Die Bilder zu „Am Ende Grün“ bestehen vor allem aus grünen Farbflächen. Es sind hellgrüne und dunkelgrüne Farbschichten zu sehen, die eine Komposition ergeben. Die Gemälde sind nach Vornamen benannt. Die abstrakten Bilder wirken modern und schlicht. Sie brauchen gutes Licht um sich voll zu entfalten.

Zwischen Komposition und Titel der Gemälde wird das Abstrakte konkret.

Auf den grünen Farbflächen der Gemälde sind dunkelgrüne „Schatten“ zu erkennen. In abstrakter Form sind es die Schatten eines enormen, sich bewegenden Wirbelsturms. Sie wirken kraftvoll, dynamisch und zugleich bedrohlich.

Jedes Gemälde aus der Reihe „Am Ende Grün“ trägt einen gebräuchlichen Vornamen als Titel. Die Verknüpfung Mensch und Natur wird hier besonders deutlich, denn Namen werden auch zur Benennung von Hoch- und Tiefdruckgebieten verwendet. Die abstrakten Formen können also mit etwas sehr Konkretem in Verbindung gebracht werden.

"Dicke, bunte Schichten Farbe werden, auf die am Boden liegende Leinwand gekippt. Kleinigkeiten aus Wald und Wiese werden in die Farbe gelegt. Endlich trocken, wird immer wieder im Wechsel gemalt und geschliffen - bis die Schatten einer Wetterfront auftauchen." 

Eine optimale Präsentation der modernen Bilder erfordert viel Licht - Einrichtungsideen.

Richtig präsentiert können die Bilder zur Reihe „Am Ende Grün“ sehr edel und modern wirken. Anders als Gemälde mit hohen Kontrasten, kann das Auge diese Art der Malerei nur Begreifen, wenn es die Farbtiefe in Kombination mit den feinen Strukturen in allen Einzelheiten auch wahrnehmen kann. Genug Licht ist also wirklich erforderlich. Ein Strahler kann helfen das Gemälde in ihre edle Anmutung voll zur Entfaltung zu bringen.

Komplexe Strukturen in Grün: die Grundierung.

Die Grundierung wurde aus dicken, bunten Schichten Acrylfarbe aufgebaut. Außerdem sind Blätter und Zweige sowie Abdrucke davon überall zu sehen. So entsteht eine organische Haptik, die auch - mal deutlich, mal subtil – nach der Malerei bestehen bleibt. Nach dem Trocknen werden die grundierten Bilder mit Sandpapier geschliffen und mit Binder versiegelt. Erst danach beginnt die Malerei auf dem Gemälde.

Die Farbe grün steht für die Natur und damit für uns.

In sehr feinen Schichten werden unterschiedliche Grün-, Ocker, Braun, Gelb- und Blautöne aufgetragen. Nach einigen Farbschichten entsteht eine grüne Farbtiefe, die sich elegant mit den komplexen Strukturen aus der Grundierung vermengt. Das Grün erinnert an die Komplexität der Natur. 

Möchtest Du "Am Ende Grün"-Bilder im Original sehen? Besuche mich in Wiesbaden.

Solltest Du im Raum Frankfurt oder direkt in Wiesbaden sein, rufe mich gerne an. Auch spontan finden wir einen Termin im Atelier oder im Outlet. Bist Du freitags oder samstags unterwegs, schaue in der Wagemannstraße vorbei. Dort, in der Fußgängerzone, befindet sich mein Outlet für Kunst. Die Öffnungszeiten sind

ARTLET: Fr + Sa von 10 bis 18 Uhr.

Originale aus dem Lager können geholt und präsentiert werden, falls das "richtige Bild" gerade nicht ausgestellt wird.

Auch bei verschlossener Tür lohnt sich der Blick ins ARTLET. Bei guter Beleuchtung und aktuelle Information zu jedem ausgestellten Werk, kansst Du von der Straße aus die Gemälde auf Dich wirken lassen. Über QR Codes sogar "im Vorbeigehen" Dein gewünschtes Gemälde liefern lassen.

Interessierst Du Dich mehr über den Prozeß der Malerei oder für Auftragsarbeiten dann sind montags bis donnerstags gute Besuchszeiten. Das Atelier befindet sich im Langendellschlag 62 in Wiesbaden.

Atelier Hellbusch: Mo - Do von 9 bis 21 Uhr

Tauche ein in die Welt abstrakter Malerei und beleben Deine Wohn- und Geschäftsräume durch ein außergewöhnliches Gemälde dieser Reihe!