746280312"},{"product_id":"re-2-zeitgenossische-kunst-mit-farbtuben","title":"RE 2 – Art contemporain avec tubes de peinture","description":"\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e« RE 2 » (pièce unique)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eRestes d’une expérience\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e50 x 60 x 8 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePeintures acryliques, laques et huiles sur tubes de couleur\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eTubes de peinture vides et accessoires\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eart contemporain\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2012 à Mayence\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e1-3 jours ouvrables\u003cbr\u003e\n\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eExpérimentations et art contemporain réunis.\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv class=\"group w-full text-token-text-primary border-b border-black\/10 dark:border-gray-900\/50 bg-gray-50 dark:bg-[#444654]\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex p-4 gap-4 text-base md:gap-6 md:max-w-2xl lg:max-w-[38rem] xl:max-w-3xl md:py-6 lg:px-0 m-auto\"\u003e\n\u003cdiv class=\"relative flex w-[calc(100%-50px)] flex-col gap-1 md:gap-3 lg:w-[calc(100%-115px)]\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e« RE 2 » \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eest le résultat d’une expérience créative et un exemple intéressant d’art contemporain. Cet objet mural créé en 2012 montre\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e surtout la couleu\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ebes et d’ustensiles, disposés derrière verre et cadre. Les couleurs vives et sèches fusionnent de manière unique avec le métal et le plastique des tubes. La disposition dense crée une symphonie harmonieuse de couleurs et de textures.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"flex justify-between lg:block\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-gray-400 flex self-end lg:self-center justify-center mt-2 gap-2 md:gap-3 lg:gap-1 lg:absolute lg:top-0 lg:translate-x-full lg:right-0 lg:mt-0 lg:pl-2 visible\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex-1 overflow-hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"react-scroll-to-bottom--css-smghj-79elbk h-full dark:bg-gray-800\"\u003e\n\u003cdiv class=\"react-scroll-to-bottom--css-smghj-1n7m0yu\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex flex-col text-sm dark:bg-gray-800\"\u003e\n\u003cdiv class=\"group w-full text-token-text-primary border-b border-black\/10 dark:border-gray-900\/50 bg-gray-50 dark:bg-[#444654]\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex p-4 gap-4 text-base md:gap-6 md:max-w-2xl lg:max-w-[38rem] xl:max-w-3xl md:py-6 lg:px-0 m-auto\"\u003e\n\u003cdiv class=\"relative flex w-[calc(100%-50px)] flex-col gap-1 md:gap-3 lg:w-[calc(100%-115px)]\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex flex-grow flex-col gap-3 max-w-full\"\u003e\n\u003ch3 class=\"min-h-[20px] flex flex-col items-start gap-3 overflow-x-auto whitespace-pre-wrap break-words\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e Contraste entre éléments anciens et nouveaux.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv class=\"min-h-[20px] flex flex-col items-start gap-3 overflow-x-auto whitespace-pre-wrap break-words\"\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"min-h-[20px] flex flex-col items-start gap-3 overflow-x-auto whitespace-pre-wrap break-words\"\u003e\n\u003cspan\u003eCe contraste renvoie à l’utilisation de vieux pinceaux, tubes et rouleaux de peinture dans une œuvre d’art contemporaine. Les éléments anciens représentent le passé, la tradition et l’expérience, tandis que la présentation contemporaine souligne que ces éléments sont toujours actuels et vivants. Cela symbolise la manière dont le passé perdure dans le présent et comment les traditions artistiques se maintiennent à travers le temps.\u003c\/span\u003e\n\u003ch3 class=\"markdown prose w-full break-words dark:prose-invert light\"\u003e\n\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eContraste entre ordre et chaos. \u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose w-full break-words dark:prose-invert light\"\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose w-full break-words dark:prose-invert light\"\u003e\u003cspan\u003eLes matériaux et les couleurs sont disposés de manière dense et en partie verticale, de sorte que le fond sombre est à peine visible. Cela crée un contraste entre ordre et chaos. L’ordonnancement des tubes et des ustensiles représente la structure et le contrôle, tandis que le mélange des couleurs et l’irrégularité du fond symbolisent le chaos ou l’imprévisibilité. Ce contraste me met au défi, en tant qu’artiste, de trouver l’harmonie au cœur du chaos et de créer de l’ordre dans le désordre.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ch3 class=\"markdown prose w-full break-words dark:prose-invert light\"\u003e\n\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eContraste entre couleur et obscurité.  \u003c\/span\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose w-full break-words dark:prose-invert light\"\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose w-full break-words dark:prose-invert light\"\u003e\u003cspan\u003eLe contraste se réfère à la combinaison de couleurs sèches et du fond sombre. Les couleurs représentent la vie, l’énergie et la créativité, tandis que l’obscurité symbolise l’inconnu, le caché ou le mystérieux. Ce contraste illustre la façon dont la création artistique et la quête de beauté dans l’art naissent souvent de l’obscurité de l’inconscient ou des défis.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose w-full break-words dark:prose-invert light\"\u003e\n\u003cbr\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa recherche de l’harmonie dans l’œuvre d’art.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe tente de trouver un équilibre entre approches anciennes et nouvelles, ordre et chaos, couleur et obscurité. Ce processus de recherche d’harmonie au milieu des oppositions est souvent un thème central dans l’art comme dans la vie, et « Reste d’une expérience 2 » exprime ce défi universel.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"h-32 md:h-48 flex-shrink-0\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"absolute bottom-0 left-0 w-full border-t md:border-t-0 dark:border-white\/20 md:border-transparent md:dark:border-transparent md:bg-vert-light-gradient bg-white dark:bg-gray-800 md:!bg-transparent dark:md:bg-vert-dark-gradient pt-2 md:pl-2 md:w-[calc(100%-.5rem)]\"\u003e\u003cform class=\"stretch mx-2 flex flex-row gap-3 last:mb-2 md:mx-4 md:last:mb-6 lg:mx-auto lg:max-w-2xl xl:max-w-3xl\"\u003e\n\u003cdiv class=\"relative flex h-full flex-1 items-stretch md:flex-col\"\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv class=\"h-full flex ml-1 md:w-full md:m-auto md:mb-4 gap-0 md:gap-2 justify-center\"\u003e\n\u003cdiv class=\"grow\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"flex items-center md:items-end\"\u003e\n\u003cdiv data-projection-id=\"28\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex w-full gap-2 items-center justify-center\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/form\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eÀ savoir sur le tableau « Reste eines Experiments 2 ».\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eMalgré les nombreuses couleurs, «\u0026nbsp;Reste eines Experiments 2\u0026nbsp;» reste plutôt discret dans son effet et peut être apprécié aussi bien de loin (perception de la spatialité) que de près (richesse des structures et des couleurs). Le tableau est\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003esigné\u003c\/strong\u003e, et le cadre est peint en blanc. L’œuvre peut donc être immédiatement accrochée – avec deux clous dans le mur – et présentée. \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eLa livraison gratuite.\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eL’envoi est gratuit. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les pauses de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil. \u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eCe tableau vous plaît\u0026nbsp;? Vous trouverez d’autres inspirations sous \u003ca title=\"Reste eines Experiments\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/re\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eReste eines Experiments\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate\" title=\"mittlere Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats moyens\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e et \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/wandobjekte-kunst-zwischen-malerei-und-objekt\" title=\"Wandobjekte\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eobjets muraux\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003ca title=\"Figurative Kunst\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\"\u003e.\u003c\/a\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44536024203531,"sku":"re2","price":1200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/RE2.zeitgenoessische.Kunst.HOME0.jpg?v=1747410582"},{"product_id":"re3-zwei-gemalde-ergeben-ein-helles-grosses-kunstwerk","title":"RE3 - Deux tableaux forment une grande œuvre lumineuse","description":"\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e« RE3 » (pièce unique)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eRestes d’une expérience\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e 110 x 150 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan color=\"#0000ff\"\u003eTechnique mixte aux couleurs vives – acrylique, huile et vernis\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003epeinture contemporaine sur toile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eGrand tableau\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2023 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cb\u003eExpédition\u003c\/b\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan color=\"#000000\"\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eDeux tableaux deviennent une œuvre d’art.\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e« RE3 » est une œuvre qui s’inscrit dans la catégorie « restes d’une expérience ». Elle se compose de deux tableaux \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/organic-grounds\" title=\"Gemälde zum Thema Organic Grounds\"\u003e« Organic Grounds »\u003c\/a\u003e collés l’un sur l’autre, qui subissent une « correction » par découpe ou recouvrement. Ils sont ainsi réanimés en tant que « restes ».\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDans ce grand tableau abstrait, une technique mixte a été utilisée, composée d’acrylique, de peinture à l’huile miscible à l’eau et de laque. Mais le mot « peint » décrit mal cette technique, car les couleurs ont plutôt été jetées et éclaboussées, ce qui a conduit à un résultat hautement expérimental.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003eBeaucoup de couleurs et de structures.\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eLa diversité des structures et des couleurs dans cette œuvre est impressionnante. La taille des points et des traits de couleur ainsi que la variation de la luminosité jouent un rôle décisif dans la perception de l’espace. Les projections et dégradés de couleur ont été interrompus à plusieurs reprises au cours du processus de peinture afin de contrôler l’effet spatial. Il en résulte une diversité naturelle de couleurs et de structures qui interpelle le regardeur de manière inhabituelle et abstraite. Particulièrement remarquables : les tons ocre clairs, jaunes et blancs qui se mêlent de façon complexe à de plus petites proportions de brun, de bleu, de rouge, de vert et d’orange et créent une profondeur spatiale.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa luminosité du tableau se modifie subtilement de haut en bas. Dans la moitié supérieure, les couleurs sont claires, ponctuelles et petites, tandis que dans la moitié inférieure elles deviennent un peu plus sombres, en traits et plus grandes. Ces variations donnent l’impression de se tenir devant une prairie ou un champ vivant.