Experimentelle Malerei - Der Farbwurf führt zur dekorativen Abstraktion.

Gemalt wurde mit einer Mischtechnik, bestehend aus Acryl, wasservermischbare Ölfarbe und Lack. Allerdings trifft der Begriff "gemalt" für diese Technik nicht ganz zu. Die Farben wurden eher geworfen und gespritzt, es handelt sich also um experimentelle Malerei. Das Resultat ist ein abstraktes, dekoratives Gemälde.

Struktur- und Farbvielfalt im Bild - Die Größe der Farbpunkte und Farbstriche sowie die Veränderung der Helligkeit entscheiden über die räumliche Wahrnehmung.

Um den räumlichen Effekt zu kontrollieren wird der Farbwurf und damit auch der Farbverlauf immer wieder für Trocknungsphasen unterbrochen. Der experimentelle Auftrag wird so lange mit unterschiedlichen Farben wiederholt, bis eine natürliche Vielfalt in Farbe und Struktur entsteht. Vor allem die komplementären Farben orange, hellblau, dunkelblau aber auch gelb, indischgelb, rot, magenta und weiß vermischen sich hier auf komplexe Art und Weise und erzeugen über ihre unterschiedlich langen Verläufe (oben im Bild punktartig und klein, unten strichartig und groß) eine wahrnehmbare Räumlichkeit. Der Blick bleibt immer wieder an den musterfreien Strukturen hängen und regt den Betrachter auf ungewohnte, abstrakte Art und Weise an. Hinzu kommt eine subtile Veränderung der Helligkeit. Je weiter man im Bild nach unten wandert, desto kräftiger werden die Farben. So entsteht der Eindruck man stünde vor einer Wiese oder am Feldrand.  

Dekoration für in modernes Ambiente.

Trotz der vielen Farben ist "Claim 105" in seiner Wirkung eher dezent und kann sowohl in der Fernwirkung (Wahrnehmung der Räumlichkeit), als auch in der Nahwirkung (Struktur- und Farbvielfalt) genossen werden. Die Komposition ist sehr reduziert und entsteht komplett über das Experimentieren mit dem Farbwurf. Wem die Farben und Strukturen gefallen, wird sehr überrascht sein über die Wirkung: auf Anhieb entsteht im über die Dekoration im Wohnraum ein sehr modernes Ambiente.

Wissenswerte zur Malerei.

"Claim 105" ist signiert, außerdem sind die Ränder weiß bemalt. Das Kunstwerk kann also umgehend - mit zwei Nägel in der Wand - präsentiert werden. Das Bild braucht weder einen Rahmen noch eine Firniß - kann aber natürlich. Eine Firniß würde ich vor dem Versand für Sie auftragen. Sie können sich eine in matt, seidenmatt oder glänzend aussuchen. Allerdings empfehle ich nicht unbedingt eine. Die Malerei sorgt in den Farbverläufen für einen unterschiedlichen Grad der Lichtreflexion, die ich persönlich sehr anregend finde. Außerdem sind die Farben, die heutzutage verkauft werden, nahezu gilbungsfrei. Für den Rahmen empfehle ich ein Besuch im Fachgeschäft in Ihre Nähe.

Die Aufnahmen der Malerei, die sie oben sehen, habe ich selber gemacht - so gut ich kann. Da ich kein professioneller Fotograf bin, können die Farben, die Sie sehen, leicht vom Original abweichen. Hier und da geht´s sicherlich auch in der Ausleuchtung oder in der Schärfe besser. Ich bemühe mich um ein authetisches Bild der Gemälde. Sie können mich aber gerne im Atelier oder im ARTLET besuchen um das Original zu sehen.

Der kostenfreie Versand des Bildes.

Die Auslieferung (Wiesbaden und Umgebung) bzw der Versand des Kunstwerks findet in der Regel dienstags statt und ist kostenfrei. Bei Bedarf kann ein anderer Termin vereinbart werden. In den (hessischen) Schulferien kann es urlaubsbedingt zu Verzögerungen kommen. Lieferpausen werden im Header der Homepage kommuniziert.

Expressive und experimentelle Malerei - über den Künstler Mark Hellbusch.

Sie erreichen mich telefonisch unter +49 (0)176-21916227

Mit Expertise in der Kunst 

und Freude am Werk:

Mark Hellbusch