Der scheinbar chaotische Farbauftrag lässt ein großformatiges "organisches" Feld entstehen, das durch die Größe des Bildes „abgesteckt“ wird. So ist der Titel „Claim 106“ in Bezug zur Bildfläche (110 x 100 cm) zu verstehen.

Experimentelle Malerei führt zur modernen Landschaft auf Leinwand.

Gemalt wurde mit einer Mischtechnik, bestehend aus Acrylfarbe, wasservermischbare Ölfarbe und Lack. Allerdings trifft der Begriff "gemalt" für diese Technik nicht ganz zu. Die Farben wurden eher geworfen und gespritzt, es handelt sich hier also um experimentelle Malerei, die über den Malprozeß zu einer modernen Landschaft auf Leinwand führt.

Vor allem Pink für den Wohnraum mit Atmosphäre.

Um den räumlichen Effekt zu kontrollieren wird der Farbwurf und damit auch der Farbverlauf immer wieder für Trocknungsphasen unterbrochen. Der experimentelle Farbauftrag wird so lange mit unterschiedlichen Farben wiederholt, bis eine natürliche Vielfalt in Farbe und Struktur entsteht. Vor allem Pink, in kleinen Mengen aber auch Grün, Violett, Rot, Gelb, Orange, Blau, Schwarz und Weiß  vermischen sich hier auf komplexe Art und Weise und erzeugen durch ihre unterschiedlich langen Verläufe (oben im Bild punktartig und klein, unten strichartig und groß) eine wahrnehmbare Räumlichkeit. Der Blick bleibt immer wieder an den musterfreien Strukturen hängen und regt den Betrachter auf ungewohnte Weise an. So entsteht ein pink dominiertes Gemälde für den Wohnraum mit ungewöhnlicher Atmosphäre.

Wissenswertes über die moderne Landschaft "Claim 106".

Trotz der vielen Farben ist "Claim 106" in seiner Wirkung eher dezent und kann sowohl in der Fernwirkung (Wahrnehmung der Räumlichkeit), als auch in der Nahwirkung (Struktur- und Farbvielfalt) genossen werden. 

Die Mischtechnik erzeugt interessante Farbverläufe.

"Claim 106" ist signiert, außerdem sind die Ränder weiß bemalt. Das Kunstwerk kann also umgehend - mit zwei Nägel in der Wand - präsentiert werden. Das Bild braucht weder einen Rahmen noch eine Firniß - kann aber natürlich. Eine Firniß würde ich vor dem Versand für Sie auftragen. Sie können sich eine in matt, seidenmatt oder glänzend aussuchen. Dies ist allerdings keine Empfehlung. Die Mischtechnik sorgt in den Farbverläufen für einen unterschiedlichen Grad der Lichtreflexion, die ich persönlich sehr anregend finde. Außerdem sind die Farben, die heutzutage verkauft werden nahezu gilbungsfrei. Für einen Rahmen empfehle ich Ihnen ein Fachgeschäft in Ihre Nähe zu besuchen.

Die Präsentation der Gemälde ist authentisch, aber nicht perfekt.

Die Aufnahmen, die sie oben sehen, habe ich selber gemacht - so gut ich kann. Da ich kein professioneller Fotograf bin, können die Farben, die Sie sehen, leicht vom Original abweichen. Hier und da geht´s sicherlich auch in der Ausleuchtung oder in der Auflösung besser. Ich bemühe mich um ein authetisches Bild der Gemälde. Besuchen Sie mich aber gerne im Atelier oder im ARTLET, falls Sie ein Blick auf das Orginal werfen möchten.

Der kostenfreie Versand.

Die Auslieferung (Wiesbaden und Umgebung) bzw der Versand des Kunstwerks findet in der Regel dienstags statt und ist kostenfrei. Bei Bedarf kann ein anderer Termin vereinbart werden. In den (hessischen) Schulferien kann es urlaubsbedingt zu Verzögerungen kommen. Lieferpausen werden im Header der Homepage kommuniziert. Der Versand ist grundsätzlich kostenfrei.

Über den Künstler Mark Hellbusch - von der expressiven Kunst bis zur experimentellen Malerei.

Ich bin seit 1997 freischaffender Künstler und habe mich mit einer Vielzahl von Themen in der Malerei beschäftigt. Während ich bis 2007 fast ausschliesslich mit der expressiven Kunst beschäftigt war, habe ich heute eher mein Schwerpunkt in der experimentellen Malerei. Mein persönlicher Werdegang, sowie fast alle künstlerischen Themen finden Sie unter "Über uns".

Sie erreichen mich telefonisch unter +49 (0)176-21916227

oder via Email: mark@hellbusch.de

Mit Expertise in der Kunst 

und Freude am Werk:

Mark Hellbusch.