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMalgré la profusion de couleurs et de structures, « RE3 » reste globalement discret et peut être apprécié aussi bien de loin que de près. La composition est minimaliste et repose entièrement sur l’expérimentation avec les projections de couleur. Dans un intérieur moderne, ce tableau de grand format crée une atmosphère contemporaine.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003ePlus d’informations\u003c\/strong\u003e:\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e« RE3 » est signé et ses bords sont peints en blanc, de sorte qu’il peut être accroché directement au mur. Le cadre intérieur est étroit et peint en blanc, l’extérieur est un cadre à feuillure invisible. Une colle pour parquet a été utilisée pour l’assemblage.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eL’expédition de l’œuvre est gratuite, et la livraison a généralement lieu le mardi (Wiesbaden et environs) ou sur rendez-vous.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch : depuis 1997, Mark Hellbusch est artiste indépendant et s’est penché au cours de sa carrière sur une grande variété de thèmes artistiques. Aujourd’hui, son travail se concentre sur la peinture expérimentale, dans laquelle il obtient des résultats fascinants en projetant et en éclaboussant la peinture.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eCe tableau vous plaît ? Vous trouverez d’autres inspirations sous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/re\" title=\"Reste eines Experiments\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eReste d’une expérience\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, \u003ca title=\"Großformate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eGrands formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e et \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/gelbe-gemaelde\" title=\"gelb\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux jaunes\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\" title=\"Figurative Kunst\"\u003e.\u003c\/a\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44536347820299,"sku":"RE3","price":2900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/RE3.zeitgenoessischeKunst.gelblich.HOME0.jpg?v=1746887768"},{"product_id":"unterwegs-modernes-bild-als-wandskulptur-im-querformat","title":"En route - tableau moderne en tant que sculpture murale au format paysage","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"330\"\u003e\u003cstrong data-start=\"0\" data-end=\"12\"\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e Mark Hellbusch\u003cbr data-start=\"27\" data-end=\"30\"\u003e\u003cstrong data-start=\"30\" data-end=\"39\"\u003eSérie\u003c\/strong\u003e Der Farbkasten\u003cbr data-start=\"54\" data-end=\"57\"\u003e\u003cstrong data-start=\"57\" data-end=\"66\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e « Unterwegs »\u003cbr data-start=\"78\" data-end=\"81\"\u003e\u003cstrong data-start=\"81\" data-end=\"90\"\u003eDimensions\u003c\/strong\u003e 64 × 134 cm (cadre inclus)\u003cbr data-start=\"117\" data-end=\"120\"\u003e\u003cstrong data-start=\"120\" data-end=\"131\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e technique mixte\u003cbr data-start=\"144\" data-end=\"147\"\u003e\u003cstrong data-start=\"147\" data-end=\"157\"\u003eSupport\u003c\/strong\u003e peinture sur sculpture murale (boîte de peinture)\u003cbr data-start=\"195\" data-end=\"198\"\u003e\u003cstrong data-start=\"198\" data-end=\"211\"\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e art moderne\u003cbr data-start=\"225\" data-end=\"228\"\u003e\u003cstrong data-start=\"228\" data-end=\"242\"\u003eRéalisation\u003c\/strong\u003e 2024 à Wiesbaden\u003cbr data-start=\"260\" data-end=\"263\" data-is-only-node\u003e\u003cstrong data-start=\"263\" data-end=\"273\"\u003eCadre\u003c\/strong\u003e blanc (modifiable sur demande)\u003cbr data-start=\"301\" data-end=\"304\"\u003e\u003cstrong data-start=\"304\" data-end=\"315\"\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e 1–3 jours ouvrables\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"332\" data-end=\"335\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1h6zljz\" data-start=\"337\" data-end=\"375\"\u003e« Unterwegs » – Mouvement dans l’espace coloré\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"377\" data-end=\"743\"\u003eL’œuvre « Unterwegs » fait partie de la série « Der Farbkasten » et transpose un motif familier dans un langage pictural autonome et grand format. Le titre renvoie au mouvement, au changement et aux processus ouverts, et élargit la perception au-delà de l’objet. La boîte de peinture devient ainsi le point de départ d’associations individuelles et de liens mentaux.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"745\" data-end=\"748\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"ewi84i\" data-start=\"750\" data-end=\"783\"\u003eConstruction et matérialité\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"785\" data-end=\"1111\"\u003eL’objet pictural repose sur une combinaison de toile, de baguettes en bois et d’éléments de cadre. La construction par couches successives crée une surface en relief avec une profondeur réelle. Pour l’élaboration picturale, des peintures acryliques et à l’huile ainsi que des liants ont été utilisés, générant une structure différenciée et vivante.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1113\" data-end=\"1116\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"114ukwf\" data-start=\"1118\" data-end=\"1153\"\u003eCouleur, structure et effet spatial\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1155\" data-end=\"1479\"\u003eLa composition vit de l’interaction entre aplats de couleur nets et traces libres et expérimentales. Les teintes classiques du Farbkasten dialoguent avec des mélanges et des transitions individuels. La profondeur physique de l’objet crée de véritables ombres qui renforcent l’effet des couleurs et prolongent l’œuvre dans l’espace.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1481\" data-end=\"1484\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"1wzmk8d\" data-start=\"1486\" data-end=\"1511\"\u003eInterprétation ouverte\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1513\" data-end=\"1767\"\u003e« Unterwegs » ouvre un espace d’interprétation libre. La combinaison de la peinture, de l’objet et du titre invite à intégrer ses propres expériences et associations. Il en résulte un accès individuel entre forme concrète et perception abstraite.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1769\" data-end=\"1772\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"bkwgq9\" data-start=\"1774\" data-end=\"1790\"\u003ePrésentation\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1792\" data-end=\"2038\" data-is-last-node data-is-only-node\u003eL’œuvre peut être orientée librement et n’est pas liée à un sens de suspension fixe. Une présentation avec suffisamment de distance par rapport à l’environnement renforce l’effet spatial et permet au jeu entre couleur, forme et lumière de se déployer pleinement.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Der Farbkasten\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/mittlere-formate\" title=\"mittlere Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats moyens\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"bunt\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44597562081547,"sku":"FK32","price":3900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Unterwegs.HOME0.modernes.Bild.jpg?v=1745070520"},{"product_id":"ein-grossformatiges-kunstwerk-fur-grosse-raume-gleichgesinnte","title":"Une œuvre de grand format pour de grands espaces : « Gleichgesinnte »","description":"\u003cdiv class=\"flex flex-col text-sm pb-25\"\u003e\n\u003csection class=\"text-token-text-primary w-full focus:outline-none [--shadow-height:45px] has-data-writing-block:pointer-events-none has-data-writing-block:-mt-(--shadow-height) has-data-writing-block:pt-(--shadow-height) [\u0026:has([data-writing-block])\u003e*]:pointer-events-auto scroll-mt-[calc(var(--header-height)+min(200px,max(70px,20svh)))]\" dir=\"auto\" 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Gleichgesinnte » est une œuvre de grand format de Mark Hellbusch, qui séduit par la clarté de son langage formel et l’intensité de ses couleurs. Avec ses dimensions de 95 × 195 cm, elle développe un fort impact visuel et convient particulièrement aux concepts d’espaces généreux. Le cadre à feuillure blanche confère à l’œuvre un encadrement calme et précis et renforce sa présence dans la pièce.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"825\" data-end=\"828\"\u003e\n\u003ch2 data-section-id=\"1ig3zlr\" data-start=\"830\" data-end=\"867\"\u003eArt entre peinture et objet\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"869\" data-end=\"1205\"\u003eL’œuvre fait partie de la série «\u0026nbsp;Der Farbkasten\u0026nbsp;» et se situe délibérément entre peinture et objet sculptural. La surface structurée et la profondeur spatiale élargissent la surface picturale classique et font de la couleur un élément autonome dans l’espace. Lumière et ombre en deviennent des composantes intégrales de la perception.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1207\" data-end=\"1210\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"wss7bw\" data-start=\"1212\" data-end=\"1259\"\u003eÂmes sœurs – une interprétation ouverte\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1261\" data-end=\"1571\"\u003eLe titre renvoie à un possible jeu d’interactions entre formes, couleurs et associations. La conception abstraite ouvre différents niveaux d’interprétation et invite à établir ses propres liens. L’œuvre reste volontairement ouverte et développe son effet dans le dialogue individuel avec le spectateur.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1573\" data-end=\"1576\"\u003e\n\u003ch3 data-section-id=\"f42gl6\" data-start=\"1578\" data-end=\"1614\"\u003eImpact et présentation dans l’espace\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"1616\" data-end=\"1981\" data-is-last-node data-is-only-node\u003eEn raison de sa taille et de sa profondeur, « Gleichgesinnte » déploie tout son impact surtout dans les espaces vastes. Il peut être présenté aussi bien comme œuvre centrale isolée que dans le contexte d’une collection. Le cadre discret souligne la clarté de la composition tout en intégrant l’œuvre de manière harmonieuse dans différents environnements architecturaux.