Ein Fundstück der Malerei

„Kleines Fundstück im Grünen“ entstand aus einem Ausschnitt einer Malerpalette. Was ursprünglich Teil eines Arbeitsprozesses war, wurde aus seinem Zusammenhang gelöst und zu einem eigenständigen Bild weiterentwickelt.

Auf kleinem Raum verdichten sich Farbschichten, Überlagerungen und Spuren zahlreicher Entscheidungen zu einer lebendigen Komposition voller feiner Übergänge und überraschender Details.

Ein Bild im Bild

Der farbintensive Ausschnitt wirkt wie ein kleines Fenster innerhalb einer größeren Bildfläche. Seine Farben scheinen sich auszubreiten und zugleich vom umgebenden Grün eingefangen zu werden.

Je länger man das Werk betrachtet, desto mehr Beziehungen entstehen zwischen dem kleinen Zentrum und seinem großzügigen Umfeld.

Material und Konstruktion

Die Arbeit basiert auf einer Holzplatte mit zwei Rahmenebenen. Ein äußerer Rahmen definiert die Begrenzung des Bildes, während ein innenliegender Rahmen den Ausschnitt der Malerpalette aufnimmt.

Die dazwischenliegende Fläche wurde mit Jute bespannt und unter hohem Druck auf der Holzplatte befestigt. Dadurch entsteht eine straffe Oberfläche, die den Blick auf das zentrale Fundstück lenkt und dessen Wirkung verstärkt.

Das Grüne als Bildraum

Die leuchtend grüne Fläche erinnert an Pflanzen, Wachstum und offene Landschaften. Sie schafft einen ruhigen Bildraum, in dem sich die farbintensive Mitte entfalten kann.

So entsteht ein Spannungsverhältnis zwischen Konzentration und Weite, zwischen dem kleinen Ausschnitt und der umgebenden Fläche. Das Grün wird dabei nicht nur Hintergrund, sondern zu einem wesentlichen Bestandteil der Arbeit.

Originalgemälde von Mark Hellbusch

„Kleines Fundstück im Grünen“ ist ein Unikat aus dem Jahr 2026 und entstand im Atelier Hellbusch in Wiesbaden. Das Werk gehört zur Serie „Die Palette“, in der Fragmente des Malprozesses zu eigenständigen Bildern weiterentwickelt werden.