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/der-farbkasten-inspirationsquelle-und-kunstwerk\" title=\"Der Farbkasten\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eLe Farbkasten\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\" title=\"monumentale Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats monumentaux\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\" title=\"monumentale Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux colorés\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/bunte-gemaelde\" title=\"bunt\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"z-0 flex min-h-[46px] justify-start\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"mt-3 w-full empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-center\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/section\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv aria-hidden=\"true\" data-edge=\"true\" class=\"pointer-events-none h-px w-px absolute bottom-0\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"mt-3 w-full empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-center\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/section\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv aria-hidden=\"true\" data-edge=\"true\" class=\"pointer-events-none h-px w-px absolute bottom-0\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h2\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45140254228747,"sku":"fk35","price":6900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Gleichgesinnte.HOME0.Kunst.grosse.Raeume.jpg?v=1743256002"},{"product_id":"re-17-bunte-farbpunkte-im-grossformat-zeitgenossische-kunst","title":"RE 17 – Points de couleur multicolores en grand format, art contemporain","description":"\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 25.0923%;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 74.5387%;\"\u003e\u003cspan\u003e« RE 17 » (pièce unique)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 25.0923%;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 74.5387%;\"\u003e\u003cspan\u003eRestes d’une expérience\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 25.0923%;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 74.5387%;\"\u003e\u003cspan\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 25.0923%;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 74.5387%;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e100 x 140 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 25.0923%;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 74.5387%;\"\u003e\u003cspan\u003ePeintures acryliques, laques et peintures à l’huile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 25.0923%;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 74.5387%;\"\u003e\u003cspan\u003epeinture expérimentale sur toile \u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 25.0923%;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCadre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 74.5387%;\"\u003e\u003cspan\u003eoui, double\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 25.0923%;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 74.5387%;\"\u003e\u003cspan\u003e2024 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 25.0923%;\"\u003e\u003cspan color=\"#0000ff\"\u003e\u003cb\u003eExpédition\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 74.5387%;\"\u003e\u003cspan color=\"#000000\"\u003egratuit, 1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ch3 class=\"western\"\u003e\n\u003cspan style=\"font-family: Raleway;\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: medium;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003eUne nouvelle œuvre de la série « Restes d’une expérience »\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003eLe tableau «\u0026nbsp;RE 17\u0026nbsp;» est une nouvelle œuvre de ma série en cours «\u0026nbsp;Reste d’une expérience\u0026nbsp;». Cette œuvre se base sur les restes créatifs d’un projet antérieur intitulé «\u0026nbsp;Organic Grounds\u0026nbsp;», dans lequel les dégradés et motifs organiques jouaient un rôle central. «\u0026nbsp;RE 17\u0026nbsp;» utilise ces «\u0026nbsp;restes\u0026nbsp;» pour créer une structure dense et colorée qui captive le regard du spectateur.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003eRE 17 comme accroche-regard : art pour grands espaces\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003eAvec ses dimensions de 100x140 cm, «\u0026nbsp;RE 17\u0026nbsp;» est une œuvre idéale pour les grands espaces. Il domine par sa composition colorée et invite à s’attarder sur les détails. C’est surtout dans des pièces claires et ouvertes que le tableau déploie tout son effet et insuffle énergie et vitalité à l’espace.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 class=\"western\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003eUne œuvre en lien avec la série « Organic Grounds »\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003eLes couleurs et les motifs de « RE 17 » ne sont pas choisis au hasard. Ils sont issus des restes de mon ancien projet « Organic Grounds », qui s’attachait de près à la disposition naturelle et au flux des couleurs. Les points de couleur denses visibles dans « RE 17 » sont nés du processus créatif de ce projet et confèrent à l’œuvre une signification plus profonde et un lien avec la nature. Le tableau présente deux surfaces de couleur collées l’une sur l’autre et encadrées, issues de la série « Organic Grounds ». \u003c\/p\u003e\n\u003ch3 class=\"western\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cstrong\u003ePoints de couleur au centre : la structure du tableau\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003eChaque point de couleur de « RE 17 » contribue à la structure unique de l’œuvre. Les points semblent littéralement danser sur la toile et modifient leur effet selon l’angle de vue et l’incidence de la lumière. Cette structure dynamique confère au tableau une qualité vivante et presque tangible, qui met l’espace en mouvement.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 class=\"western\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cstrong\u003eCouleurs et détails : l’harmonie dans la diversité\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003eBien que « RE 17 » puisse paraître chaotique au premier regard, il s’agit d’un jeu de couleurs soigneusement orchestré. L’agencement apparemment aléatoire des points révèle, à y regarder de plus près, une harmonie surprenante. C’est cette dualité entre hasard et ordre qui rend « RE 17 » si captivant.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cstrong\u003eLa série « Reste d’une expérience » : l’art né des traces et des résidus\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e« RE 17 » fait partie de ma série « Reste d’une expérience », qui repose sur la réinterprétation des traces et résidus issus de processus créatifs. Ce qui était autrefois un essai de couleur ou une expérience devient, dans cette série, le cœur d’une nouvelle œuvre. « RE 17 » montre comment des hasards créatifs et des supposés restes peuvent donner naissance à une composition unique.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eCe tableau vous plaît ? Vous trouverez d’autres inspirations sous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/re\" title=\"Reste d’une expérience\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eReste d’une expérience\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\" title=\"Grands formats\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eGrands formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e et \u003ca title=\"bleu\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/blaue-gemaelde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux bleus\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\" title=\"Art figuratif\"\u003e.\u003c\/a\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45865366716683,"sku":"re17","price":2400.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/RE17.Kunst.Farbpunkte.bunt.100x140cm.HOME0.jpg?v=1747407988"},{"product_id":"re-18-faszinierende-farbverlaufe-im-grossformat-abstrakte-kunst-90x120-cm","title":"RE 18 – Fascinants dégradés de couleurs en grand format - art abstrait, 90x120 cm","description":"\u003cp\u003e\u003cb\u003eInfos résumées\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e RE 18\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eArtiste :\u003c\/strong\u003e Mark Hellbusch\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cstrong\u003eDimensions\u0026nbsp;: 90 × 120 cm\u003c\/strong\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eMatériau :\u003c\/strong\u003e acrylique et laque sur toile\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eCouleurs\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e bleu, vert, jaune, rouge, blanc\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eStyle\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e contemporain, abstrait\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eDisponibilité :\u003c\/strong\u003e Pièce unique\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e: \u003cstrong\u003egratuit\u003c\/strong\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cstrong\u003eCadre : oui, double\u003c\/strong\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e« RE 18 » fait partie de ma série en cours « Reste d’une expérience » et associe de manière unique des couches de couleur denses à de délicates transitions. Cette œuvre montre comment, à partir des restes créatifs de mes travaux antérieurs, naît une nouvelle composition qui fascine le spectateur autant par la richesse de ses détails que par l’harmonisation des couleurs.\u003c\/p\u003e\n\u003chr\u003e\n\u003ch3 class=\"western\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003eLa genèse de RE 18 : couches de couleur et liberté créative\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003eLes dégradés et couches de couleur de « RE 18 » sont le résultat de nombreux essais artistiques. Dans cette série, il s’agit de réagencer les restes de couleurs et de matériaux pour en faire une œuvre unique. Les couches utilisées dans « RE 18 » proviennent de projets antérieurs, et la disposition dense des points de couleur crée une texture presque organique qui attire le regard au cœur de l’image.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 class=\"western\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003eDégradés de couleurs au centre : l’expérience visuelle de RE 18\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e« RE 18 » impressionne par ses multiples nuances de bleu et de jaune qui se fondent harmonieusement les unes dans les autres. Les dégradés de couleur, allant de bleus profonds à un jaune éclatant, confèrent à l’œuvre un effet apaisant. Ce jeu de couleurs rappelle des paysages naturels, comme un champ au coucher du soleil ou une vaste prairie fleurie, et transmet un sentiment d’harmonie et de calme.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 class=\"western\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003eRE 18 comme accroche-regard : art pour grands espaces\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003eAvec ses dimensions de 90x120 cm, « RE 18 » est une œuvre idéale pour créer des accents dans de grands espaces. Ses couches de couleur denses et sa palette apaisante en font un compagnon parfait pour des pièces modernes, minimalistes ou baignées de lumière. « RE 18 » attire le regard et confère à la pièce une profondeur particulière.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003eInspiration par « Organic Grounds » : alliance de la nature et de l’art\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003eLes couleurs et les motifs de « RE 18 » sont basés sur les résidus de mon travail sur la série « Organic Grounds », qui traite des formes organiques et des dégradés naturels de couleur. Ce lien avec la nature confère à « RE 18 » une dimension supplémentaire, qui donne à l’œuvre une apparence à la fois moderne et intemporelle. C’est un hommage à la nature, transposé de manière fascinante dans l’art abstrait.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 class=\"western\"\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cstrong\u003eCouches de couleur et points : la structure encadrée de RE 18\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003eLa texture de « RE 18 » est marquée par d’innombrables couches de peinture et de points qui se répartissent sur la toile. Ces éléments créent une structure riche et complexe, qui révèle sans cesse de nouveaux détails selon l’angle de vue. Les structures ponctuelles semblent vibrer sur la toile et donnent vie à l’image. La partie centrale du tableau est bleue et encadrée de façon étroite. Le tableau se termine par un cadre à feuillure invisible de couleur rose.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 class=\"western\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cstrong\u003eCouleurs et détails : l’harmonie des dégradés chromatiques dans RE 18\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003eLes délicates transitions du bleu au jaune sont le cœur de « RE 18 ». Cette combinaison de couleurs crée un effet harmonieux et apaisant, à la fois puissant et subtil. C’est cet équilibre qui confère à l’œuvre sa profondeur et son impact.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eCe tableau vous plaît ? Vous trouverez d’autres inspirations sous \u003ca title=\"Reste eines Experiments\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/re\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eReste d’une expérience\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, \u003ca title=\"Großformate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003egrands formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e et \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/blaue-gemaelde\" title=\"blau\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux bleus\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003ca title=\"Figurative Kunst\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\"\u003e.\u003c\/a\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45865470722315,"sku":"RE18","price":2200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/RE18.kunst.farbverlaeufe.viel.blau.90x120cm.HOME0_ba85c32a-9d5b-417b-aae7-da03abc55646.jpg?v=1780039977"},{"product_id":"re-16-zeitgenossische-kunst-in-kraftigen-farben-grossformat","title":"RE 16 – Art contemporain aux couleurs intenses (grand format)","description":"\u003cp\u003e\u003cb\u003eInfos résumées\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eRE 16\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eArtiste :\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eMark Hellbusch\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eAnnée de création\u003c\/strong\u003e : 2024\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cstrong\u003eDimensions : 120 x 150 cm\u003c\/strong\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eMatériau :\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eacrylique et laque sur toile\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eCouleurs :\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003emulticolore avec beaucoup de rouge\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eStyle\u0026nbsp;:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e\u0026nbsp;\u003c\/span\u003eContemporain, abstrait\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eDisponibilité :\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ePièce unique\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e:\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003egratuit\u003c\/strong\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2 class=\"western\"\u003e\u003cstrong\u003eRE 16 – Une pièce unique de la série « Reste d’une expérience »\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e«\u0026nbsp;RE 16\u0026nbsp;» est une autre œuvre de ma série «\u0026nbsp;Restes d’une expérience\u0026nbsp;», qui capture l’essence du processus créatif. Dans cette série, l’imprévisible devient forme d’art, et des couleurs issues de processus expérimentaux constituent la base d’œuvres puissantes et expressives. Cette pièce unique se distingue par ses éclaboussures, lignes et touches de couleur énergiques, qui semblent jetées au hasard sur la toile, mais créent néanmoins une harmonie et une profondeur fascinantes.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCe tableau apporte directement dans la pièce la dynamique de la création artistique et crée une expérience visuelle à la fois puissante et intense.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 class=\"western\"\u003e\u003cstrong\u003eArt issu du mouvement et de la couleur\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e« RE 16 » est né au cours d’un processus plaçant le mouvement, la couleur et l’expérimentation au premier plan. Des éclaboussures et des touches de peinture, tombées sur la toile et les supports pendant le travail, ont été réunies sur cette toile pour former une œuvre d’art autonome. Le processus de création, dans lequel chaque couche de couleur réagit au hasard et au mouvement, confère à l’image une vitalité particulière. La liberté artistique est au cœur de cette œuvre, et les différentes couches de couleur racontent l’histoire d’une création dynamique.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 class=\"western\"\u003e\u003cstrong\u003eExplosion de couleurs : RE 16 comme expression d’une peinture dynamique\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eCette œuvre est une véritable explosion de couleurs. Des tons soutenus de jaune, de rouge, de bleu et de vert dominent l’image et créent une forte impression visuelle. L’intensité des couleurs et la manière dont elles coulent sur la toile, se mélangent et se renforcent mutuellement font de «\u0026nbsp;RE 16\u0026nbsp;» un tableau qui célèbre l’énergie même de la couleur. La partie supérieure de l’image est marquée par des lignes verticales rappelant des gouttes de peinture, tandis que la partie inférieure séduit par des couches de couleur chaotiques mais ordonnées. Cette œuvre entraîne le spectateur dans un spectacle chromatique et lui fait découvrir la puissance des couleurs d’une manière totalement nouvelle.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 class=\"western\"\u003e\u003cstrong\u003eRE 16 en grand format : une œuvre qui remplit les espaces\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eAvec son grand format, « RE 16 » est une œuvre qui capte immédiatement l’attention et transforme un espace. Ses dimensions imposantes permettent au spectateur de plonger dans les couches de couleur et les détails du tableau. Par sa taille, l’œuvre déploie tout son impact – elle peut servir d’élément central dans une pièce et la remplir de sa présence et de son énergie. La vitalité de cette œuvre se révèle particulièrement dans les grands espaces, les galeries ou les intérieurs contemporains.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 class=\"western\"\u003e\u003cstrong\u003eCouleurs vives et formes abstraites : les détails de RE 16\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLe tableau se distingue par ses couches de couleur détaillées et ses formes abstraites, qui permettent au spectateur de découvrir sans cesse de nouveaux aspects. Dans la moitié supérieure de l’image, des traces verticales de couleur, marquées par des gouttes et des lignes, se déploient, tandis que la partie inférieure est dominée par des aplats dynamiques et des éclaboussures chaotiques. Ces contrastes entre ordre et chaos font de ce tableau une œuvre vivante et fascinante, qui offre, selon l’angle de vue, des impressions toujours renouvelées.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e« RE 16 » fait partie de ma série « Reste d’une expérience », dans laquelle le processus d’expérimentation est au premier plan. Il ne s’agit pas ici de rechercher des coups de pinceau parfaits, mais de créer de l’art à partir même du processus de création. Cette série exploite ce qui semble aléatoire – éclaboussures de peinture, touches et gouttes – et le transforme en œuvres fascinantes. Chaque pièce raconte l’histoire de sa propre genèse et est une pièce unique qui célèbre la beauté du flux créatif.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eCe tableau vous plaît\u0026nbsp;? Vous trouverez d’autres inspirations sous \u003ca title=\"Reste eines Experiments\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/re\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eReste eines Experiments\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde\" title=\"Großformate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003egrands formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e et \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/rote-gemaelde\" title=\"rot\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux rouges\u003c\/span\u003e.\u003c\/a\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45868667273483,"sku":"re16","price":2600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/RE16.zeitgenoessische.Malerei.rot.Grossformat.HOME0.jpg?v=1747406628"},{"product_id":"xxl-gemalde-re-19-bunte-farben-auf-schwarz","title":"Tableau XXL « RE 19 » – couleurs vives sur fond noir","description":"\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 39.8591%;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 59.7719%;\"\u003e\u003cspan\u003e« RE 19 » (pièce unique)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 39.8591%;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 59.7719%;\"\u003e\u003cstrong\u003eRestes d’une expérience\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 39.8591%;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 59.7719%;\"\u003e\u003cspan\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 39.8591%;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 59.7719%;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTableau XXL 210 x150 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 39.8591%;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 59.7719%;\"\u003e\u003cspan\u003ePeintures acryliques, laques et huiles sur toile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 39.8591%;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 59.7719%;\"\u003e\u003cspan\u003epeinture expérimentale\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 39.8591%;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 59.7719%;\"\u003e\u003cspan\u003e2024 Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd style=\"width: 39.8591%;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 59.7719%;\"\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003eL’histoire de la création de RE 19 : l’art issu de l’expérimentation\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eLe tableau « RE 19 » n’est pas une œuvre conventionnelle. Il n’est pas né sur une toile vierge, mais sur un support de travail qui a recueilli de la couleur au fil de nombreuses phases créatives. Pendant que je travaillais sur différents projets, les supports en coton captaient les gouttes et éclaboussures. Ces motifs et couches de couleur en apparence aléatoires ont été réutilisés après l’achèvement des tableaux et tendus sur un châssis. Ainsi, des « restes d’une expérience » est née une nouvelle œuvre d’art autonome. Chaque éclaboussure de couleur et chaque ligne est le résultat de la liberté artistique et de la création spontanée.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003eRE 19 : œuvre d’art grand format – 210x150 cm de couleur pure\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eAvec ses dimensions de 210 x 150 cm, « RE 19 » offre une présence impressionnante. La taille du tableau permet d’attirer le spectateur dans la profondeur des couches de couleur et de se perdre dans la multitude des détails. Grâce au grand format, les éclaboussures de peinture et les structures ressortent particulièrement bien et créent un effet visuel saisissant qui anime l’espace et capte les regards. Cette œuvre est plus qu’un simple tableau – c’est une déclaration.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cstrong\u003eRE 19\u0026nbsp;: art abstrait avec une touche personnelle\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eChaque œuvre d’art raconte une histoire, et « RE 19 » ne fait pas exception. Pour moi, cette pièce exprime ma philosophie selon laquelle la beauté et l’art naissent souvent des processus les plus inattendus. Ce qui peut sembler être un « déchet » pour d’autres devient pour moi source d’inspiration et ouvre un espace pour de nouvelles idées. « RE 19 » est une ode à l’expérimentation, au lâcher-prise et à la joie de créer. Dans chaque goutte de couleur se reflète ce processus créatif.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cstrong\u003eDe la toile à l’exposition\u0026nbsp;: «\u0026nbsp;RE 19\u0026nbsp;» près de Francfort\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e« RE 19 » est bien plus qu’un simple tableau – c’est la pièce maîtresse de mon exposition actuelle (septembre 2024) près de Francfort (Wiesbaden). Il y est présenté dans le contexte de la série « Reste d’une expérience » et y déploie tout son impact. Les visiteurs de l’exposition sont sans cesse fascinés par la profondeur et la vitalité de l’image, qui semble chaotique au premier regard, mais se révèle, à y regarder de plus près, pleine de structure et de profondeur. C’est une œuvre qui vit dans l’espace et sollicite les sens. \u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eVous aimez ce tableau ? Vous trouverez d’autres inspirations sous \u003ca title=\"Reste d’une expérience\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/re\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eReste d’une expérience\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, \u003ca title=\"monumentale Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/monumentale-gemalde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eformats monumentaux\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e et \u003ca title=\"schwarz\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/schwarze-gemalde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux noirs\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003ca title=\"Figurative Kunst\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/figurative-kunst\"\u003e.\u003c\/a\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46007551099147,"sku":"RE19","price":4900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/RE19.XXL.Gemaelde.bunt.schwarz.HOME0_32eb1284-3689-4472-80ad-350f588713e0.jpg?v=1744472552"},{"product_id":"claim-131-abstrakte-landschaft-im-grossformat","title":"Claim 131 - Paysage abstrait au grand format","description":"\u003ctable width=\"100%\"\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e«\u0026nbsp;Claim 131\u0026nbsp;» (pièce unique)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e120 x 130 cm \u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSérie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eOrganic Grounds\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eMark Hellbusch\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003ePeintures acryliques, laques et peintures à l’huile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMedium\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003epeinture abstraite sur toile (grand format)\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCatégorie\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan color=\"#000000\"\u003epaysage abstrait\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eGenèse\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2023 à Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan color=\"#000000\"\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ch2\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003eClaim 131 – Profondeur colorée et harmonie naturelle\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e« Claim 131 » est une œuvre abstraite fascinante au grand format (120 x 130 cm), qui saisit l’essence d’un paysage d’une manière singulière. Par son format imposant et son intensité chromatique, ce tableau apporte profondeur et dynamisme à tout espace. Les couches de peinture superposées créent un effet presque tridimensionnel qui attire le regardeur au cœur de la composition.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eUn jeu de couleurs et de structure\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLe tableau présente une palette de couleurs harmonieuse qui se déploie sur la toile, de tons bleus et verts terreux vers des nuances plus claires. Ces transitions douces et la composition équilibrée rappellent un vaste paysage où lumière et ombre jouent ensemble. La partie inférieure de l’image est plus intense en couleur et se condense en formes organiques, tandis que les zones supérieures offrent davantage d’espace et de légèreté.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eGrand paysage abstrait pour espaces modernes\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e« Claim 131 » est idéal pour les grands espaces ouverts, dans lesquels le tableau peut déployer tout son impact. La palette de couleurs calme et naturelle apporte un sentiment d’ampleur et de sérénité, tandis que la structure vivante donne à la pièce énergie et expressivité. Ce tableau s’adresse aux collectionneurs et amateurs d’art qui apprécient la profondeur et la polyvalence de la peinture de paysage abstraite.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eŒuvre d’art à inspiration naturelle\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eInspiré par la beauté et le calme de la nature, « Claim 131 » invite à découvrir sans cesse de nouveaux détails. Les couches subtiles et les structures organiques créent un équilibre entre structure et liberté, qui entraîne le regardeur dans un univers abstrait fascinant.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cspan\u003eLa livraison gratuite.\u003c\/span\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003ePour la livraison (Wiesbaden et environs) ou l’expédition de l’œuvre, j’ai besoin de 1 à 3 jours ouvrables. L’envoi est gratuit. Pendant les vacances scolaires (en Hesse), des retards peuvent survenir en raison des congés. Les interruptions de livraison sont communiquées dans l’en-tête de la page d’accueil.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eVous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Serie Organic Grounds\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/organic-grounds\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eOrganic Grounds\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Großformate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde?_pos=2\u0026_psq=gr\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eGrands formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: #2b00ff;\"\u003e\u003ca title=\"Großformate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/grosse-gemalde?_pos=2\u0026_psq=gr\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/blaue-gemaelde?_pos=1\u0026_psq=blau\u0026_ss=e\u0026_v=1.0\" title=\"Blaue Gemälde\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux bleus\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cstrong\u003eContact \u0026 atelier\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e0176-21916227\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAtelier à Wiesbaden – visite possible sur rendez‑vous.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAchat direct et expédition également possibles.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch4 style=\"text-align: center;\"\u003e\n\u003cspan style=\"color: rgb(255, 128, 0);\"\u003e\u003cem\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46081158119691,"sku":"OG 131","price":2340.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Claim131.HOME0.Grossformat.abstrakte.Landschaft.jpg?v=1742817282"},{"product_id":"seltener-fisch-moderne-malerei-mit-buntem-tiermotiv","title":"Poisson rare – peinture moderne avec motif animal coloré","description":"\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ctable style=\"margin-left: 0px; margin-right: auto;\"\u003e\n\u003cthead\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003cth style=\"text-align: left;\"\u003eTitre\u003c\/th\u003e\n\u003cth style=\"text-align: left;\"\u003eRare poisson (pièce unique)\u003c\/th\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/thead\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003eTaille\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e44 x 34 cm (cadre inclus)\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003eSérie\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eDepuis la lumière\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003eArtiste\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eMark Hellbusch\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003eTechnique\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003ePeinture à l’huile sur toile\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003eCatégorie\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003epeinture moderne\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003eCadre\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003ecadre à feuillure blanche invisible\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003eGenèse\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e2025 à Wiesbaden\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003eExpédition\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e1-3 jours ouvrables\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2\u003eUne œuvre d’art pleine de légèreté et de couleur\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e« Seltener Fisch » fait partie de la collection \u003cem\u003e« Aus dem Licht »\u003c\/em\u003e et fascine par ses compositions colorées joyeuses et dynamiques. Les tons lumineux de rouge, d’orange et de violet se fondent dans un équilibre harmonieux avec de doux verts et des éléments abstraits. La composition abstraite fait émerger le motif d’un poisson, qui reste caché au premier regard et ne se révèle qu’au fil d’une observation prolongée.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eGenèse et inspiration artistique\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eInspirée par les mouvements aléatoires de la couleur sur la palette, cette œuvre est née d’une approche expérimentale où les couleurs ont été réparties de manière organique sur la toile. Le fond blanc lumineux confère au tableau une légèreté aérienne et met efficacement en valeur les teintes intenses.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eLa force d’expression des couleurs et des formes\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eLes aplats de couleur posés avec intention et les fines éclaboussures créent une impression de mouvement et de vitalité. Le motif du poisson semble presque flotter dans l’espace, tandis que des lignes abstraites et des dégradés de couleur renforcent la profondeur de l’œuvre. Cette combinaison d’abstraction et de motif concret fait de ce tableau un point de mire captivant dans tout intérieur.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003ePrésentation et expédition\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e«\u0026nbsp;Seltener Fisch\u0026nbsp;» est livré dans un cadre à feuillure blanche, qui confère à l’image une profondeur et une élégance supplémentaires. Les bords de la toile sont également travaillés, ce qui permet une suspension immédiate. L’envoi gratuit a lieu sous 1 à 3 jours ouvrables, avec la possibilité de convenir d’un rendez-vous personnalisé.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eCe tableau vous plaît ? Vous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"Aus dem Licht\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/aus-dem-licht-tiere-in-der-kunst-abstrakte-bilder-in-bunten-farben\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eDepuis la lumière\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003epetits formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"kleine Formate\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca title=\"weiß\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/weisse-gemaelde\" style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003etableaux blancs\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\" title=\"Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46504254210315,"sku":"ADL26","price":490.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/seltener.fisch.HOME0.moderne.malerei.tiermotiv.bunt.jpg?v=1737813320"},{"product_id":"seltener-schmetterling-abstrakte-malerei-in-blau-und-grun","title":"Papillon rare – Peinture abstraite en bleu et vert","description":"\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003eTous les détails importants en un coup d’œil\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003ctable\u003e\n\u003cthead\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003cth\u003e\u003cstrong\u003eCaractéristique\u003c\/strong\u003e\u003c\/th\u003e\n\u003cth\u003e\u003cstrong\u003eDétails\u003c\/strong\u003e\u003c\/th\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/thead\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003ePapillon rare\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eMark Hellbusch\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e30 x 24 cm\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eAnnée\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e2025\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eCouleurs\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eBleu, vert, blanc\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eStyle\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003ePeinture abstraite\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eHuile sur toile\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eMotif\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003ePapillon (abstrait)\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003egratuit\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cstrong\u003eUn jeu artistique de couleurs et de formes\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003ePapillon rare\u003c\/strong\u003e (30x24 cm, 2025) capture la légèreté et le mouvement d’un papillon sans s’attacher à des contours nets. La combinaison puissante de bleu, de vert et de blanc crée une composition dynamique qui invite l’œil à explorer.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cstrong\u003eUne œuvre pleine de mouvement et de profondeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLa dynamique des couleurs de ce tableau rappelle la légèreté d’un papillon porté par le vent. Tandis que les tons bleus et verts produisent un effet doux, presque méditatif, des coups de pinceau expressifs confèrent à la composition une énergie puissante.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cstrong\u003eParfait pour des espaces modernes et élégants\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eCette œuvre abstraite s’intègre harmonieusement dans différents concepts d’aménagement. Qu’il s’agisse d’un point focal dans le salon ou d’un élément inspirant au bureau – \u003cem\u003ePapillon rare\u003c\/em\u003e apporte créativité et harmonie à tout environnement.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eLa technique derrière l’œuvre\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eLes coulures libres et les accents contrastés naissent d’une combinaison de technique « mouillé sur mouillé » et de coups de pinceau gestuels. Grâce à l’usage délibéré du blanc comme espace négatif, l’œuvre acquiert une légèreté aérienne qui la rend unique.\u003c\/p\u003e\n\u003ch5\u003e\u003cstrong\u003eDécouvrez dès maintenant cette pièce unique !\u003c\/strong\u003e\u003c\/h5\u003e\n\u003cp\u003eChaque œuvre d’art est une pièce unique – \u003cem\u003eSeltener Schmetterling\u003c\/em\u003e est une invitation à expérimenter la beauté du hasard dans l’art. Laissez-vous inspirer par la force expressive de cette œuvre !\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eCe tableau vous plaît ? Vous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/aus-dem-licht-tiere-in-der-kunst-abstrakte-bilder-in-bunten-farben\" title=\"Aus dem Licht\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eDepuis la lumière\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003epetits formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca style=\"color: rgb(43, 0, 255);\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/weisse-gemaelde\" title=\"weiß\"\u003etableaux blancs\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46540605391115,"sku":"ADL28","price":290.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/seltener.schmetterling.HOME0.abstrakte.malerei.blau.gruen.weiss.jpg?v=1738418893"},{"product_id":"seltener-vogel-v-abstrakte-kunst-mit-tukan-motiv","title":"Seltener Vogel V – Art abstrait avec motif de toucan","description":"\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCouleurs, formes et l’art du hasard\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cem\u003eOiseau rare V\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e (34x44 cm, 2025, encadré) est une représentation puissante d’un toucan qui se forme à partir de couleurs fluides et de coups de pinceau expressifs. Le tableau associe une composition abstraite de la palette à un motif d’oiseau et apporte, grâce à la dynamique de ses couleurs, mouvement et expressivité sur la toile.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTous les détails importants en un coup d’œil\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003ctable\u003e\n\u003ctbody\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003cth\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCaractéristique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/th\u003e\n\u003cth\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eDétails\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/th\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eOiseau rare V\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eMark Hellbusch, Wiesbaden\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003e34x44 cm\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eAnnée\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e2025\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eEncadrement\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eEncadré, caisse américaine\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eCouleurs\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eJaune, bleu, vert, blanc\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eStyle\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eArt abstrait, expressif\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eHuile sur toile\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eMotif\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003eToucan\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong\u003egratuit\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli style=\"list-style-type: none;\"\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eLa palette comme partie intégrante de l’œuvre\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eUn point fort particulier de cette œuvre est la palette de l’artiste, visible et directement intégrée à la composition. Elle transmet la sensation d’un processus créatif en temps réel – comme si la peinture passait directement de la palette à la toile. Les touches de couleur et les mélanges confèrent à l’œuvre une profondeur et une authenticité supplémentaires qui soulignent son caractère unique.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eLe toucan – symbole d’exotisme et de joie des couleurs\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLe toucan, connu pour son apparence marquante et ses couleurs vives, n’est pas ici saisi par des contours nets, mais se développe à partir de la composition fluide des couleurs. Les accents jaunes, verts et bleus reflètent le charme tropical de cet oiseau fascinant, tandis que des coups de pinceau expressifs capturent l’énergie et la vitalité de la nature.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli style=\"list-style-type: none;\"\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eUne œuvre unique pour les amateurs de peinture moderne\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eQue ce soit comme accroche-regard dans le salon, comme élément inspirant au bureau ou comme pièce de collection – \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cem\u003eOiseau rare V\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e unit la créativité brute de la palette de l’artiste à l’élégance d’un motif exotique. Ce mélange de processus et d’œuvre achevée en fait une pièce exceptionnelle, qui remplit les espaces d’expression et de couleur.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli style=\"list-style-type: none;\"\u003e\n\u003ch5\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eÀ découvrir maintenant – Un original de Wiesbaden\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h5\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cem\u003eOiseau rare V\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e est une œuvre originale peinte à la main à Wiesbaden. Laissez-vous séduire par la dynamique et la luminosité de cette pièce unique et faites entrer chez vous un fragment de liberté artistique !\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eCe tableau vous plaît ? Vous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/aus-dem-licht-tiere-in-der-kunst-abstrakte-bilder-in-bunten-farben\" title=\"Aus dem Licht\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eDepuis la lumière\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003epetits formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca style=\"color: rgb(43, 0, 255);\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/weisse-gemaelde\" title=\"weiß\"\u003etableaux blancs\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46541106446603,"sku":"ADL 29","price":490.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Seltener.Vogel.HOME0.abstrakte.Kunst.Wiesbaden.jpg?v=1738423444"},{"product_id":"seltener-vogel-iv-moderne-abstrakte-kunst-in-ol","title":"Oiseau rare IV – Art moderne abstrait à l’huile","description":"\u003ch3 data-start=\"821\" data-end=\"869\"\u003e\u003cstrong data-start=\"825\" data-end=\"867\"\u003eUn jeu de couleur, de forme et de mouvement\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"871\" data-end=\"1218\"\u003e\u003cem data-start=\"871\" data-end=\"887\"\u003eSeltener Vogel\u003c\/em\u003e IV (\u003cem data-start=\"889\" data-end=\"905\"\u003e30x40 cm, 2025\u003c\/em\u003e) est une \u003cstrong data-start=\"927\" data-end=\"940\"\u003epeinture à l’huile\u003c\/strong\u003e dynamique qui explore l’équilibre entre abstraction et figuration. Les coups de pinceau expressifs et les \u003cstrong data-start=\"1055\" data-end=\"1091\"\u003etons lumineux de bleu, de jaune et de brun\u003c\/strong\u003e laissent doucement émerger le motif de l’oiseau de la composition – presque comme s’il se formait directement à partir de la couleur.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-start=\"1225\" data-end=\"1276\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1228\" data-end=\"1274\"\u003eTous les détails importants en un coup d’œil\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003ctable data-start=\"1278\" data-end=\"1920\" style=\"width: 99.9273%; height: 215.6px;\"\u003e\n\u003cthead data-start=\"1278\" data-end=\"1337\"\u003e\n\u003ctr data-start=\"1278\" data-end=\"1337\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003cth data-start=\"1278\" data-end=\"1299\" style=\"width: 27.4409%; height: 19.6px;\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1280\" data-end=\"1291\"\u003eCaractéristique\u003c\/strong\u003e\u003c\/th\u003e\n\u003cth data-start=\"1299\" data-end=\"1337\" style=\"width: 70.1591%; height: 19.6px;\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1301\" data-end=\"1312\"\u003eDétails\u003c\/strong\u003e\u003c\/th\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/thead\u003e\n\u003ctbody data-start=\"1396\" data-end=\"1920\"\u003e\n\u003ctr data-start=\"1396\" data-end=\"1453\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"width: 27.4409%; height: 19.6px;\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1398\" data-end=\"1407\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 70.1591%; height: 19.6px;\"\u003eSeltener Vogel IV\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-start=\"1454\" data-end=\"1512\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"width: 27.4409%; height: 19.6px;\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1456\" data-end=\"1465\"\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 70.1591%; height: 19.6px;\"\u003ePetit format, 30x40 cm\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-start=\"1513\" data-end=\"1571\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"width: 27.4409%; height: 19.6px;\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1515\" data-end=\"1523\"\u003eAnnée\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 70.1591%; height: 19.6px;\"\u003e2025\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-start=\"1572\" data-end=\"1629\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"width: 27.4409%; height: 19.6px;\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1574\" data-end=\"1585\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 70.1591%; height: 19.6px;\"\u003eHuile sur toile\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-start=\"1630\" data-end=\"1687\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"width: 27.4409%; height: 19.6px;\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1632\" data-end=\"1642\"\u003eCouleurs\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 70.1591%; height: 19.6px;\"\u003eBleu, jaune, brun, blanc\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-start=\"1688\" data-end=\"1745\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"width: 27.4409%; height: 19.6px;\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1690\" data-end=\"1698\"\u003eStyle\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 70.1591%; height: 19.6px;\"\u003eArt moderne, abstrait\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-start=\"1805\" data-end=\"1862\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"width: 27.4409%; height: 19.6px;\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1807\" data-end=\"1817\"\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 70.1591%; height: 19.6px;\"\u003eMark Hellbusch\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-start=\"1863\" data-end=\"1920\" style=\"height: 19.6px;\"\u003e\n\u003ctd style=\"width: 27.4409%; height: 19.6px;\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1865\" data-end=\"1872\"\u003eLieu\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd style=\"width: 70.1591%; height: 19.6px;\"\u003eWiesbaden près de Francfort\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ch2 data-start=\"1927\" data-end=\"1996\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2 data-start=\"1927\" data-end=\"1996\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1930\" data-end=\"1994\"\u003eVivre l’art – à seulement un pas de Francfort\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-start=\"1998\" data-end=\"2394\"\u003eCette œuvre a été créée à \u003cstrong data-start=\"2024\" data-end=\"2053\"\u003eWiesbaden, près de Francfort\u003c\/strong\u003e – une ville dotée d’une scène artistique florissante, souvent dans l’ombre des galeries francfortoises. Mais c’est justement cette proximité qui fait de Wiesbaden un bon plan pour les amateurs d’art souhaitant découvrir des œuvres nouvelles et inspirantes. Une visite à \u003cstrong data-start=\"2306\" data-end=\"2333\"\u003eWiesbaden près de Francfort\u003c\/strong\u003e vaut la peine pour vivre l’art abstrait moderne de près.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"2401\" data-end=\"2452\"\u003e\u003cstrong data-start=\"2404\" data-end=\"2450\"\u003eLa palette de l’artiste comme partie intégrante de l’œuvre\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"2454\" data-end=\"2827\"\u003eUn détail fascinant de ce tableau est la \u003cstrong data-start=\"2504\" data-end=\"2533\"\u003epalette de l’artiste visible\u003c\/strong\u003e, directement intégrée à la composition. Les touches de couleur libres et les mélanges spontanés confèrent au tableau une profondeur particulière et rappellent le processus créatif. La palette apparaît presque comme un prolongement de l’oiseau – comme s’il était créé de pure couleur.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-start=\"2834\" data-end=\"2877\"\u003e\u003cstrong data-start=\"2837\" data-end=\"2875\"\u003eEntre liberté et structure\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-start=\"2879\" data-end=\"3226\"\u003ePour moi, cette œuvre représente la \u003cstrong data-start=\"2914\" data-end=\"2950\"\u003eforce de la transformation et de l’adaptation\u003c\/strong\u003e. L’oiseau se déplace entre formes définies et abstraction ouverte, symbole de ce qu’il y a de ludique et pourtant de fugace dans la nature. La combinaison de \u003cstrong data-start=\"3112\" data-end=\"3159\"\u003econtrastes marqués et de transitions douces\u003c\/strong\u003e invite le spectateur à découvrir sans cesse de nouveaux détails.\u003c\/p\u003e\n\u003ch5 data-start=\"3233\" data-end=\"3288\"\u003e\u003cstrong data-start=\"3236\" data-end=\"3286\"\u003eUne œuvre d’art moderne pour des espaces élégants\u003c\/strong\u003e\u003c\/h5\u003e\n\u003cp data-start=\"3290\" data-end=\"3539\"\u003eCe \u003cstrong\u003etableau original\u003c\/strong\u003e est parfaitement adapté aux \u003cstrong\u003eespaces de vie modernes, aux environnements de travail créatifs ou aux collections d’art contemporain\u003c\/strong\u003e. Son format compact le rend très polyvalent, tandis que la composition puissante en fait un véritable point de mire.\u003c\/p\u003e\n\u003ch5 data-start=\"3546\" data-end=\"3589\"\u003e\u003cstrong data-start=\"3549\" data-end=\"3587\"\u003eDécouvrez dès maintenant cette pièce unique !\u003c\/strong\u003e\u003c\/h5\u003e\n\u003cp data-start=\"3591\" data-end=\"3818\"\u003e\u003cem data-start=\"3591\" data-end=\"3607\"\u003eOiseau rare IV\u003c\/em\u003e est une \u003cstrong data-start=\"3616\" data-end=\"3651\"\u003eœuvre originale unique\u003c\/strong\u003e qui réunit mouvement, couleur et émotion. Laissez‑vous inspirer par la dynamique et la force expressive de ce tableau et faites entrer l’art contemporain chez vous !\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eCe tableau vous plaît ? Vous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/aus-dem-licht-tiere-in-der-kunst-abstrakte-bilder-in-bunten-farben\" title=\"Aus dem Licht\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eDepuis la lumière\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003epetits formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca style=\"color: rgb(43, 0, 255);\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/weisse-gemaelde\" title=\"weiß\"\u003etableaux blancs\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"3825\" data-end=\"3844\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46618482934027,"sku":null,"price":390.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/seltener.Vogel.HOME0.moderne.Kunst.Kleinformat.Frankfurt.jpg?v=1739531502"},{"product_id":"seltener-vogel-vi-farben-und-bewegung-in-harmonie","title":"Oiseau rare VI – Couleurs et mouvement en harmonie","description":"\u003ch2 data-end=\"726\" data-start=\"662\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-end=\"779\" data-start=\"727\"\u003e\u003cstrong data-end=\"777\" data-start=\"731\"\u003eUn jeu d’abstraction et de légèreté\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1104\" data-start=\"781\"\u003e\u003cem data-end=\"800\" data-start=\"781\"\u003eRare oiseau VI\u003c\/em\u003e (\u003cem data-end=\"818\" data-start=\"802\"\u003e45 x 47 cm, 2025\u003c\/em\u003e) est un \u003cstrong data-end=\"858\" data-start=\"845\"\u003etableau à l’huile\u003c\/strong\u003e expressif qui joue avec une composition chromatique aérienne, presque flottante. De \u003cstrong data-end=\"963\" data-start=\"925\"\u003edélicats tons violets, bleus et verts\u003c\/strong\u003e se mêlent à de forts accents de jaune et de noir, faisant apparaître le motif de l’oiseau dans un mouvement fluide sur la toile.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-end=\"1162\" data-start=\"1111\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1160\" data-start=\"1114\"\u003eTous les détails importants en un coup d’œil\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003ctable data-end=\"1749\" data-start=\"1164\"\u003e\n\u003cthead data-end=\"1223\" data-start=\"1164\"\u003e\n\u003ctr data-end=\"1223\" data-start=\"1164\"\u003e\n\u003cth data-end=\"1185\" data-start=\"1164\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1177\" data-start=\"1166\"\u003eCaractéristique\u003c\/strong\u003e\u003c\/th\u003e\n\u003cth data-end=\"1223\" data-start=\"1185\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1198\" data-start=\"1187\"\u003eDétails\u003c\/strong\u003e\u003c\/th\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/thead\u003e\n\u003ctbody data-end=\"1749\" data-start=\"1282\"\u003e\n\u003ctr data-end=\"1339\" data-start=\"1282\"\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong data-end=\"1293\" data-start=\"1284\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eSeltener Vogel VI\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"1398\" data-start=\"1340\"\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong data-end=\"1351\" data-start=\"1342\"\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e45 x 47 cm\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"1457\" data-start=\"1399\"\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong data-end=\"1409\" data-start=\"1401\"\u003eAnnée\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e2025\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"1515\" data-start=\"1458\"\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong data-end=\"1471\" data-start=\"1460\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eHuile sur toile\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"1573\" data-start=\"1516\"\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong data-end=\"1528\" data-start=\"1518\"\u003eCouleurs\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eViolet, vert, bleu, jaune, blanc\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"1631\" data-start=\"1574\"\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong data-end=\"1584\" data-start=\"1576\"\u003eStyle\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eArt moderne, abstrait\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"1690\" data-start=\"1632\"\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong data-end=\"1643\" data-start=\"1634\"\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eMark Hellbusch\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong data-end=\"1643\" data-start=\"1634\"\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003egratuit, 1-3 jours ouvrables\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"1749\" data-start=\"1691\"\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong data-end=\"1700\" data-start=\"1693\"\u003eLieu\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eWiesbaden\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ch2 data-end=\"1817\" data-start=\"1756\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2 data-end=\"1817\" data-start=\"1756\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1815\" data-start=\"1759\"\u003eLa palette de l’artiste comme composante intégrée\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"2167\" data-start=\"1819\"\u003eUne caractéristique particulière de ce tableau est la \u003cstrong data-end=\"1895\" data-start=\"1866\"\u003epalette de l’artiste visible\u003c\/strong\u003e, qui n’a pas seulement servi d’outil créatif, mais a été intégrée délibérément à la composition. L’agencement apparemment aléatoire des couleurs et les \u003cstrong data-end=\"2103\" data-start=\"2051\"\u003etransitions fluides entre structure et vide\u003c\/strong\u003e invitent à se perdre dans le mouvement du motif.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"2214\" data-start=\"2174\"\u003e\u003cstrong data-end=\"2212\" data-start=\"2177\"\u003eEntre dynamisme et silence\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"2573\" data-start=\"2216\"\u003ePour moi, cette œuvre représente la \u003cstrong data-end=\"2289\" data-start=\"2251\"\u003ebalance entre mouvement et calme\u003c\/strong\u003e. L’oiseau flotte presque en apesanteur au-dessus de la toile, comme s’il venait de naître d’une explosion de couleurs. Ses formes ne sont pas clairement définies et laissent au spectateur un espace d’interprétation – une réflexion sur la \u003cstrong data-end=\"2570\" data-start=\"2529\"\u003eliberté, la perception et le changement\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-end=\"2639\" data-start=\"2580\"\u003e\u003cstrong data-end=\"2637\" data-start=\"2583\"\u003eUn accroche-regard pour les espaces et collections modernes\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-end=\"2916\" data-start=\"2641\"\u003eCe \u003cstrong\u003etableau original\u003c\/strong\u003e convient parfaitement aux \u003cstrong\u003eespaces de vie modernes\u003c\/strong\u003e, aux \u003cstrong\u003egaleries élégantes\u003c\/strong\u003e ou aux \u003cstrong\u003ecollections d’art contemporain\u003c\/strong\u003e. Sa richesse chromatique et le jeu entre structure et légèreté en font une œuvre qui révèle sans cesse de nouvelles facettes.\u003c\/p\u003e\n\u003ch5 data-end=\"2982\" data-start=\"2923\"\u003e\u003cstrong data-end=\"2980\" data-start=\"2926\"\u003eDécouvrez dès maintenant cette œuvre d’art unique !\u003c\/strong\u003e\u003c\/h5\u003e\n\u003cp data-end=\"3218\" data-start=\"2984\"\u003e\u003cem data-end=\"3003\" data-start=\"2984\"\u003eSeltener Vogel VI\u003c\/em\u003e est une \u003cstrong data-end=\"3047\" data-start=\"3012\"\u003eœuvre originale unique\u003c\/strong\u003e qui joue avec la couleur, la forme et l’émotion. Laissez-vous inspirer par sa légèreté flottante et faites entrer l’art moderne de \u003cstrong data-end=\"3200\" data-start=\"3187\"\u003eWiesbaden\u003c\/strong\u003e chez vous !\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eCe tableau vous plaît ? Vous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/aus-dem-licht-tiere-in-der-kunst-abstrakte-bilder-in-bunten-farben\" title=\"Aus dem Licht\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eDepuis la lumière\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003epetits formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca style=\"color: rgb(43, 0, 255);\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/weisse-gemaelde\" title=\"weiß\"\u003etableaux blancs\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46619459518731,"sku":"adl32","price":620.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/Seltener.Vogel.VI.HOME0.moderne.Kunst.Wiesbaden.jpg?v=1739534587"},{"product_id":"seltenes-eichhornchen-iv-zwischen-bewegung-und-auflosung","title":"Écureuil rare IV – Entre mouvement et dissolution","description":"\u003ch3 data-end=\"810\" data-start=\"768\"\u003e\u003cstrong data-end=\"808\" data-start=\"772\"\u003eJeu de couleur, de ligne et de lumière\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1199\" data-start=\"812\"\u003eLe tableau \u003cstrong data-end=\"854\" data-start=\"824\"\u003e« Seltenes Eichhörnchen IV »\u003c\/strong\u003e (\u003cem data-end=\"889\" data-start=\"856\"\u003ehuile sur toile, 40 × 30 cm, 2025\u003c\/em\u003e) associe de \u003cstrong data-end=\"960\" data-start=\"901\"\u003elarges aplats de couleur expressifs à de fines lignes esquissées\u003c\/strong\u003e et crée ainsi une composition qui oscille entre \u003cstrong data-end=\"1052\" data-start=\"1014\"\u003efiguration et abstraction\u003c\/strong\u003e. Des \u003cstrong data-end=\"1094\" data-start=\"1061\"\u003etons lumineux de jaune et de vert\u003c\/strong\u003e ne font qu’esquisser l’animal, tandis que des bleus et des tons terreux donnent profondeur et structure à la scène.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1395\" data-start=\"1201\"\u003eLe motif semble se trouver dans un \u003cstrong data-end=\"1277\" data-start=\"1233\"\u003eétat de mouvement ou de transformation\u003c\/strong\u003e – comme si l’écureuil naissait de la lumière et de la couleur pour se dissoudre à nouveau l’instant d’après.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-end=\"1453\" data-start=\"1402\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1451\" data-start=\"1405\"\u003eTous les détails importants en un coup d’œil\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003ctable data-end=\"2144\" data-start=\"1455\"\u003e\n\u003cthead data-end=\"1514\" data-start=\"1455\"\u003e\n\u003ctr data-end=\"1514\" data-start=\"1455\"\u003e\n\u003cth data-end=\"1476\" data-start=\"1455\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1468\" data-start=\"1457\"\u003eCaractéristique\u003c\/strong\u003e\u003c\/th\u003e\n\u003cth data-end=\"1514\" data-start=\"1476\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1489\" data-start=\"1478\"\u003eDétails\u003c\/strong\u003e\u003c\/th\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/thead\u003e\n\u003ctbody data-end=\"2144\" data-start=\"1573\"\u003e\n\u003ctr data-end=\"1629\" data-start=\"1573\"\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong data-end=\"1584\" data-start=\"1575\"\u003eTitre\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eRare écureuil IV\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"1686\" data-start=\"1630\"\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong data-end=\"1644\" data-start=\"1632\"\u003eArtiste\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eMark Hellbusch\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"1744\" data-start=\"1687\"\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong data-end=\"1698\" data-start=\"1689\"\u003eTaille\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e40x30 cm\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"1802\" data-start=\"1745\"\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong data-end=\"1755\" data-start=\"1747\"\u003eAnnée\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003e2025\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"1859\" data-start=\"1803\"\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong data-end=\"1815\" data-start=\"1805\"\u003eCouleurs\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eJaune, vert, bleu, tons terreux\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"1916\" data-start=\"1860\"\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong data-end=\"1870\" data-start=\"1862\"\u003eStyle\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003ePeinture animalière abstraite\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"1973\" data-start=\"1917\"\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong data-end=\"1930\" data-start=\"1919\"\u003eTechnique\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eHuile sur toile\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"2030\" data-start=\"1974\"\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong data-end=\"1985\" data-start=\"1976\"\u003eMotif\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eÉcureuil\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"2087\" data-start=\"2031\"\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong data-end=\"2045\" data-start=\"2033\"\u003eThématique\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eMouvement, nature, lumière\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003ctr data-end=\"2144\" data-start=\"2088\"\u003e\n\u003ctd\u003e\u003cstrong data-end=\"2101\" data-start=\"2090\"\u003eExpédition\u003c\/strong\u003e\u003c\/td\u003e\n\u003ctd\u003eGratuit\u003c\/td\u003e\n\u003c\/tr\u003e\n\u003c\/tbody\u003e\n\u003c\/table\u003e\n\u003ch2 data-end=\"2205\" data-start=\"2151\"\u003e\n\u003cstrong data-end=\"2203\" data-start=\"2154\"\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/h2\u003e\n\u003ch2 data-end=\"2205\" data-start=\"2151\"\u003e\u003cstrong data-end=\"2203\" data-start=\"2154\"\u003eLa force de la ligne – le croquis rencontre la couleur\u003c\/strong\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-end=\"2539\" data-start=\"2207\"\u003eUne caractéristique centrale de cette œuvre est le \u003cstrong data-end=\"2293\" data-start=\"2250\"\u003ejeu entre peinture et dessin\u003c\/strong\u003e. Tandis que l’écureuil émerge de surfaces de couleur fluides, certains de ses contours ne subsistent qu’à l’état de fines lignes suggérées. Il en résulte une \u003cstrong data-end=\"2536\" data-start=\"2462\"\u003etension entre densité et vide, entre visible et imaginaire\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2809\" data-start=\"2541\"\u003eCette représentation ouverte et fragmentaire invite non seulement à regarder l’image, mais aussi à \u003cstrong data-end=\"2694\" data-start=\"2640\"\u003ela compléter par sa propre perception\u003c\/strong\u003e. La combinaison d’une peinture libre et de traits délicats renforce la sensation de \u003cstrong data-end=\"2806\" data-start=\"2777\"\u003elégèreté et de mouvement\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-end=\"2890\" data-start=\"2816\"\u003e\u003cstrong data-end=\"2888\" data-start=\"2819\"\u003eLa palette de l’artiste rendue visible – le processus pictural comme partie intégrante de l’œuvre\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"3247\" data-start=\"2892\"\u003eComme beaucoup d’œuvres de cette série, \u003cstrong data-end=\"2959\" data-start=\"2929\"\u003e« Écureuil rare IV »\u003c\/strong\u003e contient des traces du processus créatif. La \u003cstrong data-end=\"3025\" data-start=\"2996\"\u003epalette de l’artiste visible\u003c\/strong\u003e, intégrée à l’œuvre, révèle la \u003cstrong data-end=\"3113\" data-start=\"3069\"\u003enature immédiate et spontanée de la peinture\u003c\/strong\u003e. Restes de couleur, mélanges et traces de la dynamique du pinceau demeurent sur la toile, comme si l’image était encore en devenir.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"3393\" data-start=\"3249\"\u003eCet élément rappelle que l’art est un \u003cstrong data-end=\"3327\" data-start=\"3295\"\u003eprocessus vivant et respirant\u003c\/strong\u003e – un moment de création, saisi dans l’huile et le pigment.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-end=\"3444\" data-start=\"3400\"\u003e\u003cstrong data-end=\"3442\" data-start=\"3403\"\u003eMouvement, nature et perception\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-end=\"3781\" data-start=\"3446\"\u003eL’écureuil est un symbole d’\u003cstrong data-end=\"3524\" data-start=\"3482\"\u003eénergie, de curiosité et de moments fugaces\u003c\/strong\u003e. Dans cette œuvre, il n’est pas représenté comme une figure fixe, mais comme quelque chose qui se forme à partir de son environnement et fusionne avec lui. La \u003cstrong data-end=\"3705\" data-start=\"3667\"\u003econnexion entre l’animal et la nature\u003c\/strong\u003e devient perceptible – comme si la lumière elle-même dessinait les contours de l’animal.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"3981\" data-start=\"3783\"\u003eGrâce à cette ouverture, l’image reste polysémique et captivante. \u003cstrong data-end=\"3879\" data-start=\"3848\"\u003eElle met le regard au défi\u003c\/strong\u003e d’explorer l’équilibre entre abstraction et figuration et de découvrir sans cesse de nouveaux détails.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eCe tableau vous plaît ? Vous trouverez d’autres inspirations sous \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/aus-dem-licht-tiere-in-der-kunst-abstrakte-bilder-in-bunten-farben\" title=\"Aus dem Licht\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eDepuis la lumière\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e,\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003epetits formats\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/kleine-formate\" title=\"kleine Formate\"\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e et\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003e\u003ca style=\"color: rgb(43, 0, 255);\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/collections\/weisse-gemaelde\" title=\"weiß\"\u003etableaux blancs\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de l’artiste Mark Hellbusch\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJe suis peintre indépendant depuis 1997 et je me suis penché sur une grande variété de thèmes en peinture. Alors que, jusqu’en 2007, je me consacrais presque exclusivement à la peinture expressive, je me concentre aujourd’hui davantage sur l’art expérimental. Mon \u003ca href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/mark-hellbusch\" title=\"Lebenslauf Mark Hellbusch\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003eparcours personnel\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e, ainsi que presque tous \u003ca title=\"Mark Hellbusch\" href=\"https:\/\/markhellbusch.com\/pages\/atelier-hellbusch-zeitgenossische-kunst-in-wiesbaden\"\u003e\u003cspan style=\"color: rgb(43, 0, 255);\"\u003ethèmes artistiques\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e vous trouverez sous « À propos de nous ».\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cspan style=\"color: #808080;\"\u003e\u003cstrong\u003eD’autres questions ?\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e Vous pouvez me joindre par téléphone au\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e0176-21916227\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eou par e‑mail : \u003cstrong\u003emarkhellbusch@web.de\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier Hellbusch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":49639702790411,"sku":"","price":390.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/files\/seltenes.eichhoernchen.HOME0.abstrakte.kunst.frankfurt.jpg?v=1741352242"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0012\/5393\/3105\/collections\/horizontale.gemaelde.kat.jpg?v=1773304943","url":"https:\/\/markhellbusch.com\/fr\/collections\/tableaux-horizontaux.oembed","provider":"Atelier Hellbusch","version":"1.0","type":"link"}